# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Не можете найти то, что вам нужно? Попробуйте наш сервис подбор литературы

# data[].attributes.attachment_link.title
Искусство и литература как самосознание культуры

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Существование искусства основано на парадоксе, который заложен в самой его природе. С одной стороны, художник творит, желая выразить свое индивидуальное видение мира и свое индивидуальное отношение к тому, что он в мире видит. Он, следовательно, независим в своем творчестве, ему не надо подчинять свои мысли и чувства мнениям других людей. Но, с другой стороны, он творит, желая, чтобы его труд стал известен другим и привлек к себе их внимание. Поэтому он зависим от потребителей продуктов своего творчества: если его труд никому никогда не будет интересен, то, значит, творчество его никакой ценности не имеет и все его усилия потрачены зря.

Художника поймут, если то, что пишет он для своей души, имеет социальное значение, т. е. волнует души других людей. Разрешение этого парадокса в том, что между индивидуальным духовным миром художника и духовным миром других людей есть общность. Искусство обретает смысл в соприкосновении творца с потребителем.

Встреча их, однако, будет плодотворной только тогда, когда художник не просто заденет струны, соединяющие душу с душами других людей, но и заставит их звучать с особой силой и выразительностью -- так, как другие люди не сделают. "Если художник чувствует столь же заурядно, как и сам зритель, видит не более остро, он, художник, зрителю неинтересен, общения не происходит" [28, с. 444]. Силой своего художественного дара он должен уловить типичные, но, может быть, недостаточно отчетливо осознаваемые людьми особенности их культурного мира, "заострить типичное" и выразить его на языке художественных образов. А читатель, слушатель, зритель, со своей стороны, должен проявить активность, сделать определенные усилия для того, чтобы воспринять образы, создаваемые художником.

По словам Т. Манна, каждый настоящий художник рано или поздно, пройдя через какой-то период "богемной изолированности", делает одно великое открытие: "он обнаруживает, что его одиночество и изоляция были иллюзией, что произведения искусства и ума не только потребляются социально, но уже и социально зарождаются, затеваются - в глубоком, авантюристическом одиночестве, которое - кто бы подумал - оказывается на поверку одиночеством социальным " [4, с. 272].

Художник в своем творчестве, в конечном счете, так или иначе отражает существующие в культуре его народа и его эпохи взгляды и установки. Он выразитель культурных парадигм - когнитивных, ценностных, регулятивных. Каждое художественное произведение открывает нам какие-то черты мира культуры, в котором мы живем. А искусство в целом - панорама всего многообразия этого мира. Искусство есть "самосознание культуры" [14, с. 131]. Культура отражается в искусстве, как в зеркале. "Культура "смотрится" в это зеркало и совершенствуется в зависимости от того, что она в нем видит" [15, с. 313].

Следует заметить, что культура страны, народа или эпохи отражается в зеркале своего искусства и тогда, когда в художественных произведениях изображается жизнь дальних стран или других исторических эпох. Ибо художники описывают эту жизнь с позиций своей культуры и выражают поэтому характерные именно для нее парадигмы. Так, и исторические романы, рисующие "дела давно минувших дней, и фантастические описания звездных миров выражают все-таки то видение мира, которое автор строит, исходя из установок, имеющихся в его культуре.

Поскольку искусство в художественных образах отражает облик национальной культуры, постольку знакомство с национальным искусством - лучшее средство познать культуру народа. Такое знакомство дает возможность не только наблюдать другую культуру "со стороны", но и узнать, как она представляется людям "изнутри" нее, что она сама о себе думает. Через обмен художественными ценностями различные национальные культуры получают возможность усвоить опыт друг друга.

Решая задачи самосознания культуры, искусство является непросто пассивно и равнодушно отражающим ее "зеркалом". Оно принимает формы, соответствующие особенностям данной культуры и позволяющие наиболее адекватно отразить ее. Это подводит нас к вопросу о стиле искусства.

