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Atividades em destaque recomendadas por nossa equipe | Portal da RBAC

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Colegas, confiram esse material!

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https://youtu.be/4B4qo7ebBTY

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O que é criatividade - Prof. Ilíada de Castro

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Conceição Aparecida de Freitas Messias - Meu padlet

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Conceição Aparecida de Freitas Messias - Meu padlet

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Criatividade na sala de aula
https://institutoayrtonsenna.org.br/pt-br/guia-criatividade-e-pensamento-critico.html

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O objetivo deste guia é contribuir com referências e inspirações que possibilitem pensar caminhos para estimular o desenvolvimento da criatividade e do pensamento crítico na Educação Básica. Longe de apresentar soluções prontas ou um "passo a passo" pré-determinado, este material pretende apoiar aqueles que se deparam com questionamentos como: O que são essas competências?

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Criatividade na sala de aula séries finais do fundamental

https://blog.elevaplataforma.com.br/criatividade-na-sala-de-aula-como-utiliza-la/

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A criatividade é uma habilidade que movimenta a evolução humana, pois é a partir dela que se torna possível conceber novas ideias e transformá-las em realidade, como produtos e serviços que mudam a forma como as pessoas trabalham ou se relacionam. Por isso, desenvolver a criatividade na sala de aula é fundamental para estimular os jovens a pensar e criar desde cedo.

Ao expandir e explorar o seu lado criativo, o aluno abre inúmeras portas não só no decorrer dos processos de aprendizagem, mas também no seu futuro profissional, uma vez que estamos falando de uma característica altamente valorizada no mercado de trabalho.

Neste post, vamos falar sobre tudo o que você deve saber sobre criatividade e como trabalhá-la nas escolas. Confira!

Ponto de partida: criatividade como uma competência essencial do século XXI

O século XXI tem sido marcado pela globalização, o que traz uma série de desafios para sociedade como um todo, incluindo o universo da educação. A disponibilidade de novos conceitos, tecnologias e dinâmicas cria exigências e expectativas inéditas - cenário em que a criatividade ganha ainda mais importância, já que é um elemento imprescindível para criar soluções e transpor obstáculos.

A criatividade pode ser definida como um fenômeno que permite o desenvolvimento de algo novo e com proposta de valor. É por meio dela que podemos enxergar o mundo de formas inovadoras, estudar e desvendar padrões inexplorados, estabelecer conexões e resolver problemas.

Devido a isso, essa competência é considerada valiosa, além de ter aplicabilidade ampla, o que significa que pode ser usada em todos os campos da vida, na esfera pessoal e profissional. Quando os alunos são ensinados a trabalhar a sua criatividade, a tendência é que tenham mais facilidade para pensar de forma independente e materializar ideias que os tirem do lugar comum.

O estudante criativo também é mais ativo na busca por conhecimento, consegue planejar soluções e aplicá-las na vida real, a fim de concretizar determinado objetivo. Ter o domínio da criatividade permite que o jovem torne-se um adulto com atuação social autônoma, solidária e responsável, que se adapta aos desafios com os quais se depara e está preparado para lidar com um mercado de trabalho dinâmico.

A criatividade pode ser ensinada? Como ela é um elemento-chave para uma educação do futuro?

Ao falar de criatividade, muita gente pensa que se trata de algo possível apenas para artistas e inventores que criam coisas extraordinárias. Porém, não é bem assim, já que a capacidade, embora possa surgir de maneira natural e espontânea, é algo inerente ao ser humano, que também pode acontecer a partir de um processo estruturado e organizado. Sendo assim, pode-se afirmar que a criatividade pode e deve ser ensinada no ambiente escolar.

Segundo Guilford (1987), a criatividade pode ser traduzida como a capacidade de realizar algo novo e valioso. E essa ideia se aplica à ação de qualquer ser humano, logo uma pessoa pode ser criativa ao formular teorias e solucionar problemas.

É verdade que alguns indivíduos já nascem com uma predisposição genética para serem criativos, mas o contato com experiências diferenciadas também é essencial para que uma pessoa possa ser flexível, sensível e original - fatores que impulsionam a criatividade. Portanto, quanto mais o nosso lado criativo for estimulado, mais criativos seremos.

