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Una aproximación a la didáctica de Gustavo Samela

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Una aproximación a la didáctica de Gustavo Samela

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"Tras su fallecimiento en el año 2013, es necesario recuperar su legado trascendiendo la memoria afectiva para transformarlo en una herramienta para las actuales y futuras generaciones de educadores."

"Quizás una de las mayores dificultades reside en construir cierta objetividad sobre los “verdaderos” recursos didácticos de Samela. El hecho de haber sido su alumno en la FBA y luego trabajar junto a él durante más de una década en su Cátedra de Tango, torna por momentos difícil discriminar las ideas didácticas elaboradas por él de las que se han ido modificado producto de mi propio desarrollo docente. No es casualidad que esto suceda ya que uno de los recursos siempre presentes en el trabajo de Samela era implicar a los estudiantes (y a los colegas también) en su proceso de aprendizaje de modo tal que los descubrimientos y resultados los sintieran como propios: se podría decir que no tuve más remedio que caer en esa “trampa”.
Alejandro Polemann
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/74942

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GUSTAVO SAMELA: la persona, el educador y una época

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GUSTAVO SAMELA: la persona, el educador y una época

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No puedo dejar de pensar en el recorrido transitado en la década de los 60, sus aportes, sus cambios, sus conflictos y no obstante, sus enormes contribuciones a los variados temas que con certeza se harán presentes en este bienvenido homenaje al querido y admirado maestro GUSTAVO SAMELA.
Nada de lo ocurrido en esa época fue ignorado por Gustavo: el desembarco de diferentes métodos de educación musical (Orff, en particular), la Música Antigua con su instrumental y la FLAUTA DULCE encabezando a posteriori una adopción muy difundida, la Psicología como asignatura universitaria, su incidencia en el conocimiento de la Dinámica Grupal en los Procesos de Aprendizaje y su mirada focalizada en el Sujeto de la Educación, el interés y acompañamiento de las editoriales nacionales (Ricordi, hoy Melos y otras) por  la publicación de materiales, repertorios, teorías educativas, etc. de autores argentinos, los avances imparables de la tecnología, en particular la posibilidad de la grabación portátil,  constituyeron cambios proyectados a todo el siglo XX
Este vendaval acontecido casi simultáneamente en esa década fecunda, encontró en GUSTAVO SAMELA, en primer lugar excelente músico y pianista, una mente abierta, lúcida, con una capacidad asombrosa de trabajo y de adecuación reflexiva y una envidiable administración de saberes previos (muy sólidos) en sabia armonía con la inclusión novedosa y atractiva de tantos cambios. Uno de ellos metodológico: la improvisación y la creación grupal  e individual  (inexistente en los programas de los conservatorios) y en forma, también gradual, del repertorio de la Música Popular (excluída asimismo de los programas  académicos).  En síntesis, un MÚSICO CREADOR, INNOVADOR  SABIO, AMABLE (muy querible), y promotor de experiencias musicales grupales e individuales, emotivas e inolvidables.  GUSTAVO SAMELA, QUERIDO AMIGO Y COLEGA INOLVIDABLE. TE RECUERDO CON ENORME CARIÑO. Judith Akoschky, un domingo nublado de Abril, 2023

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A continuación se transcribe una nota realizada con una
de las personas que hizo  posible que en las aulas y en los pasillos de la Facultad de Bellas Artes

de la UNLP,  Monteverdi se mezcle con

el Cuchi Leguizamón o que Arolas converse con Brahms.
http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/49218

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Gustavo escribió en nosotros
y así fue un gran multiplicador
(Gabriel Pérsico)

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Toda actividad en la vida necesita de Confianza y Gustavo nos dió confianza para Ser estudiantes, Ser docentes, Ser compañeros en este Camino de Dar. 

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Toda actividad en la vida necesita de Confianza y Gustavo nos dió confianza para Ser estudiantes, Ser docentes, Ser compañeros en este Camino de Dar. 

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Gustavo fue en lo personal una persona muy importante, gracias a él y Susana Gorostidi descubrí la vocación y el amor por la docencia. Siempre se dice que uno va a "dar" clases, uno va a donar, a donarse y Gustavo siempre se donó a sus estudiantes, a sus colegas, aporto con Amor en cada momento un clima de integración en donde todos y todas nos sentimos estimulados para Hacer música. Toda actividad en la Vida necesita de Confianza y Gustavo nos dió confianza para Ser estudiantes, Ser docentes, Ser compañeros en este Camino de Dar. Siempre estaré agradecido siguiendo humildemente su ejemplo, desde acomodar las sillas antes de cada clase hasta llegar al final de cada una de ellas con un hecho artístico realizado por todos y todas en donde siempre brotaban sonrisas y aplausos.

Gracias Gustavo, gracias de Corazón...
Diego Graciosi

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 ...en algún rincón de mi  cabeza estaba esperando lo que vos y mi tía Mabel (Pico) me enseñaron: la expresión (Gabriel Garrido)

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 ...en algún rincón de mi  cabeza estaba esperando lo que vos y mi tía Mabel (Pico) me enseñaron: la expresión (Gabriel Garrido)

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Gustavo, querido. Siempre estarás en mi memoria trayendo la música de mi adolescencia. La flauta dulce como instrumento para hacer música, no como un fin en sí, me guió toda mi vida, desde aquel primer cuarteto Pro Arte que vos y Mario Videla me hicieron el honor de integrar. Fue determinante para que el bichito del renacimiento y barroco me pegara tan fuerte que me hizo exilarme para llegar más lejos . En la Schola de Basilea aprendí el rigor de la interpretación histórica y un nuevo lenguaje para la flauta, pero en algún rincón de mi  cabeza estaba esperando lo que vos y mi tía Mabel me enseñaron: la expresión. Frente a propuestas académicas vos oponías el sentimiento, y al terminar mis estudios pude atar los cabos y elegir un camino donde ambos criterios musicales se fueron fusionando hasta dar el músico que soy ahora.
Gracias Gustavo!