# data[].attributes.attachment_link.title
ИСКУССТВО - ЗЕРКАЛО КУЛЬТУРЫ

# data[].attributes.attachment_link.description
Существование искусства основано на парадоксе, который заложен в самой его природе. С одной стороны, художник творит, желая выразить свое индивидуальное видение мира и свое индивидуальное отношение к тому, что он в мире видит. Он, следовательно, независим в своем творчестве, ему не надо подчинять свои мысли и чувства мнениям других людей.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Барокко

Искусство (Baroque art.), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. В настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века

Самые характерные черты Барокко - броская цветистость и динамичность - соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви.
Гуманизм
(От лат. humanus - человеческий) - идейное и мировоззренческое течение, возникшее в европейских странах в эпоху Возрождения (14 - первая половина 17 в.) и ставшее идеологией Возрождения. В центре гуманизма стоит человек, востребованность идей гуманизма связана с внутренними потребностями развития европейского общества. Растущая секуляризация жизни Европы способствовала признанию ценности земного бытия, осознанию значимости человека как существа не только духовного, но и телесного, важности его физического существования
Жанр
Род произведений в пределах какого-н. искусства, отличающийся особыми, только ему свойственными сюжетными, стилистическими признаками
Искусство
Отрасль человеческой деятельности, стремящаяся к удовлетворению одной из духовных потребностей человека, а именно: любви к прекрасному.

Неотъемлемая составная часть духовной культуры, специфический род духовного освоения человеком действительности, формирующий и развивающий его способности творчески преобразовывать окружающий мир и самого себя по законам красоты;
Канон
Греч.Kanon - правило.

В изобразительном искусстве - нормы композиции и колорита, система пропорций, иконография данного типа изображения или иной нормативный образец. Канон задает совокупность художественных приемов или правил, обязательных в ту или иную эпоху.

Катарсис(от греч. Katharsis - очищение) - 1. В "Поэтике" Аристотеля - возвышенное удовлетворение и просветление, которое испытывает зритель, пережив вместе с героем страдание и освободившись от него; позже - духовное очищение и внутреннее освобождение, которое испытывает человек в процессе общения с высшими образцами культуры. 2. Один из методов психотерапии.
Классицизм
Одно из важнейших направлений искусства прошлого, художественный стиль, в основе которого лежит нормативная эстетика, требующая строгого соблюдения ряда правил, канонов, единств. Правила классицизма имеют первостепенное значение как средства, обеспечивающие главную цель - просвещать и наставлять публику, обращая ее к возвышенным примерам.
Художественный образ
Это образ искусства, т.е. специально создаваемый в процессе особой творческой деятельности по специфическим (хотя, как правило, и неписаным) законам субъектом искусства - художником, - феномен
Реализм
(Лат.Rеalis - действительный) . Реализм - в широком смысле - свойство искусства воспроизводить истину действительности путем воссоздания чувственных форм, в которых идея существует в реальности.
Реализм - в узком смысле - художественный метод отражения конкретно-исторического своеобразия действительности, личности и характера ее взаимоотношений с обществом.

Ренессанс (Возрождение) (Renaissance),

Эпоха интеллектуального и художественного расцвета, который начался в Италии в 14 веке, достигнув пика в 16 веке и оказав значительное влияние на европейскую культуру. Термин "Возрождение", означавший возврат к ценностям античного мира (хотя интерес к римской классике возник ещё в 12 веке), появился в 15 веке и получил теоретическое обоснование в 16 веке в трудах Вазари, посвящённых творчеству знаменитых художников, скульпторов и зодчих. В это время сложилось представление о царящей в природе гармонии и о человеке как венце её творения. Среди выдающихся представителей этой эпохи - художник Альберти; архитектор, художник, учёный, поэт и математик Леонардо да Винчи.
Рококо (Rococo),
Стиль в искусстве и архитектуре, зародившийся во Франции в начале 18 века и распространившийся по всей Европе. Отличался грациозностью, легкостью, кокетливым характером. Придя на смену тяжеловесному барокко, Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. С барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако, если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то Рококо предпочитает изящество и лёгкость. Более тёмные цвета и пышная, тяжёлая позолота барочного декора сменяются светлыми тонами - розовыми, голубыми, зелёными, с большим количеством белых деталей. Рококо имеет в основном орнаментальную направленность; само название происходит от сочетания двух слов: "барокко" и "рокайль" (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов).

