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Objectif : Conception de la problématique : Quand les bruits et les silences sont-ils musique ?

Présentation de l’œuvre du projet musical : interprétation avec un métronome dès l'entrée de classe (le métronome est lancé avant l'arrivée des élèves en classe, le bruit le couvre jusqu'au moment de l'appel. Le chant commence quand les élèves repèrent le son du métronome). Questionnement : « Quand la musique a-t-elle commencé ? ». Puis apprendre tout de suite le premier couplet, voire même le refrain.

Écoute de l’œuvre de référence, comparaison avec le projet musical

Débat sur la problématique : « qu'y a-t-il de commun ? pourquoi avoir fait le choix d'ajouter ces bruits, de laisser des moments de silence ? Qu'apportent-ils en plus ? »

Exercice de respiration :  « inspirer sur deux temps et expirer sur deux temps ». Répartition en deux groupes (pour éviter l’hyper-ventilation). J'improvise au djembé sur le tempo donné par les souffles d'élèves.

Exercice du chef d'orchestre : je donne un bruit à un groupe, ils le reproduisent, je recommence avec un autre groupe tout en demandant au premier de continuer avec son bruit. J'organise une petite composition avec des superpositions et coupures en fonction de mon choix. Un élève vient prendre ma place et joue le rôle du chef d'orchestre avec les mêmes modalités.

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Quand les BRUITS et les SILENCES sont-ils musique ?

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Objectif : Marquer la frontière entre musique et bruit.

Mise à disposition d'un objet pour chacun des quatre groupes, avec la consigne de trouver le maximum de bruits différents possibles avec ce même objet. Organisation des différents sons pour créer une composition. La composition est enregistrée et modifiée ensemble via l'outil numérique (audacity).

Protocole : sur chaque extrait, tester un effet / définir ensemble la conséquence du test et choisir ensemble sur quelle partie de l’œuvre l'appliquer. Répéter la démarche avec plusieurs effets (permet de réviser les paramètres du son).

Conclusion sur la frontière entre musique et bruit : « quand dans notre démarche est-on passé de l'émission de bruits à la pratique musicale ? Quels sont les facteurs qui permettent de transformer les bruits en musique ?».

Penser à la place du silence dans la composition (notamment sur audacity).

Projet musical : début du chant avec injection d'au moins un des sons produits avec l'objet de l'activité précédente.

Écoute de l’œuvre de référence et comparaison avec les productions.

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Tryo - Apocalypticodramatic

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| C4/ III.1
Réutiliser des caractéristiques d'une oeuvre connue pour nourrir son travail

| C4/ I.1
Définir les caractéristiques expressives d'un projet et le mettre en oeuvre

| C4/ IV.2
Transférer sur un projet musical les conclusions d'un débat sur une oeuvre

| C4/ I.2
Interpréter un projet devant d'autres élèves et présenter les choix artistiques effectués

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Objectif : les œuvres qui ont le silence et le bruit comme élément premier.

Écoute de typewritter / mégalotronc / honda civique choir. / 4''33 Discussion autour de la place des bruits et du silence dans ces œuvres. Mener les élèves à expliciter le potentiel expressif des ces œuvres, des bruits, du silence.

Créer une courte pièce qui pastiche le projet musical mais remplace la mélodie par un bruit. Pour cela, dans un premier temps apprendre ensemble un accompagnement simple de la chanson. Dans un deuxième temps, chanter ensemble la première phrase de la chanson puis siffler ensemble la première phrase de la chanson. Ensuite schématiser grossièrement au tableau les hauteurs. Dernière étape : par petits groupes, les élèves trouvent des sons qui remplacent la mélodie. Bilan : les groupes passent pendant que la classe fait l'accompagnement. Pour le projet final, ce passage sera l'introduction (comparaison avec l’œuvre de référence). Laisser le soin aux élèves de trouver le passage dans l’œuvre de référence qui met le bruit au centre de la musique : il s'agit de l'introduction. Dire aux élèves que le projet final sera fait sur le même modèle.

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Tryo - Le temps

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Objectif : les œuvres qui utilisent le bruit et le silence pour illustrer, ponctuer (donc structurer) et ainsi donner sens.

publicité miel pops : « pouvez-vous lister les bruits ? Dans quel ordre et à quel moment apparaissent-ils ? Par conséquent, quels rôles jouent-ils ? »

Comicstrips : « De quoi parle le texte ? Peut-on comprendre une BD si on enlève les bulles ? » Donner une BD sans les bulles et demander aux élèves ce que raconte l'histoire. « Le texte a-t-il toujours du sens sans les bruits ? » Montrer une image de la BD avec des bulles où tous les caractères sont réduits en expressivité (exemple : BOOOUUM → boum)

Appliquer les conclusions au projet musical : révision du premier couplet et apprentissage du refrain, voire du couplet suivant.

Repérer les bruits qui illustrent et orientent la perception de l'oeuvre de référence.

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Objectif :  bilan sur l'expressivité qu'apportent bruits et silence en musique.

Présentation du projet musical et justification des choix effectuer et leurs impact sur l'expressivité

Retour sur la séquence et la place du bruits et du silence en musique. Définition de ce qu'est la musique incluant la notion d'expressivité

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4eme - Séquence 2 - La musique et le bruit

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4eme - Séquence 2 a trous - La musique et le bruit