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Le Corbusier, nome d'arte dell'artista svizzero Charles-Edouard Jeanneret, è uno dei più famosi architetti del XX secolo.

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Lezione d'artista (Skira) - Storia dell'arte: Le Avanguardie.

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Ernst Ludwig Kirchner è un pittore, scultore e incisore tedesco. È considerato uno dei padri dell'Espressionismo, corrente artistica dei primi anni del Novecento che cerca di svincolarsi dalle regole del passato per esprimere con più efficacia le tensioni emotive e psicologiche dell'uomo. Ernst Kirchner nasce ad Aschaffenburg, in Baviera, nel 1880. Fin da giovane si appassiona alla pittura e alla scultura. Tra il 1901 e il 1905 studia architettura a Dresda. Contemporaneamente frequenta un laboratorio di pittura a Monaco. In questo periodo si accosta all'opera di artisti come Edvard Munch, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh, di cui ammira l'uso del colore, slegato dalla rappresentazione realistica della realtà in favore di una visione fortemente soggettiva. L'esigenza di tradurre in immagini il proprio stato emotivo e mentale influenza profondamente la sua poetica, e lo spinge a fondare a Dresda, nel 1905, il primo gruppo di artisti espressionisti: Die Brücke, il ponte. Come indica il nome, il movimento intende creare un'arte libera dai canoni del passato e che si slanci verso il futuro.

Le prime opere di Kirchner rispecchiano pienamente questa tensione. Nel 1907 dipinge Autoritratto con modella, in cui esaspera le tonalità cromatiche, e ritrae volti simili a maschere tribali dell'arte africana e orientale. I tratti elementari dell'arte primitiva servono a esprimere con immediatezza il mondo interiore dell'artista. Nel 1911, insieme ai membri del Die Brücke, si trasferisce a Berlino. Due anni più tardi, in seguito a rivalità e contrasti, il movimento si scioglie. La vita in città diventa per Kirchner una fonte di grande ispirazione. La frenesia e l'alienazione metropolitane lo angosciano. Allo stesso tempo, però, gli suggeriscono figure e prospettive deformate, accostamenti cromatici sempre più dissonanti. Sono di questo periodo quadri come Scena di strada berlinese e Nollendorf Plaz. Nel 1914, allo scoppio della Prima Guerra Mondiale, Kirchner si arruola come volontario. In seguito a un forte esaurimento nervoso si trasferisce a Davos, in Svizzera, dove rimarrà fino alla morte, afflitto da una grave depressione.

Con Autoritratto da soldato, del 1915, Kirchner lascia una traccia carica di sofferenza della propria esperienza in guerra. A partire dagli anni venti, ritrae soprattutto paesaggi alpini in chiave astratta. Gregge di pecore, del 1938, testimonia quanto anche il rapporto con la natura sia diventato drammatico: da una parte il richiamo primordiale all'equilibrio e alla quiete, dall'altro lo straniamento e l'angoscia di essere soli al mondo. Nel 1937 molte delle sue opere vengono sequestrate e distrutte dai nazisti, perché ritenute arte degenerata, inconciliabile con gli ideali di purezza e perfezione del regime. Il 15 giugno 1938, a 58 anni, Kirchner muore suicida a Davos.

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Ernst Ludwig Kirchner è un pittore, scultore e incisore tedesco. È considerato uno dei padri dell'Espressionismo, corrente artistica dei primi anni del Novecento che cerca di svincolarsi dalle regole del passato per esprimere con più efficacia le tensioni emotive e psicologiche dell'uomo. Ernst Kirchner nasce ad Aschaffenburg, in Baviera, nel 1880.

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P. Picasso, Guernica - Il rapporto tra arte e società

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Boccioni, Forme uniche nella continuità dello spazio - La rappresentazione dell’uomo e dello spazio

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I linguaggi delle avanguardie storiche_H. Matisse, La Danza

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La rappresentazione dell’uomo e dello spazio_Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon

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U. Boccioni, La città che sale - I linguaggi delle avanguardie storiche

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V. Kandinskij, Composizione VIII - Alla ricerca dell’essenza del linguaggio pittorico

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K. Malevic, Quadrato nero - Alla ricerca dell’essenza del linguaggio pittorico

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P. Klee, Ad Parnassum - Alla ricerca dell’essenza del linguaggio pittorico

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Architettura organica_ F. L.Wright,Casa sulla cascata

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Architettura organica_ F. L.Wright,Casa sulla cascata

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F. L.Wright,Casa Kaufmann a BearRun - Rapporto tra ambiente e insediamenti urbani: gli spazi privati

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La nascita del Grattacielo - Rapporto ambiente/insediamenti urbani: spazi pubblici

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Umberto Boccioni è uno dei principali esponenti e teorici della pittura futurista, la prima avanguardia artistica italiana di inizio '900. Nasce il 19 ottobre 1882 a Reggio Calabria da genitori emiliani. Agli inizi del secolo si trasferisce a Roma dove frequenta lo studio del pittore Giacomo Balla e si avvicina alla pittura dei divisionisti italiani, che accostano i colori puri direttamente sulla tela senza prima mescolarli sulla tavolozza. Insofferente verso la cultura italiana, che considera vecchia e provinciale, Boccioni viaggia all'estero, per stabilirsi definitivamente a Milano nel 1907. Il dinamismo di questa città, nel pieno del suo sviluppo industriale, lo affascina: dipinge Officine a Porta Romana e il Mattino. Con La città che sale si allontana dal divisionismo; il quadro è una sintesi tra luce e movimento dove ogni realismo prospettico viene abbandonato e un turbine di colori ruota vorticosamente verso ogni angolo della tela. È il suo passaggio al Futurismo. Nel 1910, insieme a Gino Severini, Carlo Carrà, Giacomo Balla e Luigi Rùssolo, aderisce al Manifesto dei pittori futuristi nel quale si rifiuta ogni tradizione artistica e si elabora una nuova "estetica della velocità" che deve rappresentare il progresso e il dinamismo dei tempi moderni.

