# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Stéphane Audoin-Rouzeau est directeur d'études à l'EHESS et président du Centre international de recherche de l'Historial de la Grande Guerre de Péronne. Il a publié de nombreux ouvrages consacrés à la Première Guerre mondiale et à l'anthropologie historique du combat et de la violence de guerre. Nous l'avions reçu pour son dernier livre, Une initiation - Rwanda (1994-2016), publié aux Éditions du Seuil.
Quel regard porte l'historien de la Grande Guerre que vous êtes sur la situation présente ?
Stéphane Audoin-Rouzeau : J'ai le sentiment de me trouver plongé, soudainement et concrètement, dans mes objets d'étude ; de vivre, sur un mode évidemment très mineur, quelque chose de ce qu'a été la Grande Guerre - pour les civils naturellement, pas pour les combattants -, cette référence si présente aujourd'hui. La phrase la plus frappante d'Emmanuel Macron, lors de son second discours à Mulhouse, a été celle qui a été la moins relevée : " Ils ont des droits sur nous ", pour parler des soignants. C'est le verbatim d'une phrase de Clemenceau pour parler des combattants français à la sortie de la guerre. La référence à la Grande Guerre est explicite, d'autant plus quand on sait que l'ancien directeur de la mission du Centenaire, Joseph Zimet, a rejoint l'équipe de communication de l'Élysée. De même, pour le " nous tiendrons ". " Tenir ", c'est un mot de la Grande Guerre, il fallait que les civils " tiennent ", que le front " tienne ", il fallait " tenir " un quart d'heure de plus que l'adversaire...

Ce référent 14-18 est pour moi fascinant. Comme historien, je ne peux pas approuver cette rhétorique parce que pour qu'il y ait guerre, il faut qu'il y ait combat et morts violentes, à moins de diluer totalement la notion. Mais ce qui me frappe comme historien de la guerre, c'est qu'on est en effet dans un temps de guerre. D'habitude, on ne fait guère attention au temps, alors que c'est une variable extrêmement importante de nos expériences sociales. Le week-end d'avant le confinement, avec la perception croissante de la gravité de la situation, le temps s'est comme épaissi et on ne s'est plus focalisé que sur un seul sujet, qui a balayé tous les autres. De même, entre le 31 juillet et le 1 er août 1914, le temps a changé. Ce qui était inconcevable la veille est devenu possible le lendemain.

Le propre du temps de guerre est aussi que ce temps devient infini. On ne sait pas quand cela va se terminer. On espère simplement - c'est vrai aujourd'hui comme pendant la Grande Guerre ou l'Occupation - que ce sera fini " bientôt ". Pour Noël 1914, après l'offensive de printemps de 1917, etc. C'est par une addition de courts termes qu'on entre en fait dans le long terme de la guerre. Si on nous avait dit, au début du confinement, que ce serait pour deux mois ou davantage, cela n'aurait pas été accepté de la même façon. Mais on nous a dit, comme pour la guerre, que c'était seulement un mauvais moment à passer. Pour la Grande Guerre, il me paraît évident que si l'on avait annoncé dès le départ aux acteurs sociaux que cela durerait quatre ans et demi et qu'il y aurait 1,4 million de morts, ils n'auraient pas agi de la même façon. Après la contraction du temps initiale, on est entré dans ce temps indéfini qui nous a fait passer dans une temporalité " autre ", sans savoir quand elle trouvera son terme.
On parle déjà de déconfinement, est-ce une illusion comparable à ce qu'a été l'idée que la guerre serait bientôt terminée ?
Je suis fasciné par l'imaginaire de la " sortie " tel qu'il se manifeste aujourd'hui dans le cas du déconfinement, sur le même mode de déploiement déjà pendant la Grande Guerre. Face à une crise immense, ses contemporains ne semblent pas imaginer autre chose qu'une fermeture de la parenthèse temporelle. Cette fois, on imagine un retour aux normes et au " temps d'avant ". Alors, je sais bien que la valeur prédictive des sciences sociales est équivalente à zéro, mais l'histoire nous apprend quand même qu'après les grandes crises, il n'y a jamais de fermeture de la parenthèse. Il y aura un " jour d'après ", certes, mais il ne ressemblera pas au jour d'avant. Je peux et je souhaite me tromper, mais je pense que nous ne reverrons jamais le monde que nous avons quitté il y a un mois.
Pourquoi concevoir une telle rupture alors que, précisément, on n'est pas dans un moment de brutalisation et de violence comparable à ce qu'a été la Grande Guerre ?
Je le dis en tant qu'historien et avec une franchise qui peut paraître brutale : l'ampleur du choc économique et social, mais aussi politique et moral, me paraît nous mener vers une période tout autre. Sur le plan politique, le conservateur que je suis se sent un peu comme un pacifiste à la fin du mois de juillet 1914, qui croit encore aux progrès de l'humanité, à l'entente entre les peuples, à la bonne volonté du gouvernement. Qui pense que les diverses internationales (catholique, protestante, ouvrière...) empêcheront la guerre, perçue comme une absurdité anachronique.

Aujourd'hui, peut-on croire comme avant à l'Union européenne, à la libre circulation des individus, des idées ou des biens, au recul continu des souverainetés nationales ? En une semaine, sont réapparus les Nations et leurs États, avec le sentiment que plus l'État-nation est puissant, mieux il s'en sort. C'est aussi l'heure des chefs : on écoutait de moins en moins les chefs d'État, me semble-t-il, et là, nous voici suspendus à leurs lèvres. Les germes d'une crise politique grave étaient déjà présents avant le Covid-19, mais je crains que demain, la crise politique soit terrible, avec une reddition des comptes potentiellement meurtrière pour la classe politique.

Mais à cela, il faut ajouter, d'un point de vue plus anthropologique, les risques d'une crise morale comparable à celle qui s'est produite après chacune des deux guerres mondiales. La Première a été un choc pour l'idée de progrès, qui était consubstantielle à la République. La fameuse phrase de Paul Valéry, " Nous autres, civilisations, nous savons maintenant que nous sommes mortelles ", dit quelque chose de très profond sur l'effondrement de la croyance en un monde meilleur : un effondrement sans lequel on ne peut pas comprendre le développement des totalitarismes au cours de l'entre-deux-guerres. La Seconde Guerre mondiale a constitué un second choc anthropologique, non pas tellement par la prise de conscience de l'extermination des juifs d'Europe, bien plus tardive, mais avec l'explosion de la bombe atomique qui ouvrait la possibilité d'une autodestruction des sociétés humaines.

À mes yeux, nos sociétés subissent aujourd'hui un choc anthropologique de tout premier ordre. Elles ont tout fait pour bannir la mort de leurs horizons d'attente, elles se fondaient de manière croissante sur la puissance du numérique et les promesses de l'intelligence artificielle. Mais nous sommes rappelés à notre animalité fondamentale, au " socle biologique de notre humanité " comme l'appelait l'anthropologue Françoise Héritier. Nous restons des homo sapiens appartenant au monde animal, attaquables par des maladies contre lesquelles les moyens de lutte demeurent rustiques en regard de notre puissance technologique supposée : rester chez soi, sans médicament, sans vaccin... Est-ce très différent de ce qui se passait à Marseille pendant la peste de 1720 ?

Ce rappel incroyable de notre substrat biologique se double d'un autre rappel, celui de l'importance de la chaîne d'approvisionnement, déficiente pour les médicaments, les masques ou les tests, mais qui fonctionne pour l'alimentation, sans quoi ce serait très vite la dislocation sociale et la mort de masse. C'est une leçon d'humilité dont sortiront peut-être, à terme, de bonnes choses, mais auparavant, il va falloir faire face à nos dénis.

De même qu'on avait prévu la Grande Guerre, on avait prévu la possibilité d'une grande pandémie. Par exemple, le Livre blanc de la Défense de 2008 inscrivait déjà les pandémies comme une des menaces à envisager. Mais, comme pour la guerre, il existe toujours une dissonance cognitive entre l'événement imaginé et l'événement qui survient. Ce dernier ne correspond jamais à ce que l'on avait prévu. Ceci nous a rendu incapables de profiter des capacités d'anticipation dont nous pensions disposer.

Même si, comme chercheur, je trouve que ce confinement généralisé et interminable constitue une expérience sociale du plus haut intérêt, je crains donc que nous devions nous préparer à une sortie de temps de guerre très difficile.
De quoi dépendra que l'après soit plus difficile ou porteur d'espoir ?
Cela dépendra sans doute des modalités de la " victoire ". Je pense qu'il y aura victoire, car le virus a vocation à s'éteindre, comme s'est éteint celui de la grippe espagnole en 1918-1919. Mais le virus disparaîtra-t-il " naturellement " ou sera-t-il vaincu par nos capacités techniques et organisationnelles ? Et quel sera le prix de la victoire ? Si le bilan est très lourd, je crains alors que l'après-coup ne soit terrible. À cela s'ajoute le fait que certaines régions du monde pourront avoir le sentiment d'avoir vaincu la maladie, tandis que d'autres seront défaites, je pense notamment aux pays les plus pauvres.

Pendant la Première Guerre mondiale en France, on n'imaginait pas vraiment le monde de l'après-guerre. Il fallait gagner, refermer la parenthèse, et puis " l'Allemagne paierait ". Pendant la Seconde Guerre mondiale, les choses ont été différentes puisque la construction de la société d'après-guerre a commencé bien avant que les combats ne se terminent.

Cette fois, on a le plus grand mal à penser " l'après ", même si on s'y essaie, parce qu'on sait qu'on ne sera pas débarrassés de ce type de pandémie, même une fois la vague passée. On redoutera la suivante. Or, rappelons que le Covid-19 a jusqu'ici une létalité faible par rapport au Sras ou à Ebola. Mais imaginons qu'au lieu de frapper particulièrement les plus âgés, il ait atteint en priorité les enfants ?... Nos sociétés se trouveraient déjà en situation de dislocation sociale majeure.

Je suis, au fond, frappé par la prégnance de la dimension tragique de la vie sociale telle qu'elle nous rattrape aujourd'hui, comme jamais elle ne nous avait rattrapés jusqu'ici en Europe depuis 1945. Cette confrontation à la part d'ombre, on ne peut savoir comment les sociétés et leurs acteurs vont y répondre. Ils peuvent s'y adapter tant bien que mal, mieux qu'on ne le pense en tout cas, ou bien l'inverse.

Je reste sidéré, d'un point de vue anthropologique, par l'acceptation, sans beaucoup de protestations me semble-t-il, des modalités d'accompagnement des mourants du Covid-19 dans les Ehpad. L'obligation d'accompagnement des mourants, puis des morts, constitue en effet une caractéristique fondamentale de toutes les sociétés humaines. Or, il a été décidé que des personnes mourraient sans l'assistance de leurs proches, et que ce non-accompagnement se poursuivrait pour partie lors des enterrements, réduits au minimum. Pour moi, c'est une transgression anthropologique majeure qui s'est produite quasiment " toute seule ". Alors que si on nous avait proposé cela il y a deux mois, on se serait récriés en désignant de telles pratiques comme inhumaines et inacceptables. Je ne m'insurge pas davantage que les autres. Je dis simplement que devant le péril, en très peu de temps, les seuils de tolérance se sont modifiés à une vitesse très impressionnante, au rythme de ce qu'on a connu pendant les guerres. Cela semble indiquer que quelque chose de très profond se joue en ce moment dans le corps social.
L'ouvrage que vous aviez dirigé avec Christophe Prochasson en 2008, intitulé Sortir de la Grande Guerre (Tallandier), montrait notamment que la sortie de guerre n'avait pas le même sens dans chaque pays. Pensez-vous que dans un monde confronté au coronavirus, la sortie du confinement sera très différente selon les pays ?
Nous ne sommes pas dans le même type d'événement. En 1918, il y avait des vainqueurs et des vaincus, des nations humiliées et d'autres triomphantes. Mais la gestion différentielle de la crise peut entraîner une dissociation qu'on voit déjà se profiler en pointillé. Entre les États qui s'en seront relativement bien sortis, comme peut-être l'Allemagne, et ceux qui auront été touchés de plein fouet, à l'instar de l'Italie. Entre les États qui se seront organisés en supprimant les libertés publiques, comme la Hongrie, et ceux qui auront essayé de les maintenir au moins en partie.
Peut-on aussi imaginer des changements de statut selon les professions confrontées très inégalement à la crise ?
La reprise de la phrase de Georges Clemenceau par Emmanuel Macron était discutable, mais elle dit quelque chose de vrai : les soignants vont sortir de là un peu comme les poilus en 1918-1919, avec une aura d'autant plus forte que les pertes seront là pour attester leur sacrifice. Le sacrifice, par définition, c'est ce qui rend sacré. On peut donc tout à fait imaginer la sacralisation de certaines professions très exposées, et une démonétisation de beaucoup d'autres (les métiers universitaires, par exemple ?). En termes de capital symbolique, comme aurait dit Bourdieu, les statuts sociaux vont se trouver modifiés. Pour parler de mon domaine, les sciences sociales, il se peut que des domaines entiers se trouvent démonétisés et que d'autres émergent, avec une nouvelle hiérarchie des centres d'intérêt et des priorités. Il n'est malheureusement guère possible de donner des exemples, car les sciences sociales sont dénuées de toute capacité prédictive y compris dans le champ qui leur est propre !
Peut-on déterminer la durée d'une sortie de crise ou d'une sortie de guerre ?
Il ne me semble pas. La notion d'après-guerre suggérait une date déterminant un avant et un après : l'armistice du 11 novembre par exemple ou le traité de Versailles de juin 1919. Mais la notion de " sortie de guerre ", plus riche, suggère en réalité un glissement. À la limite, on peut ne jamais sortir complètement d'un événement guerrier... Certaines en sortent, d'autres pas. On peut faire l'hypothèse que les sociétés française et britannique, par exemple, ne sont jamais sorties complètement de la mort de masse du premier conflit mondial. La notion de sortie de guerre suggère une direction, pas un segment chronologique avec un début et une fin. N'en sera-t-il pas de même pour une " sortie de pandémie " dont on ne peut connaître ni les effets ni la durée ?
Est-ce que, dès le début de la Grande Guerre, les responsabilités ont été recherchées, comme elles le sont aujourd'hui ?
Pas vraiment. En raison de l'Union sacrée, l'inventaire des erreurs commises a été remis à plus tard. Cette fois, on sent bien qu'il y aura inventaire, mais on s'accorde globalement pour estimer qu'il n'est pas temps de le dresser au cœur de l'action. Mais " l'Union sacrée ", selon l'expression du président Poincaré, le 4 août 1914, n'est qu'une suspension du combat politique. Elle ne consiste pas à dire qu'il n'existe plus d'affrontement, mais que chaque acteur a intérêt à y renoncer momentanément tout en pensant, plus tard, ramasser la mise.

De ce point de vue, les accusations actuelles me semblent n'être rien par rapport à ce qui va suivre. À la sortie, le combat politique a de bonnes chances d'être plus impitoyable que jamais, d'autant qu'on ne manquera pas de déclarations imprudentes et de décisions malvenues pour alimenter la machine. Rappelons au passage qu'en France, les unions sacrées s'achèvent en général en profitant aux droites, voire à l'extrême droite. Cette seconde hypothèse, je la redoute beaucoup pour notre pays.

# data[].attributes.attachment_link.title
Stéphane Audoin-Rouzeau: "Nous ne reverrons jamais le monde que nous avons quitté il y a un mois"

# data[].attributes.attachment_link.description
Stéphane Audoin-Rouzeau est directeur d'études à l'EHESS et président du Centre international de recherche de l'Historial de la Grande Guerre de Péronne. Il a publié de nombreux ouvrages consacrés à la Première Guerre mondiale et à l'anthropologie historique du combat et de la violence de guerre.

# data[].attributes.attachment_link.title
Diffuser les travaux d'élèves. Mettre en place une galerie

# data[].attributes.attachment_link.description
Vous souhaitez diffuser des travaux d'élèves. Deux cas de figure: soit les élèves ne peuvent pas transmettre directement par mail (ou sur serveur d'établissement) leurs fichiers et vous devez leur indiquer un espace de dépôt (A), soit ils le peuvent et vous déposez vous-mêmes leurs travaux sur l'outil de votre choix (B).

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
L'annonce de la réouverture des classes le 11 mai prochain va probablement mettre fin à cette expérience "in vivo" du téléenseignement, à l'enseignement à distance ou encore à l'école à la maison. Cette annonce dont on va devoir mesurer l'effectivité et les modalités de mise en place proposées n'est pas encore certaine, car d'ici là l'incertitude de la pandémie fait peser une épée de Damoclès sur l'ensemble des activités de notre société et donc sur l'école, la famille, les enfants. On voit sortir du bois les pro, les antis, les neutres qui sont déjà dans l'après, oubliant pourtant le présent et aussi trop souvent le passé. Parler de l'après est un jeu dangereux surtout lorsqu'il s'agit de tenter d'influencer les responsables.

Plusieurs discours émergent à propos du numérique. Les uns proposent qu'on abandonne le numérique au retour en classe, d'autres au contraire qu'on l'encourage, d'autres encore rêvent d'un enseignement qui serait en partie à distance et d'autres qu'on abandonne l'école au secteur privé, aux entreprises ed-tech qui ont su faire feu de tout bois et en attendre un juste retour. Les plus fidèles de l'école de la république rêvent peut-être des blouses grises, des plumes sergent major et des encriers enchâssés dans les tables le tout aligné devant les tableaux noirs avec leurs boites de craies. Bref on commence à entendre gronder ceux qui cherchent à influencer en utilisant les armes des médias en y injectant parfois de la mauvaise foi quand ce ne sont pas simplement de fausses informations... Et pourtant il faudra bien vivre le présent avec ses bizarreries, ses incohérences, ses joies et ses peines.