Como estimular aulas criativas que engajem com os interesses dos alunos?

Veja quais são os pilares do ensino da criatividade na sala de aula.

Entenda as necessidades e interesse dos alunos

Antes de qualquer coisa, o docente tem que entender que é o mediador do conhecimento, devendo transmitir informações que consideram a bagagem do aluno. É preciso se colocar no lugar da criança ou do adolescente para saber quais são as suas necessidades e interesses, para que possa propor uma aula que contemple o perfil dos discentes.

Também há que se respeitar o ritmo de aprendizagem do aluno, o que implica em criar um ambiente que transmita confiança para todos, de maneira que cada um se sinta motivado a colaborar com o aprendizado do colega - condição que possibilita um crescimento coletivo.

Personalize a experiência de aprendizado

Muitas vezes, o estudante tem dificuldades para evoluir diante de um conteúdo porque os métodos tradicionais de ensino não atendem às suas necessidades. Nesse contexto, é recomendado investir na personalização da experiência do aprendizado, disponibilizando um ambiente escolar flexível, que esteja de acordo com a realidade do aluno o instigue a ser criativo.

Tudo deve começar por uma comunicação que simplificada, que utilize exemplos que fazem parte do dia a dia do aluno, como filmes, músicas e séries, o que melhora a sua compreensão.

Os educadores também podem implementar o Design Universal para Aprendizagem, que é uma metodologia que propõe a criação de um ambiente instrucional rico, livre de barreiras e acessível para todos os alunos, com experiências que tragam possibilidade de sucesso individual e coletivo.

Como ser um professor mais criativo?

Em tempos de ensino remoto em decorrência da pandemia, prender a atenção e estimular a criatividade do estudante é um desafio ainda maior para o professor. Mesmo após esse período, para uma educação atualizada, será preciso adotar novas técnicas e ferramentas de ensino que explorem e incentivem o uso da criatividade.

Para isso, a escola e os educadores podem recorrer a uma série de recursos, como plataformas educacionais com materiais contextualizados e que retratam a realidade da nova geração de discentes. Outra opção é a gamificação, em que o aprendizado ocorre por meio de jogos, estimula uma postura mais exploratória e garante a diversão da turma.

O futuro pertence aos criadores, pois estes são os responsáveis por gerar novidades que transformam o mundo. Assim, o estímulo à criatividade na sala de aula é primordial para formar pessoas capazes de inovar e criar soluções para a comunidade em que vivem e para a sociedade como um todo.

Sem falar, que quando trabalha esta competência, o jovem também melhora o seu traquejo social e ganha autonomia e coragem para lidar com as mais diversas situações.

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Criatividade na sala de aula: como utilizá-la? - Blog da Eleva

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A criatividade é uma habilidade que movimenta a evolução humana, pois é a partir dela que se torna possível conceber novas ideias e transformá-las em realidade, como produtos e serviços que mudam a forma como as pessoas trabalham ou se relacionam.

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Introdução

A mediação, na educação infantil, representa possibilidade de aprendizagem para a participação da criança no processo de interação social e cultural. A mediação discutida pela teoria histórico cultural desenvolvida por Lev Vygotski alicerça meios de aprendizagem no processo de intervenção que compõe um elemento intermediário na relação mediada que serve como elo na atividade da criança (VYGOTSKI,1978).

A criança aprende quando é protagonista da construção do seu conhecimento e para que isso aconteça necessita de um ambiente que possibilite situações mediadas para a participação e relações cognitivas. Vygotski[1] (1995) em sua obra discute que a criança não é um ser em espera do desenvolvimento por meio da maturação biológico para aprendizagem, mas levanta o contraponto de que a criança aprende por meio de processos mediados a partir de possibilidades no contexto sócio cultural.

Assim, o presente ensaio tem a intenção de discutir a mediação como possibilidade de aprendizagem na educação infantil fundamentada no teórico Lev Vygotski (1978, 1991, 1995, 1996, 2001, 2007). Trata-se de um estudo teórico bibliográfico, de cunho hermenêutico, que busca nas obras de Vygotsky e outros teóricos da infância como Tizuko Kishimoto (2007), Janet Moyles (2002, 2010), Júlia Oliveira-Formosinho (2007, 2011) a compreensão da mediação para a educação infantil.

