# data[].attributes.body
Incertidumbre
40 segundo máximo por cada obra
Parte uno rosado:
El pasado.
- Chicas perdidas. Mateo
- Hasta encontrarlos. Mateo
- Canción yo te esperare. Vanesa
- Inexactos efectivos. Juanita
- Instalación camisas, acero y yeso).
Juanita
- Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 2. Maria Jose
- Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 3 Maria Jose
- Ay Mamá - Cony Camelo Vanesa
Parte dos azul:
El futuro.
- Bird Box.
Camila
- On knowledge and Liberation/Composition  Camila
Daniela
-  Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 1.
- EN LA PIEL DEL OTRO

# data[].attributes.body
"se trata de un proceso en el cual los materiales en transformación constante generan tensiones muy altas, e introducen en el escenario de la exposición una inestabilidad permanente. Pongamos por ejemplo, el hielo: aparece como blanco, porque está lleno de partículas mínimas de aire, lo que hace que en su disolución se genere una efervescencia, como si se tratara de un ser vivo que está cambiando de estado. Pero ese hielo de 300 kilos, que aparentaba ser tan sólido, era realmente muy frágil. ...

Para mí, era muy importante que el hielo estuviera sumergido en agua, quería ofrecer al espectador esa experiencia de un cuerpo que se diluye en su propia materia. Después de la disolución, el agua quedaba en la urna, y transcurrido cierto tiempo se repetía el proceso."  Maria Elvira Escallón

# data[].attributes.body
Es una canción de los artistas colombianos Cali y el Dandee.  Narra como la persona amada desaparece y que resulta imposible para su pareja dejar de buscarla, sin darse cuenta de que ella lo está evitando y víctima del amor tan fuerte que siente, piensa que es un secuestro y actúa como si tuviera que rescatarla.
Esta canción esta inspirada en el contexto de los secuestros a causa del conflicto armado, habla de la esperanza al regreso del ausente. Muestra la incertidumbre desde dos perspectivas por el lado de la chica por no saber donde esta, ni que esta sucediendo o porque , y el de su pareja quien se siente perdido y triste porque tampoco sabe si volverá a verla, sin embargo no pierden la esperanza de volverse a encontrar.

# data[].attributes.headline
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 3

# data[].attributes.subject
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 3

# data[].attributes.body
Estas son las ruinas de una escuela destruida por el Eln en San Francisco (Antioquia) en 1999. Era utilizada por la Policía como base para refugiarse. En el lugar solo quedó intacto el tablero, donde aún estaba escrita la lección de inglés.

# data[].attributes.headline
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 1

# data[].attributes.subject
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 1

# data[].attributes.body
Jesús Abad Colorado también retrató el día en que 6.000 hombres de las Farc se movilizaron hacia las zonas veredales de agrupamiento con el fin de entregar las armas y empezar una nueva etapa en la vida civil.

# data[].attributes.headline
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 2

# data[].attributes.subject
Los rostros de la guerra: imágenes que deja el conflicto en Colombia 2

# data[].attributes.body
La comunidad de paz de San José de Apartadó busca los restos de los fallecidos tras la masacre del 21 de febrero de 2005.

# data[].attributes.headline
EN LA PIEL DEL OTRO, LAS IMPRESIONANTES FOTOGRAFÍAS DE JESÚS ABAD COLORADO

# data[].attributes.subject
EN LA PIEL DEL OTRO, LAS IMPRESIONANTES FOTOGRAFÍAS DE JESÚS ABAD COLORADO

# data[].attributes.body
La maestra Isabel enseñaba a niños Wayuu a escribir en su lengua materna, el wayuunaiki y también en español. Los paras de Bloque Norte de las AUC la buscaron una mañana de abril de 2004 para desaparecerla y matarla junto a otras líderes de la comunidad. Isabel logró huir con su madre de 101 años y con su familia de Portete en la Guajira.

# data[].attributes.body
Es una canción de la cantante y actriz colombiana Constanza Camelo, ella decidió componer esta canción cuando escuchó por primera vez sobre los falsos positivos y el dolor de las Madres de Soacha. ​Estas mujeres denuncian los asesinatos y la impunidad de los crímenes cometidos contra sus familiares, conocidos como falsos positivos. Desde 2008 denuncian la muerte de jóvenes residentes en Soacha y Bogotá que aparecieron al nororiente del país, en el departamento de Norte de Santander, y fueron presentados como guerrilleros muertos en combates.