Une particularité de ces cinq semaines de confinement est d'avoir accentué l'importance que nous devons donner à l'Education aux Médias et à l'Information et plus largement à la question de l'accès aux savoirs médiatisés. On a trop évoqué les inégalités d'équipement et de liaison à Internet, qui bien que réelles, n'ont pas les mêmes effets que ce qui circule et ce que l'on fait de ces "terminaux mobiles connectés". Mis devant le fait accompli chacun a fait l'effort de chercher des solutions. On a bien entendu les discours rituels de déploration. Ils sont fondés sur des réalités qu'il ne faut pas négliger. Mais la ritualité de ces propos leur fait perdre de leur force lorsqu'ils ne sont pas traduits par des actions concrètes qui ne se limitent pas aux équipements. Malheureusement il est trop tard : on ne pourra pas rattraper le retard pris dans le développement de la maîtrise des usages. Ceux qui ont fustigé et critiqué le B2i (et ses dérivés) à partir des années 2000 ont eu tort. Certes la forme était peu opérationnelle, mais l'enjeu était clair : un enjeu de culture avant d'être un enjeu de maîtrise technique. Jamais au cours des vingt dernières années l'importance de cette culture de l'usage n'avait été aussi criante mais aussi absente. Alors on a colmaté les brèches qui vont peut-être rapidement se refermer une fois la parenthèse refermée.

L'autre particularité est donc du domaine de la culture (celle qui est construite par l'humain). Difficile à mesurer, mais la part de l'usage des moyens numériques s'intègre désormais dans le bagage culturel de la très grande majorité des citoyens. On me rétorquera qu'avec les smartphones c'était déjà fait. Oui mais une nouvelle dimension s'est associée à ces matériels, à savoir leur potentielle utilité pour apprendre et éventuellement enseigner. Au cours des vingt dernières années, le mépris exprimé et traduit par la légèreté de prise en compte de ce besoin d'éducation culturelle lié au monde numérique n'a fait que renforcer l'absence éducative dans le domaine. Entre ceux qui parlaient de génération numérique spontanée et ceux qui la critiquaient, il y avait un vrai travail à faire dans l'éducation. Or la manière scandaleuse qu'ont eu certains de valider les compétences sans jamais les avoir travaillées avec leurs élèves montre bien le degré proche de zéro de la conscience du phénomène. Pour le dire autrement l'école a abandonné les jeunes sur le chemin du numérique. En voulant modifier l'approche (SNT en classe de seconde et rappel des programmes et du socle commun) le ministère a aussi laissé passer sa chance. Là encore il a donné la priorité à la discipline informatique, ce qui est pourtant nécessaire, en abandonnant la culture à l'EMI et au CRCN (PIX). D'un côté comme de l'autre, il y a de bonnes volontés, mais combien de temps faudra-t-il attendre pour que face, à une situation comme celle que nous vivons, ces moyens soient "ordinairement" utilisés, sans que l'on soit obligé de glorifier ce pauvre CNED confronté à des concurrences redoutables ? Que sont donc 2 millions d'inscrits face à 12 393 400 d'élèves scolarisés ?

Quelques questions spécifiques sont posées dans cette cinquième semaine :
1 - Les vacances sont-elles une bonne chose en ce moment ?
Nombre d'acteurs, parents, enfants, en particulier sont preneurs d'une continuité de la dynamique entamée. En tentant de faire comme à l'école mais à distance, l'institution a été aussi tentée de faire comme en vacance mais à la maison. Les enseignants qui ont refait l'emploi du temps à distance comme il était en présence n'ont pas compris la différence de situation, d'ailleurs ils ont "saoulé" leurs élèves qui s'en sont parfois plaints (ainsi que leurs parents). La situation imposait de mettre en place une dynamique de continuité par rapport aux progressions en place, mais dans un cadre différent de celui de la salle de classe, moins rigide, à un rythme différent qui permettait aux élèves de gérer d'une part des apprentissages et d'autre part un cadre de vie à contenir. Alors les vacances risquent d'être une rupture définitive surtout après l'annonce d'une possible reprise après le 11 : "wait and see" diront certains surtout s'ils ont entendu que les travaux que l'on avait imposés finalement ne seront pas utilisés pour ne pas renforcer les inégalités et marginaliser les décrocheurs... Souhaitons que les jeunes et leurs familles se construisent aussi des activités de découvertes attisant leur curiosité. Les professeurs documentalistes ont assez souvent mis en place des portails de ressources accessibles à distance et en lien avec l'établissement et les progressions des enseignements. Au côté des autres ressources disponibles il y a de quoi faire, mais qui va assurer le fil rouge pendant les "vacances" qui risque de se transformer en "vacance"
2 -La victoire du smartphone ou la défaite du numérique ?
Après l'informatique est arrivé le numérique (après un passage par les NTIC, TIC, TICE, TUIC...). On peut critiquer les mots, et travailler les concepts, mais dans la situation présente il y a surtout les mots et leur utilisation. Discuter de leur sens n'a pas vraiment de sens si l'on veut que l'action soit réelle. Il faut savoir renoncer à ce jeu savant (cher à feu Jacques Ardoino, l'écoute des termes) des mots, pour pratiquer celui de la pratique. Or ce que l'on observe c'est la victoire du smartphone : vecteur premier de toute liaison, mais parfois bien malhabile pour permettre à son utilisateur d'effectuer les tâches qui lui sont demandés. Là encore, l'école n'a pas su travailler "officiellement" la question du BYOD (AVAN - Amenez Vos Appareils Numériques) allant jusqu'à les interdire (sauf pour la pédagogie paraît-il, ce qu'il faut aller vérifier dans les règlements intérieurs des établissements). L'Association des Départements de France avait publié un document vantant cette option, mais c'était surtout pour simplifier la charge des collectivités. Or l'entrée dans le monde informatique passe d'abord par le smartphone, porte d'entrée première désormais de toute culture du numérique voire de culture numérique (pour ceux qui adoptent cette expression). L'ordinateur, fixe ou portable, est relégué au second plan car moins "commode". Quant à la tablette elle n'a pas réellement trouvé un positionnement stable, surtout quand elle ne dispose pas de la téléphonie.... (même si progressivement la téléphonie d'antan est remplacée par les audio et visio conférences). N'oublions donc jamais que la porte d'entrée du monde "post-moderne" (;)) pour tous les enfants c'est le smartphone !
3 - La question récurrente de l'autonomie, la capabilité (Amartya Sen)... agentivité (Bandura)
L'un des enseignements essentiels de cette période est probablement que nous avons oublié une véritable éducation à l'autonomie, à l'auto direction dans les apprentissages. Ce n'est pas dans le système scolaire traditionnel qu'on enseigne cela. Rappelons ici ce qu'avait écrit dans son travail de doctorat une jeune chercheuse : la définition que les enseignants donne de l'autonomie c'est la capacité qu'ont les élèves à faire le travail que j'exige d'eux sans que j'aie besoin de leur dire, de leur imposer. Et ils ajoutent en classe et parfois dans les bulletins : manque d'autonomie... Or l'autonomie ne se décrète pas elle se travaille. Elle ne s'enseigne pas elle se construit. Pour développer l'autonomie, il faut en faire l'expérience. Attendre une situation de confinement pour le faire n'est pas vraiment idéal voire paradoxal. En tout cas, c'est trop tard. Mais alors comment faire ? Dans un lycée avec lequel nous avions travaillé cette question, était apparu la question suivante : s'il n'y a pas d'adulte à proximité pour les "encadrer" ils ne feront pas leur travail. Récemment dans une formation de formateurs d'enseignants, on a perçu la même angoisse : on ne peut pas les laisser seuls, ils risquent d'être en difficulté. Et d'organiser des activités de formation qui imposent la présence du formateur.... car la question est celle de l'existence de l'adulte, du maitre, du formateur : et si les apprenants se passaient des enseignants ! Cette question est bien plus vive que celle de l'absurde hypothèse du remplacement de l'enseignant pas la machine. Cette question est en fait la vraie question que pose l'apprenant autonome qui est alors capable de se saisir de son environnement pour se développer. Alors l'avènement de l'informatique, du numérique, des réseaux est une formidable chance qu'il va encore falloir apprendre à explorer... La capabilité, l'empowerment (disent certains arguant qu'on ne peut traduire ce terme), l'agentivité, autant de concepts qui ouvrent des perspectives éducatives qu'il serait bon d'explorer plus avant.
4 - La prolongation du confinement : stratégies pour les parents et les éducateurs
Alors que l'on vient d'en reprendre pour quatre semaines, il va falloir continuer... avec ou sans les enseignants à distance, les enfants seront là et il va falloir non pas seulement s'en occuper, les occuper, mais surtout leur permettre de trouver dans leur environnement restreint des ressources pour continuer à explorer à distance le monde qui les entoure. Il faudra bien sur les accompagner. Hormis ceux qui ont échappé à la situation en "prenant les vacances comme d'habitude", il y a tous les autres. On va donc recommander aux parents, aux éducateurs de maintenir une dynamique de l'apprendre. Non pas des apprentissages scolaires (au sens des programmes officiels) mais de ces apprentissages du monde, de la vie en société, des métiers, bref de toute la complexité qui nous entoure. Oui, la télévision, mais surtout en "replay" ou enregistrée est une source riche et variée, non pas de profs devant un tableau, mais de documentaires, d'enquêtes, de reconstitutions qui au côté des œuvres cinématographiques et télévisuelles offrent une richesse de regards intéressantes. Oui le web est toutes ses possibilités. Oui le livre, le journal le papier. Oui mais accompagné ! Cela signifie que l'enfant doit pouvoir trouver des interlocuteurs pour échanger à propos toutes ces ressources. Le plus simple, si le parent ne se sent pas compétent, est de demander aux jeunes, à l'enfant de lui expliquer ce qu'il a compris de ces ressources auxquelles il a accédé. Une autre solution consiste à faire dialoguer les enfants entre eux, à distance si nécessaire (le téléphone est aussi utilisable). Enfin si le parent, l'éducateur, veut poursuivre, il peut proposer de faire une production écrite, dessinée, photo, audio et même vidéo. On se trouve alors avec une chaîne d'apprentissage qui va de la découverte à la compréhension, la présentation et l'échange critique avec les adultes ou avec les pairs. Pour ce qui est des domaines abordés : un enfant curieux, intéressé, passionné, quelque soit le domaine, peut aborder n'importe quel sujet, mais il faut aussi l'aider à comparer et évaluer les ressources auxquelles il accède.
5 - Et la reprise après le 11 mai
Soyons clair : il y a là une situation quasi inextricable. Vouloir y trouver les réponses le lendemain du discours du président alors que celui-ci vient de déclarer qu'il fallait y travailler près de quinze jours me semble relever quasiment de la faute professionnelle journalistique et médiatique. C'est aussi tenter de manipuler l'angoisse du public. C'est penser que le public attend des réponses définitives, et les syndicats et autres politiques d'en profiter pour faire passer leur message alors même qu'il ne répond pas à des options proposées. D'ailleurs et on comprend "l'humilité" et la "modestie" des propos désormais de nos gouvernants qui ont fini par comprendre qu'ils ne mènent pas la danse de la pandémie, mais qu'il faut se plier aux réalités du quotidien. On comprend aussi la complexité et les paradoxes que comporte la situation actuelle que l'on peut traduire ainsi : comment vivre le plus "normalement" possible alors qu'un danger de mort rôde autour de nous ? Comment permettre aux jeunes, aux enfants de s'inscrire dans l'ici et le maintenant de la situation, mais aussi dans la projection à venir que l'on peut faire de ses actions présentes, ses actions du moment ?

Quant aux digressions et autres débats sur le numérique demain à l'école, après la reprise, il faut éviter de le mener maintenant. Il vaut beaucoup mieux laisser le temps à chacun de reprendre des repères, de partager avec les autres (en équipe éducative par exemple), et de s'engager dans telle ou telle voie. Tous ces propos d'experts supposés sont nuls et non avenus. Nous sommes dans une situation de rupture, est-ce un temps de "disruption" ? Et si oui, cela signifierait encore davantage que l'on ne peut rien prévoir, mais qu'il faut faire confiance aux acteurs et à leurs "arts de faire".
Bruno Devauchelle Toutes les chroniques de B Devauchelle

# data[].attributes.attachment_link.title
Bruno Devauchelle : Chronique d'un confinement semaine 5

# data[].attributes.attachment_link.description
L'annonce de la réouverture des classes le 11 mai prochain va probablement mettre fin à cette expérience "in vivo" du téléenseignement, à l'enseignement à distance ou encore à l'école à la maison.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Pays : France Langue(s) : français

Intelligence collective, rapport(s) au(x) savoir(s) et professionnalisation, dans les métiers de l'humain et pour les métiers de l'humain. 4e Colloque international IDEKI

Date : du 03-12-2020 au 04-12-2020

Lieu : Abbaye des Prémontrés - 9, rue Saint-Martin, Pont-à-Mousson, France (54700)

Organisation : Université de Reims-Champagne-Ardenne (URCA) - Université de Lorraine (UL)

Le réseau IDEKI (acronyme signifiant ouverture) est conçu comme des espaces de travail qui dépassent les clivages catégoriels et institutionnels en se concentrant sur des objets de recherche en commun et partagés. Ils lient la recherche aux dimensions de l'activité professionnelle réelle en croisant les orientations en didactique(s) : épistémologique, praxéologique, pédagogique et psychologique et les champs de la professionnalisation, de la construction de la professionnalité, de l'accompagnement et du développement professionnel. Ce 4e colloque permettra de poursuivre l'étayage des savoirs avec de nouveaux apports. Il s'agit de croiser les regards tant du point des recherches engagées qu'en référence à des situations mobilisatrices de travail dans différents secteurs d'activités et dans le respect du travail original et singulier de chacun pour développer des compétences professionnelles dans les métiers de l'humain.
Argumentaire
Les colloques IDEKI sont conçus comme des espaces de travail qui dépassent les clivages catégoriels et institutionnels en se concentrant sur des objets de recherche en commun et partagés. Ils lient la recherche aux dimensions de l'activité professionnelle réelle en croisant les orientations en didactique(s) : épistémologique, praxéologique, pédagogique et psychologique et les champs de la professionnalisation, de la construction de la professionnalité, de l'accompagnement et du développement professionnel.

Ces dernières années nous avons souvent été confrontés à une lecture réductrice du/des rapport(s) au(x) savoir(s), en termes de " savoir-faire " et de " savoir-être " plus que de savoirs spécifiques à construire. Les savoirs ne sont plus considérés comme des objets incontournables. On a fait l'économie du savoir et nié d'une certaine manière des formes de complexité liées à des contextes d'intervention variés dans les métiers de l'humain comme ceux de l'éducation, de la formation, du soin etc. Les compétences ne sont pas toujours articulées aux savoirs et aux connaissances qui la composent ou qu'elles engagent.

Une forme de renouvellement didactique (Frisch, 2016), notamment via les recherches menées dans le cadre du réseau et des colloques IDEKI (2014), s'est développée en lien avec la dimension clinique. Les questions de professionnalisation et de développement professionnel dans les métiers de l'humain sont articulées à celles du rapport aux savoirs et à la construction des connaissances.

Nous souhaitons avec ce 4ème colloque revenir sur des entrées qui ont émergé depuis dix ans dans le réseau, poursuivre leur étayage avec de nouveaux apports (travaillés aussi au sein d'autres collectifs dans le cadre de la MSH, des laboratoires aux plans national et international...), et s'intéresser à de nouvelles entrées innovantes qui sont " au travail " dans les métiers de l'humain. Il s'agit de croiser les regards tant du point des recherches engagées qu'en référence à des situations mobilisatrices de travail dans différents secteurs d'activités (santé, social, éducation) et dans le respect du travail original et singulier.

Axes de travail proposés pour ce colloque :

1. Rapport(s) au(x) savoir(s) : il s'agit d'approcher la question des rapports aux savoirsen reconnaissant des formes de savoirs plurielles : les savoirs académiques, experts,professionnels, de vie, d'action, émergents, politiques, institutionnels, d'inclusion ,réflexifs, numériques, visibles ou invisibles, vivants et en mouvement...et en les caractérisant du point de leur recours dans et pour l'activité professionnelle et de leur évolution propre.

2. Intelligence collective : il s'agit de réfléchir et de comprendre à quelles conditions un travail collectif serait aujourd'hui producteur de savoirs en référence à des situations mobilisatrices de travail.

3. Contre-transposition : la contre-transposition permet de considérer les milieux de vie, de développement, les contextes d'intervention comme générateurs de savoirs. Il s'agit ici d'illustrer l'intérêt de ce concept pour élaborer des savoirs en analysant le faire et le dire des acteurs en référence à différentes situations singulières mobilisatrices de travail.

4. Efficacité réflexive : il s'agit de réfléchir à la manière de s'approprier des indicateurs d'efficacité réflexive (de l'étonnement à la problématisation, de la problématisation à la conceptualisation, de l'analyse du savoir de la pratique à l'évolution de la pratique...) pour agir efficacement en lien avec la Posture de recherche et des situations mobilisatrices de travail.

5. Compétences imbriquées : il ne s'agit pas seulement aujourd'hui de juxtaposer des compétences dans l'exercice de sa profession, mais de penser leur imbrication en fonction de la visée professionnelle et du besoin de collaboration et de partenariats au regard de formes d'interdisciplinarités nécessaires.

