# data[].attributes.headline
Geniallne_lekcje Profile and Collections - Wakelet

# data[].attributes.subject
Geniallne_lekcje Profile and Collections - Wakelet

# data[].attributes.attachment_link.title
Geniallne_lekcje Profile and Collections - Wakelet

# data[].attributes.attachment_link.description
Public Collections from Geniallne lekcje Ta kolekcja zawiera materiały edukacyjne wykonane w Genially. Wszystkie zasoby zostały umieszczone w przedmiotowych kategoriach tematycznych. Niniejsza kolekcja to inicjatywa grup Genially - oficjalna, polska grupa oraz Wakelet Polska. Koordynatorką projektu jest Agnieszka Halicka, ambasadorka Genially i Wakeleta. Poszczególne kolekcje są administrowane przez wybranych członków grupy Genially - oficjalna, polska grupa.

# data[].attributes.body
Proszę wejść na stronę internetową https://jamboard.com
Zalogować się i umieścić zdjęcie tu.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Sztaluga i płótno.

Paleta do mieszania farb.

Gąbeczki i szpachelki malarskie.

Ruszajmy!

Władysław Podkowiński „Dzieci w ogrodzie", 1892

Obraz namalowany techniką olejną na płótnie o rozmiarach 47x62. Od razu rzuca się w oczy wielka fascynacja Podkowińskiego impresjonizmem. Obraz przypomina fotografię, na której udało się utrwalić nie tylko dwójkę dzieci, lecz także wspaniałą grę świateł oraz barw.

Olga Boznańska „Dziewczynka z chryzantemami", 1894

Dzieło namalowane zostało techniką olejną na tekturze . Z całego dorobku Olgi Boznańskiej obraz ten jest z pewnością najbardziej znanym. Od przeszło stu lat tajemnicze spojrzenie smutnej panienki fascynuje miłośników malarstwa.

Stanisław Wyspiański "Dziewczynka z dzbankiem", 1902

Dziewczynka z dzbankiem albo Dziewczynka z wazonem z kwiatami, Pastel. 47,5 x 62,8 cm Z daniem Zdzisława Kępińskiego jest to portret siedmioletniej wówczas córki artysty, Helenki

Józef Mehoffer "Dziwny ogród", 1903

"Dziwny ogród" jest kompozycją zdecydowanie wykraczającą poza kategorię portretu najbliższych artyście osób. Powstał podczas letniego wypoczynku malarza i jego rodziny w Siedlcu niedaleko Krakowa w 1902 roku, jednak ostatecznie został ukończony w roku 1903, o czym informuje sygnatura. Pokazany publicznie w kolejnych trzech latach w Wiedniu, St. Louis, Chicago i Monachium zdobył uznanie jurorów i oficjalne nagrody.

Julian Fałat "Pejzaż jesienny w Bystrej", po 1092

Jesień mieni się kolorami. Zachwycony jesiennym krajobrazem artysta rozpoczął budowę willi w Bystrej nad rzeką Białą.

Tadeusz Makowski "Kapela dziecięca", 1922

Olej na płótnie, 114 x 146 cm. Dzieło tytułowane także jako „Concert des enfants, Concert villageois" jest własnością Muzeum Narodowego w Warszawie.

# data[].attributes.attachment_link.description
Sztaluga i płótno. Paleta do mieszania farb. Gąbeczki i szpachelki malarskie. Ruszajmy! Władysław Podkowiński „Dzieci w ogrodzie", 1892 Obraz namalowany techniką olejną na płótnie o rozmiarach 47x62. Od razu rzuca się w oczy wielka fascynacja Podkowińskiego impresjonizmem. Obraz przypomina fotografię, na której udało się utrwalić nie tylko dwójkę dzieci, lecz także wspaniałą grę świateł oraz barw.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Zimowe i świąteczne dekoracje zawsze tworzą w domu niezwykłą atmosferę. Dziś przygotowałam dla Was opis jak wykonać niezwykle klimatyczną zimową chatkę z masy porcelanowej. Dla ułatwienia możecie pobrać i wydrukować gotowy szablon.

Wykonanie chatki nie jest trudne, ale wymaga precyzji i dokładności. Jest to praca raczej dla starszych dzieci, twórczej młodzieży lub kreatywnych mam 🙂 Na pewno efekt końcowy Was zachwyci, więc warto pokusić się o wykonanie swojej chatki zwłaszcza, że nie zbiera to wcale dużo czasu.

Do wykonania chatki potrzebujecie:

W dużej misce przygotowałam masę porcelanową zgodnie z instrukcją podlinkowaną powyżej. Na jedną chatkę potrzebujecie proporcje, które podałam w przepisie na masę porcelanową. Powinno Wam nawet zostać trochę masy na drobne dekoracje.

