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À la première lecture du poème, les termes forts accompagnés de leur antithèse m'ont immédiatement frappés. J'ai dû relire plusieurs fois le poème pour comprendre son fond, ce qui m'a fait réaliser que le thème de l'amour est omniprésent dans le texte mais on ne comprends l'existence de ce thème qu'à la troisième strophe.

Ce poème m'a fait réfléchir à la complexité de l'amour grâce à ses antithèses qui peuvent presque faire penser à de la bipolarité à premier abord.

Pour conclure, J'ai trouvé le poème intriguant et agréable à lire, et j'ai été impressionné par la façon dont ce court écrit explique si bien un thème aussi compliqué.

J'ai choisi cette photo car j'ai trouvé qu'elle représentait bien l'opposition des émotions de l'autrice représentée dans le poème

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C'est un sonnet avec deux quatrains et deux tercets composés de vers décasyllabiques. les rimes qui se trouvent dans les quatrains sont embrassées (ABBA ABBA) suivies de rimes encore embrassées (CDC) puis plates (CDD).

Onze sur quatorze rimes sont féminines, c'est-à-dire qu'elles se terminent par un "e" muet. --> Signature féminine?

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La première fois que j’ai lu ce poème, j’ai trouvé ça très difficile à comprendre en raison des antithèses très marquées. Il m’a fallu plusieurs lectures pour saisir le sens. J’ai immédiatement remarqué que l’amour est un thème très puissant dans ce texte, avec une forte instabilité des sentiments.

Ce poème me fait penser à la bipolarité, car les nombreuses oppositions créent une sorte de fluctuation entre des états émotionnels extrêmes.

En conclusion, je trouve que ce poème, malgré sa longueur, offre énormément d’informations. À première vue, il peut sembler très confus, mais une fois qu’on le déchiffre, il devient cohérent.

Je trouve que cette image représente parfaitement la bipolarité avec un côté plus joyeux que l'autre.

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Champ lexical du bohneur et de la souffrance de l'amour pour un contraste

Antithèses

Paradoxe de l'amour

Personnification de l'Amour

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Après une première lecture du poème, nous avons d’abord analysé sa structure, en nous intéressant aux syllabes, aux vers et à la forme générale. Ensuite, nous avons identifié les éventuelles difficultés de compréhension. Même si le texte ne contenait pas beaucoup de mots complexes, nous en avons cherché quelques-uns pour mieux en saisir le sens.

Le premier thème qui nous a marqués était l’amour. Pour approfondir cette idée, nous avons relevé un champ lexical ainsi que des figures de style renforçant cette thématique. À un certain moment, nous avons rencontré une difficulté dans notre analyse et avons décidé de faire des recherches sur internet afin d’obtenir un appui supplémentaire. Grâce à cela, nous avons découvert une deuxième thématique et avons identifié plusieurs éléments pour l’appuyer et enrichir notre interprétation du poème.

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Emotions personnelles exagérées avec des hyperboles. Marque de la première personne tout au long du texte.

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Je vis, je meurs, je me brûle et me noie,

J'ai chaud extrême en endurant froidure,

La vie m'est trop molle et trop dure.

J'ai grands ennuis entremêlés de joie.

Tout à un coup je ris et je larmoie,

Et en plaisir maint lourd tourment j'endure ;

Mon bien s'en va et à jamais il dure ;

Tout en un coup je sèche et je verdoie.

Ainsi Amour inconstamment me mène

Et, quand je pense avoir plus de douleur,

Sans y penser je me trouve hors de peine.

Puis, quand je crois ma joie être certaine

Et être au haut de mon désiré heur,

Il me remet en mon premier malheur.

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Je vis, je meurs, je me brûle et me noie, J'ai chaud extrême en endurant froidure, La vie m'est trop molle et trop dure.

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Voici une analyse du poème " Je vis, je meurs " de Louise Labé.

" Je vis, je meurs " de Louise Labé, introduction

Au XVI e siècle, l' amour devient un thème prédominant en poésie, et l'œuvre de Louise Labé ne fait pas exception à cette tendance.