6. Gestes professionnels inclusifs et adaptations didactiques : il s'agit de caractériser des adaptations didactiques et des gestes professionnels inclusifs en lien avec des situations mobilisatrices de travail.

7. Territoires apprenants : il s'agit de considérer le " faire apprendre " dans une multitude d'espaces (scolaires, professionnels, associatifs), de lieux d'intervention (voire de tiers lieux et/ou de non-lieux), dans le contexte des transformations du marché du travail et en référence à des situations mobilisatrices de travail qui favorisent des formes d'inclusion sociale et scolaire.

8. Temporalité apprenante et professionnelle : il s'agit de réfléchir à la question du temps, de la temporalité pour former et apprendre dans le contexte d'intégration des espaces numériques que nous connaissons et en référence à des situations mobilisatrices de travail.

9. Matérialité(s) et sens des situations : il s'agit ici d'aborder les matérialités comme matière à penser, de penser ensemble le sensible et le social, d'interroger le rapport au document, aux objets, à la technique dans la construction des situations et des savoirs.

10. Distance de professionnalité : il s'agit de réfléchir à un pilotage expert qui consiste non pas à nier ou à ignorer la présence des affects personnels dans l'espace d'expertise mais de les y accepter pour mieux décider de les travailler afin que la place qui leur est laissée ne nous mette pas dans l'incapacité d'agir.

11. IDEM (Information-Documentation- EMI- Médiation) et Apprenance : il s'agit ici de considérer les apports de ces domaines permettant à une personne ou un collectif d'accroître sa capacité à traiter des situations complexes et critiques.

Calendrier (dates importantes)
Réception des projets de communication (résumé d'une page) : 10 mai 2020
Signification aux auteurs que leur projet est retenu : 10 juillet 2020
Réception de la communication normalisée (20 à 25 000 signes, maximum tout compris) : 20 septembre 2020
Relecture par le comité scientifique : octobre 2020

URL :https://ideki2020.sciencesconf.org/.../

mot(s) clé(s) : didactique, utilisation des recherches

# data[].attributes.attachment_link.description
Pays : France Langue(s) : français Date : du 03-12-2020 au 04-12-2020 Lieu : Abbaye des Prémontrés - 9, rue Saint-Martin, Pont-à-Mousson, France (54700) Organisation : Université de Reims-Champagne-Ardenne (URCA) - Université de Lorraine (UL) Le réseau IDEKI (acronyme signifiant ouverture) est conçu comme des espaces de travail qui dépassent les clivages catégoriels et institutionnels en se concentrant sur des objets de recherche en commun et partagés.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Pays : France Langue(s) : français

Enfance + culture = socialisation. La socialisation culturelle des enfants : dispositions, catégorisations, reconfigurations

Date : du 09-12-2020 au 11-12-2020

Lieu : Centre Georges Pompidou - Place Georges-Pompidou - 75004 Paris

Organisation : ESCOL Éducation et scolarisation (E.SCOL)

Le Département des études, de la prospective et des statistiques (Ministère de la culture), l'équipe CIRCEFT-ESCOL (Université Paris 8) et le Centre Georges Pompidou s'associent pour organiser un colloque international de trois journées (deux journées scientifiques et une journée professionnelle). Intitulé "Enfance + culture = socialisation. La socialisation culturelle des enfants : dispositions, catégorisations, reconfigurations", ce colloque bilingue (anglais/français) aura lieu au Centre Georges Pompidou les 9-10 et 11 décembre 2020. Il entend être un lieu de discussion et de mise en perspective de travaux récents portant sur la socialisation culturelle des enfants.

Cette question de la socialisation culturelle sera déclinée selon 4 entrées principales :

1. L'âge comme construction et opérateur social

2. Reconfiguration des socialisations culturelles

3. Dispositions socio-cognitives et émotionnelles sollicitées par les objets culturels matériels et immatériels des enfants

4. La socialisation culturelle dans le cadre des mutations politiques et économiques du monde de la culture

MODALITÉS DE SOUMISSION COLLOQUE

Les propositions peuvent être en français ou en anglais. Elles seront examinées par le comité scientifique en double aveugle et devront répondre aux normes suivantes :

Titre de la communication proposée

Résumé de la proposition, de 2 000 signes (espaces compris), qui mentionnera la problématique, les données sur lesquelles se fonde l'analyse, les approches méthodologiques et disciplinaires mobilisées et les principaux résultats.

Une bibliographie de 5 références au maximum, à entrer dans la rubrique " Commentaire " de l'outil de soumission.

Mots-clés (5 maximum)

Nom, prénom du ou des auteurs

Institution(s) de rattachement

Adresse(s) de messagerie

CALENDRIER
-Remise des propositions de communication : 28 juin 2020

-Date de remise du texte de la communication : 2 novembre 2020

-Date de colloque : 9-10-11 décembre 2020

Contact : socialisationculturelle@gmail.com

URL :https://socialisation.sciencesconf.org/.../

mot(s) clé(s) : sociologie de l'éducation, culture

# data[].attributes.attachment_link.description
Pays : France Langue(s) : français Date : du 09-12-2020 au 11-12-2020 Lieu : Centre Georges Pompidou - Place Georges-Pompidou - 75004 Paris Organisation : ESCOL Éducation et scolarisation (E.SCOL) Le Département des études, de la prospective et des statistiques (Ministère de la culture), l'équipe CIRCEFT-ESCOL (Université Paris 8) et le Centre Georges Pompidou s'associent pour organiser un colloque international de trois journées (deux journées scientifiques et une journée professionnelle).

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Après le lancement d'une première série d'articles sur les relations entre parents et école dans cette période particulière, l'équipe Veille & Analyses poursuit sa réflexion par une deuxième série d'articles s'intéressant aux élèves et aux conditions dans lesquelles ils et elles peuvent poursuivre leur travail personnel, actuellement hors la classe : Cet article a été rédigé conjointement par Henrique Vilas-Boas, chargé d'étude au Centre Alain-Savary (IFE-ENS de Lyon) et par Catherine Reverdy.
Quand la culture de l'École s'invite à la maison

Les devoirs à la maison sont appréhendés côté recherches en éducation comme du "travail hors la classe pour l'école", que l'élève effectue de manière autonome (autant que possible) et en prolongement du travail fait en classe. Ils peuvent prendre la forme de devoirs de pratique, de préparation, de poursuite ou de créativité. Beaucoup de débats reviennent périodiquement sur l'utilité et l'obligation des devoirs : ils représentent à la fois le lien qui relie tous les parents à l'école et un moyen de montrer leur implication dans le travail de leurs enfants (Thibert, 2016). Le terme "travail personnel de l'élève" est utilisé dans les recherches en éducation pour désigner non seulement les devoirs à la maison, mais également le travail effectué dans la classe, lorsqu'il ou elle est confronté.e directement aux apprentissages. La définition de ce travail personnel de l'élève est donc " l'ensemble des processus mobilisés de façon autonome et personnelle par l'élève pour s'approprier les objets d'enseignement (connaissances et compétences) " (Thibert, 2016).

C'est notamment la continuité entre deux cultures, celle de l'École et celle de la maison, que cherchent à mettre en évidence les recherches portant sur le travail personnel de l'élève, autrement dit la nécessaire continuité des apprentissages des élèves. C'est bien toujours chaque élève qui apprend, d'abord en classe puis qui reprend ou poursuit le travail à la maison.

La culture de l'École suppose une vision structurée du monde. Pour y accéder, il est nécessaire d'en apprendre les codes, les connaissances et les savoirs-faire. A travers différentes expériences dans lesquelles des parents participent à des dispositifs d'aide aux devoirs ou entrent dans la classe (voir la ressource Les devoirs à la maison dans les familles populaires et les dispositifs d'aide aux devoirs : division du travail et inégalités d'apprentissage du Centre Alain-Savary), on voit que les parents découvrent des manières de faire, des métiers dont ils ou elles n'imaginent pas la nature. A l'inverse, on peut penser que la situation actuelle de "classe à la maison", en tout cas prise en charge par les parents, suscite les mêmes découvertes de la part des enseignant.e.s, qui perçoivent finalement assez peu les différentes réalités du quotidien des familles (voir la conférence de Pierre Périer dans la ressource De quelques principes de justice dans les rapports entre les parents et l'école).

L'interprétation de la culture de l'École peut paraître aller de soi pour les enseignant.e.s et les élèves performant.e.s et devient ainsi invisible (Netter, 2018). Cette invisibilité renforce les malentendus socioscolaires, et multiplie les difficultés pour comprendre la nature des apprentissages. Au regard de cette invisibilité, les devoirs, qui peuvent sembler tout à fait ordinaires et inoffensifs du point de vue des enseignant.e.s, peuvent en réalité poser de grandes difficultés aux élèves et leur famille, les plus éloignés de cette culture de l'École.

Cette invisibilité peut se traduire aussi par un modèle idéal où l'école et l'espace familial seraient perçu en harmonie, les parents proposant simplement un cadre pour permettre à leur enfant de travailler en autonomie. La réalité, surtout dans la période actuelle, dément souvent ce modèle : énervement des parents, stratégies d'évitement des enfants, malentendus de diverse nature. D'autre part, l'accompagnement des devoirs par les parents se traduit par une represcription du travail de l'élève, voire une surprescription de ce qui est attendu, au regard de ce qui est important aux yeux des parents (voir la ressource Les devoirs à la maison, un révélateur des contradictions du système éducatif). Par exemple des attentes parentales sont exprimées sur les normes orthographiques et leur mémorisation alors qu'il peut-être attendu de l'enseignant.e la compréhension d'un passage d'un roman étudié en classe (Kakpo, 2012). Actuellement, pour assurer la continuité pédagogique, des effets d'emballement de prescription du travail par les enseignant.e.s peuvent en outre apparaitre, amenant une amplification de ce phénomène de malentendus.

Comment est pris en compte habituellement le travail des élèves dans l'établissement ?

Les difficultés des élèves ne sont donc pas faciles à prendre en compte, du côté des parents mais aussi du côté des enseignant.e.s. Dans l'établissement ou dans les structures extrascolaires ou associatives, plusieurs méthodes ont été testées pour prendre en charge la question des difficultés des élèves et des devoirs d'abord, puis progressivement la question du travail personnel des élèves et son corollaire, la difficulté de se concentrer sur le cœur des apprentissages des élèves (voir l'Edubref " Comment accompagner l'apprentissage des élèves ? ") :

des dispositifs de remédiation se sont créés dans les écoles et les collèges pour aider les élèves les plus en difficulté à revoir certaines notions non comprises en classe. Cette remédiation peut entrainer des effets positifs sur la confiance en soi des élèves, sur leur capacité à progresser (petits groupes), mais peut aussi avoir des effets négatifs, en ne s'attaquant pas de front aux difficultés rencontrées en classe et à la manière dont l'enseignant.e peut y répondre, autrement dit en externalisant la difficulté des élèves ;

des dispositifs d'aide aux devoirs, ouvert aux élèves volontaires et encadrés par des enseignant.e.s ou, au secondaire, des professionnel.le.s de l'animation ou de la vie scolaire (éducateur.rice, assistant.e d'éducation...), pour soutenir les élèves pendant la réalisation de leurs devoirs, hors de la maison. C'est le cas du dispositif "Devoirs faits", dernier dispositif en date au collège, appliqué à la rentrée 2017. De nombreuses questions concernant les consignes et les attentes des enseignant.e.s, les matières dans lesquelles les encadrant.e.s sont plus à l'aise, le temps passé à la correction des devoirs en classe... sont soulevées et reviennent toujours à interroger la continuité entre ces dispositifs et le travail en classe ;

des dispositifs comme l'accompagnement personnalisé, au collège et au lycée, ouverts à l'ensemble des élèves pour leur permettre de prendre un temps plus individualisé et revenir sur des notions non comprises ou en approfondir d'autres. La mise en place de ces dispositifs, pensés initialement en lien avec la classe et faits plutôt par les enseignant.e.s des classes concernées, s'est avérée complexe dans un contexte contraint et a parfois abouti à des dérives (comme prolonger des cours disciplinaires ou aborder une méthodologie très générale, peu réutilisable directement en classe).

Dans certains collèges, le dispositif "Devoirs faits" a été l'occasion de poursuivre la réflexion engagée depuis plusieurs années et de mieux articuler le dispositif et la classe pour, à terme, évaluer finement la nature du travail effectué par les élèves. C'est par exemple le cas d'un collège de St-Etienne que le Centre Alain Savary de l'IFE est allé observer en détail (ressource Observatoire d'un dispositif "Devoirs faits").

La relation entre enseignant.e.s et élèves soutenue par les parents

Qu'on soit enseignant.e, parent, élève, une question sous-jacente à celle du travail personnel est celle de la réussite des élèves, qui est souvent perçue comme une équivalence : "Si tu travailles bien, tu réussiras" ; "Manque de travail, ta réussite en dépend". Les élèves qui réussissent sans travailler ou qui travaillent sans réussir ne rentrent pas dans le cadre de cette équivalence, ce qui montre que la réussite n'est pas nécessairement liée à la quantité ou la durée du travail fourni. Elle dépend davantage des moyens utilisés d'abord en classe pour engager les élèves dans un apprentissage solide, éventuellement avec ses pairs, en favorisant le travail réflexif (Thibert, 2016). De même, dans une émission de France Culture du 31 mars 2020 ( Accompagner le travail de son enfant : comment être efficace ?), Rayou suggère deux conseils aux parents pour accompagner le travail personnel de leurs enfants : tout d'abord fixer une délimitation du temps passé à faire le travail demandé à la maison ; et essayer de comprendre pourquoi on fait ce travail. Ceci peut se faire en faisant parler les enfants ou en utilisant les supports de cours donnés par l'enseignant.e.

Le métier d'enseignant.e est un métier de la conception (Musial & Tricot, 2018) qui fait appel à des processus complexes et difficilement communicables aux parents dans une durée limitée, a fortiori dans une période de confinement où d'autres paramètres entrent en jeu. La continuité pédagogique ne se résumerait-elle donc pas davantage au soutien du lien pédagogique entre les enseignant.e.s et les élèves, à faire conjointement par les parents, mais aussi par les équipes pédagogiques accompagnées des personnels de l'école ou de l'établissement (CPE, infirmier.e, personnels de direction...) ?

Pour aller plus loin

# data[].attributes.attachment_link.title
A quelles conditions peut-on poursuivre son travail scolaire à la maison ?

# data[].attributes.attachment_link.description
Après le lancement d'une première série d'articles sur les relations entre parents et école dans cette période particulière, l'équipe Veille & Analyses poursuit sa réflexion par une deuxième série d'articles s'intéressant aux élèves et aux conditions dans lesquelles ils et elles peuvent poursuivre leur travail personnel, actuellement hors la classe : un premier article "Développer ...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Jamais philosophie n'a placé tant de force et de violence dans les singularités dont la puissance troue l'instant présent du voir, de l'entendre, du sentir et du parler - entre le voir cinématographique, l'entendre musical, le sentir pictural, le parler de la science -, ces quatre façons d'être ouvert au monde par de si infimes orifices : l'œil, l'oreille, les narines, la gueule.

# data[].attributes.attachment_link.title
Gilles Deleuze, une philosophie de nos blessures | Revue Esprit

# data[].attributes.attachment_link.description
Jamais philosophie n'a placé tant de force et de violence dans les singularités dont la puis­sance troue l'instant présent du voir, de l'entendre, du sentir et du parler - entre le voir cinématographique, l'entendre musical, le sentir pictural, le parler de la science -, ces quatre façons d'être ouvert au monde par de si infimes orifices : l'œil, l'oreille, les narines, la gueule.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
communication, c'est la transmission et la propagation d'une information. Or, une information, c'est quoi? Ce n'est pas très compliqué, tout le monde le sait : une information, c'est un ensemble de mots d'ordre. Quand on vous informe, on vous dit ce que vous êtes censés devoir croire. En d'autres termes : informer c'est faire circuler un mot d'ordre. Les déclarations de police sont dites, à juste titre, des communiqués; on nous communique de l'information, c'est-à-dire, on nous dit ce que nous sommes censés être en état ou devoir croire, ce que nous sommes tenus de croire. Ou même pas de croire, mais de faire comme si l'on croyait, on ne nous demande pas de croire, on nous demande de nous comporter comme si nous le croyions. Ce qui revient à dire : que l'information, c'est exactement le système du contrôle. (...)

Quel est le rapport de l'œuvre d'art avec la communication? Aucun. L'œuvre d'art n'est pas un instrument de communication. L'œuvre d'art n'a rien à faire avec la communication. L'œuvre d'art ne contient strictement pas la moindre information. En revanche, il y a une affinité fondamentale entre l'œuvre d'art et l'acte de résistance. Alors là, oui. Elle a quelque chose à faire avec l'information et la communication, oui, à titre d'acte de résistance. Quel est ce rapport mystérieux entre une œuvre d'art et un acte de résistance, alors même que les hommes qui résistent n'ont ni le temps ni parfois la culture nécessaire pour avoir le moindre rapport avec l'art? Je ne sais pas. Malraux développe un bon concept philosophique. Il dit une chose très simple sur l'art : "C'est la seule chose qui résiste à la mort." (...) Oui, sans doute, il suffit de voir une statuette de trois mille ans avant notre ère pour trouver que la réponse de Malraux est une plutôt bonne réponse. Alors on pourrait dire, oui, l'art c'est ce qui résiste. Tout acte de résistance n'est pas une œuvre d'art, bien que, d'une certaine manière il le soit. Toute œuvre d'art n'est pas un acte de résistance et pourtant, d'une certaine manière, elle l'est... (...) L'acte de résistance, il me semble, a ces deux faces : seul il résiste à la mort, soit sous la forme d'une œuvre d'art, soit sous la forme d'une lutte des hommes.