Для живописи, скульптуры и графики характерны эротические, эротико-мифологические и пасторальные (пастораль) сюжеты
Романтизм
(Romanticism), идейное и художественное направление, возникшее в европейской и американской культуре конца 18 века - первой половины 19 века, как реакция на эстетику классицизма. Первоначально сложился в философии и поэзии в Германии, а позднее распространился в Англии, Франции и других странах. Он предопределил последнее развитие искусства, даже те его направления, которые выступали против него.

Новыми критериями в искусстве стали свобода самовыражения, повышенное внимание к индивидуальным, неповторимым чертам человека, естественность, искренность и раскованность, пришедшие на смену подражанию классическим образцам 18 века. Романтики отвергали рационализм и практицизм Просвещения как механистичный, безличностный и искусственный

Стиль(от греч. stilos - остроконечная палочка для письма, манера письма, почерк), выбор определенного ряда речевых норм, характерных средств художественной выразительности, выявляющих авторское видение и понимание действительности в произведении; предельное обобщение сходных формальных и содержательных особенностей, характерных черт в различных произведениях одного периода или эпохи ("стиль эпохи": Ренессанс, барокко, классицизм, романтизм, модернизм).
Техногенная цивилизация
Общество, для которого характерны:

- стремление преобразовать природу в своих интересах;

- свобода индивидуальной деятельности, определяющая относительную независимость по отношению к социальным группам;

- свобода определяется развитием технических средств (персональные компьютеры, сотовая связь);

- развитие техники становится определяющим фактором и самоцелью развития цивилизации.
Виртуальная реальность
Высокоразвитая форма компьютерного моделирования, которая позволяет пользователю погрузиться в искусственный мир и непосредственно действовать в нем с помощью специальных сенсорных устройств, которые связывают его движения с аудиовизуальными эффектами. При этом зрительные, слуховые, осязательные и моторные ощущения пользователя заменяются их имитацией, генерируемой компьютером.

Информационная технология

Information technology фр.Technologie d'information - совокупность методов, производственных и программно-технологических средств, объединенных в технологическую цепочку, обеспечивающую сбор, хранение, обработку, вывод и распространение информации. Информационные технологии предназначены для снижения трудоемкости процессов использования информационных ресурсов.
Мультимедиа
Multimedia- совокупность компьютерных технологий, одновременно использующих несколько информационных сред: графику, текст, видео, фотографию, анимацию, звуковые эффекты, высококачественное звуковое сопровождение. Технологию мультимедиа составляют специальные аппаратные и программные средства.

# data[].attributes.attachment_link.title
Искусство как зеркало культуры. Роль науки и техники в развитии культуры

# data[].attributes.attachment_link.description
Барокко Искусство (Baroque art.), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. В настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века Самые характерные черты Барокко - броская цветистость и динамичность - соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви.

# data[].attributes.headline
По мнению антрополог

# data[].attributes.body
По мнению антропологов, в самые ранние этапы становления человеческой культуры, люди использовали музыку, танцы и ранние формы живописи как обрядовый и информативный инструмент, вполне функциональный и логичный. Исходя из этого, можно предположить, что осознанное творчество, которое можно было бы назвать искусством, родилось и развилось вместе с развитием социальной культуры и усложнением отношений внутри членов и групп первобытного общества, нераздельно сопровождая становление цивилизации.

# data[].attributes.headline
 Искусство как зеркало культуры.

# data[].attributes.subject
 Искусство как зеркало культуры.

# data[].attributes.headline
Ли Виалина, Асанова Айдана

# data[].attributes.subject
Ли Виалина, Асанова Айдана