Napier wycinamy wydrukowany szablon chatki. Małe okienka wycięłam nożyczkami do paznokci. Po wycięciu szablonu przyłóżcie do siebie odpowiednie elementy ścianek i dachu, aby sprawdzić, czy wszystko jest równo wycięte. Ja musiałam zrobić małą korektę nachylenia dachu. Ścinaki powinny do siebie pasować idealnie.

Wyrobioną masę zamykamy szczelnie w woreczku, bo masa szybko wysycha. Bierzemy małe porcje, rozwałkowujemy na grubość około 0,5 cm i wycinamy każdy fragment domku zgodnie z szablonem. Możesz zobaczyć na zdjęciach poniżej każdy etap mojej pracy. Do wycinania świetne nadaje się mały nożyk lekko zwilżany co jakiś czas w wodzie. Małe okienka wycinałam po obrysie za pomocą wykałaczki. Trzeba to robić powoli i z wyczuciem.

Każdy wycięty fragment domku wraz z okienkami lub drzwiami odkładamy na płaskiej i suchej powierzchni do wyschnięcia. Ja wycinałam najpierw przód i tył domku, potem mniejsze boki i na końcu dach. Pamiętaj, aby od razu wycinać okienka, bo masa szybko schnie. Fragmenty domku po około 12h będą suche i sztywne.

Na dachu za pomocą drewnianej końcówki noża zrobiłam strukturę dachówek, wystarczy miejsce przy miejscu odciskać delikatnie kształt.

Suszenie masy porcelanowej

Podczas suszenia warto na płaskie elementy położyć jakąś książkę, aby nic się nie powyginało. Ścianka domku w której są drzwi suszona była w taki sposób, że pod drzwiami położyłam fragmenty papieru, aby drzwiczki były uniesione do góry widać to na zdjęciach. Na boki natomiast położyłam książki, które zapobiegły wyginaniu się podczas schnięcia. Czasem przy dużych powierzchniach, gdy masa nie schnie równomiernie zdarza się, że boki podnoszą się do góry, dlatego bezpieczniej jest suszyć pod delikatnym obciążeniem. Możecie też co jakiś czas sprawdzać jak schną wszystkie elementy, wtedy na pewno wszystko się uda.

Łączenie wysuszonych elementów domku i dekorowanie

Elementy domku łączyłam ze sobą za pomocą kleju na gorąco. Klej nanosiłam na krawędź jednej części i doklejałam ją do boku domku. Po zmontowaniu podstawy przykleiłam dach.

Na dachu naniosłam w różnych miejscach paski kleju i obsypałam go sztucznym śniegiem tworząc w ten sposób efekt ośnieżenia i maskując łączenie dachu. Na końcu nakrapiałam stopniowo klej na krawędzie dachu, dzięki czemu powstały klimatyczne, lodowe sople. Koszt takiego sztucznego śniegu to około 4-5 zł i przydaje się również do innych dekoracji świątecznych.

Domek możecie w środku podświetlić tealightem na baterie lub świątecznymi lampkami na baterie. Koszt takiego oświetlenia to kilka złotych, a dzięki temu, że masa porcelanowa pięknie przepuszcza światło uzyskacie fantastyczny efekt. Możecie zobaczyć poniżej jak nam to wyszło 🙂

Efekt końcowy naszej zimowej chatki z masy porcelanowej

# data[].attributes.attachment_link.title
Chatka z masy porcelanowej krok po kroku i szablon do druku - Moje Dzieci Kreatywnie

# data[].attributes.attachment_link.description
Zimowe i świąteczne dekoracje zawsze tworzą w domu niezwykłą atmosferę. Dziś przygotowałam dla Was opis jak wykonać niezwykle klimatyczną zimową chatkę z masy porcelanowej. Dla ułatwienia możecie pobrać i wydrukować gotowy szablon. Wykonanie chatki nie jest trudne, ale wymaga precyzji i dokładności.

# data[].attributes.headline
4 Polska wycinanka ludowa by agacygan.kr on Genially

# data[].attributes.subject
4 Polska wycinanka ludowa by agacygan.kr on Genially

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
wycinankiludowe

klikajciew przyciskii odkrywajcie

Uwaga!zadanie!

W marcu 2020 roku na Krajową Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego wpisano wycinankarstwo kurpiowskie z Puszczy Zielonej. Jest to świetna okazja, żeby spróbować swoich sił w wycinaniu z papieru.

Wycinanka pojawiła się zarówno w kulturze szlacheckiej, mieszczańskiej, ludowej i żydowskiej. Rozwinęła się już w 2 połowie XIX wieku, przybierając różne formy w różnych regionach.

Wycinanka polska jest płaska, linearna, tworząca kompozycję rytmiczną, skontrastowaną barwą ze ścianą. Istnieją trzy formy wycinanek: formy proste, symetryczne oraz różnokolorowe wyklejanki.

Na przełomie XIX i XX w. wycinanki były najbardziej charakterystycznymi ozdobami izby wiejskiej. Misternie wycięte wzory naklejano na belki pułapowe i na ściany, wokół obrazów świętych i wokół okien.

