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Il seguente è un video di approfondimento dell'opera che fornisce una panoramica generale su Donatello e sul periodo della creazione della scultura.

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Biglietto intero: € 10,00 Biglietto ridotto: € 2,00 (valido per giovani tra i 18 e 25 anni non compiuti - acquistalo con 18app)

Per informazioni generali su AGEVOLAZIONI e GRATUITA' previste per legge, clicca qui. Per la gratuità riservata al personale docente delle scuole italiane, clicca qui.

I biglietti possono essere acquistati anche ONLINE: il sito B-ticket è l'unico canale ufficiale autorizzato dal Ministero della Cultura per favorire l'acquistoonline dei biglietti con prenotazione ingresso del Museo Nazionale del Bargello e dei musei afferenti al gruppo MUSEI DEL BARGELLO. è possibile prenotare anche telefonando a: Firenze Musei - Tel. +39 055 294883

Costo della prenotazione: € 3,00
"Si comunica che questo Istituto si impegna per offrire al pubblico un orario di visita quanto più esteso possibile, nel rispetto dei criteri per l'apertura al pubblico, la vigilanza e la sicurezza dei musei e dei luoghi della cultura statali previsti dal D.M. del 30 giugno 2016, in attesa che vengano espletate le previste procedure concorsuali finalizzate al superamento delle attuali carenze organiche e al conseguente incremento del personale in servizio"

BIGLIETTO CUMULATIVO
Il biglietto cumulativo è la soluzione ideale per visitare i Musei del Bargello (Bargello, Cappelle Medicee, Davanzati, Orsanmichele e Casa Martelli) nell'arco di tre giorni consecutivi. Acquistabile al prezzo di € 21,00 permette un accesso in ciascuno dei musei ed è valido per 72 ore. Verificate, prima dell'acquisto, le date e gli orari di apertura dei diversi musei.

UAM PASS - uN ANNO AL MUSEO
La UAM Pass è la tessera annuale che garantisce l'accesso illimitato a tutti i Musei del Bargello. Si acquista nei punti vendita Coop Firenze , si ritira presso la biglietteria del Museo del Bargello e del Museo di Orsanmichele.
Con questa tessera personale, acquistabile al prezzo di € 50,00, è inoltre possibile partecipare a tutti gli eventi (visite, conferenze, laboratori, e concerti) organizzati dai Musei del Bargello durante l'orario di apertura al pubblico. La tessera, valida per un anno dal momento dell'acquisto, consente di usufruire di uno sconto del 5% nei bookshop dei Musei del Bargello.

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GRUPPO MUSEI - BARGELLO - CAPPELLE MEDICEE - PALAZZO DAVANZATI - ORSAMICHELE - CASA MARTELLI

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Biglietto intero: € 10,00 Biglietto ridotto: € 2,00 (valido per giovani tra i 18 e 25 anni non compiuti - acquistalo con 18app) Per informazioni generali su AGEVOLAZIONI e GRATUITA' previste per legge, clicca qui. Per la gratuità riservata al personale docente delle scuole italiane, clicca qui.

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Il David è una scultura in bronzo realizzata da Donatello nel 1440. Misura 158 cm per un diametro massimo di 51 cm ed è conservata nel Museo Nazionale del Bargello a Firenze. Inizialmente, era collocato nel giardino del Palazzo mediceo, sede della nobile famiglia fiorentina. Successivamente alla sconfitta dei Medici e alla loro cacciata da Firenze, fu collocato nel cortile di Palazzo Vecchio, storica sede del potere fiorentino. E’ molto probabile che Donatello abbia realizzato la scultura su richiesta del suo mecenate Cosimo il Vecchio della famiglia dei Medici, ed è probabile che abbia chiesto la realizzazione dell’opera per commemorare la sua vittoria sulla famiglia Albizzi, il suo potere economico e politico oppure la liberazione della città di Firenze dal dominio milanese.