La canción es narrada desde la perspectiva de un hijo secuestrado o probablemente asesinado en el contexto de los falsos positivos y refleja el dolor de las madres y la incertidumbre que sienten al no tener respuesta a las preguntas ¿Qué paso? ¿Porqué paso? o ¿Dónde están?

# data[].attributes.body
En 2016 se hizo una exposición en la galería de arte La Localidad en Bogotá, dedicada a mostrar esculturas sobre las victimas de los falsos positivos.
https://pacifista.tv/notas/inexactos-efectivos-esculturas-que-recuerdan-a-las-victimas-de-los-falsos-positivos/

# data[].attributes.headline
Hasta encontrarlos: El drama de la desaparición forzada en Colombia.

# data[].attributes.subject
Hasta encontrarlos: El drama de la desaparición forzada en Colombia.

# data[].attributes.body
Este informe del Centro Nacional de Memoria Histórica pretende señalar las características de la infamia que acompaña al precepto de “desaparecer a un ser humano”, recordar y dignificar a las víctimas, denunciar a los responsables de este crimen en cada momento de nuestra historia reciente, así como sus móviles y modos de ejecutarlo, y reconocer las consecuencias y daños que causa la ambigüedad entre la presencia y la ausencia sostenida de un ser querido.
Es muy clara también la intensión de este informe pues relata como las miles de familias colombianas se levantan cada día sufriendo la ausencia de sus seres queridos y la incertidumbre que produce la falta de noticias o de evidencias que den cuenta de qué sucedió con ellos. Los familiares y allegados de las personas desaparecidas viven sumidos en un dolor que no da tregua y no se alivia, que les mantiene condenados a una espera prolongada e impide que sus vidas transiten tranquilamente.

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Hasta encontrarlos. El drama de la desaparición forzada en Colombia

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
"Me tocó ver al papá de los Vargas (dos ebanistas torturados y desaparecidos en Trujillo en abril de 1990) sentado en una banca del parque, en la que queda frente a la alcaldía. Le preguntaban: '¿y usted qué hace aquí, sentado todo el día? Mira que va a llover, que está haciendo frío, ya está de noche'. 'Estoy esperando a mis hijos, siento que en algún momento van a llegar'. Así murió, de pena moral, y se pasó muchos días, mañana, tarde y noche (CNRR y GMH, 2008, página 206)" Página 293.

Por medio de distintas manifestaciones pacíficas, como actividades artísticas, las familias de personas desaparecidas han "interpelado al Estado y a la sociedad para revertir el efecto perverso de la desaparición forzada". La Asociación de Familiares Víctimas de Trujillo es un ejemplo de este tipo de resistencia, buscando así elaborar su duelo y sobrellevar el intenso dolor que dejó la desaparición.

"Siempre va a ser doloroso, el dolor va a permanecer, pero que por lo menos no nos pongamos tan mal. Que no todas las noches nos acostemos a llorar, que no todos los días sigamos esperando a la persona desaparecida, porque como no tenemos su cuerpo, creemos que de pronto existe la posibilidad de que esa persona vaya a aparecer viva. Por eso el hacer las esculturas acá, esa es una forma de afrontar las cosas, porque estoy tratando de reconstruir a mi familiar masacrado y desmembrado y volverle a poner sus miembros, y volverlo a vestir, eso hace parte de la elaboración de duelo, es que pasaron 18 años y seguimos recordándolo y seguimos enfrentándolo y seguimos elaborando duelo (CNRR, GMH, Trujillo: Una tragedia que no cesa, documental)" Página 379

# data[].attributes.attachment_link.title
Hasta encontrarlos. El drama de la desaparición forzada en Colombia

# data[].attributes.attachment_link.description
Este nuevo informe del CNMH pretende señalar las características de la infamia que acompaña al precepto de "desaparecer a un ser humano", recordar y dignificar a las víctimas, denunciar a los responsables de este crimen en cada momento de nuestra historia reciente, así como sus móviles y modos de ejecutarlo, y reconocer las consecuencias y daños que causa la ambigüedad entre la presencia y la ausencia sostenida de un ser querido.