Wycinanka ludowa była inspiracją pawilonu polskiego na Expo 2010 w Szanghaju.

Materiał opracowała Agnieszka Cygan.Grafika w tle:https://www.kokofolk.pl/zegary-scienne-folk/2885-zegar-polski-folk-krakowiacy.htmlZegar polski folk krakowiacyFolkowy zegar z ludowym motywem pary krakowskiej zegar wykonany z metalu, finezyjne cięcie pomalowana proszkowo na kolor szary...KokofolkZdjęcie pawilonu polskiego na EXPO 2010 za:http://www.bryla.pl/bryla/1,85301,7864732,polski-pawilon-na-expo-2010-w-szanghaju-w-czolowce.htmlPolski pawilon na EXPO 2010 w Szanghaju w czołówce - BryłaWedług opinii mediów, polski pawilon na wystawie EXPO 2010 w Szanghaju znajduje się w pierwszej piątce pod względem zainteresowania zwiedzających. Do...BrylaInformacje o polkich wycinankach za:http://szlakrzemiosla.pl/Małopolska - Szlak Tradycyjnego RzemiosłaŚwiąteczne spotkanie na Szlaku Rzemiosła 21 grudnia (sobota) godz. 11-14, Kraków, ul. Celna 5 Zapraszamy do krakowskiej ŻyWej Pracowni, gdzie twórcy...Szlakrzemiosla

Spróbuj wykonać własną wycinankę.Zainspiruj się filmem ukrytym pod przyciskiem powyżej.

# data[].attributes.attachment_link.title
4 Polska wycinanka ludowa by agacygan.kr on Genially

# data[].attributes.attachment_link.description
wycinankiludowe klikajciew przyciskii odkrywajcie Uwaga!zadanie! W marcu 2020 roku na Krajową Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego wpisano wycinankarstwo kurpiowskie z Puszczy Zielonej. Jest to świetna okazja, żeby spróbować swoich sił w wycinaniu z papieru. Wycinanka pojawiła się zarówno w kulturze szlacheckiej, mieszczańskiej, ludowej i żydowskiej.

# data[].attributes.attachment_link.description
Google Arts & Culture features content from over 2000 leading museums and archives who have partnered with the Google Cultural Institute to bring the world's treasures online.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Przygody antyczne

Instrukcja

Postacie

START

Zapraszam Cię do przygody, która pozwoli utrwalić wiadomości na temat kultury antyku. Wykonuj wszystkie misje po kolei i zapisuj zdobyty kod. Po wykonaniu każdej misji wróć za pomocą strzałki do mapy aby wybrać kolejny etap. Po wykonaniu wszytkich zadań otwórz skarb za pomocą kodu - cyfr które zapisałeś. Koniecznie wyślij zdjęcie ekranu z otwartym sejfem.Miłej zabawy!

Instrukcja

Postacie

Konstantyn Wielki

Marek Aurelisz

Dyskobol

Kariatydy

Instrukcja

Postacie

Cesarz, który jako pierwszy przeszedł na chrześcijaństwo. Z okazji 10-lecia jego panowania w Rzymie postawiono mu wielki pomnik - Łuk Triumfalny. Na swoją stolicę wybrał Bizancjum - Konstantynopol dzisiejszy Stambuł. Był jednym z najdłużej panujących cesarzy (30 lat)

Kariatydy to podpory architektoniczne - takie coś jak kolumna tylko są to rzeźby postaci kobiecych. Najsłynniejsze pochodzą z Erechtejonu - świątyni na Akropolu w Starożytnej Grecji

Wybitny i bardzo wykształcony cesarz Rzymski. Był filozofem. W Rzymie znajduje się jego pomnik na koniu , a także kolumna, która upamiętnia jego wojenne wyprawy.

Dyskobol to jedna z najsłynniejszych rzeźb Starożytnej Grecji wykonana przez rzeźbiarza Myrona. Przedstawia sportowca w trakcie rzucania dyskiem. Przedstawia ideał piękna tzw. kanon piękna starożytnej Grecji.

WYBIERZ MISJĘ NACISKAJĄC W KRZYŻYK

MISJA 2

MISJA 4

MISJA 3

MISJA 1

otwórz skarb za pomocą kodu

SPRÓBUJ JESZCZE RAZ

WITAJ NA AKROPOLU

Wzgórze to było najważniejszym miejscem w starożytnych Atenach, dlatego tutaj zaczynamy podróż. Tutaj znajdowały się między innymi najważniejsze świątynie. Oglądaj dokładnie zdjęcia w tle i odpowiedz na pytania.

START

PYTANIE 1

Jaki porządek architektoniczny zastosowano na kolumnach Partenonu?

koryncki

dorycki

PYTANIE 2

Czy świątynia Ateny Nike ma kolumny w stylu jońskim?