A mediação na educação

O processo de mediação, na educação, impulsiona o aprendizado da criança a tornando protagonista na construção do conhecimento. Para Vygotski (1978), mediação é o processo de intervenção de um elemento intermediário numa relação que deixa de ser direta e passa a ser mediada por elementos que servem como mediadores na atividade da criança.

No decorrer do processo educacional da criança, as relações mediadas passam a predominar sobre as relações diretas (VYGOTSKI, 1995). Dessa forma, a relação do ser humano com o mundo não é uma relação direta, mas, fundamentalmente, uma ação mediada pelo meio, ou seja, "a função indireta de um objeto como meio para realizar alguma atividade" (VYGOTSKI, 1978, p. 44).

Para Daniels (2003), a ideia de mediação envolve várias implicações significativas relacionadas à orientação pedagógica. Entende-se de forma mais ampla que a mediação auxilia na interação do sujeito e na compreensão das estruturas de conhecimento. Tal estrutura não depende de um desenvolvimento interno de maturação orgânica. Segundo Vygotski e Rieber (1999), a criança, por meio das possibilidades oferecidas, ou seja, pela mediação, constrói seu conhecimento. Mas como isso acontece?

Entende-se que a criança age em situações que a levam à aprendizagem, no cotidiano de suas relações, na medida em que ela interage com as pessoas ou com os artefatos da cultura[2]. Por exemplo, uma criança que se encontra em processo de aprender a falar, quanto mais o adulto conversa, canta, dialoga, no momento que realiza as atividades de cuidado, como alimentação e higiene pessoal, mais a criança tem possibilidades de aprender, pela interação, um número maior de palavras e de desenvolver diálogos com o adulto. Entretanto, uma criança, da mesma idade, que está distante dessas possibilidades de aprendizagem pela interação tardará mais a desenvolver a fala.

Outro exemplo é a criança com idade entre 3 a 5 anos que manuseia instrumentos eletrônicos com facilidade, pela observação que realiza do adulto ou sob sua orientação, e que, posteriormente, apresenta mais facilidade em experimentar os botões, associando a função à medida que os aperta. A criança envolvida por um artefato cultural, com apoio de um adulto, associa o signo à sua função. Essas possibilidades desencadeiam a construção de um conhecimento precoce, que talvez só fizessem parte do universo da criança anos depois, na idade entre 6 a 10 anos. Mas observa-se, nos tempos atuais, que as crianças muito pequenas conseguem ligar, desligar e executar funções de forma correta em aparelhos eletrônicos, como televisão, celulares e tablets.

Desta forma, Vygotski (VINHA; WELCMAN, 2010) discute em sua teorização a importância do meio no processo de desenvolvimento da criança. O autor afirma que existe aprendizagem "quando o desenvolvimento da criança consiste gradativamente na ampliação de seu meio" (VINHA; WELCMAN, 2010, p. 683). Ainda segundo o autor, o meio é ampliado conforme a vivência de novas relações entre "a criança e as pessoas" que tornam possíveis as diversas formas de relações.

Tal ampliação é uma consequência do que a criança vivencia no meio, pois este "exerce uma ou outra influência, diferente em idades diferentes, porque a própria criança se modifica, assim como se modifica sua relação para com aquela situação" (VINHA; WELCMAN, 2010, p. 691). O meio exerce essa influência pela vivência da criança, ou seja, "de acordo com o que a criança elaborou na sua relação interior para com um ou outro elemento, para com essa ou aquela situação no meio" (VINHA; WELCMAN, 2010, p. 691). Assim, entende-se que o meio determina níveis de desenvolvimento de acordo com o grau de compreensão da criança acerca dessa vivência.

