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O Gênero Lírico nasceu de uma modalidade poética que era, no período medieval, cantada e executada ao som de instrumentos musicais como a lira, daí a origem da expressão ‘lírico’, a qual provém do latim ‘lyricu’.A partir do momento em que o conteúdo do poema e a música se desligaram, o ritmo foi preservado através da metrificação dos versos, ou seja, do estabelecimento de uma medida para eles, contabilizada pela quantidade de sílabas poéticas.Vocábulos, aliterações - repetições das mesmas letras, sílabas ou sons numa frase – e rimas são recursos, desde então, utilizados pelos autores de poesia como um meio de conservar a musicalidade da poesia. Eles se esmeram em cultivar sons de alta qualidade, estruturados na forma de ritmos e melodias que se alternam sucessivamente.Neste gênero há um elemento fundamental, sem o qual não se poderiam expressar as emoções mais subjetivas, as condições da alma, os pensamentos, os sentimentos profundos; trata-se do ‘eu-lírico’, uma entidade fictícia perfeitamente distinguível do autor concreto. Ele nada mais é que uma peça-chave do discurso poético. Mas, com certeza, está aí presente também a visão de mundo do poeta, daí sua intensa subjetividade.Embora a lírica seja basicamente composta por poemas, não necessariamente esta forma literária como um todo se enquadra neste gênero, pois o que determina a inclusão nesta categoria são suas características. Se elas não estiverem presentes em uma determinada poesia, ela então não será considerada como integrante desta modalidade.Ao longo do tempo, a lírica sofreu diversas modificações. Sem perder suas virtudes essenciais, ela passou a englobar novas inquietações de natureza social e questões de fundo filosófico. Hoje ela empreende inclusive um mergulho em si mesma, procurando compreender o ofício poético.No quesito formal, prevalece até hoje, primordialmente, o soneto. Ele é estruturado por quatorze versos, dois quartetos – estrofes de quatro versos - e dois tercetos – estrofes de três versos -, todos estritamente rimados, decassílabos, ou seja, compostos por dez sílabas; ou alexandrinos, integrados por doze sílabas. Este termo tem sua origem na palavra italiana ‘sonetto’, que tem o sentido de ‘pequeno som’.Há também outras formas. A canção sublinha a antiga interação entre a poética e a música; seu principal tema é o amor, e suas estrofes contêm uma quantidade harmoniosa de versos, desembocando em uma estrofe menor, conhecida como ofertório, na qual o autor empreende uma síntese do que já foi dito ou oferece a poesia a sua musa.A elegia compreende poemas que expressam emoções pungentes e divagações de conteúdo moral, com o objetivo de contribuir para que os leitores transcendam as etapas dolorosas de suas existências. A ode, que tem o sentido de ‘canto’, engloba as produções líricas formais e veementes, que abordam questões as mais variadas.A écloga, ou ‘seleção’, enfoca a poesia pastoril, comumente composta na forma de diálogos. O epitalâmio é predominante na literatura grega, e sua função é prestar homenagens aos recém-casados no instante da cerimônia.  A sátira tem como objetivo escarnecer das imperfeições humanas ou de certos acontecimentos. Há igualmente outras modalidades: balada, rondó, rondel, haicai, oitavas e sextilhas.