TAK

NIE

PYTANIE 3

Na Akropolu znajduje się teatr Dionizosa. Do jakiej dziedziny sztuki zaliczamy budynki teatrów?

fotografia

architektura

Gratulacje

Pierwszy numer to:

2

Witaj w Olimpii

Jak się pewnie domyślasz jest to miasto gdzie w starożytności odbywały się igrzyska olimpijskie. Organizowane były ku czci najważniejszego boga Zeusa i podobnie jak dziś odbywały się co 4 lata.

START

PYTANIE 1

rzeźba

rysunek

Fidiasz, wyrzeźbił ogromny posąg ku czci Zeusa właśnie w Olimpii, niestety pomnik nie przetrwał. Jaką dziedziną sztuki są posągi i pomniki ?

PYTANIE 2

Malowane amfory ze starożytnej Grecji pomogły w ustaleniu w jakich dyscyplinach konkurowano na olimpiadzie i jakie były zasady?

NIE

TAK

PYTANIE 3

Po starożytnych stadionach pozostały jedynie riuny, fragmenty rzeźb. .Jaki zawód zajmuje się odkrywaniem i badaniem pozostałości po dawnych kulturach?

archiwista

archeolog

GRATULACJE!

DRUGI NUMER TO:

7

WITAJ W RZYMIE

Stolicy Cesarstwa Rzymskiego - jednej z największych cywilizacji starożytnych. To tutaj znajdują się najważniejsze zabytki kultury starożytnego Rzymu jak Koloseum, Łuk Triumfalny, Forum Romanum czy najstarsza ulica via Apia

START

PYTANIE 1

W Koloseum odbywały się między innymi walki gladiatorów. Ta architektura na planie koła stała się pierwowzorem dla dzisiejszych

Budynków muzealnych

Boisk do gry w piłkę

Stadionów sportowych

PYTANIE 2

Kolumna Marka Aurelisza, która stoi na Piazza Colonna (obok jest Fun Shop AS ROMA) została wykonana z jednej bryły marmuru i ozdobiona:

malowidłami

rzeźbą

płaskorzeźbami

PYTANIE 3

Panteon w czasach starożytnych był najważniejszą świątynią wszystkich bóstw. Jest to klasyczna architektura, a porządek zastosowany w kapietalch kolumn to:

porządek dorycki

porządek joński

porządek koryncki

GRATULACJE

TRZECI NUMER TO:

1

WITAJ W ŚWIECIEKONSTANTYNA WIELKIEGO

Jak już zapewne wiesz cesarz ten przeniósł stolicę Cesarstwa do Bizancjum, które zostało od jego imienia nazwane Konstantynopolem. Z jego czasów nie wiele przetrwało w mieście, które dziś jest stolicą Turcji, ale zostawił po sobie zabytki m.in w Rzymie. Zapraszm Cię do dalszej podróży po kulturze starożytnegho Rzymu

START

PYTANIE 1

W cyrkach - hipodromach odbywały się wyścigi rydwanów. Jak nazwyał się najsłyniejszy cyrk, z którego dziś w Rzymie pozostały jedynie ruiny?

Cirus Romanum

Circus Maximus

CircusOberus

PYTANIE 2

Były konstrukcją architektoniczną i pomnikiem ku czci władcy. Upamiętniały jego wielkie czyny. Najsłynniejsze są oczywiście w Rzymie, a jednen z nich należy do bohatera tej misji

Łuk Triumfalny

Pomnikkolumnowy

Pomnikkonny

PYTANIE 3

Po przeniesieniu stolicy do Konstantynopola cesarz założył tam Forum - najważniejszy plac w mieście (podobnie jak Forum Romanum w Rzymie). Na środku ustawił pomnik, który upamiętniał zmianę nazwy Bizancjum na Nova Roma. Jak nazywamy tego typu pomnik?

obelisk

pomnik kolumnowy

GRATULACJE

Czwarty numer to:

9

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

*

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

*

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

**

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

**

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

***

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

***

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

PRESS OK

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

PRESS OK

2

Enter the correct password

OK

0

9

1

3

4

5

6

7

8

INCORRECT

2

GRATULACJE

otrzymujesz 5 pkt za grę! Wyślij koniecznie zdjęcie tego ekranu i karteczki z imieniem i nazwiskiem (obok ekranu) na adres plastyka.sms@gmail.com

# data[].attributes.attachment_link.title
ESCAPE ROOM - ANTYK by Justyna Machnio on Genially

# data[].attributes.attachment_link.description
Przygody antyczne Instrukcja Postacie START Zapraszam Cię do przygody, która pozwoli utrwalić wiadomości na temat kultury antyku. Wykonuj wszystkie misje po kolei i zapisuj zdobyty kod. Po wykonaniu każdej misji wróć za pomocą strzałki do mapy aby wybrać kolejny etap. Po wykonaniu wszytkich zadań otwórz skarb za pomocą kodu - cyfr które zapisałeś.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Witajcie nasi kochani uczniowie.