Et quel rapport y a-t-il entre la lutte des hommes et l'œuvre d'art?

Le rapport le plus étroit et pour moi le plus mystérieux. Exactement ce que Paul Klee voulait dire quand il disait : "Vous savez, le peuple manque." (...) Il n'y a pas d'œuvre d'art qui ne fasse appel à un peuple qui n'existe pas encore.
Extrait de la conférence "Qu'est-ce que l'acte de création?" donnée dans le cadre des Mardis de la fondation Femis, 17 mai 1987.

# data[].attributes.attachment_link.description
communication, c'est la transmission et la propagation d'une information. Or, une information, c'est quoi? Ce n'est pas très compliqué, tout le monde le sait : une information, c'est un ensemble de mots d'ordre. Quand on vous informe, on vous dit ce que vous êtes censés devoir croire.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Si Sylvain Tesson nous encourage à " explorer nos confins en ouvrant des livres ", il nous emmène également voyager, sur les traces d'Ulysse, dans une série documentaire diffusée sur Arte.

# data[].attributes.attachment_link.title
Sylvain Tesson - Événement : l'Odyssée du confinement - 28 Minutes | ARTE

# data[].attributes.attachment_link.description
Si Sylvain Tesson nous encourage à " explorer nos confins en ouvrant des livres ", il nous emmène également voyager, sur les traces d'Ulysse, dans une série documentaire diffusée sur Arte.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Cynthia Fleury, professeure titulaire de la chaire Humanités et santé au Conservatoire national des arts et métiers, tient pour nous son journal du confinement. Jour 31, le constat s'impose : la distanciation sociale qui perdurera pendant plusieurs mois aura des conséquences profondes sur nos existences...

# data[].attributes.attachment_link.description
Cynthia Fleury, professeure titulaire de la chaire Humanités et santé au Conservatoire national des arts et métiers, tient pour nous son journal du confinement. Jour 31, le constat s'impose : la distanciation sociale qui perdurera pendant plusieurs mois aura des conséquences profondes sur nos existences...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Le confinement, la pandémie, le monde d'après, celui d'avant... La chaîne YouTube "Philosopher en temps d'épidémie" aide à penser dans l'immobilité.

Au bout d'un mois on peut le dire : le confinement nous en apprend sur nous-même. On se découvre par exemple une insoupçonnable tolérance pour les vilains pixels des webcams, où le verre de rouge des copains se résume parfois à un gros point et où la lumière, entre le jaunâtre et le blafard, rappelle rarement les toiles du Caravage. On les aime, ces images. Elles sont notre salut de sociabilité, mais aussi un bon moyen de réflexion. À l'initiative du professeur de philo Jérôme Lèbre, la chaîne YouTube " Philosopher en temps d'épidémie " propose, chaque jour ou presque, la courte vidéo d'un philosophe. Le penseur tient salon grâce à la caméra de son ordinateur. Cadrages bancals mais raisonnements rigoureux.

En un quart d'heure, Jean-Luc Nancy explique que " le progrès révèle une capacité de malfaisance depuis longtemps redoutée, aujourd'hui avérée ", avec l'aide de Freud et Heidegger. " Heidegger... excusez-moi, je ne peux pas faire autrement ", se confond Avital Ronell. " Heidegger lisant Nietzsche nous a fait réfléchir sur la différence entre la destruction et la dévastation. La destruction est problématique, mais peut aussi être nécessaire : elle est vouée à l'avenir, elle détruit ce qui nous a déjà détruits ou nous menace. La dévastation, elle, ne saurait nous montrer un avenir. " Plus tard, la philosophe américaine nous " laisse avec l'espoir de la destruction nietzschéenne. " Encombrant, un peu.

"Nous sommes en permanence dans l'immobilité, mais nous ne l'avons pas adoptée." Le philosophe Jérôme Lèbre

Il y a donc des réflexions à prolonger, pour ne pas dire des devoirs à faire. Pascal : " Tout le malheur des hommes est de ne pas savoir se tenir en repos dans une chambre. " L'enjeu, selon Jérôme Lèbre, est de savoir " écarter la mort sans bouger. Même immobiles, nous continuons à travailler et même à être débordés. La technique nous a toujours immobilisés en proportion de l'accélération du rythme des machines. [...] Nous sommes en permanence dans l'immobilité, mais nous ne l'avons pas adoptée. Aujourd'hui, elle nous apparaît encore comme une contrainte extérieure. Nous devons réapprendre quel sens peut avoir l'immobilité. Il y a là de quoi nous occuper pendant ces temps de confinement. " Avec d'autres philosophes pour nous aider.

L'érudition tous azimuts de Nami Başer nous rappelle que Hegel est mort du choléra en quarantaine. Le regard de Coralie Camilli sur l'attente, l'espérance et le désespoir scrute une expérience du temps. En s'appuyant sur des rapports de l'OMS vieux de deux ans, Patrick Llored sonde la dangereuse propension de l'État moderne à créer son propre savoir au mépris des spécialistes. Et puis on trouve aussi un peu de poésie - après tout, ça rime avec philosophie et pandémie.
" Le mot reconnaissance a perdu le bon sens Et quittant Levinas retrace l'ADN Mondialisation et pandémie font connaissance Et ne se quitteront plus. "
Quatre vers de Coronation, un poème de Michel Deguy. Dont la bibliothèque, derrière, est menacée d'effondrement.

# data[].attributes.attachment_link.title
"Philosopher en temps d'épidémie" : une chaîne YouTube pour se bouger les méninges, à défaut du reste

# data[].attributes.attachment_link.description
Le confinement, la pandémie, le monde d'après, celui d'avant... La chaîne YouTube "Philosopher en temps d'épidémie" aide à penser dans l'immobilité. Au bout d'un mois on peut le dire : le confinement nous en apprend sur nous-même.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Nous le ressentons, nous l'éprouvons sans cesse : l'impression de manquer de temps n'a jamais été aussi partagée alors que jamais les moyens techniques nous ont autant permis d'en gagner. C'est l'un des paradoxes de la société moderne analysée par le sociologue Hartmut Rosa : l'accélération des communications produit une "famine temporelle". Des rendez-vous professionnels aux activités de loisirs, tout est devenu affaire de timing, rendant notre rapport au temps et à sa perte toujours plus obsessionnel. Cette "crise du présent" dont parlait Hannah Arendt dépasse de loin les conditions matérielles des individus, elle n'épargne ni les corps ni les psychismes. Elle produit du stress et des maladies chroniques. Même lorsqu'on a du temps, on cherche à le "tuer", relève Hélène L'Heuillet, philosophe et psychanalyste (photo DR), qui publie Eloge du retard (Albin Michel). "Nous sommes des victimes consentantes d'une course folle destinée à gagner du temps", écrit la maîtresse de conférences à

Libération réserve cet article à ses abonnés
Pour poursuivre votre lecture, abonnez-vous

sans engagement

Offre 100% numérique

Vous avez déjà un compte abonné?

Je me connecte

Tous nos articles en illimité

Le journal en version numérique le jour de sa parution

Nos newsletters exclusives

RaJeux, notre appli de jeux

# data[].attributes.attachment_link.title
Hélène L'Heuillet : "Etre en retard pour être à l'heure avec soi-même"

# data[].attributes.attachment_link.description
Dans une société mue par l'urgence et hantée par la perte de temps, la psychanalyste et philosophe réhabilite ce ralentissement qui dérègle la course folle contre la montre dont nous sommes les victimes consentantes. Le retard, dit-elle, pousse à l'action, et permet de garder sa singularité face à des impératifs temporels qui nous échappent.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Confiné, il dit s'être senti "projeté psychiquement dans une communication et une communion permanentes" avec le monde auquel il reste virtuellement connecté. Lui qui a toujours vécu pleinement, dont le siècle d'existence est fait de déplacements perpétuels et d'engagements politiques et intellectuels. Né en 1921, Edgar Morin, sociologue, philosophe, "humanologue", dit-il, écrivain mondialement connu, penseur de la "complexité" à l'œuvre abondante et englobante ( la Méthode est son œuvre majeure), a vécu la Résistance, traversé le XX e siècle entre émerveillement et révolte. Il revient sur ces deux folles semaines qui ont vu le monde entier touché par la propagation du coronavirus, puis basculer dans l'enfermement généralisé. Le directeur de recherche émérite au CNRS, nonagénaire quasi centenaire à l'optimisme inébranlable et au regard lumineux, voit dans ce moment d'arrêt planétaire l'opportunité d'une "crise existentielle salutaire".

A lire aussi : Coronavirus: Restez à la raison

Commen

Libération réserve cet article à ses abonnés
Pour poursuivre votre lecture, abonnez-vous

sans engagement

Offre 100% numérique

Vous avez déjà un compte abonné?

Je me connecte

Tous nos articles en illimité

Le journal en version numérique le jour de sa parution

Nos newsletters exclusives

RaJeux, notre appli de jeux

# data[].attributes.attachment_link.title
Edgar Morin : "Ressentir plus que jamais la communauté de destins de toute l'humanité"

# data[].attributes.attachment_link.description
Confiné, il dit s'être senti "projeté psychiquement dans une communication et une communion permanentes" avec le monde auquel il reste virtuellement connecté. Lui qui a toujours vécu pleinement, dont le siècle d'existence est fait de déplacements perpétuels et d'engagements politiques et intellectuels.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Comment avoir sa dose d'art tous les jours ? L'une des conséquences de la crise du coronavirus, c'est la fermeture, parmi les lieux accueillant du public, des galeries d'art et des musées. Cela signifie-t-il que pendant tout le temps du confinement, plus d'art à se mettre sous la main ? Loin de là. Depuis le début de la semaine, de nombreuses initiatives permettent aux férus d'art (mais aussi à ceux qui ont envie de le découvrir) de contempler des tableaux, d'en savoir plus sur l'histoire des grands et grandes artistes.

Les collections des musées en ligne

Vissé dans son canapé, comment profiter des chefs-d'œuvres artistiques du monde entier ? Les propositions ne manquent pas, tant les musées ont développé, ces dernières années, la mise à disposition en ligne de leurs collections. L'un des portails les plus riches pour explorer les œuvres d'art du monde entier, c'est celui de Google : "Google Arts & Culture", lancé comme un laboratoire il y a une dizaine d'années, est une mine d'or pour les amateurs et amatrices d'art.

Parmi les fonctions les plus impressionnantes - et les plus interactives - la possibilité de visiter, virtuellement, des musées avec Google Street View, avec, comme dans un vrai musée, une fiche informative pour chaque œuvre d'art présentée ; mais aussi des visites à 360° (notamment celle du Château de Versailles, impressionnante de réalisme) ou des tableaux à explorer jusque dans les moindres détails grâce à un appareil photo à ultra haute définition. Pour les plus curieux, Google a aussi conçu des expositions virtuelles. En ce moment par exemple, vous pouvez découvrir une sélection d'objets de la période Bauhaus ou vous attarder sur les portraits de Vigée Le Brun. Une partie des expositions virtuelles sont en anglais mais peuvent être traduites grâce à... Google Traduction, qui est intégré. Le service a tissé des partenariats avec de très nombreux musées, comme ici, le MuCEM, à Marseille, qui a donné accès à ses réserves :

D'autres musées ont conçu leurs propres expositions en ligne : c'est le cas du Louvre, qui propose chaque jour, sur sa page d'accueil, un focus sur une œuvre différente du musée ; ou du Jeu de Paume, à Paris, qui propose chaque jour sur son compte Instagram des contenus en lien avec ses expositions.

C'est aussi le cas du CAPC, le musée d'art contemporain de Bordeaux, qui développe une "retraite culturelle" quotidienne sur son compte Instagram à partir du contenu de ses collections.

Sur Twitter, le mot-clé #ConfinementMuséeURL, lancé il y a quelques jours, permet de retrouver bon nombre de ces initiatives. En plus des grands musées nationaux et internationaux, on peut ainsi retrouver de nombreuses initiatives, comme celle des musées normands qui partagent leurs collections dans de nombreux domaines (l'art, mais aussi l'archéologie), ou encore le FRAC Grand Large, qui rend ses collections d'art contemporain et de design accessibles.

L'initiative "L'art à la fenêtre"

C'est avec le mot-clé #lartalafenetre qu'une utilisatrice d'Instagram a lancé l'idée, mardi, en montrant une photo de ses fenêtres couvertes de dessins, de cartes postales, de tableaux imprimés... " Sans pouvoir continuer mon travail au musée, j'ai essayé à ma façon de continuer à faire vivre l'art", a-t-elle expliqué.

Relayée par le blog "Culturez-vous", elle a été reprise par quelques autres utilisateurs, à la manière des initiatives appelant à chanter au balcon, avec toujours la même idée : donner à voir à sa fenêtre des œuvres d'art, pour prendre le relais des musées fermés.

La création toujours vivante

Être coincé chez soi, confiné, est-ce que cela veut forcément dire ne plus créer ? Pas du tout, bien au contraire. L'art contemporain continue à se développer, sur Internet, sur les réseaux. Ainsi, une œuvre vidéo créée par Lauren Huret et Fragmentin en parallèle à l'exposition "Le supermarché des images" au Jeu de Paume (que nous évoquions plus haut) prend une résonance toute particulière : elle capte, en permanence, les cinq vidéos les plus visionnées à un temps T sur "une célèbre plateforme en ligne de partage de contenu" (on soupçonne fort qu'il s'agisse de YouTube) pour en faire un mélange, un "mash-up" aussi complexe que fascinant à regarder.

L'artiste Alain Séchas, connu pour ses chats antropomorphes à qui il a fait vivre de nombreuses aventures quotidiennes, continue un projet lancé il y a plus d'un an sur Instagram : un dessin par jour, souvent rempli d'humour. Cette fois, ses chats sont eux aussi confinés, et vivent à peu près comme ils peuvent - comme nous tous, en somme. Quant à la peintre Johanna Tordjman, faute de nouveaux modèles pour ses tableaux, elle propose aux personnes confinées de leur envoyer une photo, dont elle s'inspire pour peindre malgré l'enfermement.

Et aussi...

De nombreux autres outils permettent d'accéder à l'art à la télévision : on retrouve ainsi des chaînes de télévision (Museum TV, etc.), des chaînes YouTube ( L'Art comptant pour rien, N'Art, etc.), des podcasts consacrés à l'art (comme "Bulle d'Art" - réalisé par l'auteur de cet article - ou "Vénus s'épilait-elle la chatte" consacré à la place des femmes dans le monde de l'art) et certains contenus audio réalisés par les musées eux-mêmes : le Musée d'Orsay a remis en avant à cette occasion une série de podcasts proposant des "promenades imaginaires" dans des tableaux célèbres - si, par exemple, vous avez toujours rêvé de participer à ce fameux bal du Moulin de la Galette.

Enfin, pour passer le temps tout en observant des pièces d'art, l'une des initiatives les plus originales vient du musée Saint-Raymond à Toulouse, qui propose au téléchargement... des coloriages de ses objets archéologiques.

# data[].attributes.attachment_link.title
Musées fermés : comment continuer à voir de l'art pendant la période de confinement ?

# data[].attributes.attachment_link.description
Avec les restrictions liées au coronavirus, tous les musées et galeries d'art ont dû fermer leurs portes jusqu'à nouvel ordre. Pour permettre à chacun de continuer à accéder à des œuvres d'art, des musées ont mis à disposition leurs collections en ligne... mais des initiatives particulières se développent aussi.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Vogue a sélectionné sept comptes arty, menés par des personnalités et projets artistiques participatifs, à suivre sur Instagram, pour s'évader un peu et éveiller ses instincts créatifs.