Assim, para Vygotski (1995, p. 229), a criança "não espera se desenvolver para aprender algo, mas por meio da mediação impulsiona sua aprendizagem a partir do momento em que se estabelecem as possibilidades de aprender nas experiências significativas" que vivencia no meio. Com base nessa compreensão, o autor rejeita três concepções que explicam a relação sobre desenvolvimento e aprendizagem. A primeira defende que o processo de desenvolvimento é independente da aprendizagem da criança, no qual o aprendizado é externo ao desenvolvimento. A segunda compreende que o aprendizado e o desenvolvimento são dois processos simultâneos na educação da criança. A terceira pondera que o desenvolvimento depende da maturação e do aprendizado (VYGOTSKI, 1978). Mas, para Vygotski (1995, p. 230), "o aprendizado não é o produto do desenvolvimento, mas o impulsiona por meio dos processos mediados que são vivenciados pelo meio".

Nessa perspectiva, a criança é vista com capacidade desde o seu nascimento, está em constantes processos de educação, e nisso a mediação é fundamental, pois colabora significativamente para alavancar a aprendizagem da criança que é vivida pelo meio. Vygotski (VINHA; WELCMAN, 2010) ainda conclui que

[...] o meio não pode ser analisado por nós como uma condição estática e exterior com relação ao desenvolvimento, mas deve ser compreendido como variável e dinâmico. Então o meio, a situação de alguma forma influenciam a criança, norteia o seu desenvolvimento. Mas a criança e seu desenvolvimento se modificam, tornam-se outros. E não apenas a criança se modifica, modifica-se também a atitude do meio para com ela, e esse mesmo meio começa a influenciar a mesma criança de uma nova maneira. Esse é um entender dinâmico e relativo do meio - é o que de mais importante se deve extrair quando se fala sobre o meio na pedologia (VINHA; WELCMAN, 2010, p. 691).

Dessa forma, é importante possibilitar os desafios para a construção de conhecimento, ou seja, proporcionar cada vez mais experiências significativas que irão ajudar a criança a estar em uma "zona de possibilidades intelectuais próprias" (VYGOTSKI, 1995, p. 239). O sentido da experiência significativa para a criança, na teorização de Vygotski (2007), pode ser entendido como o da experiência plena designado por Dewey (1976), na qual a criança vive a experiência para a construção do seu conhecimento. A criança, ao adquirir um número maior de experiências, tem a possibilidade de criar um repertório mais amplo de estruturas para o conhecimento, ou seja, quanto mais se possibilitam experiências significativas a uma criança, maiores serão suas possibilidades de criação, pois "quanto mais rica a experiência humana, tanto maior será o material que dispõem" para sua aprendizagem (VYGOTSKI, 2007, p. 17).

A partir do momento em que se oferece as experiências para as crianças, proporciona-se a elas situações que podem enriquecer suas estruturas intelectuais. Entretanto, entende-se dessa forma que não basta oferecer as experiências para as crianças, elas precisam ser significativas para a construção de suas estruturas intelectuais nas quais a mediação é o elo que as fortifica. Para Del Río e Álvarez (2007), esse fortalecimento representa a possibilidade da mediação a partir das experiências significativas para a criança no sentido de criar os meios auxiliares para a compreensão das relações.

A mediação, para Vygotski e Luria (2007), integra a utilização simbólica dos signos e dos instrumentos, incluindo nesse processo a interação colaborativa das pessoas. Vygotski e Luria (2007, p. 68) afirmam que na mediação simbólica "existem os instrumentos materiais (objetos externos) e os instrumentos psicológicos (os signos)", os quais são meios auxiliares que servem como mediadores na educação infantil. Esses instrumentos auxiliam a aprendizagem da criança, principalmente nas funções psicológicas superiores de pensamento, tais como a atenção voluntária, a memorização ativa, o pensamento abstrato, o comportamento intencional, a percepção direcionada e a ação conscientemente controlada.

Del Río e Álvarez (2007, p. 9), no prólogo do livro de Vygotski e Luria (2007) El instrumento y el signo en el desrrollo del niño, no capítulo Una introducción evolutiva a la teoria de la mediación, afirmam que "o modelo de mediação redefine portanto a concepção do sistema psíquico funcional" da criança no qual a mediação simbólica (signos e instrumentos) auxilia na capacidade das representações. Para Vygotski e Luria (2007, p. 10), a representação não é outra coisa a não ser uma apresentação mediada, ou seja, "uma reapresentação" que a criança internaliza e simultaneamente utiliza nas suas estruturais intelectuais.