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Mi abuelo fue una de mis personas favoritas

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Mi abuelo fue una de mis personas favoritas

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Mi abuelo fue una de mis personas favoritas. Rendirle ayer homenaje con tanta gente que lo quiso fue muy movilizador. Todavía guardo un cassette de mis 8/9 años, donde él toca un vals al piano y yo canto. Me acuerdo de sentarme en su regazo y pedirle "la de las escalas" y él arrancaba con el estudio VI de Moszkowski en fa mayor, "Per Aspera". Lo tocaba espectacularmente. Pero además de un excelente músico, fue un excelente abuelo, juguetón, amoroso. Me regaló mi primera flauta contralto y me enseñó a tocar Greensleeves. No llegó a saber que aprendí a tocar el piano. Me hubiera gustado mostrarle algo

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El privilegio de tener a Gustavo como maestro y también el de tenerlo como persona cercana y querida.

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El privilegio de tener a Gustavo como maestro y también el de tenerlo como persona cercana y querida.

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Lo primero que quisiera decir es que me gustaría poder estar allí con ustedes en este momento tan especial donde todos se reúnen para compartir el amor que sentimos por Gustavo.

Es muy dificil ser conciso y contar en pocas palabras lo que significó para mi el camino con Gustavo.

Tuve la suerte de comenzar a estudiar con Gustavo cuando era un adolescente, mas o menos cuando tenia 14. Desde los primeros tiempos en que lo conocí y hasta el día de hoy hubo siempre una constante, era el hecho de sentìr una suerte de privilegio.

El privilegio de tenerlo como maestro y también el de tenerlo como persona cercana y querida.

Gustavo me permitió acercarme a la música y a la docencia de la manera más sana y más rica que se pueda desear. Tal vez a esto me refiero con lo de Privilegio. La posibilidad que tuvimos todos los que trabajamos con él de vivir esa manera que tenia de relacionarse con el alumno, haciéndolo sentir que cada persona es única y especial, encontrando siempre una forma de hacerlo hablar a través de la musica. Mas allá de que el nivel fuese profesional o amateur. Gustavo lograba en cada clase que daba, darle una dignidad a lo que el alumno estaba produciendo.

De todas las cosas maravillosas que se puedan decir de Gustavo, me surge sobre todo una, tal vez la más personal.

Esa cosa tan especial para mi era un estado de ánimo. El estado de ánimo que me provocaba ir a tomar una clase con Él.

Cada vez que viajaba en colectivo para tomar una clase con Gustavo yo entraba en un estado de ánimo especial. Era un estado de ánimo único.

Estado de ánimo que me duraba muchísimo. En Buenos Aires no existe el concepto de "cerca ", todo queda siempre muy lejos. Mis viajes eran larguísimos, pero durante esa trayectorias yo sentía un estado entusiasmante. Cuando iba, porque me imaginaba que ya estaba con él tomando la clase y cuando volvia, porque me seguian resonando sus palabras, su música y su presencia.

En sintesis; una hora de clase y dos de viaje. Eran tres horas de un estado de ánimo estupendo.

Es dificil encontrar el adjetivo mas apropiado para definir ese estado de ánimo.

Tal vez, no se trate de un adjetivo.

Tal vez, simplemente, era y es la resonancia del eco de su persona.

Gracias Gustavo
Diego Fridman

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El placer de enseñar lo aprendí gracias a él. Sabía que me gustaba, pero no entendía cuánto...

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El placer de enseñar lo aprendí gracias a él. Sabía que me gustaba, pero no entendía cuánto...

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Gustavo fue mucho más que un consejero, fue realmente una persona que tuvo gran influencia y me hizo tomar decisiones que cambiaron mi vida, porque el placer de enseñar lo aprendí gracias a él. Sabía que me gustaba, pero no entendía cuánto…
Karina Torres

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Se me vienen en avalancha recuerdos de Gustavo... por ejemplo, uno "que no me aguanto" (;-) es una de las primeras veces que estuve con Gustavo, fue en un grupo de pedagogía y audioperceptiva coordinado por Violeta, dónde había mucha gente que hacía el curso todo el año.
Yo estaba ahí, no sé, medio "colada" porque era un poco más chica.
Violeta hacía juegos auditivos muy lindos. Este era un ejercicio que había que practicar en casa, con el nombre de las notas ir cantando: improvisar en voz alta e ir haciendo modulaciones, todas las que uno pudiera, y ella iba contando uno por uno a ver quién lograba hacer más modulaciones.
Y quedamos Gustavo y yo, estilo “finalistas”.. y era medio raro..
Entonces Gustavo tuvo que hacerlo, y lo hizo todo mal...
y a continuación lo tengo que hacer yo....y hago todo mal...
Y toda la gente se mató de risa,
y nosotros recuerdo que nos miramos muy seriamente con Gustavo,  y es como que "ahí" lo conocí.
Todo lo que hicimos después el resto de nuestra vida tenía que ver con eso, nosotros improvisamos haciendo modulaciones porque nos divertía muchísimo, nos apasionaban esas cosas… pero no era para que al otro le vaya mal, y uno ser el mejor…
y ese gesto, que no entendía del todo, porque en esa época todavía no lo conocía, que como era más chica, él a propósito hizo todo mal para dejarme a mi adelante,
y yo como respuesta, medio sin querer queriendo hice todo mal porque no podía quedar adelante de Gustavo.

Esos gestos de Gustavo, me vienen ahora, esos recuerdos, esas cosas que me pasaban con él, sin palabras y cosas muy trascendentes en realidad.