Sous l'influence de Pétrarque, poète italien, l'utilisation du sonnet, forme alors tout juste inventée, se répand dans les milieux littéraires.

Louise Labé, issue d'un milieu bourgeois de Lyon, se fait connaître principalement par la publication en 1555 de ses recueils Débat de folie et d'amour et Elégies et sonnets, dont est tiré " Je vis, je meurs ", un sonnet en décasyllabes.

Si le thème du poème est classique pour l'époque ( plaintes de l'amant(e) qui subit les tourments de l'amour), Labé parvient à le traiter de manière originale en tirant parti de la forme poétique.

Questions possibles sur " Je vis, je meurs " à l'oral de français :

♦ Comment la construction du sonnet permet-elle de mettre en valeur le thème choisi ?
♦ Qu'est-ce qui fait l' originalité de ce poème " je vis, je meurs " ?
♦ Quels procédés utilise Louise Labé pour traiter le thème du sentiment amoureux ?
♦ Qu'est-ce qui fait l' universalité de ce poème ?
♦ Quels sont les registres dans " je vis, je meurs " ?

Annonce du plan

Nous verrons que ce sonnet est tout d'abord une complainte (I), avant d'aborder la vision de l'Amour dépeinte par Louise Labé (II). Nous finirons en remarquant ce qui fait la profonde originalité de ce poème (III).

I - La complainte amoureuse

A - Un sonnet lyrique

Le premier vers débute par " je ", ce qui préfigure le registre lyrique qui domine le poème. On retrouve d'ailleurs la première personne dans chacun des 14 vers de ce sonnet, sous la forme de pronoms personnels sujet (" je ") ou objet (" me ") ou d'adjectif possessif (" mon ").

Un autre sujet apparaît cependant à partir du premier tercet : l'" ", personnifié par la majuscule. Le sonnet devient alors un pas de deux, et le lecteur comprend que c'est l'Amour qui mène la danse (" Ainsi Amour inconstamment me mène ", v. 9).

Le sonnet est donc centré sur l' expression des sentiments amoureux personnels, dans la tradition de Pétrarque, en décrivant les effets contradictoires de l'amour que subit bien malgré elle la poétesse (" joie " v. 4 et 12, " plaisir " v. 6, " bien " v. 7, qui s'opposent à " ennuis " v. 4, " tourment " v. 6, " douleur " v. 10).

On peut qualifier le sonnet " je vis, je meurs " d' élégiaque, car il laisse paraître un sentiment de mélancolie lié aux tourments que provoque l'amour chez son auteure, comme en attestent les sensations extrêmes qu'elle ressent.

La complainte se concentre d'abord sur le corps et les sensations physiques provoquées par l'amour, prédominantes dans les quatrains :
♦ La chaleur (" me brûle" , " chaud extrême " ) et le froid (" " );
♦ Le mou (" " ) et le dur (" " );
♦ Le sec (" " ) et le mouillé (" " ).

Ces sensations sont pour la plupart négatives, illustrant une souffrance certaine : " je meurs : je me brûle et me noie " , " grands ennuis " , " je larmoie " , " maint grief tourment " , " douleur" ' , " malheur " .

Louise Labé semble décrire une série de tortures physiques qui reflètent en réalité les désordres intérieurs, dont la cause est annoncée au vers 9, premier vers du premier tercet : " Ainsi Amour inconstamment me mène" .

Ce vers 9 marque une rupture dans le sonnet : une fois le tortionnaire identifié, il s'agit davantage d' analyser les mouvements de l'âme que les sensations physiques. De la souffrance charnelle naît la réflexion sur le sentiment amoureux et ses effets.

Transition : Si le " je " et ses sensations semblent être au centre de ce poème " je vis, meurs ", c'est avant tout les effets d'un sentiment amoureux passionnel qui sont décrits ici.

II - L'Amour Passion

A - La dualité de l'Amour

Louise Labé dépeint dans " je vis, je meurs " un amour extrême, symbolisé par les contradictions que l'on retrouve tout au long du sonnet.