# data[].attributes.body
Película de misterio y drama publicada el 28 de enero de 2020, basada en un caso policial que tuvo una enorme cobertura periodística: el del llamado “asesino de Long Island” (LISK, “Long Island Serial Killer", como lo apodaron los medios), específicamente se basa en la investigación de Robert Kolker "Lost Girls: An Unsolved American Mistery".
Esta película muestra a una mujer desesperada que inicia una investigación personal en búsqueda de su hija desaparecida,  pero esto lleva a la policía a los casos no resueltos de trabajadoras sexuales asesinadas.
Creo que la intensión de esta película es muy clara, pues expone esa incertidumbre a la que se someten los familiares de las personas desaparecidas, pues cuando una persona es desaparecida no es la única victima, ya que sus familiares sufren de igual o peor manera al no tener noticias de sus seres queridos.

# data[].attributes.body
Película de ciencia ficción publicada el 14 de diciembre de 2018.
Representa como los sobrevivientes de un planeta diezmado, deben evitar encontrarse cara a cara con una entidad que toma la forma de sus peores temores y los mata, por eso deben vendar sus ojos sin importar nada.
En esta película yo veo la incertidumbre como el hecho de tener que vendar tus ojos y enfrentarte a una realidad incierta pero tal real al punto de que puede matarte si destapas tus ojos tan sólo un instante, entonces transmite como la realidad puede ser incierta pero muy tangible.

# data[].attributes.body
https://www.banrepcultural.org/una-mirada-a-la-coleccion/obra.php?i=40

# data[].attributes.body
Sin título

Doris Salcedo

Doris Salcedo nació en Bogotá en 1958, estudió Artes en la Universidad Jorge Tadeo Lozano y en 1984 terminó una maestría en escultura en New York. Sus instalaciones aluden al silencio que producen las voces de los ausentes, los asesinados, los desaparecidos. Son obras de una pulcritud extrema, en donde cada pieza es un testimonio del desarraigo y del dolor. En esta obra, la artista viajó a diferentes zonas del país, zonas de masacres, para hablar con las víctimas y proponer un ejercicio de memoria. Con la misma dedicación que las esposas, madres y abuelas conservan, como último consuelo, la ropa de sus seres ausentes, limpia y bien doblada, Doris Salcedo almidona de manera impecable las camisas blancas que le regalaron estas mujeres, las dobla y las apila unas sobre otras, para atravesarlas con una barra metálica. El resultado es sobrecogedor, una obra con un alto sentido de responsabilidad, que evidencia el sinsentido de la guerra.

# data[].attributes.headline
On knowledge and Liberation/Composition (Teatro Anatómico archiginnasio de Bologna, 2010)María José Arjona

# data[].attributes.subject
On knowledge and Liberation/Composition (Teatro Anatómico archiginnasio de Bologna, 2010)María José Arjona

# data[].attributes.body
El performance On knowledge and Liberation/Composition, ''Sobre el conocimiento y la liberación'' hace parte del proyecto: Vires, (poder, fuerza, influencia), que tuvo como tema central la reflexión sobre el concepto de poder y su elección en vías de la auto liberación, resistencia y auto transformación. En el performance, Arjona sube sobre una estructura compuesta por unas treinta bandas de cuero negro, que reposan sobre la camilla central del anfiteatro. Posteriormente, va sujetando todas las partes de su cuerpo con cada una de las bandas hasta quedar dentro de un traje que la paraliza. La escena presenta una fuerte connotación sexual, el cuerpo yace sometido por las bandas de tensión, como en un ritual sadomasoquista. Cada una de las bandas está sellada por un candado, lo cual acentúa la sensación de encierro y el deseo de libertad. El ejercicio invita al público a participar como sujeto liberador, al tener la posibilidad de abrir los candados. Esta relación entre acción y cuerpo estimula a la vez una acción consciente y considerada hacia el otro, en el que la maniobra debe ejecutarse con especial cuidado, para liberar sin herir. Al respecto, la artista afirma que liberar es sanar.