(audio de Pepa Vivanco)

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Delicados reflejos del alma que dejaste en nosotrxs

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Delicados reflejos del alma que dejaste en nosotrxs

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Hace dos meses lanzamos a rodar con Esteban Samela y Amadeo Lechner este homenaje a Gustavo, demorado pero muy deseado por todxs.

Uso palabras de Borges, “Ya el argumento general se entrevé: la insaciable busca de un alma a través de los delicados reflejos que esta ha dejado en otras”¹. Y en este rodar tengo la alegría de descubrir hermanos, tantos hijos musicales y pedagógicos de Gustavo, diciendo algo de él que yo también querría decir.

Consciente de que tomo palabras prestadas y que repito, elijo entre la avalancha de recuerdos² que el homenaje desató en mi, tres momentos, podría decir de epifanía, de revelación.

Tres momentos en que Gustavo, con sus propuestas, con su palabra, me ayudó a fundar el programa de investigación y expresión de toda mi vida.

Cuando era adolescente y empecé a estudiar con él, tenía un vibrato quenístico que no podia evitar, (...muuuucho escuchar a Uña Ramos!) Recuerdo el momento, el ejercicio en grupo: jugabamos a subir una montaña, jadeando… y ahí encontré otra posibilidad de emisión. Con el tiempo supe que eso es aprender, poder tener opciones, poder elegir. Y que no hay técnica a desarrollar sin desarrollar una percepción cada vez más profunda y diferenciada de unx mismx. Y, además, todo este trabajo con él también definió una orientación en el trabajo con mis futuros alumnxs.

Unos pocos años después, cuando empecé a enseñar le pregunté: qué leo? por donde empiezo? Y me sugirió el Arte Zen en el tiro al blanco. Sonreí, me lo compré, lo leí, y comencé otro camino de descubrimiento: acompañar a alguien en su aprendizaje es un arte, complejo, profundo, carente de recetas. Es acompañar un cruce entre cuerpo, habilidades, expresión y alma.

Más o menos en ese tiempo, recuerdo también con mucha fuerza el día en que lo escuché tocar un arreglo hermoso para flauta tenor y piano, que él había escrito sobre la milonga Charcos de Homero Perera, una obra sencilla y muy bella…. La tenor de Gustavo hablaba… “Ah, la música instrumental también tiene palabras!” descubrí... palabras abstractas, que construyen un texto. Y trabajé con esta idea y este arreglo con muchos de mis alumnxs.

De todas maneras, escuchando a estos hermanos que acabo de encontrar, recordé que quizás mi agradecimiento más enorme es haber aprendido de él y con él, este infinito amor por la tarea docente. Citando otra vez a todxs, gracias Gustavo, gracias de corazón.

Verónica Rapela

¹Borges, J.L El acercamiento a Almotásim

2 la metáfora “avalancha de recuerdos” se la tomé prestada a Pepa Vivanco

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Tesoros  en la web: Estrategias para la producción musical en asignaturas de ejecución grupal (Samela, G., 2001)

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Tesoros  en la web: Estrategias para la producción musical en asignaturas de ejecución grupal (Samela, G., 2001)

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Relato de clases
Durante el primer cuatrimestre del año 2001 los alumnos inscriptos en la asignatura MP (Música Popular), aproximadamente ochenta, trabajaron sobre el tema Milonga. Las cuatro clases generales fueron documentadas a través de su filmación y registro escrito. Estas tareas fueron realizadas por dos docentes auxiliares de la cátedra.
A continuación se transcriben los aspectos más importantes de las mismas.
Gustavo Samela

https://6notas.wordpress.com/tag/gustavo-samela/

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Danzarin en la Facultad de Artes de La Plata, junto a Alejandro Polemann y Pablo Mitilineos en guitarras. Año 2007

https://www.youtube.com/watch?v=1SthgmXlZ6o

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Con él podía hablar de “clima musical”, porque lograba tocar en el piano las hojas que volaban con el viento o las olas del mar en una noche de verano.

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Con él podía hablar de “clima musical”, porque lograba tocar en el piano las hojas que volaban con el viento o las olas del mar en una noche de verano.

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Con Gustavo Samela hice cursos de improvisación en piano y didáctica. Fue mi pianista acompañante en el espectáculo Dulce y Melancólico que durante 10 años presentamos en La Scala de San Telmo. Tenía un método de trabajo muy organizado. Era muy serio, formal y con un sentido del humor tan brillante como él. Los ensayos eran de antología, comenzaba interpretando una bossa nova y continuaba con Debussy o Chopin. No importaba lo que tardábamos en preparar una canción, disfrutábamos del encuentro.
Con él podía hablar de “clima musical”, porque lograba tocar en el piano las hojas que volaban con el viento o las olas del mar en una noche de verano.
Con respecto a compartir algo musical, lo primero que se me cruzó es una versión de Summertime que hicimos en la Universidad de La Plata.
Él le tenía un cariño especial a esa versión. Tocó en un piano Steinway y decía que su interpretación le hacía acordar a Bill Evans (a mí me gustaba más que Bill Evans).

pd: Te la voy a enviar por we transfer y obviamente como es larga la podés editar como te parezca. Si no, puedo pensar en otra cosa. Sé que a él le gustaría ésta.
Nora Malatesta

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Básicamente lo que hice con Gustavo fue disfrutar del aprender, explorar, tener como mi espacio de terapia también, sintiendo, descubriendo, con todo lo que él podía ayudarme a descubrir en su forma de enseñar. Aunque él venía de lo académico con todo su saber, tenía una forma donde conectarse con la música era jugar, era explorar, era todo ese universo con una enorme humildad. Gustavo era un gran músico pianista, flautista ... Mi homenaje a este enorme maestro, que lo llevo adentro. Tengo una caja de cassettes donde está su voz, está su modo, su forma didáctica tan clara.. Gustavo, estés donde estés quiero con todos los que están en este evento agradecerte y llevarte en este recuerdo de la música que todos los que estamos por aqui te tenemos en nuestras almas.
Ignacio Usandivaras

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Sus enseñanzas estarán por siempre en mi corazón, y ojalá pueda yo también dejar parte de esas enseñanzas en mis alumnos. 