Les nombreuses antithèses des premiers quatrains (chaud/froidure, molle/dure, ennuis/joies, ris/larmoie, plaisir/grief, s'en va/dure, sèche/verdoie) témoignent de la souffrance de l'Amante ainsi que de l' imprévisibilité de ses tourments, qui sont inconstants (" Ainsi Amour inconstamment me mène " v. 9).

On remarque par ailleurs la présence d' hyperboles, présentes par l'intermédiaire des adjectifs ou des adverbes, qui renforcent l'idée d'un amour grandiose et trop excessif pour être supporté : " extrême " (v. 2), " trop/trop " (v. 3), " maint " (v. 6), " à jamais " (v. 7).

Il n'y a pas de juste milieu, et l'Amour n'est pas un sentiment mais une multiplicité de sensations et de mouvements de l'âme.

Les sensations et les sentiments contraires sont à la fois opposés et simultanés (" et " v. 1, " en endurant " v. 2, " et trop... et trop... " v. 3, " Tout à coup" , v. 5), traduisant la soumission et la passivité de la poétesse qui ne maîtrise plus ce qui se passe et qui doit se contenter de décrire (" Sans y penser " v. 11).

B - La confusion du sujet

Les antithèses symbolisent autant le caractère extrême de l'Amour Passion que la confusion du sujet.

Tout comme la vie et la mort se confondent (" Je vis, je meurs " ), l'instantanéité et l'éternité se mêlent (" Tout à coup " / " à jamais " ). La temporalité n'existe plus pour l'Amante, qui se perd dans sa passion.

Plus que sujet, elle est objet, comme en témoignent les marques de la première personne : " je " apparaît bien souvent sous la forme de complément d'objet (" mène " , " remet " ).

Son raisonnement logique en pâtit, comme en témoignent les nombreuses occurrences de parataxe (juxtaposition des propositions sans lien logique). Le meilleur exemple reste sans doute le premier vers : " Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie " : la virgule et le point-virgule permettent d'enchaîner les propositions sans proposer de lien logique.

Le sujet perd pied dans le monde d'illusions que crée le sentiment amoureux. La seule certitude, amenée par l'adverbe " Ainsi " au début du premier tercet, est paradoxalement l'inconstance de l'Amour. Le sujet, lui, pense et croit, mais n'affirme pas (" quand je pense " v. 10, " quand je crois " v. 12).

C - Un sentiment sans fin

De la confusion temporelle naît le sentiment que l'Amour n'a ni début ni fin : les éléments funestes qui rappellent la mort (" grief tourment " v. 6, " plus de douleur " v. 10, " malheur " v. 14) se mêlent ainsi à l 'idée de renaissance qu'évoque le verbe " verdir " v. 8, lié au r enouveau de la végétation au printemps.

Le sonnet est lui-même construit comme un cycle. Ainsi, le dernier vers " Il me remet en mon premier malheur " , indique l'idée d'une répétition ( re-met) et d'un retour à l'origine (" premier " ).

Par ailleurs, ce vers rime avec la première partie du premier vers, " Je vis, je meurs " , et cet écho sonore permet de lier la fin et le début du poème.

Transition : Louise Labé a su adapter la forme du sonnet au thème : l'Amour passion qui entraîne le sujet dans un cycle infernal. Mais cette structure circulaire est loin d'être la seule originalité du poème.

III - Un sonnet profondément original

A - Par son rythme et sa diversité stylistique

Si la thématique de l' union des contraires se répète tout au long du sonnet, il convient de noter que Louise Labé utilise une grande variété de procédés.

Les antithèses du premier quatrain sont par exemple liées par :
♦ Une simple virgule ( je vis, je meurs);
♦ Une conjonction de coordination (" et " );
♦ Un verbe au gérondif (" en endurant " );
♦ Une double coordination (" et trop... et trop... " );
♦ Un adjectif (" entremêlés de " ).

