# data[].attributes.body
Maria Montessori e il suo metodo

In Italia un celebre esempio del rinnovamento della pedagogia inaugurato dall'attivismo è offerta dall'opera di Maria Montessori (1870-1952), il cui rivoluzionario metodo didattico avrà una tale risonanza a livello internazionale da portare alla nascita di diversi movimenti montessoriani e di scuole fondate sui suoi insegnamenti in tutto il mondo.

Guarda la puntata della trasmissione Passato e Presente dedica a Maria Montessori per approfondire la sua vita e la sua opera.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Da oltre un secolo Maria Montessori è tra gli scienziati italiani più conosciuti e celebrati all'estero. Le sue scoperte scientifiche e soprattutto i suoi studi in campo pedagogico hanno conosciuto una diffusione straordinaria: scritto nel 1909, "Il metodo della pedagogia scientifica" è stato tradotto in tutte le lingue e applicato nelle scuole di tutto il mondo. Un personaggio tratteggiato dalla professoressa Valeria Paola Babini con Paolo Mieli in questa puntata di "Passato e Presente". In primo piano aspetti poco noti del suo percorso di vita, a partire dagli anni della formazione e delle scelte che la portano a diventare medico, psichiatra, docente di antropologia all'Università di Roma, prima dell'affermazione in campo pedagogico. Ne emerge anche una figura di primo piano del femminismo, impegnata nelle attività sociali e vicina al mondo della politica. Dopo l'ascesa di Mussolini, Maria Montessori avrà un rapporto difficile con il fascismo: i contrasti la porteranno a lasciare l'Italia nel 1933 e a viaggiare in molti Paesi, dove diffonderà la sua teoria educativa. Dalla fine della seconda guerra mondiale fino alla morte, avvenuta nel 1952, si impegnerà senza sosta per l'affermazione del proprio metodo educativo.

# data[].attributes.attachment_link.title
Passato e Presente 2018/19 - Maria Montessori, maestra di vita - Video - RaiPlay

# data[].attributes.attachment_link.description
Da oltre un secolo Maria Montessori è tra gli scienziati italiani più conosciuti e celebrati all'estero. Le sue scoperte scientifiche e soprattutto i suoi studi in campo pedagogico hanno conosciuto una diffusione straordinaria: scritto nel 1909, "Il metodo della pedagogia scientifica" è stato tradotto in tutte le lingue e applicato nelle scuole di tutto il mondo.

# data[].attributes.attachment_caption
Un celebre scatto del grande fotografo francese Robert Doisneau ritrae alcuni bambini tra i banchi scolastici.

# data[].attributes.body
Autoeducazione e learning by doing

In campo pedagogico, grazie ai contributi rispettivamente di Giovanni Gentile e John Dewey, neoidealismo e pragmatismo elaborano due orientamenti destinati ad avere grande fortuna e influenza: il primo in Italia, dove costituirà le fondamenta teoriche della riforma del sistema scolastico varata in epoca fascista (che porta il nome dello stesso Gentile); il secondo in tutto il mondo.

Gentile concepisce il processo educativo come «autoeducazione», ovvero come unità del maestro e del discepolo nell'unica attività dello spirito. Si tratta di un processo di arricchimento reciproco in cui educatore ed educando, vedendo sé nell'altro e confrontandosi, arrivano a formare, entrambi, un se stesso più alto dal punto di vista spirituale e della soggettività autocosciente. In questo modo, Gentile critica ogni visione del processo educativo come trasmissione del sapere dall'alto (maestro) verso il basso (discepolo), sebbene ritenga comunque valido il rispetto reciproco dei ruoli tra educatore ed educando.

Anche Dewey, come Gentile, rifiuta la concezione dell'educazione come trasmissione verticistica del sapere.  Il suo «attivismo pedagogico», di cui è considerato il fondatore, introduce però un elemento di assoluta novità mettendo al centro gli interessi del bambino, con l'obiettivo di svilupparne in maniera autonoma capacità, inclinazioni, aspirazioni. Si capisce, quindi, perché alla base della pedagogia di Dewey vi sia il principio fondamentale per cui «si apprende facendo» (learning by doing): apprendere è sempre un processo attivo, e mai un ricevere passivamente delle nozioni, dove anche il lavoro manuale e le attività pratiche rivestono un ruolo di fondamentale importanza nel processo di formazione. Si tratta, dunque, di una nuova metodologia didattica, pensata come il pilastro su cui fondare una società democratica e inclusiva.

# data[].attributes.body
L'estetica di Croce

Di segno nettamente opposto rispetto all'impostazione di Dewey è la dottrina estetica di Benedetto Croce, la cui influenza fu ampia anche oltre i confini italiani. L'elemento portante dell'estetica crociana è la rivendicazione dell'autonomia dell'arte, che deve essere indipendente sia dalla filosofia, il cui strumento principale è il concetto, sia dall'economia e dall'etica, che perseguono come proprio fine rispettivamente l'utile e il bene.