@milanoartguide

Habituellement dédié à l'actualité culturelle milanaise, actuellement en pause, le compte Milano Art Guide publie tous les jours un dessin en noir et blanc, signé d'un des 131 artistes d'art contemporain qui ont rejoint le projet The coloring book. Le principe : un livre de coloriage interactif où chaque dessin est disponible au téléchargement. Ou comment passer le temps en colorant, chez soi, une oeuvre de Maurizio Cattelan.
https://www.instagram.com/milanoartguide/
@jeanphilippedelhomme

Une vue de sa fenêtre, un bouquet de fleurs, un coin de salon, son bureau, une pile de disques... L'illustrateur Jean-Philippe Delhomme, qu'on connait notamment pour ses illustrations de mode, partage chaque jour les dessins réalisés depuis son appartement parisien, à la peinture ou au crayon.
https://www.instagram.com/jeanphilippedelhomme/
@marcantoinecoulon

L'un des illustrateurs favoris du milieu de la mode et collaborateur de Vogue Paris, Marc-Antoine Coulon poste chaque jour sur son compte Instagram des portraits à l'aquarelle d'icônes pop et mode célèbres, de Naomi Campbell à Linda Evangelista en passant par Sylvie Vartan, Madonna ou Catherine Deneuve.
https://www.instagram.com/marcantoinecoulon/
@ateliersfar

L'auteur de bandes dessinées Joann Sfar a proposé aux étudiants de son atelier des Beaux-Arts de Paris de raconter leur confinement en dessins, publiés chaque jour sur le compte Instagram dédié. Des vignettes pensées comme des cases de BD, qui racontent leur quotidien avec humour et mélancolie.
https://www.instagram.com/ateliersfar/
@chloewise_

L'artiste canadienne Chloé Wise, qui l'an dernier collaborait avec Jacquemus sur des peintures inspirées de sa collection , imagine des oreillers en collaborations avec l'écrivain Gideon Jacobs, dont les profits sont reversés à la banque alimentaire de New York pour soutenir l'effort humanitaire durant la pandémie. L'occasion également de découvrir ses huiles sur toile pop qui mêlent mode, food et nu.
https://www.instagram.com/chloewise_/
@bijoukarman

Illustratrice basée à Los Angeles, Bijou Karman réalise des portraits réalistes et colorés de femmes qui l'inspirent. Artistes, mannequins ou écrivaines sont croquées dans leur moindre détail, des vêtements jusqu'aux cernes, dans des illustrations poétiques et lumineuses.
https://www.instagram.com/bijoukarman/
@Lafayetteanticipations

Chaque jour, et ce pendant toute la durée du confinement, la fondation d'art des Galeries Lafayette invite un artiste ou une personnalité du monde de l'art à partager sa vision du monde et notre époque, à travers un dessin, une photographie, une peinture, un film, une musique... Un projet baptisé Lifetime.
https://www.instagram.com/lafayetteanticipations/ Retrouvez aussi sur Vogue.fr :
Les 5 artistes contemporains à suivre sur Instagram
Nos coloriages préférés à télécharger gratuitement

# data[].attributes.attachment_link.title
Les 7 comptes arty les plus inspirants à suivre sur Instagram

# data[].attributes.attachment_link.description
Vogue a sélectionné sept comptes arty, menés par des personnalités et projets artistiques participatifs, à suivre sur Instagram, pour s'évader un peu et éveiller ses instincts créatifs. Habituellement dédié à l'actualité culturelle milanaise, actuellement en pause, le compte Milano Art Guide publie tous les jours un dessin en noir et blanc, signé d'un des 131 artistes d'art contemporain qui ont rejoint le projet The coloring book.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Interview par Nikita Dmitriev.

Exposition Rachel Rose, Lafayette Anticipations, Paris, actuellement fermée (initialement du 13 mars au 10 mai 2020).

Inaugurée quelques jours avant le début du confinement, l'exposition de Rachel Rose à Lafayette Anticipations est, depuis, fermée comme toutes les autres. L'artiste l'évoque ici et revient sur certaines de ses œuvres ainsi que sur ce contexte singulier, les unes et l'autre n'étant pas étrangers.

Artiste et historienne de l'art, diplômée de l'université de Yale (New Haven) et de l'institut Courtauld (Londres), issue de la famille des promoteurs immobiliers les plus importants de New York, Rachel Rose est un exemple parfait de l'" artiste pour artistes ". Âgée de 34 ans, elle a d'ores et déjà bénéficié d'expositions dans des institutions internationalement reconnues, tels le Whitney Museum (New York), les Serpentine Galleries (Londres) ou la fondation Luma (Arles).
Cette vidéaste reste pourtant inconnue du grand public. Compte tenu des thèmes abordés dans ses œuvres - l'agriculture anglaise durant le règne d'Élisabeth I ou la " matière primordiale ", pour ne citer qu'eux -, cela n'a rien de surprenant. Explorant la lenteur de la tectonique des plaques comme la genèse du capitalisme ou la mutation des écosystèmes, Rose porte sur le monde un regard résolument mélancolique, ce qui ne contribue pas non plus à sa popularité.
En revanche, pour les intellectuels et amateurs d'art, son nom est un mot de passe : connaître le travail de cette artiste, c'est être " branché " et aimer avoir, en abondance, matière à penser.
Comme les autres, la première exposition de Rose à Paris, prévue à Lafayette Anticipations, a été " victime " du coronavirus. Inaugurée peu de temps avant la quarantaine, elle sera démontée un jour avant sa levée théorique : état des choses qui est le sujet de cet entretien.

Cette exposition à Lafayette Anticipations semble être votre première " rétrospective ". Elle est assez éclectique, de l'enfance aux préoccupations écologiques, en passant par le mysticisme et une réflexion sur l'inégalité économique. Comment avez-vous sélectionné les œuvres ? Qu'est-ce qui les unit ?

Rachel Rose : Cette exposition était une nouvelle itération de ce qui a été initié au Fridericianum, à Cassel, l'automne dernier. La sélection des œuvres était intuitive. Elle a été effectuée avec toutes les personnes impliquées là-bas, puis à Paris. Ici, j'ai pensé à compresser et agrandir l'espace, littéralement dans l'installation, mais aussi à travers l'organisation des sujets. L'exposition s'ouvre avec les sculptures ( Borns, 2019) que j'ai réalisées pendant ma grossesse. Elles sont constituées de pierre et de verre soufflé, en formes d'éclats et d'œufs. Toutes les œuvres exposées concernent la création et les temporalités qui se réunissent pour former notre corps. L'exposition se termine par Everything and More (2015), travail qui s'intéresse à la façon dont l'évolution de nos corps délimite ce que nous voyons et entendons. Des millions de fréquences sonores et lumineuses flottent autour de nous à tout moment, mais nous ne pouvons en absorber que quelques-unes. En un mot, l'exposition commence et se termine par des œuvres étudiant la façon dont nos corps sont façonnés par la terre.

Pour les marxistes orthodoxes de la première moitié du 20e siècle, jusqu'à Lénine et Georg Lukács, le mouvement des enclosures en Angleterre, au 17e siècle, a été le premier acte d'un capitalisme mondial émergent. En tant que tel, il est encore étudié dans les écoles chinoises, vietnamiennes et nord-coréennes héritant du cursus soviétique. Plus tard au cours du siècle, le centre historique de la pensée de gauche s'est déplacé pour se concentrer sur la colonisation de l'Amérique (persécution des non-blancs et des femmes-sorcières, Inquisition). Dans votre œuvre, vous portez une grande attention à ce mouvement. À ma connaissance, vous êtes le seul artiste vivant à le faire. Pourquoi ?

Cette déforestation de masse et cette reconfiguration du paysage ont entraîné la mort de la magie, une persécution des femmes et un décalage entre les classes - le développement du capitalisme. Cela faisait partie du pré-texte pour l'industrialisation. Les racines du changement climatique catastrophique peuvent être trouvées ici. Les gens voyaient les causes et les effets comme liés à la terre, c'était une vision du monde subsumée dans la magie, qui était réelle. Si la magie faisait partie de la terre et que le paysage a été détruit, où est-elle maintenant ?

Votre œuvre traite des effets néfastes, à long terme, des activités de l'Homme sur l'environnement et la société : dégradation écologique, inégalités économiques, maladies... Votre exposition à Paris a été brutalement interrompue par l'épidémie de coronavirus. Cette coïncidence a-t-elle une signification symbolique pour vous ?

Pour moi, non. Cette crise entraîne beaucoup de pertes et de destructions, et je ne sais pas ce que cela signifie de prêter attention à l'art dans tout cela. J'ai eu la chance de créer toutes ces œuvres dans un temps " luxueux ", quand il y avait de la place pour ressentir de l'anxiété face à une catastrophe imminente, ou pour réfléchir à ce qui nous a conduits à en arriver à cet état du monde. Les choses n'en sont plus là. J'ai pu m'exprimer sur le problème, mais maintenant nous y sommes. Qu'y a-t-il à dire ?
L'idée que la vie (phénomène biologique et cadre social) est extrêmement fragile et instable imprègne toutes vos œuvres. Vous avez grandi après le 11-Septembre. Est-ce quelque chose de générationnel ?
Peut-être... À d'autres époques, des changements fondamentaux qui, rétrospectivement, semblent soudains, ont pris des centaines, des milliers d'années. Maintenant, tout est coupé et collé, pas le temps de traiter une transition. C'est comme l'instabilité fondamentale de notre corps, de notre personnalité, de la société et du paysage. Elle a toujours existé. Ce sentiment a toujours été en moi, et cela me fait peur. C'est probablement ce pour quoi j'ai besoin de le travailler.
L'anticipation d'une catastrophe est présente dans vos œuvres depuis plusieurs années. Nous vivons maintenant l'urgence climatique et une épidémie de coronavirus. On a pu dire qu'un bon artiste est comme un animal qui anticipe un tremblement de terre. Selon vous, sous quelle forme le monde - et le monde de l'art en particulier - en sortira-t-il ?
L'art doit être aussi clair et accessible que possible. C'est plus que jamais nécessaire. Mes œuvres sont chacune des histoires, parce que je veux partager quelque chose. Je ne fais pas d'art juste pour moi. Je le fais pour me concentrer sur ce que je ressens, et le relier à des choses réelles dans le monde. Lake Valley (2016), c'est ce qu'est le fait de grandir avec une solitude spécifique à l'industrialisation. Everything and More (2015) concerne le ressenti des limites physiques de notre corps. Wil-o-Wisp (2018), c'est comme vivre dans un monde sans magie. J'ai regardé beaucoup de vidéos de concerts pop sur YouTube. C'est à la fois triste et électrisant - voir tout le monde danser et chanter, iPhone à la main, crier les paroles sur la scène pendant que la star se produit -, et c'est un modèle où l'art peut aller. L'art doit inventer une histoire que les gens partagent et autour de laquelle ils peuvent se réunir pour trouver un moment de paix.

Propos recueillis par Nikita Dmitriev en avril 2020

Pour toutes les images : Vues de l'exposition Rachel Rose, Lafayette Anticipations, Paris, 2020 © Andrea Rossetti / Lafayette Anticipations, Paris.
Couv. : Rachel Rose, Autoscopic Egg, 2017, installation unique, œuf en résine et vidéo.

# data[].attributes.attachment_link.title
Rachel Rose, art contemporain et coronavirus - artpress

# data[].attributes.attachment_link.description
Interview par Nikita Dmitriev. Exposition Rachel Rose, Lafayette Anticipations, Paris, actuellement fermée (initialement du 13 mars au 10 mai 2020). Inaugurée quelques jours avant le début du confinement, l'exposition de Rachel Rose à Lafayette Anticipations est, depuis, fermée comme toutes les autres. L'artiste l'évoque...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
" J'avais demandé à des gens de me montrer un objet qui évoquait leur héritage, comme un Jamaïcain que j'avais rencontré à Miami, qui avait toujours avec lui un petit couteau de Jamaïque. " Cet acte 3 de la série " Pastèques et Paraboles " ne verra pas le jour tout de suite. Johanna Tordjman, confinée depuis près de trois semaines, comme une majorité de Français, a changé ses plans, mais ne s'est pas arrêtée de travailler pour autant. Au contraire, la vie des Français confinée l'inspire, et lui donne envie de les peindre. Elle reçoit des photos de ses amis ou d'inconnus, et le travail commence. " Quitte à être enfermée, j'en profite pour peindre. Je reçois beaucoup de photos, je vois comment les gens vivent leur confinement, et surtout, comment leur état d'esprit évolue. Au début, il y avait du mouvement, beaucoup de sourires. Sur les photos plus récentes, il y a beaucoup de latence, de solitude, c'est mon ressenti. "

Johanna Tordjman y voit une sorte de réinterprétation de l'oeuvre d'Edward Hopper. " C'est une grande source d'inspiration, ses oeuvres font écho à ma pratique pendant le confinement mais aussi à mon ressenti de spectatrice. Je marche dans ses traces artistiques, mais adapté à notre époque. "

La jeune femme a déjà réalisé une dizaine de peintures, à raison d'un par jour. " Je peins sur un format A3, c'est bien plus petit que ce que je fais d'habitude, mais je n'ai plus de peinture ! Et impossible de commander sur Internet, on ne peut pas être livré avant mai. Je commence sur papier et je finis sur iPad, en ajoutant des couleurs. A la fin du confinement, je ferai une exposition virtuelle en digital et en 3D. "
© Johanna Tordjman
A date, Johanna Tordjman a réalisé une peinture d'un groupe de soignants. " Un groupe hospitalier m'a envoyé une photo en salle de repos, je l'ai peint pour rendre hommage à ces héros. J'ai aussi peint une mère avec son enfant, une femme peintre qui peint dans son atelier. "

Pour la première fois, l'artiste s'est mise en scène elle-même, nue. " C'est le rapport au corps qui m'intéressait, il y a une crainte de son propre corps à force de le laver sans cesse par peur qu'il soit porteur de microbes, qu'il contamine les autres. C'était un peu triste parce que je me voyais nue sur mon lit, enfin... Pas triste, mais j'avais de la tendresse envers moi-même. Cette toile me touche. "

Si vous aussi vous voulez que Johanna Tordjman illustre votre confinement, envoyez-lui une photo de votre confinement sur Instagram. La photo parfaite ? " Une mise en scène, un faisceau de lumière extérieure, pas de selfie, c'est trop digital, il n'y a pas assez de poésie. "

# data[].attributes.attachment_link.title
Johanna Tordjman, l'artiste qui peint le confinement des Français - Elle

# data[].attributes.attachment_link.description
Artiste peintre, la Parisienne Johanna Tordjman préparait l'acte 3 de sa série " Pastèques et Paraboles ", et devait photographier ses modèles qu'elle allait ensuite peindre. Mais le confinement a bouleversé son emploi du temps, et désormais, c'est le quotidien en quarantaine qu'elle couche sur...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Alors que certains broient du noir, David Hockney profite du confinement obligatoire pour dessiner le printemps depuis sa demeure normande. L'artiste de 83 ans a même troqué ses toiles et ses pinceaux pour le dernier iPad.

Durant le confinement obligatoire, certains visites des expositions virtuelles, d'autres se cultivent à l'aide de MOOC, et David Hockney dessine sur son iPad depuis sa propriété normande de 1650, surnommée " La Grande Cour ", non loin de Bayeux (Calvados). Après avoir quitté l'Amérique et ses piscines californiennes, l'artiste vit et travaille à présent " Made in Normandie ". Depuis son jardin, David Hockney dessine des fleurs aux couleurs éclatantes, accompagné de son chien Ruby. Jonquilles, pommiers en fleurs, cabane dans un arbre bourgeonnant : toute la flore normande devient la muse du peintre.

Rappelez-vous qu'ils ne peuvent annuler le printemps

Do remember they can't cancel the spring ( Rappelez-vous qu'ils ne peuvent annuler le printemps, en français), tel est le titre donné par David Hockney à ses quatre jonquilles aux couleurs pop et vives. Alors que les musées ferment, les événements s'annulent ou sont reportés face à la pandémie de coronavirus, la nature, quant à elle, poursuit son cours. À travers ce message positif, l'artiste britannique rappelle que le printemps est également synonyme de renouveau et propice à la contemplation. Qu'y a-t-il de plus satisfaisant que de voir fleurir son jardin ? Par son titre et sa signification, l'œuvre délivre ici un message d'espoir.

David Hockney, l'Apple addict

L'artiste britannique a partagé avec la " " 10 de ses dernières œuvres, pour offrir un peu de réconfort aux lecteurs du média anglais. " J'ai continué à dessiner les arbres d'hiver qui ont fini par fleurir. C'est l'étape dans laquelle nous sommes en ce moment. Pendant ce temps, le virus est devenu fou, et beaucoup de gens ont dit que mes dessins leur donnaient un instant de répit face à ce qui se passait ", explique l'artiste.

Ce n'est pas la première fois que David Hockney emploie un iPad pour réaliser ses dessins. Loin de là. Appareil photo, Polaroid, iPhone, iPad, caméra haute définition... l'artiste est à l'affût des innovations technologiques et se procure les nouveaux modèles dès leur commercialisation. À tel point qu'en 2010, il assiste à la présentation de l'iPad par Steve Jobs, alors PDG d'Apple, au Contemporary Arts Center de San Francisco.

En janvier 2012, lors de sa grande exposition à la Royal Academy de Londres, David Hockney avait déjà présenté plusieurs de ses œuvres réalisées sur iPad. L'artiste utilise la tablette d'Apple comme un carnet de croquis qu'il emporte partout et qui lui permet de travailler immédiatement quand vient l'inspiration. Il compose ses dessins avec ses doigts et retranscrit instantanément son regard et ses sensations sur l'écran tactile. À 83 ans, David Hockney continue ainsi à pratiquer son art tout en étant connecté et on ne peut plus actuel.

# data[].attributes.attachment_link.title
Confinement : le peintre David Hockney dessine le printemps en Normandie | Connaissance des Arts

# data[].attributes.attachment_link.description
Alors que certains broient du noir, David Hockney profite du confinement obligatoire pour dessiner le printemps depuis sa demeure normande. L'artiste de 83 ans a même troqué ses toiles et ses pinceaux pour le dernier iPad.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Alors que des millions de personnes dans le monde sont en confinement en pleine épidémie de coronavirus, les internautes développent leur créativité pour contrer l'ennui. Sur le réseau social Twitter, ils ont été des milliers à se partager des peintures du célèbre peintre Edward Hopper.

Pourquoi ? Tout simplement parce que l'artiste américain est l'un des représentants du réalisme, lui qui peignait la vie quotidienne des classes moyennes. En parcourant la galerie de ses peintures, vous pourrez facilement imaginer les lieux et les personnages comme eux aussi confinés, comme si les oeuvres avaient été réalisées en ces périodes troubles.

Distanciation sociale au cinéma, au café, des gens seuls qui regardent par la fenêtre, qui mettent un siège d'écart dans les transports, ceux qui télé-travaillent, autant de situations de notre quotidien de quarantaine magistralement dépeints dans l'oeuvre d'Edward Hopper.

Certains internautes sont même allés jusqu'à photoshoper des peintures, comme la célèbre Nighthawks, en enlevant les clients du restaurant, ou en ajoutant une patrouille d'agents désinfecteurs comme en Chine.