Cette variété permet d' éviter la monotonie, tout comme la succession de mots ou de groupes de mots courts : les mots monosyllabiques sont très présents (je/vis/je/meurs, et/me/noie, mon/bien/s'en/va/et/à/jamais/il/dure), ce qui permet une diction rapide qui accentue l'effet de martèlement, écho de la souffrance de l'auteure.

Mais certains vers plus longs (" J'ai de grands ennuis entremêlés de joie " , v. 8) viennent casser ce rythme rapide. Cet enchaînement traduit, par son irrégularité, l'instabilité émotionnelle du " je " .

B - Par sa construction

À la toute première lecture, les deux quatrains ont de quoi surprendre. En effet, le lecteur n'a aucun élément pour comprendre à quoi sont dus ces états si contradictoires qui agitent le " je " du poème.

L' explication n'arrive qu' au premier vers du premier tercet, introduit par " Ainsi " : c'est l'amour qui mène le jeu et qui est la cause de tous ces troubles.

Les quatrains prennent la forme d'une devinette, forme en vogue au Moyen-Âge et qui souvent se construisait par une succession de phrases énigmatiques commençant par " je " . L'auditoire devait ainsi deviner qui était ce " je " , mais ici Louise Labé surprend le lecteur en taisant son identité et en se focalisant sur l'origine de ses tourments.

Les tercets, qui se concentrent sur la souffrance morale plus que physique (douleur, peine, joie, malheur), annoncent la tendance analytique des romans du XVIIème siècle, notamment La Princesse de Clèves de Mme de La Fayette, dans laquelle une protagoniste féminine, en proie à une passion amoureuse destructrice, analyse en détail ses sentiments.

C - Par sa situation d'énonciation

Il n'y a que deux protagonistes dans ce sonnet : " je " et l'Amour, allégorisé par la majuscule.

Étonnamment, il n'est nulle part fait mention de l'être aimé. Alors que les poèmes d'amour sont souvent une adresse à l'objet de cet amour, ici le sujet (du sonnet, des verbes) est " je " . Le lecteur n'a aucun indice sur la personne qui inspire cet état.

Autre fait étonnant : alors que le poème est écrit à la première personne par une femme, il n'y a aucune trace du féminin, que ce soit dans les pronoms ou dans les adjectifs. Louise Labé prend soin d'écrire " " et non " je suis mort e " , " je suis sèc he " .

Ce choix, ainsi que l'absence de destinataire, confère au sonnet une grande universalité malgré la marque de la première personne et l'expression de sentiments très personnels.

" Je vis, je meurs ", conclusion :

Sous l'effet de cette passion amoureuse intense, le sujet du poème devient objet, en proie à des sensations et des sentiments extrêmes sur lesquels il n'a pas de prise.

En unissant les contraires, en omettant le destinataire de cette passion, Louise Labé a su rendre les contradictions du sentiment amoureux de manière à ce que tout lecteur puisse le reconnaître, et se reconnaître dans le " je " .

La dimension universelle de ce sonnet le rend très accessible au lecteur contemporain et le démarque de la poésie amoureuse de son temps.

N'oublions pas par ailleurs que Louise Labé est l'une des seules femmes poètes dont on a retenu le nom, ce qui ajoute à l'originalité de son œuvre, personnelle et charnelle.

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Je vis, je meurs, Louise Labé : une complainte amoureuse

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Voici une analyse du poème " Je vis, je meurs " de Louise Labé. Au XVI e siècle, l' amour devient un thème prédominant en poésie, et l'œuvre de Louise Labé ne fait pas exception à cette tendance. Sous l'influence de Pétrarque, poète italien, l'utilisation du sonnet, forme alors tout juste inventée, se répand dans les milieux littéraires.

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La minute de poésie : Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie [Louise Labé]

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Dictionnaire Français en ligne - Larousse

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Les dictionnaires Larousse accessibles gratuitement : monolingue et bilingues (français, anglais, allemand, espagnol, italien, arabe et chinois), dictionnaires des synonymes, des homonymes, des citations.

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maint = beaucoup, plusieurs

grief tourment = Douleur intense, grande souffrance

verdoyer = devenir vert

heur = bonheur