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O Gênero Lírico nasceu de uma modalidade poética que era, no período medieval, cantada e executada ao som de instrumentos musicais como a lira, daí a origem da expressão ‘lírico’, a qual provém do latim ‘lyricu’.A partir do momento em que o conteúdo do poema e a música se desligaram, o ritmo foi preservado através da metrificação dos versos, ou seja, do estabelecimento de uma medida para eles, contabilizada pela quantidade de sílabas poéticas.Vocábulos, aliterações - repetições das mesmas letras, sílabas ou sons numa frase – e rimas são recursos, desde então, utilizados pelos autores de poesia como um meio de conservar a musicalidade da poesia. Eles se esmeram em cultivar sons de alta qualidade, estruturados na forma de ritmos e melodias que se alternam sucessivamente.Neste gênero há um elemento fundamental, sem o qual não se poderiam expressar as emoções mais subjetivas, as condições da alma, os pensamentos, os sentimentos profundos; trata-se do ‘eu-lírico’, uma entidade fictícia perfeitamente distinguível do autor concreto. Ele nada mais é que uma peça-chave do discurso poético. Mas, com certeza, está aí presente também a visão de mundo do poeta, daí sua intensa subjetividade.Embora a lírica seja basicamente composta por poemas, não necessariamente esta forma literária como um todo se enquadra neste gênero, pois o que determina a inclusão nesta categoria são suas características. Se elas não estiverem presentes em uma determinada poesia, ela então não será considerada como integrante desta modalidade.Ao longo do tempo, a lírica sofreu diversas modificações. Sem perder suas virtudes essenciais, ela passou a englobar novas inquietações de natureza social e questões de fundo filosófico. Hoje ela empreende inclusive um mergulho em si mesma, procurando compreender o ofício poético.No quesito formal, prevalece até hoje, primordialmente, o soneto. Ele é estruturado por quatorze versos, dois quartetos – estrofes de quatro versos - e dois tercetos – estrofes de três versos -, todos estritamente rimados, decassílabos, ou seja, compostos por dez sílabas; ou alexandrinos, integrados por doze sílabas. Este termo tem sua origem na palavra italiana ‘sonetto’, que tem o sentido de ‘pequeno som’.Há também outras formas. A canção sublinha a antiga interação entre a poética e a música; seu principal tema é o amor, e suas estrofes contêm uma quantidade harmoniosa de versos, desembocando em uma estrofe menor, conhecida como ofertório, na qual o autor empreende uma síntese do que já foi dito ou oferece a poesia a sua musa.A elegia compreende poemas que expressam emoções pungentes e divagações de conteúdo moral, com o objetivo de contribuir para que os leitores transcendam as etapas dolorosas de suas existências. A ode, que tem o sentido de ‘canto’, engloba as produções líricas formais e veementes, que abordam questões as mais variadas.A écloga, ou ‘seleção’, enfoca a poesia pastoril, comumente composta na forma de diálogos. O epitalâmio é predominante na literatura grega, e sua função é prestar homenagens aos recém-casados no instante da cerimônia.  A sátira tem como objetivo escarnecer das imperfeições humanas ou de certos acontecimentos. Há igualmente outras modalidades: balada, rondó, rondel, haicai, oitavas e sextilhas.

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RIchard

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O narrador é o ser que apresenta uma trama ao público por meio de palavras. Ele é uma das três entidades que participa de uma história; além dele há o escritor e o leitor, duas figuras que navegam em uma esfera conhecida como realidade. Uma narrativa de boa qualidade é conduzida por um narrador consistente e em plena consciência de suas ações.

Por esta razão existem várias normas que regem o ato narrativo. O contador da história tem funções e restrições precisas e, portanto, jamais poderá transmitir uma mensagem que lhe seja desconhecida; melhor dizendo, ele terá somente o poder de narrar o enredo a partir do que está diante de seu ponto de vista; este mecanismo é conhecido como foco narrativo.

O narrador-personagem é justamente o que está mais perto do universo que está sendo transcrito, pois ele narra na primeira pessoa a trama na qual está envolvido igualmente como personagem. Este sujeito tem uma interação estreita com os outros participantes da história. Em seu estilo narrativo estão impressas qualidades particulares e sentimentos intensos.

Sua familiaridade com o universo presente na história que está narrando traduz eventos e contextos que um narrador mais distante jamais teria condições de apreender. Simultaneamente essa contigüidade marca uma narrativa totalmente partidária, permeada pela visão de mundo do narrador.

O narrador-personagem, portanto, está ciente de tudo sobre si mesmo, mas não tem como saber o que se desenrola no interior dos demais personagens da trama, nem tem uma total nitidez com relação à paisagem na qual a história se desenrola. Ele pode contar uma história na qual é o protagonista, como em Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, ou atuar apenas como narrador, tal qual na obra Lendas do Sul.

Assim, a utilização da primeira pessoa, seja no singular ou no plural, é um recurso primordial para que se defina o narrador personagem. Recorre-se normalmente a ele quando se deseja explicitar ao leitor o que se passa na mente do narrador, uma vez que possibilita a análise de vários ângulos dessa figura fictícia por meio de sua forma de narrar a história.

O ponto central dessa aproximação reside no ponto de vista do narrador sobre os eventos que se desenvolvem ao longo da história. Esta visão sofre a interferência de suas posturas diante da vida e de seus conceitos e pareceres. Mas este ângulo não deixa que o leitor acesse diretamente as ideias e emoções presentes no interior de outrospersonagens. A menos que estas concepções tenham, de alguma forma, sido comunicadas ao narrador.

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BY; LARYSSA DE BRITTO

Crônica: Narrativa em prosa, sucinta e informal, que aborda temas simples e cotidianos. Faz uma crítica a acontecimentos do dia a dia, recorrendo ao humor. Tem como objetivo analisar e criticar a realidade social, política ou cultural. Dos textos literários é o que mais se aproxima do texto jornalístico.

obs;é uma narrativa historica que conta situacoes em tempos cronologicos

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A Tragédia grega foi o primeiro gênero teatral que surgiu na Grécia. Depois dela, surge a comédia e a tragicomédia, ambos gêneros menores, segundo os gregos.