Dzisiejsza lekcja będzie bardzo kolorowa. A to wszystko za sprawą sztuki ludowej, która zachwyca odbiorcę nie tylko żywymi kolorami, ale i również oryginalnymi, misternie zaprojektowanymi wzorami.

Polskę dzielimy na regiony, czyli takie małe ojczyzny, których mieszkańcy zachowują wiele tradycji oraz zwyczajów przekazywanych z pokolenia na pokolenie.

Na pewno w wielu Waszych domach znajdzie się coś, co jest niezwykle wartościowe ale nie ze względów finansowych, a sentymentalnych, coś co Wasi rodzice odziedziczyli po Waszych dziadkach, albo pradziadkach. Może też w Waszej rodzinie są zwyczaje, które są kultywowane od wielu lat?

Każdy region Polski ma swoje charakterystyczne cechy: kolory, motywy, kompozycje wycinanek i haftów. Cechy te określają styl regionalny.

Najbardziej charakterystyczne dla mieszkańców danego regionu Polski są stroje ludowe - bogato zdobione ubrania służące dawniej ludności wiejskiej w dni świąteczne. Stroje te określały przynależność do danego regionu.

Rzemiosło ludowe/sztuka ludowa to wyroby artystów samouków. Ludzie Ci są uzdolnieni i zazwyczaj nie posiadają wykształcenia w tym kierunku. Mieszkają głównie na wsi, a ich wytwory początkowo powstawały z potrzeb ich życia.

Najbardziej popularnymi formami twórczości ludowej są: rzeźba z drewna, malarstwo, w tym malarstwo na szkle oraz rzemiosło artystyczne, czyli wycinanka, koronkarstwo, wikliniarstwo czy garncarstwo. Dzieła te charakteryzują żywe kolory, zdobienia w postaci elementów roślinnych, wyraźne kontury i brak perspektywy i światłocienia.

Obrazy i drzeworyty najczęściej ukazują świętych i sceny religijne. Postacie są uproszczone, nie ma zachowanych rzeczywistych proporcji części ciała.

Jeśli chodzi zaś o W przydrożnych kapliczkach możemy spotkać figurki przedstawiające zatroskanego Jezusa, albo postacie świętych, czyli rzeźby ludowe to przeważnie wykonywane są one z drewna. Ich częstym tematem jest Matka Boska płacząca nad ciałem zmarłego Chrystusa, złożonym na jej kolanach. Takie rzeźby to piety. świątki.

Obok wyżej wspomnianych rzeźb artyści ludowi tworzą inne, np. drewniane figurki, którymi zdobią szopki, gliniane koguciki oraz piszczałki. Podobnie, jak w malarstwie tak i tutaj używane są jaskrawe, przyciągające wzrok kolory.

Bardzo ważne miejsce w sztuce ludowej zajmuje rzemiosło artystyczne, czyli wszelkiego rodzaju koronki, hafty, wycinanki, stroje oraz tworzone przez mężczyzn sprzęty domowe: skrzynie, kredensy, ławy czy stoły.

Obecnie sztuka ludowa jest bogatym źródłem pomysłów dla projektantów i artystów.
Posłuchajcie, co o sztuce ludowej mówi Genowefa Frąs - miłośniczka i współczesna twórczyni sztuki ludowej.

Ze sztuką ludową nie spotykamy się na co dzień, co nie oznacza, że jest ona trudno dostępna.
W każdym regionie naszego kraju znajdują się miejsca , gdzie gromadzona jest sztuka ludowa. Są to muzea regionalne, izby etnograficzne, jarmarki oraz festyny. Architekturę dawnej wsi zaś znajdziemy w skansenach - muzeach budownictwa na wolnym powietrzu.

Nasz regionalny skansen znajduje się w Maurzycach. Niestety w ubiegłym roku został on zniszczony. Udało nam się jednak odszukać film, żeby pokazać Wam jak taki skansen wygląda. Jesteście ciekawi? Zobaczcie.

Pani Asia jak zwykle narysowała dla Was notatkę podsumowującą.
Chętni mogą ją przerysować lub wydrukować.
A może ktoś pokusi się o to by stworzyć własną?

Oczywiście nie zabraknie dzisiaj zadania dla Was.
Kierując się instrukcją z filmiku spróbujcie wykonać własną zakładkę z motywem ludowym:)
Jest to oczywiście zadanie dla chętnych.

Na koniec mamy dla Was jeszcze garść inspiracji od uczniów ze szkół, w których pracujemy.
PRACE UCZNIÓW Z SP 380 im Jana Pawła II w Warszawie.
oraz uczniów ze Szkoły Podstawowej w Mszczonowie

Tym bardzo kolorowym akcentem żegnamy się dzisiaj z Wami życząc tak kolorowego popołudnia, jak kolorowa jest sztuka ludowa :)

Źródła: A. Przybyszewska - Pietrasiak, W. Sygut, M. Kwiecień, A. Adamska-Ubaka, K. Szlaska,
Z Genowefą Frons o sztuce ludowej
Ciekawi świata. Plastyka, Podręcznik dla klasy 4-6 szkoły podstawowej, OPERON 2012.
Plastyka. Podręcznik dla klasy piątej szkoły podstawowej, MAC 2018.
Wędrówki plastyczne. Podręcznik część 1 szkoła podstawowa 4-6, Nowa Era 2008.