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Sus enseñanzas estarán por siempre en mi corazón, y ojalá pueda yo también dejar parte de esas enseñanzas en mis alumnos. 

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Gustavo Samela fue un MAESTRO, fue quien guió gran parte de mi recorrido en cuanto a formación musical en el Conservatorio Manuel de Falla. Estoy muy agradecida por su generosidad y talento, por su capacidad de escucha, por compartir su conocimiento, por su paciencia e intuición en el trato humano.

Son tantas las cualidades positivas con las cuales se nutrieron sus espacios de clase de Flauta Dulce que no alcanzaría este texto para expresarlo todo.

Me hizo acercarme al folklore desde un lugar único y desde la vivencia. Recuerdo especialmente el trabajo sobre la ¨Zamba del laurel¨, del ¨Cuchi¨ Leguizamón, propiciando la escucha y la creación de arreglos; así como también fue valiosísimo su aporte en el trabajo de música de cámara.

Sus enseñanzas estarán por siempre en mi corazón, y ojalá pueda yo también dejar parte de esas enseñanzas en mis alumnos. Gracias desde el alma.

Josefina Vavrecka Gay

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Marga Gollman recuerda "¡Salimos al toro...!"

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Marga Gollman recuerda "¡Salimos al toro...!"

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“Cierta vez hace muchos años estábamos presenciando un concierto para el Centro de Música Antigua. Eran dos partes, y los artistas de la segunda parte por alguna razón que no recuerdo no pudieron presentarse. Durante la primera parte y el intervalo, entre bambalinas, Gustavo y yo nos pusimos de acuerdo y pergeñamos un mini repertorio de canciones inglesas, Dowland, Morley y otros. Y salimos al toro a la segunda parte! Nunca lo olvidaré.”

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Transmitir a las nuevas generaciones quién era Gustavo, y recordar su relevancia como pedagogo en una época muy difícil para la educación y para el país

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Transmitir a las nuevas generaciones quién era Gustavo, y recordar su relevancia como pedagogo en una época muy difícil para la educación y para el país

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Además del inmenso cariño, le tengo (en presente) una gran admiración.

Todos los años reservo un momento de mis clases con los

estudiantes del profesorado de música popular de la facultad UNLP para contarles la metodología de Gustavo que gentilmente me pasó cuando le pregunté sobre el tema.

Además de transmitirles quién era Gustavo y su relevancia como pedagogo en una época muy dificil para la educación y el país.
Marcela Mardones

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Me parece ¡bárbaro ! que en estos tiempos de desmemoria Gustavo siga presente y recordado por su calidad humana y musical .
Nos conocimos en el Collegium Musicum donde tratábamos de dominar a la familia de las flautas dulces. Él lo consiguió, con creces .

Gustavo , amigo de hacer favores :
Circa  años 2000, el Fondo de las Artes promovió un concurso de canciones  al que me presenté letra y música
con " El  vals del monopatín "  :
" Soy de la época del monopatín
cuando en una esquina
el buzón reía mientras engullía
cartas con mensajes
que no se perdían
.............................................
Soy de la época del monopatín
cuando el arco iris
siempre aparecía
después que llovía
ojos boquiabiertos
cuando aparecía
desaparecía

(texto sigue , larguiiisimooo )
le pedí a Gustavo , si improvisaba un acompañamiento  en el piano y en el momento lo hizo y grabamos el casete que mandé al concurso del  Fondo de las Artes .

El jurado me felicitó por la canción ...pero no la premiaron .
Y siempre recuerdo ese gesto de Gustavo .

María Teresa Corral

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El recuerdo, más que nostálgico, es activo: nadie que haya estado con él olvidará su persona y su enseñanza. Quienes no lo conocieron, seguirán recibiendo el beneficio de su magisterio.

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El recuerdo, más que nostálgico, es activo: nadie que haya estado con él olvidará su persona y su enseñanza. Quienes no lo conocieron, seguirán recibiendo el beneficio de su magisterio.

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A tanto tiempo ya de su partida, seguimos recordándolo con afecto y agradecimiento, siempre.
El recuerdo, más que nostálgico, es activo: nadie que haya estado con él olvidará su persona y su enseñanza. Quienes no lo conocieron, seguirán recibiendo el beneficio de su magisterio.
Gran pedagogo musical, ejerció la cátedra de Flauta Dulce en el Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”. En su espacio se estudiaba con pasión y se desarrollaba el sentido creativo por sobre todo.
El área de Conjunto, en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de La Plata, gozó de su conducción musical y de la puesta en práctica de las más novedosas tendencias didácticas. Recursos que hoy consideramos corrientes fueron implementados por él cuando aún eran poco usuales y aún desconocidos: impulsor de cátedras compartidas, en cuyo tránsito los alumnos podrían hallar más de una tendencia y más de un talento docente que enriqueciera la formación; la posibilidad de que cada estudiante armara su propio trayecto según sus preferencias estéticas, estimulando el crecimiento musical de la mano de una libertad nunca antes experimentada; apertura a todas las expresiones musicales y su profundo conocimiento de variadísimos estilos; su preocupación por la improvisación, aspecto esencial y siempre descuidado en la formación académica…
Todo ello conformó, en él, a un gran músico y maestro.
Gustavo Samela cultivó con pasión tanto la música popular argentina como la música antigua. En este último aspecto, debe recordarse una vez más al querido Maestro Mario Videla, y al desaparecido -y siempre presente- Gustavo Samela, por la enorme tarea de armado y planificación en la creación de la primera Carrera de Música Antigua de nuestro país, en el ámbito del Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”. Aquél dedicado trabajo requiere de un permanente agradecimiento, y constituye evocación necesaria al cultivar la memoria de Gustavo Samela.
Al muy querido Maestro, todo nuestro cariño y recuerdo activo, el mejor homenaje.