Isso porque na Tragédia os personagens não eram pessoas comuns, como apareceriam nas comédias.

Além disso, os júris da tragédia envolviam pessoas escolhidas da aristocracia, enquanto na comédia eram pessoas comuns, escolhidas da plateia.

As tragédias eram textos teatrais que apresentavam histórias trágicas e dramáticas derivadas das paixões humanas as quais envolveriam personagens nobres e heroicas: deuses, semideuses e heróis mitológicos.

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Laryssa, Joao victor , Eduardo marteli, Maria Eduada, Emilly gomes, Victor ,

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Resumo

A Tragédia grega foi o primeiro gênero teatral que surgiu na Grécia. Depois dela, surge a comédia e a tragicomédia, ambos gêneros menores, segundo os gregos.

Isso porque na Tragédia os personagens não eram pessoas comuns, como apareceriam nas comédias.

Além disso, os júris da tragédia envolviam pessoas escolhidas da aristocracia, enquanto na comédia eram pessoas comuns, escolhidas da plateia.

As tragédias eram textos teatrais que apresentavam histórias trágicas e dramáticas derivadas das paixões humanas as quais envolveriam personagens nobres e heroicas: deuses, semideuses e heróis mitológicos.

Todas elas possuíam uma característica comum: tensão permanente e o final infeliz e trágico.

Segundo o filósofo grego Aristóteles (384 a.C.-322 a.C.) a Tragédia era um gênero maior capaz de transmitir nas pessoas as sensações vividas pelas personagens.

Esse processo, definido por ele como “catarse”, acontecia com o público que assistia à peça como forma de purificação e/ou purgação dos sentimentos.

Em outras palavras, a catarse representava uma descarga de sentimentos e emoções provocados pela tragédia.

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Gênero lírico. A principal característica do gênero em questão é a subjetividade. Por meio da poesia, o autor revela suas impressões ligadas ao mais profundo “eu”, extravasando emoções e sentimentos pela expressão verbal rítmica e melodiosa.A principal característica do gênero em questão é a subjetividade. Por meio da poesia, o autor revela suas impressões ligadas ao mais profundo “eu”, extravasando emoções e sentimentos pela expressão verbal rítmica e melodiosa.

Cultuado desde os tempos da Antiguidade, era representado pelo canto, forma pela qual as composições poéticas eram apresentadas, acompanhadas do som de uma lira – um instrumento musical de cordas mais popular daquela época. A musicalidade era concebida como fonte inspiradora e criativa de todo o sentimentalismo em ascendência.

Tais formas poéticas, umas muito antigas, outras mais modernas, caracterizavam-se por apresentar um determinado número de versos, representadas por uma forma e ritmo específicos, geralmente fixos. Como forma de representá-las, vejamos os exemplos mais comuns:

Soneto – De origem italiana, surgido no século XIII, é um poema composto por quatro estrofes, sendo as duas primeiras com quatro versos (quartetos) e as duas últimas com três (tercetos). Essa forma perpetuou-se por todos os estilos literários, atingindo a contemporaneidade.

Elegia – Originado na Grécia, trata-se de um poema no qual a temática pauta-se pela morte ou outros acontecimentos tristes.

Écloga – poema que retrata a vida bucólica, os acontecimentos ligados à vida pastoril.

Idílio – Retratado sob a forma de diálogos, também traduz a temática campesina.

Ode -  É um poema originário da Grécia, exaltando valores nobres sob um tom entusiástico.

Hino – ode destinada à exaltação dos deuses da pátria.

Há que se ressaltar que, além do espírito subjetivo, principal componente da poesia lírica, ela ainda conta com a participação do “eu-lírico”, ou seja, a própria voz que fala no poema, expressa pelas emoções e pelo sentimentalismo, no qual o eu–poético não mantém nenhuma ligação com o artista (o poeta).

A fim de que possamos identificar as referidas características pertinentes à arte poética, analisaremos a seguir algumas criações.

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O gênero épico é a narrativa em versos que apresenta um episódio heroico da história de um povo. Nesse gênero geralmente há presença de figuras fantasiosas. A palavra “épos” vem do grego e significa “versos” e, portanto, o gênero épico é a narrativa em versos que apresenta um episódio heroico da história de um povo.
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Origem:
O Gênero épico surgiu na Antiguidade por volta do século VII a.C., sendo os grandes representantes Homero, poeta grego considerado o fundador da poesia épica, com suas obras “Ilíada” e “Odisseia”; e Virgílio, poeta romano, com sua obra “Eneida”.