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La statua ha gli attributi dell'eroe biblico (la testa di Golia ai piedi, la spada) simbolo delle virtù civiche e del trionfo della ragione sulla forza bruta e sull'irrazionalità. Il giovane David di Donatello dopo aver vinto il gigantesco guerriero Golia è in piedi vittorioso con una espressione enigmatica. La base è composta da una ghirlanda circolare appoggiata orizzontalmente. Il giovane poggia il piede sinistro sulla guancia dello sconfitto la cui testa giace a terra. David poggia su di una corona d’alloro che orna anche il suo strano elmo. I capelli del ragazzo scendono fluenti sulle spalle. Con la mano destra stringe saldamente la spada con la quale ha decapitato Golia mentre nella mano sinistra stringe un sasso. Il giovane è completamente nudo tranne i calzari decorati che coprono anche parte dei piedi. Sul capo mozzato di Golia è ancora calato il pesante elmo da battaglia.

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Il David di Donatello è un capolavoro della scultura rinascimentale, in cui per la prima volta nella storia il David viene rappresentato nudo. Il modello di riferimento è quello classico, a cui Donatello si rifà in questo periodo.

La simbologia del nudo, oltre ad una valenza estetica, ha anche un significato simbolico, che rappresenterebbe l’umiltà e la virtù. Secondo le ipotesi più accreditate il giovane indossa un copricapo molto simile al “pètaso” indossato dal dio Mercurio e i calzari alati. La rappresentazione racconterebbe quindi l’uccisione di Argo Panoptes da parte del dio Mercurio per liberare la ninfa chiamata “Io” desiderata da Giove. Tra le altre interpretazioni Spina Barelli mise la statua in relazione con la corrente epicurea che ebbe come massimo esponente Lorenzo Valla: il David sarebbe il simbolo dell'Umanesimo che vince sui pagani (Golia).

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March 30, 2023

The sculptures of David in Florence amidst history and symbol

A project conceived by the Galleria dell'Accademia in Florence and the Bargello Museums in collaboration ...

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Home - Galleria dell'Accademia di Firenze

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La Galleria dell'Accademia di Firenze exhibits the largest number of Michelangelo's sculptures in the world.

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I video che seguono forniscono un quadro generale riguardo la creazione della scultura e una panoramica generale su di essa

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Galleria dell'Accademia di Firenze - Il David di Michelangelo

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La figura nuda del David si erge su un basamento marmoreo di forma irregolare.

La posizione del corpo, come da tradizione classica, è chiastica: il braccio sinistro è piegato verso la spalla, sulla quale il David poggia la fionda e corrisponde alla gamba destra in tensione, sorretta dal puntello, sulla quale esso poggia l’intero peso del corpo.

Il braccio destro è rilassato nonostante la tensione della mano che regge il sasso. La gamba sinistra, rilassata, sporge leggermente verso l’esterno, poggiando il piede sul limite estremo del basamento; il tallone è sollevato ad indicare che si sta preparando al movimento.

La testa è volta verso sinistra e il viso mostra un’espressione corrucciata a sottolineare la tensione che precede la battaglia.

Michelangelo, infatti, coglie David nel momento che precede la lotta con Golia. Sono evidenti nelle membra e nelle vene la tensione e la concentrazione che precedono l'azione.

La mano destra sproporzionata e i muscoli delle gambe sono espedienti per sottolineare la tensione fisica che corrisponde a quella psicologica. È evidente il riferimento al Doriforo di Policleto.

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La scultura di David di Michelangelo fu realizzata in un periodo di crisi per Firenze, durante il quale la città era minacciata dalle minacce politiche interne ed esterne. In questo senso, la figura di David, che rappresenta la forza, la determinazione e la virtù morale del popolo fiorentino ed è visto come un simbolo di lotta contro l'oppressione. La scultura rappresenta l'ideale di perfezione umana e bellezza classica, con un'enfasi sulla proporzione, l'equilibrio e la bellezza formale. La figura biblica del David divenne il simbolo della libertà degli ideali fiorentini e fonte di ispirazione per la popolazione in quanto simbolo di speranza e di riscossa.

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Il David è una scultura realizzata in marmo (altezza 5,20 m incluso il basamento di 108 cm) da Michelangelo Buonarroti, databile tra il 1501 e l'inizio del 1504 e conservata nella Galleria dell'Accademia a Firenze.