Marcelo Birman

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En Gustavo se combinaban de manera armónica aquellos aspectos fundamentales para un Educador Musical

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En Gustavo se combinaban de manera armónica aquellos aspectos fundamentales para un Educador Musical

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Conocí personalmente a Gustavo en el año 2002. Digo personalmente, porque ya conocía su labor en Educación Musical, a través de colegas y alumnos suyos. Tuve el privilegio de participar de un Taller de Práctica Musical, que él coordinaba, durante dos hermosos años. Trabajar con Gustavo fue muy enriquecedor, no sólo desde lo musical, sino como docente y persona. Porque en él se combinaban de manera armónica aquéllos aspectos fundamentales para un Educador Musical. Su calidad musical, basada en conocimientos y prácticas, que abarcaban cualquier tipo de repertorio. Podía abordar tanto una obra renacentista, como un samba brasilero. Siempre con su swing y musicalidad, con su expresividad contagiosa. Su excelencia pedagógica, Gustavo tenía metodología. Gustavo enseñaba con su hacer, con su empatía, con su paciencia y su escucha, con su ejemplo, con convencimiento y respeto. Su amabilidad como persona. Y con la palabra AMABILIDAD, quiero decir no sólo que era una persona amable, sino que se hacía amar, porque todo lo que transmitía lo hacía con amor. Amor a la Música, Amor a la educación Musical, Amor a sus alumnos. Hoy tengo muchos años de música-docente, y puedo decir que haber sido su alumna me marcó y dejó una huella en mí. Años más tarde, mis hijos fueron y son alumnos de sus hijos, y es muy gratificante comprobar que ellos continúan con el trabajo de su padre, con el mismo amor y la misma dedicación. Sin duda lo extrañamos, pero su ejemplo y su modelo siguen vivos en todos los que lo conocimos y tuvimos el regalo de tenerlo en nuestra vida.

Carla Grosso

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Gustavo dio alas a nuestros propios vuelos

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Gustavo dio alas a nuestros propios vuelos

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Este viernes celebramos la vida llena de amor por la música y la educación musical de este inmenso maestro que muchos tuvimos, que nos legó aquello, que nos enseñó tanto, que nos inspiró y nos dió alas a nuestros propios vuelos, tan generosamente, desde una sensibilidad artística y humana inconmensurable e inolvidable, en su paso por este mundo.
Eric Giles

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Algo que me ha inspirado muchísimo en mi carrera profesional: su amor y dedicación por la labor docente y el amor por la flauta dulce

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Algo que me ha inspirado muchísimo en mi carrera profesional: su amor y dedicación por la labor docente y el amor por la flauta dulce

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Gustavo fue "mi maestro" de flauta durante toda la carrera en el Conservatorio, pero además después continuamos haciendo música popular y aprendiendo mucho de él con otros amigos y docentes en su estudio y después continuó la amistad con Esteban ... para mí será un placer estar y participando con algo que me ha inspirado muchísimo en mi carrera profesional, su amor y dedicación por la labor docente y el amor por la flauta dulce.
Eliana Seinturia

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Gustavo me hizo sentir la música como un fenómeno colectivo, de conjunto

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Gustavo me hizo sentir la música como un fenómeno colectivo, de conjunto

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Gustavo me hizo sentir la música como un fenómeno colectivo, de conjunto. A lo largo de muchos años de docencia siempre traté de transmitir eso, que considero una elección social y estética, a mis alumnos.

Exposición en la menor p/cuarteto de fl. dulces SSCT, a la memoria de Gustavo Samela. (A. Giardini)
https://www.youtube.com/watch?v=CUJCxDEyCrA
Alejandro Giardini

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A. Giardini: Exposición en la menor p/cuarteto de fl. dulces SSCT, a la memoria de Gustavo Samela.

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Guardo de él el mejor de los recuerdos, buen amigo y buen compañero de juveniles aventuras musicales, y sobre todo excelente músico.
Ernesto Acher

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Recuerdo mi primera clase con Gustavo
en el conservatorio
cuando la sede central
funcionaba en el sexto piso
del Teatro San Martín.
Era el comienzo
de mi adolescencia.
Recuerdo la lista de espera
para estudiar con Gustavo
cada quince días
en su estudio.
Recuerdo la precisión de su escucha.
Está muy bien, podía decir,
pero no escucho diferencia
con la clase anterior.
o podía decir: se ve que
los movimientos lentos
aún no te gustan mucho.
Tenía razón, era chica, muy activa
aún no había descubierto ese gusto.
Recuerdo las partituras ampliadas
gigantes
cuando me acompañaba al piano.
Ya no veía muy bien.
Recuerdo que era un excelente pianista
Además de flautista dulce.
Y que amaba el tango y
y el folcklore.
Quería que sus alumnos de flauta
además de tocar sonatas barrocas
además de ocupar nuestro tiempo
en estudiar golpes de lengua
como el tu-ru tu-ku y du-gu
supiéramos tocar una zamba.
y me enseñó La Pomeña.
Varias clases...
se dió cuenta que de eso
yo no cazaba una...
Recuerdo su apertura mental
Recuerdo la claridad de su transmisión
Recuerdo su vocación pedagógica.
Recuerdo su seriedad
y su risa.
Recuerdo la alegría que le dio
cuando le conté que viajaría a Italia
para continuar mis estudios
con otros maestros.
Pamela Monkobozky

