# data[].attributes.body
IMPRO

45 minutes d’atelier, GS

Matériel :

Petits instruments (1 par élève)

Le livre qui fait des sons, Hervé Thullet

Ordinateur + Enceinte bluetooth

Playlist d’extraits à faire écouter : statues musicales, extraits à décoder ensemble : Pink Panther et Chimes of Dunkirk

Tableau blanc ou paperboard

Paramètres du son à découvrir :

Son / Silence

Forte / Piano

Aigu / Grave

Secoué / Frappé (modes de jeu)

Lent / Rapide

Objectifs Atelier 1 :

Découverte de paramètres du son, écoute de leur variation

Découverte d’un codage musical

Être à l’écoute d’instructions de jeu, lire ces instructions, les faire jouer par les autres

Apprendre à être ensemble sur des coups marqués, à l’écoute des autres

Présentation. Aigu/grave et sirènes

Découverte d'une partition graphique

Échauffement et statues musicales

Le livre qui fait des sons

Petits instruments : départ/arrêt, doux/fort, frappé au déclencheur visuel, tous ensemble. Jeu de chef d'orchestre.

Interpréter une phrase graphique : vague - grand point - petit point. avec et sans chef d'orchestre.

Direction pour l'atelier 2 :

Les enfants vont proposer plusieurs phrases graphiques à interpréter. On va faire varier le tempo d'interprétation. On va augmenter la précision de jeu : silence, nuances, 1 coup. On va essayer d'interpréter en changeant d'instrument (voix, corps, percussions). On va proposer toutes sortes de symboles pour permettre un code : la pluie, le coeur, la sirène de pompiers, le serpent, le train, les barres obliques...

# data[].attributes.body
Permettent de suivre les musiques de The Chimes of Dunkirk et La Panthère Rose

# data[].attributes.body
à suivre avec le musicogramme 1

# data[].attributes.body
À suivre avec le musicogramme n°2

# data[].attributes.headline
Oh ! le livre qui fait des sons - Hervé Tullet

# data[].attributes.subject
Oh ! le livre qui fait des sons - Hervé Tullet

# data[].attributes.body
Objectifs :
travailler la précision de l'interprétation (silence, nuances, coups bien ensemble)
faire varier la vitesse d'interprétation
essayer d'inverser l'ordre des instructions
proposer un jeu de chef d'orchestre

# data[].attributes.body
Nous reprendrons les échauffements. J'avais envie d'encourager une mise à

l'écoute, et de les avoir tous concentrés sur un signal visuel (geste ou

partition), reconnu comme déclencheur d'un son.

1/ Vous pouvez continuer le travail en leur proposant d'être chefs

d'orchestre tour à tour sur un seul geste pour commencer : jouer et ne

pas jouer. ça peut aussi être fait avec la pluie (avec la bouche) si

vous voulez commencer sans les instruments. Attention : il faut rappeler

que le chef d'orchestre et les musicien doivent se regarder !

2/ avec les instruments :

- s'entrainer à jouer en regardant le chef d'orchestre, en regardant le

moins possible son instrument

- Vous pouvez les encourager à exagérer la différence entre jouer fort

et jouer doucement avec les instruments

3/ Vous pouvez jouer avec 1 coup, 2 coup, 3 coups, soit avec les

instruments, soit avec le claquement de langue (la goutte qui tombe).

Faites le chiffre avec les doigts et ensuite donner le signal

d'exécution.

C'est plus facile d'être ensemble sur 3 coups que sur 1 seul... et

parfois difficile de jouer 1 seul coup, même si on le fait chacun son

tour.

Il y a possibilité de dessiner ensemble les symboles et demander

d'interpréter. Symboles connus : les barres verticales (Pshhhht), le

petit nuage pour la pluie (difficile à dessiner pour les MS), l'escargot

(sirène de grave à aigu), les vagues (nuances jouées avec les

instruments), le gros point, les trois points, le petit point.

Lorsque le musicien viendra présenter son travail, j'aurais aimé lui

proposer des phrases qu'on a écrites ensemble pour exécution avec la

bouche ou avec les instruments.

# data[].attributes.headline
RENCONTRE AVEC VINCENT ROUSSEL AU CRI DU PORT

# data[].attributes.subject
RENCONTRE AVEC VINCENT ROUSSEL AU CRI DU PORT

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Les deux pistes de cet album sont enregistrées en concert et abordent la question des bourdons de manière brute et acoustique.

Un haut parleur générant une fréquence est posé sur un tambour, les deux membranes vibrent et créaient tout un jeu d'harmoniques et de battements.

A partir de ce principe électroacoustique minimaliste, la performance cherche par l'improvisation à faire sonner ce phénomène instable et accidentel. La taille de l'espace, la température de la pièce ainsi que son taux d'hydrométrie influent sur les réactions de la peau du tambour et donc des battements acoustiques.

Solo improvisé de batterie
et de truc.

exploration de matière sonore
et émotionnelle.

ne rien préparer.

le surgissement et l'accident.

guider le parcours.
univers de bruit acoustique.

paysage
batterie
silence
rituel

observer les phénomènes.
le temps de bourdonner.

se connecter les uns les autres.

Enregistré dans une cuve destinée à la vinification, "Resson" développe une suite de pièces basées sur des gestes. Ici la résonance est une réelle contrainte, chaque morceaux raconte une histoire.

# data[].attributes.attachment_link.description
Les deux pistes de cet album sont enregistrées en concert et abordent la question des bourdons de manière brute et acoustique. Un haut parleur générant une fréquence est posé sur un tambour, les deux membranes vibrent et créaient tout un jeu d'harmoniques et de battements.