Largamente considerato un capolavoro della scultura mondiale, è uno degli emblemi del Rinascimento nonché simbolo di Firenze e dell'Italia all'estero. L'opera, che ritrae l'eroe biblico nel momento in cui si appresta ad affrontare Golia, originariamente fu collocata in Piazza della Signoria, come simbolo della Repubblica fiorentina vigile e vittoriosa contro i nemici. Considerato l'ideale di bellezza maschile nell'arte, molti ritengono che il David sia l'oggetto artistico più bello mai creato dall'uomo.

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David - Gian Lorenzo Bernini | storia dell'arte in pillole

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I video che seguono forniscono un quadro generale della creazione della scultura e una panoramica generale su di essa e di altre opere realizzate da Bernini nello stesso periodo

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Il David è una scultura in marmo di altezza 1,70 m realizzata da Gian Lorenzo Bernini tra il 1623 e il 1624 su commissione del cardinale Alessandro Peretti, il quale però è morto prima che la statua fosse completata. Poi il cardinale Scipione Caffarelli-Borghese, grande appassionato d'arte, ha chiesto al Bernini di terminare l’opera e già nel 1624 poté collocare il David ormai ultimato al piano terra della propria villa presso porta Pinciana, oggi sede della Galleria Borghese.

Bernini riprese un mito biblico già trattato da Donatello e da Michelangelo Buonarroti. Proprio come fece quest'ultimo, Bernini sceglie di cogliere e raffigurare l'istante in cui l'eroe sta per scagliare con la fionda il sasso contro il gigante filisteo Golia, conferendo così all'opera uno straordinario movimento e un ricco senso di dinamismo, che differenziano la poetica barocca da quella rinascimentale. Infatti, l'effetto teatrale che ne deriva è uno degli aspetti ricorrenti del Barocco

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Il giovane David è ormai pronto a scagliare il sasso. Tutto il suo corpo è in tensione, per imprimere la maggiore forza possibile al lancio. La figura appoggia solo sul piede destro; il sinistro quasi si stacca dal suolo. Tutta la muscolatura è descritta con grande realismo anatomico. Il volto dell'eroe ha un'espressione corrucciata e tesa nello sforzo di raccogliere le energie necessarie per scagliare la pietra, e le braccia sono contratte sulla fionda; lo sguardo è teso verso il bersaglio, mentre le labbra sono serrate per lo sforzo. Ai piedi di David sono invece riposte la corazza di re Saul, lasciata cadere perché troppo pesante, e una cetra che verrà suonata dopo la vittoria. La statua, inoltre, è impostata verso varie visuali, ciascuna delle quali serve a cogliere in modo diverso lo slancio rotatorio di David. Secondo le fonti, nei tratti del viso del giovane eroe andrebbe riconosciuto lo stesso Gian Lorenzo Bernini, che avrebbe fissato le proprie fattezze nel marmo guardando alla propria immagine riflessa in uno specchio

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Il David è in grandezza naturale. Il giovane eroe descritto nella Bibbia è rappresentato nel momento in cui scaglia il sasso contro il gigante Golia.

Gian Lorenzo Bernini interpretò il personaggio biblico in senso più laico. Propose infatti una versione atletica, centrata sulla potenza e l’agilità del giovane eroe. Per questo lo scultore creò il movimento avvitato che suggerisce lo scatto potente. Anche l’espressione del viso e la smorfia di concentrazione trasmettono lo sforzo fisico che è quello di un ginnasta. Gli altri artisti invece rappresentarono David come un eroe ispirato da Dio e armato di forza della ragione. Michelangelo scolpì un David concentrato nel trovare il momento migliore per colpire. Donatello invece raffigurò un adolescente femmineo vittorioso ed elegantemente in piedi sulla testa del gigante. Ai piedi di David sono invece riposte la corazza di re Saul, lasciata cadere perché troppo pesante, e una cetra che verrà suonata dopo la vittoria: è significativo notare che lo strumento musicale termina con una testa d'aquila, un esplicito messaggio di esaltazione dinastica della famiglia di Scipione Caffarelli-Borghese, committente dell'opera.