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Conocí a Gustavo como docente, Maestro de Maestros!, desplegando su grandeza de persona, conocimiento, sabiduría de escuchar y contener, saber de las necesidades de sus alumnos.
En el año 1990 me propone ser su secretaria. Fueron hermosos años de aprendizaje, complicidad, diversión, comprensión, compartir, aconsejar; sin dudas de los mejores momentos de mi vida. Mi querido Gustavo muchas gracias por todos esos inolvidables instantes vividos!!
María Silvia Delmonte

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Tuve el placer de tenerlo como docente, y es lejos uno de mis maestros más inolvidables: música, amor por la docencia y generosidad a granel!
Eleonora Orengo

Gustavo querido. Cuánto me enseñaste! Infinitas gracias.
Cecilia Candia

Gracias Gustavo querido!!! Gracias por tanto!!! Gracias por todo!!!
Fernando Merech

Mi maestro querido! Allí estaré
Aída Stamponi

Gran Maestro! Siempre en mis recuerdos de los encuentros en el Camping Musical Bariloche, desde Tucumán un gran saludo. Qué lindo sería estar en el homenaje!
Freddy Powell

Vaya mi emocionado saludo a todos, y un abrazo energético y profundo al Maestro, tan querido, tan admirado...
Alejandro De Vicenzi

Querido Maestro
Silvia Pereyra

Querido Gustavo. Maestrazo.
Nuria Martínez

Un prócer de la música y de la didáctica. Gran persona, humilde y generoso. Trataré de ir. Me emociona enormemente que se le haga un homenaje más que merecido.
Flora Molochnik

Trataré de estar. Fue mi maestro
Diego Fischerman

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Gustavo fue mi gran Maestro de música, en el sentido más amplio

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Gustavo fue mi gran Maestro de música, en el sentido más amplio

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Gustavo Samela fue mi gran Maestro de música en el sentido más amplio, porque no sólo me enseñó sobre la ejecución de la flauta dulce, me enseñó sobre buscar mi camino en la vida, expresarme, compartir la música y también sobre otras cosas importantes, como, nada más ni nada menos, que la mejor forma de enseñar desde la humildad y la empatía. Transitamos muchos años juntos y en ese camino fui su alumna en el Falla y luego fui parte de la familia musical en el estudio Samela (así me sentí, parte de la familia). En esos años, compartiendo con Esteban, Nadia, Cecilia, Gustavo y tanta gente linda talleres, encuentros y grupos, pude sentir la magia de disfrutar de la música y de la libertad de la expresión. Son recuerdos y lazos imborrables. Va mi mejor recuerdo, mi afecto y mi gratitud junto con las notas que compartiremos esta noche al lugar del Universo donde esté.

Carolina Griselda Luchetti

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Gustavo fue un “sintetizador” de los lenguajes populares.
En dos compases podía hacer entrar el universo de la música que aún camina en Latinoamérica.
Intuyó primero que nadie, que para recorrer los Andes de punta a punta, podías ir de “mochilero” o en una corchea y dos semicorcheas…

Por eso fue también un gran “facilitador” en épocas donde formarse era atravesar el “andamio” que, como decía otro gran profesor Luis Rubio, se interponía en el aprendizaje. Suerte de colección de terminología, métodos y sistemas, cuerpo de conocimientos, pre requisitos; además de las infinitas “condiciones musicales” que pretendían poner la música lejos y elevarla a las cumbres inalcanzables de los talentosos, o los “instruidos” y que simplemente alejaban de la práctica musical lisa y llana.

Detrás de ese “andamio” estaba la música viva, el lenguaje y su accesibilidad.
Gustavo comprendió esto con una lucidez y valentía asombrosa. Lo comprendió como comunicador y se dedicó clase a clase a derribarlo en base a su filosofía del “hacer”.
Concepto revolucionario en los pasillos de la academia universitaria en los setenta ochenta y noventa.
Frente a su clase, “movía” la música que había en todos…

Pero este acercamiento, este achicar distancias, no le otorgaba crédito de improvisado.
Toquen canten y listo…
Como profesor Gustavo fue también un “artesano de la consigna”.

Y este aspecto nos mostraba un posicionamiento ético y laborioso de su lugar como educador.
En sus clases no sobreabundaban las palabras, ni una más ni una menos. Las palabras describían, desafiaban, pero no confundían.
Tal como lo hace el lenguaje de la sencillez…

Motivar y posibilitar no era cuestión de echar a rodar la síntesis sin más, sino de construirla al lado del otro.

Y aquí ya entramos en lo que podríamos llamar la organización del “argumento” de sus clases.
Sus clases eran verdaderas películas, y uno, el protagonista.
El guionista era él.
Por eso fueron y siguen siendo inolvidables, imborrables, vigentes y vanguardistas.

Y acá apareció fuertísima la palabra “proceso”.
Notaba cierta reticencia al utilizarla. Tenía connotaciones indeseadas en ese momento histórico del país.
Pero él la invocaba y la consolidó en su búsqueda.

Esto fue parte de su legado: cuidar al alumno
Colocar mojones en la ruta, con la claridad de un camino, un andar de la acción, que él conocía bien.

Otro aspecto transgresor del maestro: la valoración tanto del producto logrado, como del proceso realizado. Donde entonces, el error en contexto del recorrido, no era “eliminatorio”.
La comprensión del “cómo llegar” era tan lúcida y convencida que podía relativizar cualquier mal resultado en el trabajo musical.
Es que, con Gustavo, había un “cómo” hacerlo.
Y, dándole lugar al “cómo” también le estaba dando lugar al alumno.

Y he aquí otro aspecto crucial, la valoración de la persona y sus circunstancias.
Un alumno no era “objeto” de aprendizajes era una persona buscando; y de la que se esperaba se involucrara.
Otro grito de guerra al establishment.

