# data[].attributes.headline
Voici la pièce que je vous propose d'apprendre à jouer sans recours à la partition

# data[].attributes.subject
Voici la pièce que je vous propose d'apprendre à jouer sans recours à la partition

# data[].attributes.headline
"LA" version de Margot EDCV. (Epervier De Combat à Vie)

# data[].attributes.subject
"LA" version de Margot EDCV. (Epervier De Combat à Vie)

# data[].attributes.body
Elle l'a enregistré pour vous les petits boulets! comme çà en entend mieux la partie de flute 1. On dit quoi à Margot EDCV, hein?

# data[].attributes.headline
voici une autre composition dans le même style et la même tonalité.

# data[].attributes.subject
voici une autre composition dans le même style et la même tonalité.

# data[].attributes.body
La partition sera ajoutée prochainement

# data[].attributes.body
Réveiller le souffle (lien)
Réveiller le corps : essaye de prendre 5 mn pour faire les étirements qui te semblent adaptés et observe si cela fait un différence pour ta pratique qui suit!

# data[].attributes.headline
Autre préparation du diaphragme : le rire!

# data[].attributes.subject
Autre préparation du diaphragme : le rire!

# data[].attributes.body
C'est bon pour réveiller le diaphragme et pour aa bonne humeur. Y en a des qui disent " oui, le prof de flûte, il est sympa, mais il est un peu tout fou, non?".
Alors là, j'en ai trouvé un autre qui met la barre très très haut question "farfelu-bienveillant-suractif-inclassable"... C'est Mathieu SCHNEIDER.
Voilà sa vidéo "Spécial COVID 19" adressée à ses élèves...
A côté de lui, je suis un moine bouddhiste triste!

# data[].attributes.headline
Pour les boulets qui ont encore oublié leurs doigtés...

# data[].attributes.subject
Pour les boulets qui ont encore oublié leurs doigtés...

# data[].attributes.headline
Penser ou percevoir, il faut pouvoir choisir/alterner : pour apprendre à (s')écouter, c'est par ici :

# data[].attributes.subject
Penser ou percevoir, il faut pouvoir choisir/alterner : pour apprendre à (s')écouter, c'est par ici :

# data[].attributes.body
Méditation pour flûtistes! (lien)

# data[].attributes.headline
Pourquoi éviter la partition (dans un 1er temps)

# data[].attributes.subject
Pourquoi éviter la partition (dans un 1er temps)

# data[].attributes.body
Pour permettre d'orienter ton attention immédiatement sur l'essentiel : la perception.
Pour que la perception du son précède l’identification du signe qui le représente.
Pour que la lecture ne détourne pas l'attention consacrée à la perception du son, du geste musical.
Pour que la mémoire soit renseignée par l'exploration, le tatonnement, la comparaison, l’expérience, et l’auto-évaluation.
Pour que l’oreille précède l’oeil. En apprenant par la lecture du code, le risque est les même que celui de voyager sans quitter la carte/ou le gps de l’oeil : certes, on ne s’est pas perdu... mais on n’a rien vu, rien éprouvé, rien exploré, rien perçu et demandé son chemin à personne!
Ou encore le choix entre « écouter une histoire, la comprendre, puis la raconter à son tour en ayant pris quelques notes pour les détails » et  « lire une histoire à haute voix sans rien y comprendre, sans perspective, donc en se trompant de ton et de place des virgules sans arrêt... ».

Pour favoriser une attention soutenue par l’invitation à imiter, « à l’aveugle ».
Apprendre par l’imitation, comme un enfant « apprend » à évidemment parler avant d’apprendre à lire/écrire la langue dont il a intégré l’intelligence en communiquant, en observant, en imitant...
Ce support « padlet » permet à chacun d’adapter la densité/quantité de reformulations à ses propres besoins.
Chacun avance à son pas et adapte l’outil à ses besoin.
Autonomie dans un parcours « sécurisé » et organisé.
Cela dit, on peut très bien jeter un oeil à la partition/carte, qui se trouve en colonne 4 pour avoir un aperçu global de la rando et se laisser guider ensuite dans ce parcours balisé, flâner librement ici ou là, faire quelques photos ou une petite sieste sous un arbre à croches ou à l'ombre d’un arpège, en sachant qu’on peut décider de reprendre la ballade à tout moment...