A criança, em contato com os artefatos da cultura, controla voluntariamente sua atividade psicológica e amplia suas experiências (VYGOTSKI, 1995). Assim, os signos servem como um mediador na aprendizagem das crianças. Para Vygotski (1995, p. 145), "o signo constitui-se em um instrumento psicológico orientado para o próprio sujeito, para dentro do indivíduo"; dirige-se ao controle de ações psicológicas, seja do próprio indivíduo, seja de outras pessoas. "Os signos são elementos que lembram ou simbolizam algo; são marcações que ajudam a memorizar e têm a função significativa, criada culturalmente" (VYGOTSKI, 1978, p. 44).

"O uso de signos serve como meios auxiliares para solucionar um dado problema psicológico" (VYGOTSKI, 1978, p. 47), como, por exemplo, lembrar-se de uma data de aniversário, comparar coisas diferentes ou iguais, relatar um acontecimento, escolher usando atributos ou cores. Para Vygotski e Luria (2007), o signo age como um instrumento de atividade psicológica, de maneira análoga ao papel de um instrumento, no trabalho. A partir desse entendimento, a mediação por meio dos signos auxilia no processo de aprendizagem da criança.

Compreende-se que os signos orientam a construção do conhecimento da criança e possibilitam a aprendizagem, internamente[3], pois, "se o ambiente está permeado pelos signos, a criança pode utilizá-lo como instrumento psicológico", ou seja, os signos ajudam a criança a compreender as relações lógicas abstratas, na construção do conhecimento (VYGOTSKI, 2001, p. 90-91). A criança, quando está aprendendo os números já sistematizados pela cultura, utiliza-se de objetos como pauzinhos, bolinhas, algo que simbolicamente representa a quantidade do número que, posteriormente, internaliza-se por sua representação.

Cita-se também que, na aprendizagem da criança, a fala, como um signo, auxilia no processo de sua compreensão. Para Vygotski (1978), a fala possibilita o momento de maior significação no aprendizado da criança, pois dá origem às formas puramente humanas de inteligência prática e abstrata, que acontece quando a fala e a atividade prática, que se encontram em duas linhas completamente independentes, agora convergem, possibilitando a compreensão da criança. A fala e a ação da criança, na resolução de problemas, fazem parte da mesma função psicológica complexa. Assim, Vygotski e Luria (2007) afirmam:

[...] as crianças resolvem suas tarefas práticas com a ajuda da fala, assim como dos olhos e das mãos. Essa unidade de percepção, fala e ação, que, em última instância, provoca a internalização do campo visual, constitui o objeto central de qualquer análise da origem das formas caracteristicamente humanas de comportamento (VYGOTSKI E LURIA, 2007, p. 32).

Entende-se que a capacidade de falar, ou seja, de se expressar especificamente é uma ação humana, habilita a criança a utilizar a fala como um instrumento psicológico (o signo), na solução de suas tarefas, a superar uma ação impulsiva, a planejar uma solução para um problema antes de sua execução e a controlar seu próprio comportamento (VYGOTSKI, 1978).

Para Vygotski e Luria (2007),

[...] signos e palavras constituem para as crianças, primeiro acima de tudo, um meio de contato social com outras pessoas. [...] E posteriormente, as funções cognitivas e comunicativas da linguagem tornam-se, então, a base de uma forma nova superior de atividade nas crianças (VYGOTSKI E LURIA (2007, p. 32-33).

Tais funções, favorecidas por meio da fala, possibilitam à criança o processo de aprendizagem, pois a fala torna-se uma ferramenta cultural utilizada pela criança. Essa ferramenta "enriquece e estimula o pensamento e, por meio dela, a mente da criança é reestruturada, reconstruída" (VYGOTSKI; LURIA, 1996, p. 213).

A fala possibilita à criança superar limitações na compreensão de seu ambiente e, uma vez internalizada, torna-se uma parte profunda e constante dos processos psicológicos superiores, os quais ajudam a criança na organização, na unificação e na integração de aspectos variados do comportamento, os quais envolvem percepção, memória, atenção e solução de problemas (VYGOTSKI, 1995).