¿Cómo podía aprobar un trabajo, alguien que se había equivocado, se había intimidado en el escenario, o se había bloqueado?
No solo tenía una oportunidad más, sino que su proceso de acceso a ese conocimiento práctico, equilibraba su calificación.

Después de sus clases, en las que tocabas y cantabas,
improvisabas y fluías! (¿cómo era posible hacer esto en la universidad???)
y comprendías a Latinoamérica, te ibas con la sensación de que eso “te pertenecía” por naturaleza, que estaba allí a disposición y que culturalmente “formabas parte”...
La música no solo era un “bien” universal y cercano a tu ser, sino que te sentías expresión de una comunidad mayor: la de tu grupo de pertenencia cultural.

Y aunque queda muchísimo por hacer, algo de lo que describo, pareciera estar naturalizado hoy en día en los espacios donde se aprende música.
Claro que esto no hubiera sido posible sin que vidas completas como las de Gustavo sucedieran entre nosotros.

Tuvimos el privilegio de verlo hacer.
De participar en esta revolución de la que él se encargó personalmente.
Hoy, ya no nos acordamos que para toda una generación, esto fue un “valor” por qué luchar, e incluso arriesgar, como él, la vida en un aula…

Para que algo funcione naturalizado en los espacios de acción, hacen falta pasiones, entregas y compromisos radicales. Hacen falta vidas…
Una vida como la de Gustavo. Comprometida.

Cuya historia solo “parece” suceder adentro de un aula. Pero que con el tiempo, lo vimos, inundó su entorno y sobrevivió a su paso entre nosotros.
Vidas como la de Gustavo son las vidas que propician los cambios.
O sea, son vidas que gestan revoluciones.
Las verdaderas revoluciones.
Esas que se dan
uno a uno
y dentro de uno.
Las poéticas, las bellas,
ésas…
las que terminan llegando a todos
por igual

Las de esos hombres-revolución, que llegan al alma y la conmueven para siempre.

Querido maestro: gracias al regalo de tu confianza, pude construir la mía! Y en ella, la de cada uno de mis alumnos, uno a uno, de a uno por vez. Y en todos, tu legado, rodando aún, sin fin…como tu alma!

Profesora Roxana Lasala

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A tanto tiempo ya de su partida, seguimos recordándolo con afecto y
agradecimiento, siempre.
El recuerdo, más que nostálgico, es activo: nadie que haya estado con
él olvidará su persona y su enseñanza. Quienes no lo conocieron,
seguirán recibiendo el beneficio de su magisterio.
Gran pedagogo musical, ejerció la cátedra de Flauta Dulce en el
Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”. En su espacio se
estudiaba con pasión y se desarrollaba el sentido creativo por sobre
todo.
El área de Conjunto, en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional
de La Plata, gozó de su conducción musical y de la puesta en práctica
de las más novedosas tendencias didácticas. Recursos que hoy
consideramos corrientes fueron implementados por él cuando aún eran
poco usuales y aún desconocidos: impulsor de cátedras compartidas, en
cuyo tránsito los alumnos podrían hallar más de una tendencia y más de
un talento docente que enriqueciera la formación; la posibilidad de que
cada estudiante armara su propio trayecto según sus preferencias
estéticas, estimulando el crecimiento musical de la mano de una libertad
nunca antes experimentada; apertura a todas las expresiones musicales
y su profundo conocimiento de variadísimos estilos; su preocupación por
la improvisación, aspecto esencial y siempre descuidado en la formación
académica…
Todo ello conformó, en él, a un gran músico y maestro.
Gustavo Samela cultivó con pasión tanto la música popular argentina
como la música antigua. En este último aspecto, debe recordarse una
vez más al querido Maestro Mario Videla, y al desaparecido -y siempre
presente- Gustavo Samela, por la enorme tarea de armado y
planificación en la creación de la primera Carrera de Música Antigua de
nuestro país, en el ámbito del Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”. Aquél dedicado trabajo requiere de un permanente
agradecimiento, y constituye evocación necesaria al cultivar la memoria
de Gustavo Samela.
Al muy querido Maestro, todo nuestro cariño y recuerdo activo, el mejor
homenaje.

Marcelo Birman

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Para nosotros Gustavo fue un amigo. Su familia se integró con la nuestra.  Mi hija creció en su casa aprendiendo, como todos nosotros a ser mejores personas y a disfrutar de la música que aún hoy nos acompaña.  También nos enseñó a aprender solos, sin él.  Gracias familia Samela por ser tan cálidos los queremos muchísimo.  Ricardo y Marta

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Para nosotros Gustavo fue un amigo. Su familia se integró con la nuestra.  Mi hija creció en su casa aprendiendo, como todos nosotros a ser mejores personas y a disfrutar de la música que aún hoy nos acompaña.  También nos enseñó a aprender solos, sin él.  Gracias familia Samela por ser tan cálidos los queremos muchísimo.  Ricardo y Marta

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La letra de Barro tal vez, que se quedó diez años sobre mi piano

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La letra de Barro tal vez, que se quedó diez años sobre mi piano

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Te cuento lo que le conte a Esteban. Poco antes de que Gustavo se enfermara hicimos Barro tal vez (yo le pedí hacer ese tema, a ppios de 2012 se habia muerto Spinetta y me habían dado ganas, el después me sugirió hacer Niebla del Riachuelo, en eso estábamos cuando se enfermó y dej óde dar clases). Un día me dijo que la letra de Barro tal vez le parecia de una enorme profundidad y me pidio que se la imprimiera. Yo iba a clases una vez cada 15 dias. Imprimi la letra y nunca se la pude dar, porque despues de eso canceló las clases. Me llamó despues para decir que iba a intentar dar algunas clases, si yo quería, yo creo que justo me iba de viaje y cuando volví ya no pudo retomar. Así que nunca le pude dar esa letra. Hasta el viernes la tenia en casa, arriba del piano, junto a todas las partituras de mis clases con él (en hoja pentagramada tamaño oficio), con sus anotaciones, marcas, etc (algunas de las cuales había llevado el viernes, porque sí). Releyendo la letra de Barro tal vez me pareció que tal vez Gustavo tenia alguna premonicion de lo que le estaba pasando (mi cuerpo ya no es nada). Si hubiera habido un poco de tiempo para intervenir, habría contado esta historia y leído un pedacito de la letra, pero me parecio que no daba siendo tan tarde. Se lo conte a Esteban y le di la hoja impresa desde hacía mas de 10 años, que estaba sobre mi piano.
Silvina Ponce Dawson