L'attività artistica è per Croce nella sua essenza intuizione, è cioè libera da elementi riflessivi e concettuali. In essa si esprime il sentimento, inteso come l'emergere nell'opera d'arte dell'unità dello spirito. Intuizione e sentimento si fondono nell'immagine, che è espressione concreta di un contenuto (una parola, un suono, un colore).

Da ciò consegue che per Croce oltre l'espressione, oltre l'immagine non vi è nulla e che quindi la creazione artistica e il significato in essa impresso dall'artista non hanno alcuna importanza. Ciò che conta è solo l'intuizione pura, che persiste anche senza l'esistenza materiale nello spazio e nel tempo dell'opera d'arte vera e propria. Croce si contrappone così a tutta l'arte moderna, comprese le avanguardie novecentesche.

Guarda il video in cui il filosofo Umberto Curi approfondisce la concezione estetica di Benedetto Croce.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
You don't have permission to access "http://www.raicultura.it/filosofia/articoli/2019/01/Umberto-Curi-lestetica-di-Benedetto-Croce-ca4a8876-37ba-4d89-a546-a0d7c864f17c.html" on this server.
Reference #18.5bb03b17.1653391959.16215b3e

# data[].attributes.attachment_link.title
Umberto Curi. L’estetica di Benedetto Croce - Filosofia - Rai Cultura

# data[].attributes.body
Gesto ed esecuzione: l'opera di Luciano Fontana

Seguendo la traiettoria descritta dagli scritti estetici di Dewey, e tenendo conto dell'enfasi posta in generale dal pragmatismo sul concetto di azione, è possibile stabilire una correlazione tra il modo in cui intende l'arte e l'esperienza estetica il filosofo americano e alcune tra le più importanti avanguardie artistiche del Novecento.

Per movimenti come lo spazialismo, l'arte informale, l'action painting, infatti, il segno pittorico deve essere inteso in maniera radicale come esecuzione, come gesto: una pennellata, un taglio, una macchia definiscono l'azione irreversibile e irripetibile con cui l'artista dà forma all'opera, condensando e racchiudendo in essa emozioni, sentimenti, passioni.

Guarda il video che presenta la vita e la produzione artistica del pittore e scultore italiano Lucio Fontana (1899-1968), uno dei massimi esponenti dello spazialismo, di cui fu anche teorico, e dell'arte informale. Prova poi a presentare, dopo aver effettuato una ricerca, l'opera di un altro artista del Novecento che come Fontana ha inteso il segno pittorico come gesto, esecuzione.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
0:00 / 2:22•Watch full video

# data[].attributes.attachment_caption
Mark Rothko, No. 61 (Rust and blue) [N. 61 (Ruggine e azzurro)], 1953,olio su tela (Los Angeles, Museum of Contemporary Art).

# data[].attributes.body
Arte ed esperienza in Dewey

In Arte come esperienza (1934), Dewey sostiene che l'opera d'arte non è un oggetto, ma è «la costruzione di un'esperienza integrale attraverso l'interazione tra condizioni ed energie organiche e ambientali»; sempre nello stesso testo, inoltre, si legge che «l'opera d'arte dice qualcosa a quelli che ne fruiscono circa la natura della loro esperienza del mondo».

Comprendere il fenomeno artistico significa quindi per Dewey tornare alla sorgente da cui essa scaturisce, alle condizioni da cui essa prende vita, ovvero all'esperienza allo stato grezzo («in the raw»). Questo perché ciò che è centrale nella creazione artistica e nella sua fruizione è proprio l'esperienza: quella estetica, infatti, non è altro che un'intensificazione della nostra esperienza vitale.

Da qui si comprendono le ragione del rifiuto da parte di Dewey di ogni teoria dell'arte che non colga la natura fondamentale dell'interazione con l'ambiente e con il mondo  come cifra peculiare dell'esperienza estetica, in grado di comunicarci senso e insieme appagamento. Non è qualcosa che si aggiunge dall'esterno a rendere un oggetto o un'esperienza artistici, ma è l'interazione stessa tra l'individuo e l'ambiente che, nell'esperienza estetica, si carica di significati emotivi e affettivi, provocando una rottura nella nostra esperienza quotidiana, portandola a diventare consapevole, intensificata.

# data[].attributes.body
Flusso, connessione, sincronicità: l'opera di James Joyce

Per approfondire la vita, l'opera e il pensiero di James Joyce guarda la puntata della trasmissione Punto di svolta.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Flusso, connessione, sincronicità, risveglio psichedelico. Le parole chiave dei nostri tempi erano già le parole chiave di uno dei più grandi scrittori del Novecento: James Joyce. Nella Dublino più joyciana, Edoardo Camurri racconta la vita e l'opera dell'autore di "Ulisse" e di "Finnegans Wake".