# data[].attributes.body
A ton avis, y a t'il une posture favorable pour...
faire du cheval?
jouer au golf?
jouer au ping-pong?
jouer de la flûte?
Et comme çà, tu as déjà essayé?!

# data[].attributes.headline
1.Accordons-nous un moment... pour nous accorder!

# data[].attributes.subject
1.Accordons-nous un moment... pour nous accorder!

# data[].attributes.body
La pièce est en Mi mineur.
Accordons nos flûtes sur nos Mi et nos Si
Mi = note tonique
Si = note dominante
1/ Jouer tous tes Si et tous tes Mi, avant de mettre en route l'enregistrement.
Des sons longs, avec des attaques, s'il te plait... Rolala, je te le dis à chaque fois!
Ce sera plus facile ensuite de reconnaitre les sons que je joue.
MEGA-IMPORTANT : Il faut jouer bien timbré, sonore, solide et stable!
2/ Deviner quelle note je joue (fastoche, il n'y a que des Si et/ou des Mi)

Indice : je commence par Mi medium.

3/ Ecouter-jouer après moi et en même temps - (c'est joli? c'est moche?) comparer - modifier - re-essayer -préciser-corriger-écouter - jouer... gagné!
(En général, il faut retirer l'embouchure de 2-3 mm)

# data[].attributes.headline
5. Batucada solo pour s'exercer librement...

# data[].attributes.subject
5. Batucada solo pour s'exercer librement...

# data[].attributes.body
Et si tu en veux d'autres, plus lentes, si tu préfères un métronome ou avoir d'autres conseils, ouvre cette page! (lien)

# data[].attributes.body
Attention, çà va très vite!
Essayer d'imiter immédiatement après le modèle!
On se passe les "quilles musicales" comme des jongleurs : il faut être précis et réactif!

# data[].attributes.headline
Mes 1 à 5 en boucle (3x) avec l'accompagnement

# data[].attributes.subject
Mes 1 à 5 en boucle (3x) avec l'accompagnement

# data[].attributes.body
Là, tu vas certainement avoir besoin de la partition... elle est un peu plus bas, le plus simple c'est de la télécharger, voire de l'imprimer...

# data[].attributes.headline
La version accompagnement audio... sans ta partie de flûte!

# data[].attributes.subject
La version accompagnement audio... sans ta partie de flûte!

# data[].attributes.headline
Pour en savoir plus sur les musiques du brésil 

# data[].attributes.subject
Pour en savoir plus sur les musiques du brésil 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Bahia, Rio de Janeiro et São Paulo

Ce style de musique majeur au Brésil est considéré par de nombreux spécialistes comme le plus original et le plus typique des styles de musique brésilienne.
Né de la rencontre des styles musicaux africains, européens et brésiliens, il trouve son origine dans les anciens batuques (afrique) et a été influencé ensuite par des rythmes comme la polka et le Matchiche.
D'une composition rythmique syncopée qui lui donne son swing c'est une musique binaire à deux ou quatre temps.
Elle est principalement caractérisée par ses percussions et accompagnée de guitares et cavaquinhos.
On ne compte pas moins d'une vingtaine de styles différents de samba.
Parmi les plus célèbres : samba-enredo, samba de partido alto, samba de roda, pagode, samba-canção, samba carnavalesco, samba de breque, samba de gafieira, samba-rock, samba-reggae.

# data[].attributes.attachment_link.title
Les différents styles de musique au Brésil - OBA BRASIL

# data[].attributes.attachment_link.description
Découvrez les principaux style de musique brésilienne

# data[].attributes.headline
Parfois je mélange des musiques du brésil avec celles de... J.S. Bach! 

# data[].attributes.subject
Parfois je mélange des musiques du brésil avec celles de... J.S. Bach! 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
inspiré de l'autobiographie posthume de JS BACH : " Ah les Cons, si j'avais su ".