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Reseña  del homenaje y post data de Lorena Sanchez

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Reseña  del homenaje y post data de Lorena Sanchez

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Reseña: https://www.facebook.com/lorenasanchezprensa/posts/pfbid02D5BNdB7Rt6sk9ZkzwqvJw8ysTWRFsaVu2ViBGQvnt8v6SuQfHghPzTyGEmcnj9k7l?comment_id=256296580197821&notif_id=1682897375094810&notif_t=feedback_reaction_generic&ref=notif

PD: Releyendo lo escrito, me animo a compartir mi propia experiencia. Porque yo también atesoro un gran cariño por Gustavo y siento orgullo por haberlo tenido de profesor. Luego de una extensa cursada en el Collegium Musicum, que marcó mi niñez y adolescencia, tomé clases de flauta dulce en su estudio de la calle Blanco Encalada donde llegué para trabajar obras de música barroca. Así lo hicimos pero un buen día me propuso improvisar sobre un tango de Piazzolla. Me abrió la cabeza. Comencé a descubrir que podía expresar con la flauta lo que me hacían sentir otras músicas. Su invitación adentrarme en lo desconocido y la paciencia que le brindó a mí ‘proceso de transición’ me hicieron experimentar la libertad de soltar el corset que me ataba a la lectoescritura y descubrir otra voz propia de mayor plasticidad. Fui a buscar trabajar algo externo y encontré algo mucho más importante dentro de mí misma. ¡Gracias maestro Gustavo Samela!

CELEBRACIÓN DE GUSTAVO SAMELA (texto de la reseña)

El músico y pedagogo que “escribió en nosotros”

El viernes 29 de abril se celebró un hermoso homenaje al músico y pedagogo Gustavo Samela a 10 años de su partida física, en la Casa de Tucumán de la ciudad de Buenos Aires.

El auditorio estuvo colmado de colegas y alumnos de distintas etapas, y familiares. Una veintena de ellos interpretaron obras de música barroca, folclore y tango y contaron cómo conocerlo, estudiar y compartir su vida profesional con él marcó su camino artístico y docente, tanto en el aspecto profesional como humano. Recordaron su paso por el Collegium Musicum de Buenos Aires, el Conjunto Pro Arte de Flautas Dulces, la Universidad de La Plata y grupos de música popular: compartieron anécdotas e hicieron cantar a todos los presentes, quienes acompañaron con entusiasmo, calidez, palmas, y buena entonación ;’) sintiendo vívido el espíritu y el legado del maestro.

Todos expresaron admiración por el profesional y amor por el amigo. Hablaron de su enorme aporte a la pedagogía, de su excelencia como intérprete y su rigurosidad laboral. De cómo contribuyó para que se considere a la flauta dulce un instrumento serio. De cómo incluyó en la enseñanza el trabajo por la expresión y el manejo corporal. De su valoración de los alumnos como personas, su manera de sugerirles mejoras y lograr sacar lo mejor de sí mismos. De su apertura mental y su obsesividad organizativa. De su generosidad, su humildad, su calidez y sus contagiosas carcajadas.

Subieron al escenario Gabriel Pérsico (flauta traversa) y Federico Ciancio (espineta); Fernando Merech y Ricardo Grätzer (flautas dulces); Ricardo Propato (guitarra) y Eliana Centuria (flauta dulce); Teresa Usandivaras (voz); Pamela Monkobodzky (flauta dulce); Amadeo Lechner, Pepa Vivanco, Verónica Rapela y Carolina Luchetti (flautas dulces); Eric Giles (flauta dulce) y Esteban y Cecilia Samela (percusión y canto) -hijos de Gustavo- y otrxs intérpretes. También los docentes de las cátedras de la Universidad de La Plata, donde Gustavo fue profesor titular, contaron cómo influyó en el armado y la visión de las carreras y cómo incorporaron a la currícula y a las clases sus conceptos, prácticas pedagógicas y trato con los alumnos.

Entre tema y tema se leyeron mensajes de Judith Akoschky, María Teresa Corral, Gabriel Garrido, Marga Gollmann, Diego Fridman y más colegas que compartieron sus reconocimientos y sentires desde distintos países. Además, sus hijos presentaron un cálido video con fotos y grabaciones audiovisuales del archivo familiar.

. Algunas frases que atravesaron el encuentro:

Pérsico: “Lo que hizo Gustavo fue escribir en nosotros. Un ADN que intentamos transmitir a nuestros alumnos”.

Grätzer: “Los conciertos que teníamos en las giras del Pro Arte no se hacían si no dábamos otro para las escuelas. Esto fue una idea de Gustavo y siempre la mantuvimos”.

Ciancio: “Sus alumnos quedamos fascinados en sus clases del primer año en La Plata. Nos enamoramos enseguida todos de él. Y yo descubrí el bajo continuo”.

. El objeto más mencionado después de los instrumentos flauta dulce y piano: "Casete"

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CELEBRACIÓN DE GUSTAVO SAMELA
El músico y pedagogo que “escribió en nosotros”

El viernes 29 de abril se celebró un hermoso homenaje al músico y pedagogo Gustavo Samela a 10 años de su partida...