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DU VENT SOUS LES RACINES (LES MUREAUX/2018)

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DU VENT SOUS LES RACINES (LES MUREAUX/2018)

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L’installation plastique et sonore « Du vent sous les racines » a été réalisée par les élèves de sixième du collège Paul Verlaine des Mureaux à partir de l’observation de photographies d’ikebana.

L’ikebana également connu sous le nom de kadō « la voie des fleurs » ou « l'art de faire vivre les fleurs », est

un art traditionnel japonais bas

é sur la composition florale.

NOTE D’ÉCOUTE

Après une description minutieuse et approfondie de photographies d’ikebana, les élèves ont imaginé et réalisé avec leur voix et les instruments de la classe une pièce musicale et sonore descriptive, narrative et expressive.

L’enregistrement est ponctué par la lecture d’extraits du recueil d’haïkus (1) « Cent phrases pour éventails » écrit de juin 1926 à Janvier 1927 par le poète français Paul Claudel.

Le titre de l’installation « Du vent sous les racines » est extrait du texte écrit et rapé par l’élève Ibrahim Soumaoro.

Les voix des élèves, ponctuées par les cymbales (la foudre) et les timbales (le tonnerre) imitent le vent, la pluie et les oiseaux.

Elles sont suivies dans le registre grave par le bourdon des contrebassons qui s’entrelacent pour décrire les branches épaisses, longues et sinueuses sur lesquelles éclosent des fleurs représentées par des mélodies improvisées au Marimba (2).

Le thème final joué avec le son des flûtes traversières et construit sur une gamme pentatonique (3) typique de l’Asie, dialogue avec les haïkus (1) de Paul Claudel.

(1) L’haïku est un poème classique japonais de dix-sept syllabes réparties en trois vers.

1. (2)  Xylophone africain de la famille des percussions.

2. (3)  Échelle musicale de 5 notes.

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HABILLAGE MUSICAL ET SONORE D'UNE COURTE SÉQUENCE CINÉMATOGRAPHIQUE (LES ANDELYS/2015)

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HABILLAGE MUSICAL ET SONORE D'UNE COURTE SÉQUENCE CINÉMATOGRAPHIQUE (LES ANDELYS/2015)

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Les élèves de 3ème du collège ROSA PARKS des Andelys produisent avec leur voix, les objets de la classe et un piano , les bruitages et la musique d'une courte séquence cinématographique réalisée par Julien Vallée (https://valleeduhamel.com/) . La séquence est présentée une première fois muette, une seconde fois bruitée puis une troisième fois accompagnée par un élève au piano (composition originale).

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"Le Vélo du Turfu" est une oeuvre musicale et sonore réalisée par les élèves de 5ème B, F et G du Collège Cervantes de Vernon . Elle a été entièrement composée avec les sons d'un vélo enregistrés par leurs soins en classe.

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« Tango Gregor Samsa »
Décembre 2014
3 minutes et 9 secondes

« Tango Gregor Samsa » est une pièce musicale et sonore imaginée et réalisée par les élèves des classes de 6ème B, C, E, F et G du collège Cervantes de Vernon autours du thème de « la métamorphose ». Une « métamorphose » qui s’opère dans un premier temps sur le texte éponyme de Kafka et sur la voix des élèves qui le porte. Elle se poursuit par la modification du son de la guitare d’Enzo et la transformation en instrument de musique d’objets récupérés à la maison (balle de ping-pong, toupie, agrafeuse, sac en plastique, tablette, ..). La traduction congolaise du texte par Merly et le recyclage de la poupée de Rachel figurent aussi la « métamorphose ». L’enregistrement par les élèves du chantier qui borde le collège comme prélude à la pièce témoigne également d’un changement, celui de notre paysage urbain.

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LES INSTRUMENTS DE MUSIQUE COURENT DANS LES ÉTOILES (VERNON/2014)

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LES INSTRUMENTS DE MUSIQUE COURENT DANS LES ÉTOILES (VERNON/2014)

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Les élèves de 5 ème du collège Cervantes de Vernon jouent au jeu du cadavre exquis pour produire des phrases absurdes et  poétiques.  Ils recherchent sur internet des bruitages en rapport avec les textes et improvisent, à tour de rôle, au clavier sur des gammes pentatoniques  . Le  logiciel "Ableton Live" joue aléatoirement le tout .

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LES INSTRUMENTS DE MUSIQUE COURENT DANS LES ETOILES

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La composition originale se divise en quatre mouvements. Chacun d’entre eux, conclu par l’ancienne sonnerie du collège, s’intéresse à un lieu précis de l’établissement : la cour de récréation, le grand hall des casiers, les escaliers et le self-service du réfectoire.
-1-
DANS MA CABANE SOUS TERRE -2-
BRITNEY
-3-
CUCENDRON
-4-
OLÉ

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DANS MA CABANE SOUS TERRE /3ÈME2

1 minute et 3 secondes
Ouverte sur la campagne environnante,
récréation du collège est un grand espace de jeu où les corps se meuvent, les billes s’entrechoquent et les mains
la cour de
se frappent. Elle est aussi le théâtre où s’expriment toutes sortes d’émotions. Les élèves nous donnent à entendre une multitude de matières et d’objets sonores préenregistrés qui s’accumulent dans un large crescendo avant de se désagréger progressivement. Les chants en canon de la comptine « Dans ma cabane sous terre », accompagnés par les sons d’une boîte à musique à cylindres ?, se déplacent dans l’espace sonore tout entier. La pièce est dirigée par les élèves grâce à une méthode américaine basée sur les gestes, le « Sounpainting » et à partir d’une partition graphique.