# data[].attributes.attachment_link.title
Punto di svolta - E1 - James Joyce - Video - RaiPlay

# data[].attributes.attachment_link.description
Flusso, connessione, sincronicità, risveglio psichedelico. Le parole chiave dei nostri tempi erano già le parole chiave di uno dei più grandi scrittori del Novecento: James Joyce. Nella Dublino più joyciana, Edoardo Camurri racconta la vita e l'opera dell'autore di "Ulisse" e di "Finnegans Wake".

# data[].attributes.attachment_caption
Maurits Cornelis Escher, Mani che disegnano, 1948, litografia (Washington DC, National Gallery of Arts, Cornelius Van S. Roosevelt Collection).

# data[].attributes.body
Lo stream of consciousness come tecnica narrativa

Tra la fine dell'Ottocento e i primi trent'anni del Novecento, questa nuova concezione della vita psichica come flusso incessante e mutevole di pensieri proposta da James riscuote grande interesse, trovando ampia applicazione, in campo letterario.

Alcuni tra i più grandi scrittori del periodo, come Virginia Woolf (1882-1941), Arthur Schnitzler (1862-1931) e James Joyce (1882-1941), provano infatti a riprodurre lo stream of consciousness nei loro romanzi, dando così vita a una vera e propria nuova tecnica narrativa. L'idea è di provare a rendere direttamente attraverso la scrittura il monologo interiore di un personaggio, presentandolo come un flusso continuo e incessante di pensieri legati tra loro da associazioni libere e imprevedibili, senza alcun ordine logico.

Ne deriva, dal punto di vista stilistico, una prosa del tutto singolare, che si caratterizza per una sintassi irregolare, ricca di anacoluti, inversioni e costruzioni a senso. Soprattutto, però, a caratterizzare lo stream of consciousness è l'abolizione della punteggiatura, che conferisce al testo quella particolare forma “torrenziale” in cui pensieri, immagini, sensazioni scorrono senza pause né cesure, mettendo radicalmente in questione la presenza dietro di questi di un soggetto, di un io in grado di dare loro senso e ordine.

Conosci altri scrittori, oltre a quelli citati, che applicano nelle loro opere la tecnica narrativa dello stream of consciousness?

# data[].attributes.attachment_caption
John Dewey (al centro), in una foto di gruppo con gli editori dell'«Inlander» all'Università del Michigan (ca 1885).

# data[].attributes.body
Pragmatismo e neoidealismo

Pur nella profonda differenza che li separa sia dal punto di vista della costruzione teorica sia dal punto di vista delle istanze di cui si fanno portatori, pragmatismo e neoidealismo rappresentano due delle più importanti correnti filosofiche nate a cavallo tra l'Ottocento e il Novecento.

Con il pragmatismo, i cui esponenti più rappresentativi sono Charles Sanders Peirce (1839-1914), William James (1843-1916) e John Dewey (1859-1952), gli Stati Uniti assistono per la prima volta alla nascita di un movimento filosofico sul loro territorio. Muovendo dai principi dell'empirismo e mediandoli con la prospettiva evoluzionista, i pragmatisti elaborano un'inedita proposta teorica, che avrà anche una sua influenza in Europa, in cui centrale è l'idea di un superamento della separazione tra teoria e pratica. Alla base di questo superamento vi è una nuova concezione sia dell'esperienza, intesa non più come un dato precostituito ma come un processo aperto al futuro, sia della verità, intesa come capacità di un'idea di risolvere un problema e di porsi come guida della condotta umana.

Con il neoidealismo, invece, conosce nuova vita in particolare in Italia una grande tradizione di pensiero ottocentesca, quella dell'idealismo tedesco. In questo senso, la filosofia dello spirito di Benedetto Croce (1866-1852) e l'attualismo di Giovanni Gentile (1875-1944) svolgono un ruolo decisivo nella storia intellettuale italiana, non solo nel periodo compreso tra le due guerre mondiali, ma anche oltre.

# data[].attributes.attachment_caption
René Magritte, La condizione umana, 1933, olio su tela (Washington, National Gallery of Art).

# data[].attributes.body
James e il flusso di coscienza

Uno dei concetti più importanti che deriva dalla riflessione psicologica di James è quello di «flusso di pensiero» (stream of thought), successivamente conosciuto con la denominazione più nota di «flusso di coscienza» (stream of consciousness).

Per James, infatti, la nostra vita psichica non è affatto riconducibile a un insieme isolato di stati mentali che soltanto in un secondo tempo si uniscono tra loro. Al contrario, come scrive in Principi di psicologia (1890), ciò che contraddistingue la nostra vita psichica è il suo essere in maniera costitutiva e originaria un flusso di percezioni, sensazioni, immagini, prospettive, il cui esito non è precostituito e determinato:

La coscienza, quindi, non sembra fatta a pezzi. Parole come “catena” o “treno” non la descrivono appropriatamente nel modo in cui essa si presenta a prima vista. Non è affatto separata a pezzi; essa scorre. Un “fiume” o una “corrente” sono le metafore con cui è descritta nel modo più naturale. Nel parlare di essa in futuro, chiamiamola corrente di pensiero, o della coscienza, o della vita soggettiva.