Outra forma de mediação utilizada é por meio dos instrumentos, que auxiliam a criança na realização de suas tarefas. São elementos externos ao indivíduo, construídos fora dele; sua função é provocar mudanças e controlar processos da natureza, que podem ser identificados nas ações das pessoas (VYGOTSKI; LURIA, 2007).

Os instrumentos são objetos ou elementos que possuem uma utilidade prática, os quais a criança pode usar para a construção de suas experiências. É "um condutor de influência humana sobre o objeto da atividade", que faz a diferença quando possibilitado à criança no seu processo educativo (VYGOTSKI, 1978, p. 55).

Sua utilização possibilita que a criança use o pensamento reflexivo na realização de suas atividades, auxiliando na construção do conhecimento. Por exemplo, a criança imagina que viaja em um trem; na utilização dos materiais, organiza as cadeiras na sala para formar um trem, realizando seu pensamento, ou o desenha com o auxílio de lápis e tinta, mas também pode modelar ou, simplesmente, montar um trem com blocos lógicos. O importante é que tenha à sua disposição os instrumentos para a realização de seu trem que, ao ter significado, possibilitará a construção de sua história.

Assim, considera-se que o uso dos materiais é essencial na educação da criança, principalmente quando se possui uma diversidade que atenda à construção de conhecimento dela. A mediação por meio do instrumento, ou seja, dos materiais, auxilia as crianças nas atividades práticas, o que, reflexivamente, possibilita a elas viverem suas experiências, pois estão em uma relação mediada (VYGOTSKI; LURIA, 2007).

Também a mediação acontece entre os sujeitos, nas interações com um adulto ou uma criança mais experiente, em situações nas quais se busca apoio para solucionar problemas ou dificuldades (VYGOTSKI, 1995). Essa mediação acontece quando há um clima democrático, que propicia ações colaborativas entre as crianças, que aprendem umas com as outras, incluindo nesse processo o adulto responsável pelo grupo.

A criança, quando é favorecida por uma atividade, em colaboração com um adulto ou um colega mais experiente, é envolvida por uma multiplicidade de possibilidades de aprendizagem. A criança supera suas dificuldades durante uma situação colaborativa, pois "resulta mais forte e mais inteligente de que quando atua sozinha" (VYGOTSKI, 1995, p. 240). A mediação que envolve a colaboração é, para a criança, desafiadora e favorece seu crescimento intelectual. Mas qual o papel do adulto na mediação da criança?

O adulto tem um importante papel no processo de mediação, pois a ele cabe a função de favorecer uma prática que envolve interações colaborativas entre as crianças. Tem a função de perceber quais os instrumentos e os signos que proporcionam ações enriquecedoras no ambiente educativo, possibilitando a troca de experiência, a colaboração e o auxílio necessário para a realização das atividades.

O adulto também é o mediador direto da ação da criança, é o parceiro mais experiente e colabora no processo de construção de conceitos e de aquisição de novas experiências. Atua como mediador a partir do momento que observa a experiência da criança e possibilita a sua continuidade, favorecendo múltiplas possibilidades de aprendizagem. Para Vygotski (1991), o professor é o organizador do meio educativo social, instiga a interação desse meio com cada criança. Essa construção é dialética e proporciona experiências significativas.

As atividades de cooperação que orientam a criança são essenciais para a construção de conhecimento. Pela colaboração, a criança encontra-se em uma zona de possibilidades, chamada de Zona de Desenvolvimento Proximal (ZDP)[4], que favorece a aprendizagem e que se constitui um dos conceitos mais importantes na teoria de Vygotski (1995).

A Zona de Desenvolvimento Proximal (ZDP) indica o que a criança consegue fazer com a ajuda do adulto ou de um colega mais experiente. Para Vygotski (1995, p. 239), "as crianças podem fazer sempre mais e resolver tarefas mais difíceis em colaboração sob a direção ou ajuda de alguém, do que estaria fazendo sozinha". Essas crianças são favorecidas por um universo de possibilidades que auxilia em sua aprendizagem.