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2 minutes et 32 secondes

Ce sont les premières images du vidéoclip « Baby one more time » (1998) de Britney Spears qui viennent à l’esprit des élèves de 3ÈME 4 lorsqu’il leur est demandé de réfléchir au grand hall des casiers. Ce sont les sons prélevés sur les meubles d’acier et le motif de trois notes qui introduit le clip de la pop star américaine qui servent de matériaux aux multiples improvisations. Dans ce second mouvement, construit sur la répétition d’un enregistrement réalisé à l’intérieur de l’une des nombreuses armoires, les élèves chuchotent et susurrent

les nombres et les mots inscrits sur les portes métalliques pour nous rappeler la nature secrète et intime des casiers. Le son martelant des crayons et des stylos fait également référence au vidéoclip.

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3ÈME 3

1 minute
« Elles lui dirent que oui, mais qu’elle s’était enfuie lorsque minuit avait sonné,

et si promptement qu’elle avait laissé tomber une de ses petites pantoufles de verre, la plus jolie du monde.. ».

Les escaliers du collège inspirent aux élèves l’idée de la chute et le sentiment de peur et de danger. Cette (c’était en caractères gras) réflexion les conduit à « Cendrillon ou la pantoufle de verre » (1697) de Charles Perrault. L’épisode de l’escalier devient le sujet de cette création à la nature narrative et descriptive. L’enregistrement du son d’un verre à pied sert de matériau sonore à la construction par accumulation d’un accord dense et tendu (cluster). La dissonance de l’accord, le crescendo, l’accélération des douze coups, le son strident des rambardes et le rythme des pas qui se multiplient jusqu’à la perte du soulier comme point culminant suscitent chez l’auditeur un sentiment grandissant d’anxiété. La pièce est dirigée par les élèves grâce au « Sounpainting » et à partir d’une partition graphique.

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3ÈME 3
1 minute
« Elles lui dirent que oui, mais qu’elle s’était enfuie lorsque minuit avait sonné,
et si promptement qu’elle avait laissé tomber une de ses petites pantoufles de verre, la plus jolie du monde.. ».
Les escaliers du collège inspirent aux élèves l’idée de la chute et le sentiment de peur et de danger. Cette (c’était en caractères gras) réflexion les conduit à « Cendrillon ou la pantoufle de verre » (1697) de Charles Perrault. L’épisode de l’escalier devient le sujet de cette création à la nature narrative et descriptive. L’enregistrement du son d’un verre à pied sert de matériau sonore à la construction par accumulation d’un accord dense et tendu (cluster). La dissonance de l’accord, le crescendo, l’accélération des douze coups, le son strident des rambardes et le rythme des pas qui se multiplient jusqu’à la perte du soulier comme point culminant suscitent chez l’auditeur un sentiment grandissant d’anxiété. La pièce est dirigée par les élèves grâce au « Sounpainting » et à partir d’une partition graphique.

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1 minute et 18 secondes
Dans ce quatrième et dernier mouvement consacré au
self-service du réfectoire, le temps et l’espace se
remplissent, à la façon d’un estomac, des sons des assiettes, des couverts et des plateaux enregistrés par les élèves pour construire, par accumulation, un rythme bruitiste et machinique obsédant. Les élèves jouent avec les mots et les effets vocaux robotiques pour souligner une nouvelle fois la nature mécanique de cet environnement sonore encombré. Le mouvement se conclut par le bris accidentel d’un verre suivi du traditionnel « Olé » entonné à l’unisson par l’assistance

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Les quatre classes de 6ème étudient la représentation sonore et musicale de la figure du monstre.
Après la découverte et l’étude de la figure du cyclope Polyphème dans l’opéra « Acis et Galatée » (1686) de Jean-Baptiste Lully et de La Bête dans « Les entretiens de la Belle et la Bête » (1922) de Maurice Ravel, les élèves entreprennent de représenter, avec leur voix et les outils numériques de la classe, le cri du terrifiant Typhon.

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LE CRI DU TYPHON/ 2019/ 6ÈME 1, 6ÈME 2, 6ÈME 3, 6ÈME 4 / 4 minutes et 14 secondes

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LE CRI DU TYPHON/ 2019/ 6ÈME 1, 6ÈME 2, 6ÈME 3, 6ÈME 4 / 4 minutes et 14 secondes

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C’est à partir de la lecture et de l’étude de deux documents antiques et fondateurs, la « Théogonie » d’Hésiode (VIIIème siècle av. J.-C. /Annexe I) et « la Bibliothèque » d’Apollodore (Ier ou IIème siècle ap. J.-C./Annexe II), que les quatre classes de sixième s’engagent dans la « reconstitution sonore » de Typhon. Les élèves relèvent dans les deux textes les éléments descriptifs sonores du monstre mythique pour en donner une interprétation vocale collective. Les enregistrements produits sont ensuite traités (modulation des hauteurs, mixage des volumes) avec le logiciel de production musicale « Ableton Live ».