Na Idade Média, o grande representante do gênero foi o poeta italiano Dante Alighieri, com sua obra a “Divina Comédia”. Na Idade Moderna, o poeta português Luís de Camões destacou-se com a obra “Os Lusíadas”.
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Principais Características:

Poema longo (narrativa em verso)

Texto narrativo

Verbos e acontecimentos no passado

Mitologia greco-romana

Sobrenatural

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Exemplos de Textos Épicos:
1°Epopeia: extenso poema épico, dividido em proposição, invocação, dedicatória, narração e epílogo.
2°Crônica: narrativa que aborda fatos cotidianos e por isso, são considerados textos de curta duração, por exemplo, os textos de jornais.
3°Fábula: narrativas curtas de caráter educativo, escritas em prosa ou verso.
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Artistas Que Fazem Uso Do Gênero Épico Em Seus Poemas:
Luiz Vaz de Camões:Que fez a poesia épica Os Lusíadas.
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Trecho Do Poema Os Lusíadas:

As armas e os barões assinalados,
Que da ocidental praia Lusitana,
Por mares nunca de antes navegados,
Passaram ainda além da Taprobana,
Em perigos e guerras esforçados,
Mais do que prometia a força humana,
E entre gente remota edificaram
Novo Reino, que tanto sublimaram;

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O narrador-observador é o mais comumente encontrado na literatura. Ele se comunica com o leitor na terceira pessoa e não tem qualquer participação na trama que se desenrola. Assim sendo, retrata os eventos observados por ele com uma boa dose de objetividade e, por vê-los do exterior, narra sem recorrer à parcialidade. Além disso, desconhece a intimidade dos personagens e dos atos praticados por eles.

A ferramenta da terceira pessoa permite ao autor uma elasticidade maior da história e por esta razão é a mais utilizada pelos que escrevem. A função deste narrador é estudar atentamente tudo que se passa e, depois, expor ao leitor a sucessão de eventos que caracteriza a história.

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é um módulo mais compilado do romance e também mais dinâmico, é dividida em episódios, são contínuos e não têm interrupções...

A novela consiste em uma narração que, diferentemente dos romances, é menos duradoura e toda a história se passa ao redor de uma personagem. Costuma ter entre 50 e 100 páginas e apresenta uma situação de conflito que vai sendo desvendada no decorrer da história.

Uma das obras que dá início a esse estilo literário da época do Renascimento é a de Giovanni Boccaccio, com seu livro, Decameron ou Príncipe Galeotto. A obra de Machado de Assis, "O Alienista" e "A Metamorfose", de Kafka, também representam esse modelo de literatura.

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Romance: Narrativa em prosa, extensa e complexa, sobre personagens fictícias que vivenciam acontecimentos imaginários num determinado espaço e tempo. Além de relatar aventuras, os romances habitualmente traçam perfis psicológicos de personagens, caracterizam uma época e criticam costumes sociais.

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O que é  gênero épico ?

O gênero épico ( ou gênero narrativo ) é um gênero literário considerado a mais antiga manifestação literária .

Origem

O gênero épico surgiu na Antiguidade por volta do século VII a.C., sendo os grandes representantes Homero, poeta grego considerado o fundador da poesia épica, com suas obras “Ilíada” e “Odisseia”; e Virgílio, poeta romano, com sua obra “Eneida”.

Na Idade Média, o grande representante do gênero foi o poeta italiano Dante Alighieri, com sua obra a “Divina Comédia”. Na Idade Moderna, o poeta português Luís de Camõesdestacou-se com a obra “Os Lusíadas”.

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Ana Karoline, Tauanny, Thaminny, Maria Fernanda

O Gênero Dramático (ou Teatral) faz parte de um dos três gêneros literários, ao lado do gênero lírico e épico.

No entanto, o gênero dramático, como o próprio nome indica, são os textos literários feitos com o intuito de serem encenados ou dramatizados. Do grego, a palavra “drama” significa “ação”.

Origem

Desde a Antiguidade o gênero dramático, originário na Grécia, eram textos teatrais encenados essencialmente como culto aos deuses, os quais eram representados nas festas religiosas.

Entre os principais autores do gênero dramático (tragédia e comédia) na Grécia antiga estão: Sófocles (496-406 a.C.), Eurípedes (480-406 a.C.) e Ésquilo (524-456 a.C.).