A lire aussi:

# data[].attributes.attachment_link.title
Distanciation, confinement: les peintures prémonitoires de Hopper

# data[].attributes.attachment_link.description
Alors que des millions de personnes dans le monde sont en confinement en pleine épidémie de coronavirus, les internautes développent leur créativité pour contrer l'ennui. Sur le réseau social Twitter, ils ont été des milliers à se partager des peintures du célèbre peintre Edward Hopper. Pourquoi ?

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Depuis le début de la pandémie de coronavirus, les initiatives artistiques se sont multipliées à travers le monde. Concerts, chansons, danses et oeuvres en tout genre ont été créées ou ré-interprétées par des personnalités connues ou inconnues. Chaque jour, le monde culturel tente d'apporter un peu de réconfort, de faire passer des messages de prévention ou tout simplement d'aider à lutter contre l'ennui, alors qu'environ un humain sur deux est actuellement confiné ou appelé à rester à la maison.

Des initiatives lancées par les institutions culturelles...

Musées, opéras, théâtres... les grands lieux culturels du monde entier rivalisent d'imagination pour continuer à produire du contenu malgré leur fermeture. Ils sont nombreux à permettre d'accéder gratuitement à leur programmation via leur site internet. C'est le cas notamment pour les opéras de Munich, Stockholm ou Vienne, par exemple. L'Opéra de Vienne propose ainsi chaque jour une nouvelle représentation à suivre gratuitement en ligne. Les Noces de Figaro, Roméo et Juliette, Der Rosenkavalier (Le Chevalier à la rose) ou Cendrillon, dans une version pour enfants, sont ou ont été proposés. L'Opéra de Vienne entend permettre " aux mélomanes du monde entier de continuer de profiter de ses opéras et ballets". Seul inconvénient, prévient l'institution autrichienne, les sous-titres ne sont pas disponibles...

Le théâtre Bolchoï à Moscou diffuse une série de ballets et opéras sur YouTube, accessibles pendant 24 heures après la mise en ligne ( la programmation est à retrouver ici). Sur son site, la Philharmonie de Berlin indique : "La Philharmonie est fermée alors nous venons à vous". Outre ses concerts, la Philharmonie propose aussi des interviews et des documentaires sur les artistes. "Nous espérons donner du plaisir au plus de monde possible avec notre musique à travers cette initiative (...) et rester en contact avec notre public, au moins virtuellement", écrit le violoncelliste soliste Olaf Maninger sur le site.

À défaut de pouvoir accueillir du public, comme de nombreux autres musées, le Getty Museum de Los Angeles donne accès à certains de ses contenus en ligne et a aussi lancé une initiative pour le moins originale sur ses réseaux sociaux. Le musée a décidé de faire appel à l'imagination des internautes en leur proposant de reproduire leurs oeuvres d'art préférées à l'aide d'objets qu'ils ont chez eux. Le résultat est plus ou moins convaincant mais cela a le mérite de diffuser l'art et de permettre de s'occuper quelques heures...

We challenge you to recreate a work of art with objects (and people) in your home.

🥇 Choose your favorite artwork
🥈 Find three things lying around your house⠀
🥉 Recreate the artwork with those items

And share with us. pic.twitter.com/9BNq35HY2V
- Getty (@GettyMuseum) March 25, 2020

Les 16 pensionnaires de la Villa Médicis à Rome poursuivent leur travail, indique le site internet de la célèbre résidence culturelle. Divers contenus y sont publiés, dont les dernières productions de l'écrivaine Fanny Taillandier. Elle propose ainsi une "chronique littéraire sur le Covid-19 et ses implications dans nos vies et déplacements". Dans son oeuvre En capsule, Fanny Taillandier lit un extrait d'une oeuvre littéraire où il est question de solitude, d'épidémie ou de confinement. La réalisatrice radio Chloé Leblond l'incorpore ensuite à une série de sons issus de son propre confinement.

En février dernier, les organisateurs du Strawberry Music Festival, l'un des plus grands festivals de musique en plein air en Chine, ont proposé durant quatre jours, un "Stay at home Strawberry Festival" alors que les Chinois étaient en plein confinement. Des vidéos de prestations de précédents concerts ou d'artistes durant le confinement ont été diffusées sur le site de partage de vidéos chinois Bilibili pendant cette période.

...ou des artistes

Jouer ensemble mais à distance. C'est l'idée qu'ont eue les musiciens du Théâtre national serbe le 20 mars dernier. En hommage aux Italiens confinés depuis dix jours lors de la publication de la vidéo, l'orchestre a interprété Bella Ciao, chant de révolte italien.

Dans le même style, le compositeur de musique de films Ben Morales Frost, installé à Londres est allé jusqu'à créer un orchestre "spécial confinement". Il a réussi à mobiliser 150 musiciennes et musiciens de 13 pays pour interpréter sa nouvelle pièce orchestrale Flight fantastic. Une initiative qu'il a baptisée Lockdown Orchestra. L'appel a été lancé le 19 mars, une semaine plus tard, le premier "orchestre virtuel" était né.

Puis, il y a aussi les initiatives individuelles. Depuis le début du confinement, le pianiste virtuose germano-russe Igor Levit donne par exemple un concert d'une vingtaine de minutes en direct chaque soir, depuis son salon.

D'autres ont la chance de pouvoir faire profiter de leur musique à l'ensemble de leur voisinage. C'est le cas de la violencelliste uruguayenne installée au Panama, Karina Nuñez. Chaque jour à 17 heures, elle s'installe sur son balcon pour ce qu'elle appelle désormais un "Balconcello". Le concert est également diffusé sur les réseaux sociaux de la violoncelliste de l'orchestre symphonique du Panama.

La saxophoniste israélienne Yarden Klayman a elle choisi le toit d'un immeuble pour donner son concert à Tel Aviv, le sien ayant été annulé en raison de la pandémie.

Le chanteur de Coldplay, Chris Martin, a donné à ses fans un concert #Togetherathome d'une trentaine de minutes sur les réseaux sociaux. Comme il l'explique au début de la vidéo, il aurait dû jouer avec l'ensemble de son groupe ce jour-là mais chaque membre était bloqué dans différents pays, en raison du confinement.

La flûtiste ougandaise Siima Sabiti, qui "en temps normal gagne sa vie en donnant des récitals dans des mariages", précise cet article de RFI, a lancé, non pas un concert mais une chaîne musicale #UGArtistsChain sur Twitter. "Face à la situation actuelle, nous avons tous besoin de joie dans nos vies. J'invite tous les artistes d'Ouganda à partager une vidéo de leur performance", a écrit sur Twitter Siima Sabiti, avant de partager sa propre vidéo. Un appel lancé aux professionnels comme aux amateurs...

Privé de scène également, l'humoriste suisse Thomas Wiesel, propose le "Restez chez vous show". Régulièrement, il poste des sketchs tournés avec son téléphone portable sur son canapé.

Des messages de sensibilisation...

De nombreux chanteurs africains ont pris le micro pour sensibiliser leurs concitoyens au respect des gestes barrières ou du confinement. Sur le continent, seuls quelques pays ont pour le moment mis en place un confinement total ou partiel. En Afrique, jusqu'à présent, plus de 5 300 personnes ont été contaminées par le Covid-19 et 170 en sont mortes, d'après l'AFP.

En Côte d'Ivoire, où le premier décès dû au Covid-19 a été annoncé le 29 mars, la star du coupé-décalé (un genre musical très populaire dans le pays) DJ Kerozen a posté une chanson pour inciter au respect des "consignes d'hygiène" car "l'affaire est sérieuse".

Le chanteur congolais Fally Ipupa (qui s'est produit sur la scène de Bercy fin février et dont la venue avait déclenché des affrontements entre pro et anti-régime, le chanteur étant accusé d'être proche du pouvoir congolais) a lui improvisé quelques notes sur Twitter déclarant "confinement oui, se laver les mains avec du savon, oui très important, le masque oui..."

Le collectif de rappeurs sénégalais "Y en marre" a réalisé en quelques jours le clip Faguru Ci Coronavirus, qui signifie en wolof "prévenir le coronavirus". On peut notamment y voir les chanteur porter des masques et distribuer du gel hydroalcoolique.

Au Vietnam, un danseur a décidé de lancer une chorégraphie fin février pour sensibiliser la population au lavage des mains. Baptisé #GhenCoVy ou #HandWashingDance en anglais, la vidéo a été vue plus de quatre millions de fois depuis sa publication et la chorégraphie largement répétée, notamment sur le réseau social très populaire chez les jeunes Tik Tok. La musique est celle d'un clip du gouvernement pour la prévention contre le coronavirus. Il reprend une mélodie bien connue de V-Pop (la pop vietnamienne).

Autre forme de sensibilisation imaginée cette fois par des policiers indiens. Avant la mise en place du confinement, des agents de la police de Thiruvananthapuram, au sud du pays ont interprété une danse montrant les gestes pour bien se laver les mains.

Et puis certains acteurs, comme Robert de Niro, n'ont pas hésité à participer à des vidéos appelant la population à rester chez elle, afin de stopper la pandémie.

...ou d'espoir

Arnold Schwarzenegger, lui aussi, utilise les réseaux sociaux, notamment Twitter pour faire passer des messages. En premier lieu, celui de ne pas oublier de remercier les "héros" du quotidien, à savoir le personnel hospitalier, les équipes de supermarchés et de livraison. "J'ai été un héros dans les films d'action - ce sont eux les vrais héros", écrit-il. Pour passer le temps, la star propose aussi des vidéos de son poney nain et de son âne mais c'est une autre histoire...

Remember to thank the heroes who are serving so selflessly right now - from doctors & nurses to grocery store staff and delivery people. I play an action hero in the movies - they are the real action heroes. pic.twitter.com/GkXpdLOrJs
- Arnold (@Schwarzenegger) March 19, 2020

Les soignants, en Iran, ont eu besoin de lâcher prise. Alors pour se donner de la force, dans ce pays où la danse est culturelle, le personnel médical s'est livré à quelques minutes dansantes, capturées par des vidéos diffusées ensuite les réseaux sociaux. Dans l'une d'elles, un soignant tient une pancarte où est inscrit "Nous battrons le coronavirus", comme l'écrit la journaliste Negar Mortazavi.

L'artiste visuel américain Juan Delcan, qui a réalisé toutes une séries d'oeuvres à base d'allumettes, a illustré la nécessité de respecter la distanciation sociale et l'utilité de rester à la maison grâce à une courte vidéo. Des allumettes alignées s'y embrasent les unes après les autres mais le phénomène s'arrête lorsque l'une d'elles se retire de cette file. Pour accompagner ce message visuel, l'artiste a écrit : "Faites votre part et restez chez vous. C'est tout ce que nous pouvons faire".

Depuis une dizaine de jours, à défaut de pouvoir sortir de chez elle et de dessiner sur les murs de Rio, l'artiste brésilienne Rafamon diffuse ses oeuvres sur un mur via un projecteur. "Un message d'espoir" pour toutes les personnes qui croiseront le chemin de ses oeuvres, dit l'artiste sur son compte Instagram. Le 20 mars dernier, Rafamon écrivait notamment : "Nous traversons un moment que nous n'aurions jamais pensé vivre. Un moment incertain mais qui nous fait réfléchir sur la vie et sur ce qui est essentiel. (...) Chaque nuit de notre quarantaine, j'utiliserai cet immense mur pour concevoir mes dessins. Qu'ils donnent à tout le monde l'espoir que je ressens aujourd'hui. Cela va passer."

Espérons le plus vite possible.

# data[].attributes.attachment_link.title
Confinement : des initiatives artistiques dans le monde entier

# data[].attributes.attachment_link.description
Que ce soit pour combattre l'ennui, apporter un peu de réconfort ou adresser des messages de prévention, le monde culturel est mobilisé sur l'ensemble de la planète pour faire face à la pandémie de coronavirus. Des initiatives lancées aussi bien par des institutions que des artistes moins connus.

# data[].attributes.attachment_link.title
Confinement vôtre : podcast à écouter sur France Culture

# data[].attributes.attachment_link.description
Confinement vôtre : podcast à écouter en ligne et disponible en téléchargement. Comédien, politique, philosophe, dessinatrice de presse, auteure, humoriste, rappeur, sportif, danseur, DJ une vingtaine de personnalités se confient sur la situation historique qui les contraint à domicile. Comment leur monde et le monde qu'elles observent changent.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Marianne : Parmi les objets philosophiques qui sont les vôtres, il y a le toucher. Comment le philosophe réagit-il à cette période où, s'il est toujours pensable, le toucher de l'Autre est presque impossible ? Notre hébétude ne vient-elle pas, en partie, de cette privation ?
Jean-Luc Nancy : Il ne me semble pas. D'abord si nous sommes hébétés par un côté, nous sommes aussi stimulés, réveillés, alertés et mobilisés par plusieurs autres. Et en tout cas pas à cause du toucher puisqu'au contraire il se produit une prolifération proprement virale de contacts, messages, appels, suggestions, inventions... Depuis mes voisins d'immeuble jusqu'à mes amis ou à des inconnus des pays les plus lointains ça fourmille... ou bien ça s'agite comme dans une ruche.

Privation il y a, c'est sûr, mais comme toujours la privation fait ressortir les traits de ce dont on est privé. On ne peut pas se toucher et on touche d'autant plus et d'autant mieux cette séparation. Mais bien sûr la seule interdiction de se serrer la main en dit long sur le sens de ce geste ; serrer la main c'est ne pas la broyer ni lui opposer un gant. C'est déjà toute une pensée.
Le corps, résumez-vous dans différents ouvrages , "c'est où on lâche pied". Ces lieux d'existence, appelés également espaces ouvert, doivent-il vivre l'enfermement comme une menace ?
J'enchaîne sur ma réponse précédente : la séparation est toujours non seulement ce à quoi on touche mais ce par quoi on touche. Le toucher, c'est la distance minimale et non l'abolition de la distance. S'inquiéter du confinement est bien sûr une réaction naturelle et il faut souhaiter retrouver les contacts et les présences. Mais la présence de quelqu'un n'est pas sa simple situation à moins d'un mètre de moi ! Une présence se donne essentiellement dans une approche, ou dans une venue. C'est un mouvement, un être-devant ou auprès (" praes-entia ").
Manifestement, la maladie rejoue la partition des inégalités sociales.
Mais en même temps, oui, le confinement fait ressortir les différences sociales. Si on habite dans une cité où quelques milliers de gens n'ont que le même supermarché comme épicerie les déplacements et les achats sont bien plus lourds et difficiles que si vous avez une supérette et une épicerie de quartier, sans compter la boulangerie, à l'angle des rues voisines. Si vous êtes un enfant de six ans ou un ado de 15 dans un appartement spacieux vous êtes loin de la situation d'un jeune en foyer social. Selon les quartiers, les écoles, la formation des enseignants et les équipements informatiques des familles vous aurez des cours à distance bien organisés ou vous n'aurez rien du tout. Et il faudrait multiplier les exemples.

Cela revient à dire que la pandémie reproduit les écarts et clivages sociaux, économiques, nationaux. Le confinement - pour en rester à ce thème - n'a pas le même sens s'il intervient dans une population déjà très habituée à vivre entre les quatre murs des demeures familiales ou bien dans une autre habituée à vivre surtout dehors, dans la rue, le marché ou la place, au café, en bande...
Nous faisons l'épreuve précipitée, précoce, apeurée, de la mort et de la maladie. Dans Le Côté de Guermantes, Proust écrit que "Demander pitié à notre corps, c'est discourir devant une pieuvre, pour qui nos paroles ne peuvent avoir plus de sens que le bruit de l'eau". La philosophie, elle, voudrait nous "apprendre à mourir". L'Occident est-il préparé cependant à un tel apprentissage ?
Oui, la pandémie fait surgir une mort oubliée : ni celle des maladies connues, ni celle des accidents, ni celle des attentats. Une mort qui rôde partout, qui peut défier toutes les protections. Nous sommes très loin des situations de guerre ou de guérilla permanente, de famine, de désastre nucléaire ou autre mais nous sommes en effet rapprochés d'une hantise - au sens propre, premier - de la mort qui ne nous était plus familière depuis assez longtemps. Elle s'était pourtant déjà rapprochée par diverses invasions virales - le sida en particulier, et aussi des épidémies animales. De manière générale on peut dire que si la mort a pu sembler éloignée elle retrouve ses droits depuis quelque temps, comme en témoigne une agitation grotesque autour de rêves de vie prolongée indéfiniment.
La maladie n'est plus ce qu'elle est trop souvent : une souffrance individuelle et une expérience privée. Que se passe-t-il quand la maladie est l'affaire de tous, une urgence sociale pour la communauté : devient-elle sitôt un fait politique ?
Je préférerais dire " social " car le mot " politique " aujourd'hui sert à tout... La maladie est et a toujours été sociale, je dirais même éminemment sociale : elle demande l'aide d'autrui, elle implique autrui de beaucoup de manières, elle affecte nos capacités, nos rapports - et surtout dans le contexte d'une culture hypertechnique elle mobilise l'industrie, la recherche, l'administration, etc. C'est pour cette raison que le terme " biopolitique ", qui sert à beaucoup de stigmate infâmant pour une politique supposée se mêler indûment des vies, est un terme creux.

Toutes les sociétés ont eu à gérer au moins des aspects de la santé, de la natalité, de l'alimentation - mais bien sûr cela dépend de l'état des savoirs et de celui des modes de vie. Au XVe siècle l'Etat n'avait guère à se soucier de la santé des paysans, mais s'il y avait une famine ou une épidémie il fallait intervenir. Au XXe siècle on a dû rendre obligatoires de nombreux vaccins sans lesquels certaines maladies seraient devenues des fléaux socio-économiques. Il n'y a pas plus de " biopolitique " que de " noopolitique " - mais toute politique a une façon de gérer la santé et le savoir...