# data[].attributes.attachment_link.description
Witajcie nasi kochani uczniowie. Dzisiejsza lekcja będzie bardzo kolorowa. A to wszystko za sprawą sztuki ludowej, która zachwyca odbiorcę nie tylko żywymi kolorami, ale i również oryginalnymi, misternie zaprojektowanymi wzorami. Polskę dzielimy na regiony, czyli takie małe ojczyzny, których mieszkańcy zachowują wiele tradycji oraz zwyczajów przekazywanych z pokolenia na pokolenie.

# data[].attributes.attachment_link.title
Zwiedzaj muzea nie wychodząc z domu! MiastoDzieci.pl - atrakcje dla dzieci, wydarzenia, imprezy rodzinne

# data[].attributes.attachment_link.description
To muzeum znane jest chyba wszystkim, choćby ze słyszenia. Powstanie Warszawskie było jednym z najbardziej bohaterskich czynów patriotycznych w historii naszego kraju, a to muzeum pozwala lepiej zrozumieć codzienność mieszkańców Warszawy w tym czasie. Teraz Muzeum Powstania Warszawskiego poprzez profil FB łączy się również on-line i codziennie są wejścia na żywo z ekspertami, dzielącymi się swoją wiedzą i pasją.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Artykuł wprowadzono: 27 marca 2020

W ramach nakazu pozostania w domu wielu z nas może brakować pomysłu na spędzanie czasu. A gdyby tak odwiedzić dom Claude'a Moneta? Oczywiście wirtualnie.

Muzeum Claude'a Moneta w Giverny znajduje się w przepięknym domu otoczonym ogrodem. Artysta spędził w nim większość swojego życia - od 1883 do 1926 roku, tak więc aż 43 lata. W impresjonistycznych obrazach twórcy możemy zaobserwować inspiracje tym właśnie domem.

Wędrówkę rozpoczniemy od zwiedzania parteru, gdzie możemy obejrzeć niebieski salon, w którym Monet zwykł czytać. Tuż obok znajduje się spiżarnia, gdzie na zawieszonych na ścianie szafkach przechowywane były zapasy między innymi herbat, olejów czy przypraw. Szafka z napisem „świeże jajka" (fr. oeufs frais) od razu przywodzi nam na myśl obraz Les oeufs de Monet - koszyk „martwej natury" złożony wyłącznie z jajek. Na parterze znajduje się również atelier, w którym aż do 1899 r. malarz tworzył swoje dzieła. Warto podkreślić, że wnętrze to zostało odtworzone na wzór tego z XIX wieku - przenosząc się więc do muzeum, choćby wirtualnie, stajemy się częścią nieistniejącej już rzeczywistości.

Wreszcie, docieramy do jadalni oraz kuchni z osobliwymi żółtymi kolorami ścian, na których zawieszone są gustowne japońskie obrazy. Wyposażenie kuchni, pełne naczyń z minionych epok, także zasługuje na dokładną uwagę zwiedzających. W oczy od razu rzucają się biało-niebieskie płytki ceramiczne pochodzące ze słynnej manufaktury w Rouen.

Na pierwszym piętrze znajdują się pokoje prywatne, w tym pokój zamieszkiwany przez samego artystę, gdzie możemy obejrzeć reprodukcje obrazów przyjaciół Moneta - Renoira, Cignaca czy Cézanne'a. W pozostałych pokojach na piętrze, na przykład tym należącym do jego żony, Alice, możemy obejrzeć między innymi piękne, damasceńskie obrusy. Niestety - nie mamy możliwości udania się do ogrodów, które zasługują na osobną uwagę. Dlatego zachęcamy do zajrzenia na stronę paryskiego Muzeum Oranżerii, która udostępniła wirtualne zwiedzanie dwóch sal owalnych, w których wyeksponowane są największe formaty dzieł Moneta przedstawiające nenufary.

Dom Moneta i Oranżeria nie są jedynymi placówkami kulturalnymi, które otworzyły swoje wirtualne drzwi dla zwiedzających. Odwiedźcie również koniecznie stronę Centrum Pompidou, które oferuje serię bardzo interesujących, całkowicie darmowych podcastów na temat sztuki (np. autorstwa Dalego czy Giny Pane). Dostępny jest też bezpłatny film przedstawiający ostatnią wystawę poświęconą twórczości Christiana Boltańskiego. A jeśli macie ochotę na posłuchanie koncertu muzyki symfonicznej, to weźcie pod uwagę, że Filharmonia Paryska także udostępniła wiele nagrań z recitali instrumentalnych za darmo!