A Boccioni interessa la visione sincronica delle cose: una fusione di movimento, ricordo, rumore. In Visioni simultanee gli edifici sono ammassati uno sull'altro e seguono forzate geometrie sghembe. Nei quadri successivi la realtà è sempre più filtrata dallo stato d'animo dell'artista e restituita alla tela in modo trasfigurato. La figura umana nel trittico degli Stati d'animo, per esempio, è rappresentata da rapide pennellate oblique quando è in movimento, da tratti verticali quando è in stato di quiete. Nel 1912 Boccioni partecipa alla prima mostra collettiva sul Futurismo a Parigi. Sono anni di frenetica attività: l'artista cerca una sintesi tra forma e colore. Nello stesso anno pubblica il Manifesto tecnico della scultura futurista dove applica alla scultura le nuove conquiste formali sperimentate nei dipinti. Nelle figure trovano evidenza concreta elementi dinamici di varia natura: i volumi creati dal movimento, la persistenza dell'immagine nella retina, la rappresentazione dello spazio attraversato dal moto di un corpo. Allo scoppio della prima guerra mondiale Boccioni parte per il fronte. Continua a dipingere, ma abbandona lo sperimentalismo futurista. Il suo stile si concentra ora sulla volumetria e monumentalità della figura umana. Muore a 33 anni il 16 agosto 1916 per una caduta da cavallo. La sua opera, realizzata nell'arco di appena un decennio, rappresenta uno dei maggiori contributi dell'arte italiana a tutte le avanguardie del Novecento.

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Umberto Boccioni è uno dei principali esponenti e teorici della pittura futurista, la prima avanguardia artistica italiana di inizio '900. Nasce il 19 ottobre 1882 a Reggio Calabria da genitori emiliani. Agli inizi del secolo si trasferisce a Roma dove frequenta lo studio del pittore Giacomo Balla e si avvicina alla pittura dei divisionisti italiani, che accostano i colori puri direttamente sulla tela senza prima mescolarli sulla tavolozza.

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Walter Gropius è uno dei fondatori del Bauhaus, un'importante scuola d'architettura attiva in Germania nella prima metà del '900. Gropius nasce a Berlino, in Germania, il 18 maggio 1883. Figlio di un famoso architetto, decide a sua volta di studiare architettura. Nel 1907 inizia a lavorare con Peter Behrens, uno dei primi architetti ad applicare i princìpi del Movimento Moderno. Il Movimento Moderno è una corrente architettonica dell'inizio del '900. Si fonda sulla ricerca dell'armonia tra la forma di un edificio e la sua funzione pratica. Nel 1911, sempre a Berlino, Gropius realizza un progetto che esprime lo spirito del Movimento: le officine Fagus. Le fabbriche dell'800 erano luoghi bui e malsani. La fabbrica di Gropius, invece, ha grandi vetrate che permettono l'ingresso della luce. Inoltre, nelle fabbriche ottocentesche, tutte le fasi produttive si svolgevano in un unico ambiente. La fabbrica di Gropius, al contrario, è divisa in settori, ognuno dei quali è adibito a una diversa fase della produzione. Una struttura che favorisce la rapidità e l'efficienza del lavoro.

1919: nella città tedesca di Weimar, Gropius fonda la scuola di architettura chiamata Bauhaus, cioé "casa della costruzione". Il Bauhaus, sotto la guida di Gropius, è la prima istituzione scolastica a insegnare i precetti del Movimento Moderno. Lo scopo di Gropius e del Bauhaus è coniugare la creatività artistica con le esigenze del mondo industriale. Nel 1924 il Bauhaus si trasferisce a Dessau, un'altra città tedesca. Gropius realizza la nuova sede della scuola. Il progetto riassume gli elementi chiave dell'architettura di Gropius: ampie vetrate, separazione netta tra i vari locali e impiego di materiali nuovi come il cemento armato. Nel 1933 in Germania sale al potere il Partito Nazista. Gropius, che ha collaborato spesso con artisti ebrei e comunisti, è considerato una figura sospetta dai vertici del Partito. Per questo preferisce lasciare il Paese. Nel 1934 si trasferisce a Londra. Tre anni dopo accetta la cattedra di architettura presso l'università di Harvard, negli Stati Uniti. Nel 1946 fonda un nuovo studio architettonico: The Architects Collaborative, il Collettivo degli architetti. Lo studio di Gropius progetta numerosi edifici, come il Graduate Center di Harvard, completato nel 1950, e l'archivio del Bauhaus, realizzato successivamente a Berlino nel 1979. Walter Gropius si spegne il 5 luglio 1969 a Boston, negli Stati Uniti, all'età di 86 anni. I suoi insegnamenti ispireranno un'intera generazione di architetti. Ancor oggi alcuni corsi di laurea, come quello di disegno industriale, sono in parte ispirati al Bauhaus di Gropius.

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Walter Gropius è uno dei fondatori del Bauhaus, un'importante scuola d'architettura attiva in Germania nella prima metà del '900. Gropius nasce a Berlino, in Germania, il 18 maggio 1883. Figlio di un famoso architetto, decide a sua volta di studiare architettura.

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Frank Lloyd Wright è un architetto statunitense. Vive tra il 1867 e il 1959. Grande innovatore della progettazione, è l'ideatore dell'architettura organica. Tra i suoi capolavori c'è Casa Kaufmann: un edificio che sorge tra le rocce in cima a una cascata.