A encenação dos textos de gênero dramático tinha o objetivo de despertar emoções na plateia, fenômeno chamado de "catarse".

Principais Características

Encenação cênica (linguagem gestual e sonoplastia)

Presença de diálogos e monólogos

Predomínio do discurso em segunda pessoa (tu, vós)

Estrutura Dramática

Os autores desse tipo de texto são chamados de dramaturgos, que junto aos atores (que encenam o texto), são os emissores, e por sua vez, os receptores são o público.

Assim, os textos dramáticos, além de serem constituídos de personagens (protagonistas, secundárias ou figurantes), são compostos pelo espaço cênico (palco teatral e cenários) e o tempo.

Geralmente, os textos destinados ao teatro possuem uma estrutura interna básica, a saber:

Apresentação: faz-se a exposição tanto dos personagens quanto da ação a ser desenvolvida.

Conflito: o momento em que surge as peripécias da ação dramática.

Desenlace: Momento de conclusão, encerramento ou desfecho da ação dramática.

Além da estrutura interna inerente ao texto dramático, tem-se a estrutura externa do gênero dramático, tal qual os atos e cenas, de forma que o primeiro corresponde à mudança dos cenários necessários para a representação, enquanto o segundo, designa as mudanças (entrada ou saída) dos personagens. Observe que cada cena corresponde a uma unidade da ação dramática.

Exemplos de Textos Dramáticos

Tragédia: representação de acontecimentos trágicos, geralmente com finais funestos. Os temas explorados pela tragédia são derivados das paixões humanas, do qual fazem parte personagens nobres e heroicas, sejam deuses ou semideuses.

Comédia: representação de textos humorísticos que levam ao riso da plateia. São textos de caráter crítico, jocoso e satírico. A principal temática dos textos de comédia, envolvem ações cotidianas do qual fazem parte personagens humanos estereotipados.

Tragicomédia: união de elementos trágicos e cômicos na representação teatral.

Farsa: surgida por volta do século XIV, a farsa designa uma curta peça teatral de caráter crítico, formada por diálogos simples e representada por personagens caricaturais em ações corriqueiras, cômicas, burlescas.

Auto: surgido na Idade Média, os autos são textos curtos de temática cômica, os quais são geralmente formados por um único ato.

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Conto: Narrativa em prosa mais breve do que o romance e a novela, cujo enredo é intenso e rápido, ocorrendo uma ou poucas ações, vivenciadas num curto espaço de tempo por poucas personagens, que são superficialmente caracterizadas.
obs; e uma narrativa curta

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Gênero Narrativo
Podemos definir gênero épico como sendo a narrativa caracterizada pela presença de versos, na qual apresenta ainda um episódio heroico da história de um determinado povo. O termo épico tem origem grega, e significa versos. Nesse tipo de gênero da literatura, apresenta-se ainda figuras totalmente fantasiosas.

Neste tipo de gênero temos o narrador, que é o responsável por narrar a história que no passado foram praticadas por outros indivíduos; a história, onde se desenrolam os acontecimentos; o tempo, que na maioria das vezes é apresentado no passado; os personagens, que são os verdadeiros heróis da história e o espaço, onde a ação dos personagens acontece.

No gênero épico da literatura, apresenta-se figuras mitológicas e totalmente fantasiosas que atrapalham ou ajudam no andamento dos acontecimentos. Quando as ações desses heróis são vistas em versos, temos uma epopeia ou o poema épico, onde as mais conhecidas são Ilíada e Odisseia.

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Do latim, o termo “lyricu” faz referência a “lira”, instrumento utilizado para acompanhar as poesias cantadas.
Sua principal característica é a subjetividade por meio de poesia, o autor revela suas impressões ligadas ao mais profundo "eu". O gênero lírico é basicamente composto por poesia.
Algumas características do gênero lírico são : poesia, subjetividade, sentimentalidade, emotividade e afetividade, metrificação e rima e musicalidade.
Alguns exemplos de textos líricos: Soneto; formado por 4 estrofes (14 versos), (2 quartetos e 2 tercetos).
Haicai; compostos de 3 versos, geralmente com temáticas relacionadas a natureza.
Écloga; poesia que retrata a vida do campo, muitas vezes composta por diálogos.
"Inconsciente querer

Amor é como uma tempestade inesperada
de líricos sonhos,
um raio súbito riscando teu céu poético,
um estrondoso trovão de versos,
que você só ouve quando já aconteceu
Quando você se dá conta, já estás no meio
da tempestade sem se quer ter tido tempo,
de perguntar-se: Será que eu quero?
Teu coração responde antes."
(Edna Frigato)