Dom Claude'a Moneta: https://fondation-monet.com/visite-virtuelle/

Muzeum Oranżerii: https://www.musee-orangerie.fr/fr/article/visite-virtuelle-des-nympheas
Maciej Borczyk
Najpopularniejsze

Zobacz także

# data[].attributes.attachment_link.title
Dom Claude'a Moneta zaprasza na wirtualne zwiedzanie - iFrancja - Polski portal we Francji

# data[].attributes.attachment_link.description
Artykuł wprowadzono: 27 marca 2020 Muzeum Claude'a Moneta w Giverny znajduje się w przepięknym domu otoczonym ogrodem. Artysta spędził w nim większość swojego życia - od 1883 do 1926 roku, tak więc aż 43 lata. W impresjonistycznych obrazach twórcy możemy zaobserwować inspiracje tym właśnie domem.

# data[].attributes.attachment_link.description
blog poświęcony dzieciom pełen ciekawych inspiracji i pomysłów na naukę i zabawę, twórcze, kreatywne, łatwe w wykonaniu i przyjemne.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Znaki i sygnały drogowe w Polsce określa ustawa "Prawo o ruchu drogowym" - Kodeks Drogowy. Zawsze aktualne akty prawne w tym zakresie można znaleźć na stronach Ministerstwa Infrastruktury. Znaki stosowane w Polsce są prawie identyczne ze znakami stosowanymi w innych krajach. Różnica zwykle polega na stosowaniu różnych rozmiarów, odcieni kolorów, czasem kształtów.

Nauka znaków drogowych

Przedstawiamy tutaj kilka narzędzi, które ułatwią naukę znaków drogowych. W ten sposób w łatwy sposób przygotujesz się do egzaminu na prawo jazdy.
Nauka znaków drogowych
Za pomocą naszej prostej aplikacji on-line szybko nauczysz się rozpoznawać wszystkie znaki drogowe.

Ogólny podział znaków drogowych wygląda następująco:

Znaki drogowe pionowe

Znaki pionowe - umieszczane są przy drodze lub nad nią, występują w postaci pionowej tarczy (trójkątnej, okrągłej lub prostokątnej)

Znaki drogowe poziome

Znaki poziome - są namalowane bezpośrednio na jezdni, białą lub żółtą farbą

Wykazy znaków
Poniżej znajduje się wykaz znaków pionowych. Przy wybranych grupach znaków znajduje się link do darmowej aplikacji on-line, która znacznie ułatwia naukę znaków drogowych.
Znaki drogowe ostrzegawcze

Znaki ostrzegawcze stosuje się w celu uprzedzenia uczestników ruchu drogowego o takich miejscach na drodze, w których należy zachować szczególną ostrożność ze względu na występujące lub mogące występować w tych miejscach niebezpieczeństwo.

Znaki ostrzegawcze mają kształt trójkąta równobocznego, umieszcza się je wierzchołkiem do góry za wyjątkiem znaku A-7, którego wierzchołek skierowany jest ku dołowi

Znaki drogowe zakazu

Znaki zakazu to podstawowa kategoria znaków drogowych, dotyczących organizacji ruchu drogowego. Za ich pomocą można między innymi ograniczyć wjazd pojazdów, zabroni wykonywania określonych manewrów, wprowadzić ruch jednokierunkowy, ograniczyć postój pojazdów itp.

Znaki zakazu najczęściej mają postać okrągłej tablicy z czerwoną obwódką. Niektóre znaki zakazu wymagają znaku uchylającego.

Znaki drogowe nakazu

Znaki nakazu stosuje się w celu wskazania:

wymaganego sposobu jazdy na skrzyżowaniu lub innym miejscu, gdzie występuje możliwość zmiany kierunku jazdy

obowiązku korzystania przez określonych uczestników ruchu z przeznaczonej dla nich drogi

obowiązującej na drodze minimalnej prędkości

nakazanego kierunku jazdy dla pojazdów z materiałami niebezpiecznymi

obowiązku używania łańcuchów przeciwpoślizgowych

Znaki nakazu nie dotyczą pojazdów szynowych.

Za wyjątkiem C-17, znaki nakazu mają kształt koła w kolorze niebieskim.

Znaki drogowe informacyjne

Znaki informacyjne mają na celu informować uczestników ruchu drogowego o rodzaju drogi i sposobu korzystania oraz o obiektach występujących w pobliżu.