Patrick RUDANT a proposé à 3 des plus éminents spécialistes des percussions brésiliennes (Unidos da Battida) de " juxtaposer " librement certains patterns et développements rythmiques de la culture Brésilienne à des airs particulièrement intrigants de JS Bach : rythmiquement (cf la partie de flute de la gigue de la sonate en Si m pour flûte), mélodiquement (Não Basta et l'AIR si célèbre de la suite d'orchestre en ré) ou encore structurellement (la sicilienne en sol m et son étrange structure par phrases de 5 mesures), et même griouchiquement.

Les musiciens spécialistes du baroque et ceux du brésil sont les premiers témoins interloqués par le résultat : la parfaite synchronicité des formes musicales, des structures rythmiques et de l'expression organologique ne peut pas être un " simple " hasard.

L'intuition était donc bien fondée : encore fallait-il prouver que la rencontre entre ces 2 cultures si éloignées fut possible...

Des gravures, comme celle-ci sont alors re-découvertes à Dresde et en Prusse.

PARALLÈLE DES ANCIENS ET DES MODERNES,

De l'astronomie, de la Géographie, de la Navigation, de la Guerre, de la Philosophie, de la Médecine et

de la Musique.

CINQUIÈME ET DERNIER DIALOGUE

(paru en 1766)

Constantinople!

Et à propos de ces musiciens " du Pays " :

" Ils sont très habiles dans l'étendue de ce qu'ils savent, (et) quoique leur Musique ne soit pas comparable à la nôtre, la diversité (...)de leurs instruments aurait apporté beaucoup de beauté et de richesse à nos spectacles. "

que s'est-il réellement passé à Constantinople entre Johann Jakob BACH (le frère de JS), Gabriel BUFFARDIN (flûte solo dans l'orchestre que dirigeait alors JS à Leipzig) et des musiciens venus " de fors lointaims paiys " séjournant à Constantinople?

La BATUCABACH n'est pas un "concept". Elle est née d'une intuition, d'un plaisir de jouer ensemble et d'une amitié de musiciens réunis autour de deux cultures : la musique baroque et la musique traditionnelle brésilienne vivante.

BATUCABACH, c'est une nouvelle appropriation de l'universalité de Bach d'où émerge une musique vivante baignée par les sonorités rythmiques du Brésil et le lyrisme enivrant du compositeur baroque.

30 ans plus tard, la BATUCABACH devient une évidence pour les deux amis : profiter de leurs expériences pour innover ensemble. Il va sans dire que l'expérience BATUCABACH ne pouvait être réalisable sans le concours de percussionnistes baignés par la musique et la culture brésilienne.

Maxime BALLAIS et Gérald PUYRAVAUD font partie de cette jeune génération qui a grandi avec l'importation de ces musiques traditionnelles en Europe (les premières batucadas de samba se sont développées en France dans les années 1980). Formés dès leur plus jeune âge au sein d'une batucada française, ils se sont rapidement tournés vers le Brésil pour parfaire leur formation en multipliant des allers-retours à Rio de Janeiro ou São Paulo et partant à la rencontre des maîtres brésiliens lors de leurs venues sur le vieux continent.

Crédit photo : Nix Grandjean

# data[].attributes.attachment_link.description
inspiré de l'autobiographie posthume de JS BACH : " Ah les Cons, si j'avais su ".

# data[].attributes.body
Par le Hein de Jong Jazz5tet
Avec Christophe Drigon à la batterie et ... votre prof au piccolo!

# data[].attributes.attachment_link.description
Hein De Jong 5tet - Hein De Jon 5tet "Play (JS) Bach"

# data[].attributes.body
Là c'est plus compliqué mais fastoche quand même, car tu n'es pas un petit boulet :

1. Tu trouves un autre ordi (ou téléphone) dans la maison.

2. Maintenant, tu en as 1 pour diffuser la plage (de sable) du haut et un autre pour t'enregistrer quand tu fais le perroquet.

3. Après tu sais faire : tu envoies le fichier sur l'appareil qui abrite le padlet et hop, tu cliques sur +, et tu ajoutes ta version en "important" ledit-fichier (la grosse flèche à gauche).

4. Tu n'as rien compris? Tu me whatsapptélskype et je te re-essssplique.

# data[].attributes.body
Voir explications dans le bas de l'étagère précédente.

# data[].attributes.body
https://fr.padlet.com/rudantpatrick/Chacunsestrucs