Ce qui est décisif en la matière, c'est la question de ce qui est attendu et possible en matière de santé. Lorsque la vie durait en moyenne 50 ans, l'attente n'était pas la même que lorsqu'il s'agit de 75 ans... Lorsque la névrose ne portait pas ce nom elle ne faisait pas l'objet de soins médicaux... Et lorsqu'on ignorait ce qu'est une molécule on ne pouvait pas avoir une industrie pharmaceutique. Or chacun de ces exemples - et il y en aurait mille autres - ouvre sur un univers entier de techniques, de rapports économiques et de valeurs symboliques...
Le rapport en corps et technique est largement relancé. En tant que greffé du coeur, vous éprouvez la chose, ce couple, dans votre chair. Vous avez réaffirmé récemment des désaccords à ce sujet avec le philosophe italien Giorgio Agamben, votre ami. Sur quoi portent-ils, ces désaccords ?
L'axiome d'Agamben en la matière est qu'il ne faut pas se soucier de la santé, que c'est une préoccupation mesquine. Je suis d'accord avec lui si du moins on sait ce qu'on propose à la place. Or il n'a rien à proposer à la place, et moi non plus. Les gens ont toujours désiré vivre, et toujours selon les conditions disponibles. Il est certain que si on fait miroiter une vie interminable et gavée de jouissances on suscite un désir correspondant.

En fait, la position d'Agamben est celle d'une révolution renversée : la Révolution communiste s'étant avérée techno-capitaliste, détournons-nous en esprit de tout cet horrible monde moderne. Que veut dire alors " se détourner " ? ou comme il dit " désactiver " ou " destituer " ? Ce sont des mots, c'est tout ce qu'on peut en dire.

Ce qui demeure certain, ce qui crève même les yeux, c'est que nous allons vers un bouleversement de la civilisation. Mais on ne peut pas laisser croire que nous en détenons d'avance le secret ! Et pour le moment il est légitime de continuer à vouloir vivre. On peut aussi mourir pour une cause : des médecins, des infirmiers sont en train de le faire. Leur cause, c'est notre vie...

La question de l'héroïsme moderne est posée depuis longtemps, depuis qu'il n'y a plus d'héroïsme révolutionnaire mais seulement fanatique... Sans doute ne peut-on plus penser en termes d'héroïsme, et pas non plus en termes de " désactivation " - pas plus qu'on ne peut continuer dans le techno-capitalisme. Alors on peut au moins être en éveil, en alerte, c'est-à-dire à l'erta en vieil italien : sur la hauteur.
Comment habitez-vous ou habillez-vous votre confinement ?
Rien de spécial à dire. Cela ne change pas beaucoup ma vie car mon âge et ma condition physique suffisent à me contenir, sinon à me confiner. Heureusement, celle qui partage ma vie peut faire les courses. En revanche le virus informatique - dont vous êtes un agent, cher ami - occupe beaucoup de place. J'ai peur qu'il nous fasse trop parler !

Mais c'est peut-être une bonne chose car cela nous oblige aussi à être circonspect. On a déjà tout entendu sur le virus et la pandémie, tout ce que nos logiciels ou nos algorithmes, toutes nos leçons, bibles ou védas nous ont déjà mis dans la tête. Y compris parfois jusqu'à la caricature. Ici on dénonce un complot, là on pointe la mondialisation, là-bas on nous trouve pusillanimes devant la mort, ailleurs on clame que l'humanisme doit revenir en force, ici on croit que le capitalisme va en crever, là-bas qu'il va s'en repaître. Ici on dénonce tel gouvernement, ailleurs telle bande d'irresponsables. Biopolitique ou géopolitique, viropolitique, coronapolitique... au moins on va avoir épuisé les ressources déjà si maigres de ce malheureux concept.

Sans parler - last but not least - des estimations, supputations, pronostics et conjectures sur l'avenir de la pandémie. Car l'essentiel est là : jusqu'où et comment elle va s'étendre, jusqu'où fera-t-elle des effets et lesquels... En fait nous commençons sans doute seulement une période dont moins que jamais nous ne pouvons prévoir ce qu'elle apportera. C'est là sans doute ce qui est le plus impressionnant pour les populations habituées à une relative continuité plus ou moins programmée.

Le confinement local n'est pas grand-chose comparé à ce confinement temporel : désormais l'avenir devient clairement incertain et obscur. Nous avions oublié que c'est son essence.

A (relire) de l'auteur sur ces sujets : Sexistence et L'intrus (Galilée), Marquage manquant et autres dires de la peau (Les Venterniers), Corpus (Métailié).

# data[].attributes.attachment_link.title
Jean-Luc Nancy : "La pandémie reproduit les écarts et les clivages sociaux"

# data[].attributes.attachment_link.description
Marianne : Parmi les objets philosophiques qui sont les vôtres, il y a le toucher. Comment le philosophe réagit-il à cette période où, s'il est toujours pensable, le toucher de l'Autre est presque impossible ? Notre hébétude ne vient-elle pas, en partie, de cette privation ? Jean-Luc Nancy : Il ne me semble pas.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
ELLE. Avec le confinement, on a le sentiment confus que le temps s'est arrêté. Est-ce une illusion ?

Hélène L'Heuillet. Je crois qu'il faut nuancer ce constat. Malgré le confinement, les journées continuent d'être très chargées pour beaucoup de gens. Parce que le télétravail est dévoreur de temps, parce qu'il faut s'occuper des enfants, des repas, de la maison... Cependant, quelque chose a changé malgré tout. Dans un monde où le temps s'est accéléré, on s'est peu à peu laisser dévorer par le rythme social. Notre temporalité était complètement aliénée, aux mains des autres. On n'avait pas à se poser de questions. Là soudain, chacun est obligé d'organiser son temps. Chacun d'entre nous doit arriver à structurer sa journée, son temps, pour sortir d'un schéma de remplissage qui était le nôtre jusqu'à présent. Car structurer n'est pas remplir. Remplir le quotidien, c'est fuir le vide en passant des coup de téléphone à rallonge, en regardant jusqu'à plus soif des vidéos... C'est s'épuiser à se distraire, car il faudrait à tout prix éviter les moments de vide, potentiellement angoissants. Structurer sa temporalité personnelle, au contraire, c'est s'autoriser des intervalles de vide, une forme de souplesse. C'est se donner quelques grands repères qui permettent de sentir le temps passer. Car la vie, c'est du temps. Structurer son temps, c'est introduire des contrastes entre les différents moments de la journée, du temps pour soi, du temps avec les autres. La temporalité de l'ennui et du remplissage est un temps uniforme, vécu toujours de la même manière, comme un ennemi contre lequel il faut se battre. Or l'ennemi c'est le virus, ce n'est pas le temps.

ELLE. Beaucoup de gens rêvaient de ce confinement, comme quelque chose qui pourrait réveiller leur créativité, une illusion là-aussi ?

H.L. Beaucoup de gens se plaignaient de cette course folle dans laquelle était engagée leur vie. Maintenant que leur vœu est exaucé, ils reconnaissent que, finalement, ils n'en demandaient pas tant. En fait, ce n'est pas sans préparation que l'on peut s'installer dans la temporalité. Pour ceux qui n'ont pas l'habitude, il faut accepter la durée nécessaire à cette réinstallation progressive dans son temps subjectif. Il faut se désaliéner de ce rythme effréné. Il faut accepter l'idée que les temps morts font partie de la maturation d'un projet. Nous ne sommes pas des êtres mécaniques qui appuient sur un bouton pour déclencher leur élan créatif. Quand on a été un robot pris dans l'engrenage de l'accélération perpétuelle, il faut accepter de dysfonctionner pendant un petit moment pour se remettre à exister autrement.

ELLE. Vous avez écrit un livre sur les voisins, qui sont, en ces temps de confinements, nos plus proches semblables. Le confinement modifie-t-il notre lien à eux ?

H.L. Depuis le début du confinement, j'ai observé deux réalités très contrastées, qui correspondent à deux échelles de voisinage. A côté de chez soi, dans le quartier, c'est assez glacial. Dans des situations de guerre, on est solidaire contre un ennemi commun. On fait face ensemble, on échange. Là, les gens ne se parlent pas. L'autre est un danger potentiel. Devant le paquet de pâtes au supermarché, c'est presque la lutte à mort. A un niveau plus proche, à l'échelle de l'immeuble par exemple, il peut y avoir des relations chaleureuses. On se croise, on se parle. Le virus nous a éloignés physiquement de nos proches. Le voisinage direct est donc important, d'autant plus dans une situation de danger. Le voisin, c'est le premier autre, le premier avec qui on vit quand on sort de l'intimité. Il est très important d'essayer de se tolérer les uns les autres dans ces moments là. Etre un peu plus tolérant au bruit par exemple. Certes, il y a un danger mortel, mais qu'on ne vive pas tout de suite dans le calme des cimetières, pour reprendre une expression de Kant. La vie, c'est du bruit. Le voisinage, c'est une expérience sensorielle. Dans notre monde de plus en plus virtuel, le voisin nous rappelle la présence physique : je les entends de l'autre côté de la cloison, je sens leur cuisine, j'aperçois leur intérieur. Avec une dimension totalement fantasmée. Puisqu'en réalité, on ne sait pas ce qu'ils ont mangé, on a juste senti un parfum. On ne sait pas ce qu'il font, on sait juste qu'il ont regardé par la fenêtre, qu'ils ont ouvert une porte... on imagine, parfois même à notre insu. Une expérience comme celle que nous vivons aujourd'hui nous rappelle le prix précieux de cette présence de l'autre.

# data[].attributes.attachment_link.title
La philosophe Hélène L'heuillet : " Comment apprendre à accepter les temps mort... " - Elle

# data[].attributes.attachment_link.description
Le confinement va-t-il transformer notre rapport au temps... et aux autres ? Eléments de réponse avec la philosophe et psychanalyste Hélène L'Heuillet, auteure de " Eloge du retard : Où le temps est-il passé ? " et " Du voisinage " (Albin Michel.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Comment peut-on philosopher avec les enfants ? Comment permettre une véritable pratique de la pensée dès le plus jeune âge ?

Jeune artisan boulanger, Julien Caron a développé une approche de la philosophie pour les enfants centrée sur son métier, en proposant des ateliers philo autour du pain. Le pain est si commun dans notre quotidien, que nous manquons de nous interroger sur son processus de fabrication et le savoir-faire des artisans qui le produisent. Mais le pain, c'est aussi un symbole de convivialité : un support qui apparaît idéal pour développer le goût de la pensée et du débat philosophique dès le plus jeune âge !

La Pause Philo : Pouvez-vous commencer par nous présenter votre parcours, ce qui vous a mené vers la boulangerie et la philosophie pour les enfants ?

Julien Caron : Avant de me lancer dans la boulangerie, j'ai d'abord obtenu une licence de droit à la fac et un master à Sciences Po Lille (master d'écologie politique).

Après avoir terminé mon stage de fin d'études, j'ai fait ce que je voulais faire depuis longtemps : passer du temps dans plusieurs fermes. J'y ai découvert le métier de paysan-boulanger, assez peu connu du grand public, qui consiste à faire pousser du blé, à le moudre sur place et à le transformer en pain à la ferme. C'est au contact d'agriculteurs que j'ai donc appris à faire du pain !

J'ai ensuite passé mon CAP boulanger en 2018, afin d'avoir officiellement le droit de vendre du pain en tant qu'artisan.

La même année, j'ai découvert l'association SEVE (Savoir Être et Vivre Ensemble) en lisant un livre du philosophe Frédéric Lenoir. Son idée de former des animateurs d'ateliers-philo avec les enfants m'a tout de suite plu. Je me suis alors inscrit dans la foulée à une des formations dispensées par l'association, à Lille.

C'est à la fin de cette formation, qui s'étale sur quatre week-ends, que j'ai eu l'idée de lier boulangerie et philosophie et d'y faire participer les enfants.

Partir du concept pour mieux y revenir
LPP : D'où vous est venue l'envie de lier les ateliers de philosophie pour les enfants à la fabrication du pain ?
J. C. : Pendant la formation SEVE, j'ai eu l'occasion de lire beaucoup de livres sur la philosophie et la philosophie pour enfants.

Ce qui m'a sauté aux yeux au fil de mes lectures, c'est que la philosophie n'était pas (et ne devrait pas être) une activité purement conceptuelle. A l'opposé de la façon dont elle nous est enseignée au lycée, en classe de terminale, la philosophie doit nous être utile dans notre vie de tous les jours. Sinon à quoi sert-elle ?

Comme le dit si bien le philosophe Pierre Hadot, la philosophie est une " manière de vivre sa vie ". Elle est avant tout une pratique, pas une théorie. Je pense que mon idée de lier philosophie et fabrication de pain vient de cette prise de conscience qu'il importe surtout de philosopher au plus près de l'existence, à distance du concept et de l'abstraction.

En ce sens, fabriquer du pain à plusieurs c'est philosopher car c'est oublier pendant un temps le concept, la vie avec la pensée, pour mieux y revenir ensuite. C'est un moment de partage, un moment pour vivre pleinement l'instant présent, dans la joie.

Le pain au coeur de la pensée
LPP : Comment se déroule concrètement un atelier ? Comment les enfants l'accueillent-ils ?
J. C. : Dès les premiers instants de l'atelier, les enfants ne peuvent s'empêcher d'exprimer leur enthousiasme à l'idée de faire du pain ! L'activité leur plaît car elle sort de l'ordinaire. Et surtout, elle leur permet de manipuler de la matière, d'éprouver leur corps. On sent qu'ils prennent plaisir à toucher la farine, à sentir l'odeur de la levure, à goûter la pâte à pain. Et aussi à rire avec leurs amis lorsqu'ils plongent leurs mains dans le mélange farine-eau-sel-levure !

Un atelier dure trois heures au total. Les ateliers ne sont pas organisés à la boulangerie, mais directement au sein des établissements scolaire, ou en dehors du temps scolaire (périscolaire, centre de loisirs, associations etc.).

A l'issue de l'atelier, les enfants repartent avec un pain aux graines ainsi qu'un pain-burger, qu'ils peuvent déguster et garnir à leur convenance en rentrant chez eux.

Au cours de l'atelier, ils sont également amenés à remplir un petit dossier de six fiches. Ces fiches leur seront utiles pour refaire du pain à la maison s'ils le souhaitent, ou pour se rappeler les bases d'une discussion philosophique à plusieurs, entre amis ou avec leur famille.

Aussi, au début et à la fin de chaque atelier, je propose aux enfants un temps de " pratique de l'attention " (aussi appelé méditation de pleine conscience). Cet exercice invite les enfants à se concentrer quelques instants sur leur respiration et leurs sensations corporelles. Il permet une meilleure attention de leur part durant l'atelier, développe leur capacité d'écoute et renforce leur ancrage dans le moment présent.

Je pense d'ailleurs que la pratique de la pleine conscience devraient être intégrée à l'école, dès le plus jeune âge (ce qui est le cas dans certaines écoles), afin d'aider les enfants à se concentrer et à mieux gérer leurs émotions.

Développer la philosophie dès le plus jeune âge

LPP : Votre format d'atelier est encore à ses débuts : comment voyez-vous les choses pour la suite ? Comment espérez-vous le voir se développer ?

J. C. : Je travaille encore à trouver le format idéal pour un atelier boulangerie-philo. Côté boulangerie, je commence à trouver mes marques, notamment en termes de gestion du temps (faire du pain de A à Z en moins de trois heures avec des enfants n'est pas forcément facile !).

En ce qui concerne l'atelier-philo (qui dure en général entre 20 et 30 minutes, pendant la cuisson du pain), je teste à chaque fois des formats et des thèmes différents (sujet du débat imposé ou libre, attribution de rôles ou non, interventions plus ou moins nombreuses pendant la discussion etc.). Je n'ai pas encore une très grande expérience en matière d'animation d'atelier-philo. Mais j'apprends sans arrêt, et c'est très stimulant !

Ce que j'ai néanmoins remarqué à chaque fois que j'ai animé un atelier, c'est que faire du pain avant de lancer une discussion philosophique permettait d'instaurer un vrai climat de confiance entre l'animateur et les enfants. Au moment de débuter la discussion philosophique, je les trouve à chaque fois attentifs, détendus et pressés d'échanger sur le sujet choisi.

Avec le peu de recul que j'ai sur cette nouvelle activité, je dirais que la seule grande limite des ateliers boulangerie-philo est la fréquence de l'exercice...

La pratique de la philosophie avec les enfants est une activité qui ne peut pas porter ses fruits en une seule et unique séance. Il faut du temps avant qu'un enfant intègre des aptitudes au dialogue philosophique. C'est d'ailleurs la raison pour laquelle certains éducateurs réitèrent la pratique des ateliers-philo chaque semaine, et ce n'est pas un hasard. Philosopher est un apprentissage.

Un atelier boulangerie-philo n'a en général lieu qu'une seule fois par classe. Il aura malgré tout l'intérêt de faire découvrir aux enfants l'existence d'une discipline, la " philosophie ", et de les initier au dialogue philosophique en groupe.

A l'avenir, j'aimerais bien sûr que d'autres personnes s'emparent de l'idée et animent des ateliers boulangerie-philo dans les écoles de leur région. Le plus compliqué étant sans aucun doute l'animation d'une discussion philosophique. Car finalement faire du pain n'est pas si compliqué !