Znaki informacyjne mają kształt kwadratu, najczęściej w kolorze niebieskim

Znaki drogowe kierunku i miejscowości

Znaki kierunku i miejscowości stosuje się w celu wskazania uczestnikom ruchu kierunków dojazdu do miejscowości i innych miejsc lub obiektów zainteresowania podróżnych, przebiegu dróg oraz ich numerów

Rozróżniamy następujące znaki kierunku i miejscowości:

tablice przeddrogowskazowe (E-1 z odmianami)

drogowskazy (od E-2 do E-12 i ich odmiany oraz E-19a)

tablice kierunkowe (E-13 z odmianami)

tablice szlaku drogowego (E-14 i odmiany)

znaki z numerem drogi (E-15 i odmiany oraz E-16)

znaki miejscowości (E-17a, E-18a)

tablice węzła drogowego (E-20)

tablice oznaczające dzielnice miasta (E-21)

znaki samochodowych szlaków turystycznych (E-22 i odmiany)

Znaki drogowe uzupełniające

Znaki uzupełniające stosuje się w celu podania uczestnikom ruchu dodatkowych informacji ułatwiających orientację w terenie, uprzedzających o zakazach lub niebezpieczeństwach występujących za skrzyżowaniem lub sposobu poruszania się po drodze. Niektóre znaki uzupełniające stanowią uzupełnienie innych znaków drogowych i nie są stosowane jako samodzielne znaki.

Tabliczki do znaków drogowych

Znaki drogowe dodatkowe

Znaki poziome - wykaz

Grafiki oraz wybrane fragmenty tekstu pochodzą z Wikimedia Commons
( http://pl.wikipedia.org/wiki/Wzory_znaków_i_sygnałów_drogowych_w_Polsce)

Pytania
Znaki drogowe - jak się szybko nauczyć?
Skorzystaj z naszej aplikacji do szybkiej nauki znaków drogowych. Przejdź naki znaków drogowych.

© medianauka.pl, 2010-05-23, A-867
Data aktualizacji artykułu: 2018-09-08

# data[].attributes.attachment_link.description
Znaki drogowe stosowane w Polsce - wykaz i opis. Znaki stosowane w Polsce są prawie identyczne ze znakami stosowanymi w innych krajach. Różnica zwykle polega na stosowaniu różnych rozmiarów, odcieni kolorów, czasem kształtów.

# data[].attributes.attachment_link.description
Psykopaint is a unique online painting app that allows you to express your creativity easily and make great art out of photos directly from the cloud.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Discover the world of art in a fun and easy way. Explore and learn about some of the most famous works from the Gallery's collection, make your own art, and share it with friends. The NGAkids Art Zone app for iPad lets you explore your inner artist.

Description

The NGAkids Art Zone app has eight interactive activities inspired by works in the collection of the National Gallery of Art, plus a sketchbook for freehand drawing and a personal exhibition space where users can save and display art created with the program. The child-friendly interface, easy-to-use tools, and the overarching emphasis on discovery, careful looking, and artistic self-expression make the NGAkids app educational and fun for the whole family.

NGAkids activities are designed for children to use-unassisted-in a recreational, nonacademic context. They are not art lessons, although our programs are extremely popular in schools and are often used as an adjunct to the traditional curriculum. The low-key activities preserve a sense of quiet exploration that encourages artistic expression and creativity. This absorbing, self-directed interaction has a long-term impact. The fact that children are encouraged to figure out how things work and to mentor each other adds a unique dimension to the experience, one that sparks a personal connection to art that often lasts a lifetime.

If you share artistic creations made with our app on social media, please be sure to include the hashtag #ngakids. We look forward to seeing what you make!

Don't have an iPad? Email [email protected] for the PC version of these interactives.

Special Features

The NGAkids app provides an immersive experience as children visit a virtual art museum and explore a variety of works spanning more than 300 years of art history. High-resolution graphics, careful attention to detail, and exposure to a variety of subjects, painting styles, and techniques help convey an authentic understanding of the artistic process and reinforce their familiarity with the fundamental elements of art. Although not games in the traditional sense, unexpected animation and audio features enliven the programs and help make learning fun.

There are 10 sections to explore:

* Portrait
* Landscape
* Seascape
* Still Life
* Action Painting
* Exploring Color
* Color Field
* Collage
* Sketchbook
* My Art Gallery

Works of art by a wide range of artists-including Edward Hicks, Fitz Henry Lane, Berthe Morisot, Claude Monet, Vincent van Gogh, Mark Rothko, Josef Albers, and Robert Rauschenberg, along with several anonymous American naive painters-serve as inspirational models.

The National Gallery of Art is committed to producing quality children's programming that provides informative, entertaining, and age-appropriate content for kids of all ages. We hope you and your children enjoy the NGAkids app, and we invite you to plan an in-person visit to the Gallery, where many of the original works of art that inspired this program are on display.

NGAkids is supported in part by a generous grant from the Ruth S. Willoughby Foundation. Apple, the Apple logo, and iPad are trademarks of Apple Inc., registered in the U.S. and other countries. App Store is a service mark of Apple Inc.
Additional Resources

# data[].attributes.attachment_link.description
Discover the world of art in a fun and easy way. Explore and learn about some of the most famous works from the Gallery's collection, make your own art, and share it with friends. The NGAkids Art Zone app for iPad lets you explore your inner artist.