Le plus important est pour moi le développement de la philosophie dès le plus jeune âge. Je suis convaincu que nos enfants doivent dès aujourd'hui apprendre à voir et à habiter le monde différemment. Ils seront demain les adultes qui devront faire face aux nombreuses crises du monde moderne. C'est la raison pour laquelle il apparaît plus que nécessaire de leur enseigner la mesure, le discernement, et de leur apprendre à utiliser leur raison. Car comme le disait si bien Montaigne : " L'élève n'est pas un vase qu'on remplit, mais un feu qu'on allume ".
Pour aller plus loin : A découvrir sur le même thème sur La Pause Philo :

# data[].attributes.attachment_link.title
" Nos enfants doivent dès aujourd'hui apprendre à voir et à habiter le monde différemment " - Julien Caron

# data[].attributes.attachment_link.description
Comment peut-on philosopher avec les enfants ? Comment permettre une véritable pratique de la pensée dès le plus jeune âge ? Jeune artisan boulanger, Julien Caron a développé une approche de la philosophie pour les enfants centrée sur son métier, en proposant des ateliers philo autour du pain.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Supplément web

Chaque numéro du Nouveau Magazine littéraire est complété d'articles en accès libre à lire sur ce site internet.
AVRIL :
► Archive | Dada et le surréalisme : entre la révolte individuelle et le projet collectif de révolution, histoire du projet surréaliste.

► La petite musique de l'inconscient : le mouvement surréaliste explore l'inconscient, au travers de la peinture, de la sculpture, de la poésie. Et la musique dans tout ça ?
MARS :
► Musique des archétypes : Pascal Dusapin, l'un des plus grands compositeurs contemporains français, présente son rapport à Shakespeare et en particulier à Macbeth.

► Manon Lescaut, amour et désillusion : Vincent Huguet, metteur en scène, nous livre sa vision de la femme la plus fatale du répertoire français.

► Les secrets du Mossad : entretien avec Ronen Bergman, auteur du best-seller mondial Lève-toi et tue le premier.

# data[].attributes.attachment_link.title
Le confinement, une expérience pascalienne

# data[].attributes.attachment_link.description
Notre confinement généralisé nous donne l'occasion de faire une expérience pascalienne. Il y a 350 ans, Pascal observait que la chose que nous redoutions sans doute le plus était de devoir faire face à nous-même, sans échappatoire, seuls dans une chambre. Confrontation aussi affreuse qu'imparable.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Être assigné à résidence n'empêche pas de réfléchir, au contraire. Aujourd'hui, Blaise Pascal scrute avec lucidité, dans ses "Pensées", les misères d'une condition humaine condamnée à s'oublier pour se supporter.

Être obligé de rester chez soi, même bien logé et nourri, a quelque chose d'insupportable... Mais quoi, exactement ? Une sentence de Blaise Pascal (1623-1662), pourtant écrite au XVIIe siècle, semble spécialement destinée à notre actualité : " J'ai dit souvent que tout le malheur des hommes vient d'une seule chose, qui est de ne savoir pas demeurer en repos dans une chambre. " Le philosophe clermontois condense dans ces quelques mots toute la contradiction de notre humaine condition. Et, nourri par les Essais de Montaigne (1533-1592) comme par la pensée stoïcienne, il entend montrer en quoi elle est une misère dont l'expression tient à notre vie sociale pleine d'agitation et de vanité.

Pascal sait d'où naît notre répulsion face à l'immobilité : de l'horreur face à notre " condition faible et mortelle ", dont rien ne peut nous consoler. " De là vient que le jeu et la conversation des femmes, la guerre, les grands emplois sont si recherchés ", s'amuse celui que Chateaubriand avait qualifié d' " effrayant génie " - rappelons qu'en trente-neuf ans d'existence, il a bouleversé les mathématiques (en géométrie, en théorie des jeux et en inventant l'ancêtre de la calculatrice), la physique (avec ses expériences sur le vide), la philosophie (avec ses Pensées), la religion (en formulant, par ses lettres anonymes rassemblées dans Les Provinciales, l'une des plus violentes critiques du jésuitisme). Et, comme si cela ne suffisait pas, Pascal a aussi jeté les bases du premier système de transport public de l'histoire (avec l'expérience du " carrosse à cinq sols ").

"La mort est plus aisée à supporter sans y penser que la pensée de la mort sans péril."

Toute la misère de notre condition est donc de nous savoir mortel et de vouloir y échapper. Et cette misère concerne jusqu'au roi, environné de gens qui ne pensent qu'à le divertir pour éviter qu'il ne pense trop à lui - autrement dit, à sa finitude. " La mort est plus aisée à supporter sans y penser que la pensée de la mort sans péril ", relève Pascal, qui trouve l'expression la plus aboutie de cette fuite impossible dans le divertissement : de là vient qu'on aime mieux le jeu au gain ou encore la chasse à la prise.

Cela explique qu'un homme peut passer toute une journée à traquer un lièvre qu'il aurait refusé si on le lui avait donné. " Ainsi s'écoule toute la vie ; on cherche le repos en combattant quelques obstacles, et si on les a surmontés, le repos devient insupportable par l'ennui qu'il engendre. Il en faut sortir et mendier le tumulte ", résume-t-il avec cette formule vertigineuse.

Par ces aphorismes sur la condition humaine, Pascal s'inscrit dans l'un des grands courants philosophiques de son siècle quelque peu oublié aujourd'hui : celui des moralistes, qui rayonna avec les Fables de Jean de La Fontaine (1621-1695), les Maximes du duc de La Rochefoucauld (1613-1680) ou encore Les Caractères de Jean de la Bruyère (1645-1696). Mais il les dépasse, par le génie de sa plume comme par la profondeur de sa philosophie, car il ne faut pas oublier que les Pensées, éditées pour la première fois en 1670, ne sont qu'une œuvre posthume bâtie avec les fragments épars de ce qui devait être une Apologie de la religion chrétienne, genre très en vogue en son temps.

"Qu'est-ce qu'un homme, dans l'infini ?"

Pascal est inséparable d'une expérience mystique, une " nuit de feu " vécue entre le 23 et le 24 novembre 1654, qui le conduira à se convertir au christianisme. S'il s'amuse des hommes avec autant de détachement, c'est qu'il entend leur montrer leur misère sans Dieu pour les conduire à la conversion.

Et ce dessein le poussera à construire l'une des plus grandes œuvres de la pensée, disséquant autant la vanité de l'existence humaine que le vertige des infinis. " Que l'homme étant revenu à soi considère ce qu'il est au prix de ce qui est, qu'il se regarde comme égaré, et que de ce petit cachot où il se trouve logé, j'entends l'univers, il apprenne à estimer la terre, les royaumes, les villes, les maisons et soi-même, son juste prix. Qu'est-ce qu'un homme, dans l'infini ? " Il y a, là-dedans, de quoi méditer tout un confinement.

# data[].attributes.attachment_link.title
Penser au temps du confinement (3/5) : la misère du confiné, selon Blaise Pascal

# data[].attributes.attachment_link.description
Être assigné à résidence n'empêche pas de réfléchir, au contraire. Aujourd'hui, Blaise Pascal scrute avec lucidité, dans ses "Pensées", les misères d'une condition humaine condamnée à s'oublier pour se supporter. Être obligé de rester chez soi, même bien logé et nourri, a quelque chose d'insupportable... Mais quoi, exactement ?

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
PHILOSOPHIE - Le temps passe et les journées se ressemblent. Il devient parfois difficile de distinguer un mardi d'un samedi voire de savoir quel est exactement le jour de la semaine. Pour les Français qui ne travaillent pas ou télétravaillent, le temps a pu devenir étrange depuis le début du confinement contre la pandémie de coronavirus.

Pour certains, il peut s'étirer, pour d'autres, passer plus vite. Il semble quoi qu'il en soit s'être distordu. "Le régime temporel a changé du tout au tout, il s'est transformé, même pour les personnes en télétravail ou qui doivent tout mener de front. Quand le rapport à l'espace change, le rapport au temps change", avance la philosophe et psychanalyste Hélène L'Heuillet, autrice de " Éloge du retard: Où le temps est-il passé?", contactée par Le HuffPost.

Remettre les pendules à l'heure

Métro, boulot, dodo. Quelle que soit la routine, l'époque n'est pas à la lenteur, nous la vivons au contraire à cent à l'heure. Entre le travail, les tâches ménagères, le sport, les sorties sociales, les enfants, nous avons des rythmes de vie effrénés. Sauf qu'avec le confinement, subitement, tout s'est arrêté.

"Le confinement vient remettre les pendules à l'heure, quand tout allait trop vite. Il a, d'une certaine manière, permis une pause à beaucoup de gens affolés, sous pression, avec une activité effrénée", souligne la philosophe.

Cet rupture radicale avec le quotidien auquel nous étions tous habitués a pu être brutale. Si l'annonce du confinement nous a plongés dans la stupeur, elle en a confronté beaucoup à la peur de s'ennuyer, de trouver le temps long.

Peur de l'ennui

Le philosophe français Henri Bergson, décédé en 1941, n'aurait certainement pas eu peur de cet ennui. Dans ses essais, en particulier "Essai sur les données immédiates de la conscience", paru en 1889, il établit une distinction entrée la durée et le temps. Plus précisément, entre la durée de la conscience et le temps scientifique. La durée est le temps tel que nous le percevons, le ressentons, il a presque une épaisseur et une couleur. Le temps scientifique, au contraire, est un temps mesurable, une succession d'instants. Pour comprendre cette distinction, voici un exemple donné par Bergson dans "L'évolution créatrice":

"Si je veux me préparer un verre d'eau sucrée, j'ai beau faire, je dois attendre que le sucre fonde. Ce petit fait est gros d'enseignements. Car le temps que j'ai à attendre n'est plus ce temps mathématique qui s'appliquerait aussi bien le long de l'histoire entière du monde matériel, lors même qu'elle serait étalée tout d'un coup dans l'espace. Il coïncide avec mon impatience, c'est-à-dire avec une certaine portion de ma durée à moi, qui n'est pas allongeable ni rétrécissable à volonté. Ce n'est plus du pensé, c'est du vécu."

Chez Bergson, le temps, compris comme la durée, n'est jamais autant expérimentée qu'à travers l'attente ou l'ennui. S'ennuyer permet d'appréhender réellement le temps qui passe.

Un autre rapport au temps

Hélène L'Heuillet, qui voit en cette théorie un éloge de l'ennui, ne va pas jusque-là. Au contraire, pour elle, l'ennui doit pouvoir être supporté mais pas recherché en tant que tel. "L'ennui peut être source de grande terreur. L'ennui, c'est sentir le temps à l'état pur, dans ce qu'il y a de plus atroce. Ce temps ne nous emporte même plus tellement il est lent", explique Hélène L'Heuillet. C'est pourquoi elle estime qu'il faut tenter de le traverser, jusqu'à découvrir un autre rapport au temps.

Au-delà de l'ennui, la philosophe voit même dans le confinement une opportunité de "se réinstaller dans le temps". Bien que l'épidémie actuelle et la peur qu'elle engendre ne puissent se faire oublier, tout d'un coup, la course folle s'est arrêtée, le temps se ralentit. Un temps qui ne doit plus être rempli mais simplement structuré et organisé, avec quelques rendez-vous dans la journée mais, surtout, des intervalles vides.

"Ces intervalles sont vitaux, ce sont de vraies respirations temporelles, de potentielles sources de créativité. Pour une fois, on peut passer une demi-heure à boire son café, et simplement jouir du temps qui passe", souligne-t-elle.

En ces temps morts, ces intervalles, Hélène L'Heuillet entrevoit la possibilité de se parler à soi-même de son rapport au temps, de le repenser, de le subjectiver. Comment vit-on ce temps distordu? Quelles journées ont été plus agréables que les autres et pourquoi? Autant de leçons à apprendre des ces journées de confinement. Et à la fin, conclut-elle, "on aura gagné en termes de connaissance de soi-même".

À voir également sur Le HuffPost: Durant le confinement, cette libraire livre ses livres pour une "question de survie"

# data[].attributes.attachment_link.title
Le confinement est aussi "le moment de repenser notre rapport au temps", selon cette philosophe

# data[].attributes.attachment_link.description
PHILOSOPHIE - Le temps passe et les journées se ressemblent. Il devient parfois difficile de distinguer un mardi d'un samedi voire de savoir quel est exactement le jour de la semaine. Pour les Français qui ne travaillent pas ou télétravaillent, le temps a pu devenir étrange depuis le début du confinement contre la pandémie de coronavirus.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
En poursuivant votre navigation sur Mediapart, vous acceptez l'utilisation de cookies contribuant à la réalisation de statistiques et la proposition de contenus et services ciblés sur d'autres sites.

J'accepte Je paramètre mes choix

# data[].attributes.attachment_link.title
Comment faire une révolution intérieure par temps de confinement, avec Xavier de Maistre, Mona Chollet et Thomas Clerc

# data[].attributes.attachment_link.description
Pour faire face au virus, Mediapart propose une série de lectures, comme autant d'enquêtes visant à comprendre ce qui nous dérange, avec des textes accessibles en ligne. Un deuxième temps autour du Voyage autour de ma chambre.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
En poursuivant votre navigation sur Mediapart, vous acceptez l'utilisation de cookies contribuant à la réalisation de statistiques et la proposition de contenus et services ciblés sur d'autres sites.

J'accepte Je paramètre mes choix

# data[].attributes.attachment_link.title
"Pour l'immense majorité, le confinement est une grande souffrance personnelle"

# data[].attributes.attachment_link.description
Le confinement, qui s'apprête à être prolongé en mai, accroît maintes souffrances intérieures qui peuvent avoir des conséquences importantes sur la santé dans les mois, les années qui viennent, prévient le sociologue et anthropologue David Le Breton.

# data[].attributes.attachment_link.description
Blog écoles 16, Sophie Bonnet CPD arts plastiques, Anael Tribot CPD éducation musicale

# data[].attributes.headline
ORGANISATION ET RESSOURCES DE ENSEIGNANTS

# data[].attributes.subject
ORGANISATION ET RESSOURCES DE ENSEIGNANTS

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Ce livret, rédigé dans le cadre des travaux du groupe thématique numérique 6 ("Modes d'appropriation des ressources" animé par le STEF Cachan - Université Paris Descartes), présente de façon très concrète et vivante la façon dont les enseignants organisent leurs ressources (documents de cours, manuels scolaires, informations trouvées sur Internet).

Cette approche originale, mise en formes et en images par Solène Voegel, designer graphiste, est d'abord le fruit d'un travail de doctorat engagé depuis septembre 2016 par Magali Loffreda (doctorante en Sciences de l'éducation à l'École normale supérieure Paris-Saclay, sous la direction d'Éric Bruillard, professeur des universités) et s'inscrit dans la continuité du projet ReVEA (Ressources vivantes pour l'enseignement et l'apprentissage) financé par l'Agence Nationale de la Recherche (ANR).

Ces recherches ont déjà débouché sur trois résultats (extrait ci-dessous), 1. sur les modes de circulation et d'appropriation des ressources éducatives, reposant sur quatre processus centraux (héritage, collection, confiance, participation), 2. sur les formes de coopération dans les collectifs enseignants, 3. sur le rôle important de l'organisation matérielle des ressources dans les processus d'appropriation et de construction des connaissances.

Pour entrer dans le détail, trois portraits d'enseignants sont ainsi présentés afin d'observer de près la façon dont les ressources sont organisées, utilisées et partagées en fonction des contextes professionnels, matériels et des situations individuelles.

Cette enquête montre d'une part que le travail enseignant sur les ressources repose sur plusieurs dimensions - pratique, créative, affective, biographique et intime, professionnelle et sociale - d'autre part qu'il semble jouer "un rôle important dans le processus d'appropriation et de construction des connaissances", et pour " asseoir leur légitimité en tant que professionnels de l'enseignement en devenir et en développement."

Références

Loffreda, M. (2017). Modes de circulation des ressources éducatives, et en particulier des REL : Choix et conception de ressources par les enseignants. ENS Paris-Saclay, STEF. http://cache.media.eduscol.education.fr/file/Numerique/98/2/LOFFREDA_Rapport_DNE_REL_et_ressources_educatives_STEF_mars17_750982.pdf

Ministère de l'Éducation nationale et de la Jeunesse. (2017, 2019). Les groupes thématiques numériques-Groupe thématique numérique 6 : Mode d'appropriation des ressources. Éduscol. https://eduscol.education.fr/cid127623/groupe-thematique-numerique-6-mode-d-appropriation-des-ressources.html

STEF - ENS Paris Saclay. (2014, 2018). ANR-ReVEA-Ressources vivantes pour l'enseignement et l'apprentissage. ANR-ReVEA. https://www.anr-revea.fr/

Télécharger le livret du groupe thématique numérique 6

# data[].attributes.attachment_link.title
L'organisation matérielle des ressources par les enseignants (livret du GTnum 6)

# data[].attributes.attachment_link.description
Ce livret, rédigé dans le cadre des travaux du groupe thématique numérique 6 ("Modes d'appropriation des ressources" animé par le STEF Cachan - Université Paris Descartes), présente de façon très concrète et vivante la façon dont les enseignants organisent leurs ressources (documents de cours, manuels scolaires, informations trouvées sur Internet).

# data[].attributes.headline
L'art contemporain, internet et le musée

# data[].attributes.subject
L'art contemporain, internet et le musée

# data[].attributes.body
Christine Bernier

# data[].attributes.attachment_link.title
APAC 2019-2020_ÉDUCATION, ARTS ET NUMÉRIQUES (1)