Para explicar melhor essas possibilidades de aprendizagem por meio da mediação, Vygotski (1995, p. 242) analisou duas crianças que participaram de um experimento em que as possibilidades de mediação eram distintas, mas a idade intelectual e cronológica delas era a mesma. A primeira criança foi "estimulada e recebeu assistência sendo desafiada" nas atividades, já a segunda não recebeu apoio. A primeira criança respondeu melhor às expectativas, pois, em colaboração, pôde trocar ideias, sendo possibilitada pela mediação. O autor demonstrou que a capacidade de crianças com iguais níveis de desenvolvimento mental para aprender, sob a orientação de um professor, variava enormemente, pois, com a intervenção, uma delas passou a ter idade mental superior, e o curso subsequente de seu aprendizado tornou-se, obviamente, diferente.

A possibilidade de mediações determina a zona de desenvolvimento proximal e favorece a criança a avançar em seu aprendizado (VYGOTSKI, 1995). O processo interno de construção de conhecimento da criança está ligado à trajetória de sua aprendizagem. A oferta de informações e os instrumentos necessários a uma criança oferecem maior possibilidade de construção do conhecimento do que aquela que não está envolvida por essas possibilidades, em seu processo educativo.

A zona de desenvolvimento proximal oferece à criança possibilidades de avançar e de contribuir significativamente para a construção de seu conhecimento. É fundamental propor desafios e possibilitar diversas formas de interação, para que possa ter condições de avançar na construção de seu conhecimento, a partir da troca de experiências (VYGOTSKI, 1995). A criança tem uma gama de condições de estar, constantemente, no nível da zona de desenvolvimento proximal, quando vivencia contextos educacionais em que existem possibilidades de troca de experiências, de manipulação de objetos, de interação com os colegas mais avançados, de discussão dos problemas, de tentativas de experimentar e de discutir o processo da experimentação e, ainda, de dividir suas dúvidas, anseios e perspectivas com outros colegas acerca do que vivencia no espaço educacional.

As atividades que envolvem o grupo, as tarefas em que as crianças interagem fora da escola com seus familiares, os diálogos com os adultos e as resoluções de tarefas em pares possibilitam uma maior abrangência da construção de conhecimento das crianças. Isso "significa que a atividade humana dentro ou fora da escola é essencial para o processo de aprendizagem da criança" (VYGOTSKI, 2001, p. 80).

Para compreender tal processo, Vygotski (2001) desenvolve estudos sobre a atividade humana, um dos mais importantes conceitos na abordagem histórico-cultural. Esse conceito define que "a atividade representa a ação humana que mediatiza a relação entre o homem, sujeito da atividade, e os objetos da realidade, dando a configuração da natureza humana" (VYGOTSKI, 2001, p. 90), que no desenvolvimento dos processos psicológicos superiores tem sua origem nas relações sociais do indivíduo no contexto social e cultural.

A partir desse conceito, sob a liderança de Leontiev (1995), formulou-se a teoria da atividade, que mediatiza a relação entre a criança e a realidade objetiva. A criança não reage mecanicamente aos estímulos do meio, ao contrário, por meio de sua atividade, põe-se em contato com os objetos e fenômenos do mundo circundante, atua sobre eles e transforma-os, modificando também a si mesmo.

Para Leontiev (1995), a atividade é a interação da criança com o meio. Entende-se que cada organismo realiza a sua própria vida através da sua atividade, a partir do momento que entra em ação com o meio. A criança, nesse processo, é sujeito da sua própria vida. Assim, compreende-se que "a atividade humana tem uma qualidade social, quer dizer, com ela os indivíduos realizam sempre relações sociais com a realidade, com os outros indivíduos e consigo mesmo" (FICHETNER, 2010, p. 77).

Davydov (1999), em estudo mais alargado sobre a teoria da atividade, afirma que é importante para o desenvolvimento das tarefas, ações e operações o elemento primordial, o desejo, que considera o núcleo básico de uma necessidade. O autor acredita que o desejo deve ser considerado como um elemento da estrutura da atividade, que "as crianças reproduzem o processo real pelo qual os indivíduos criam conceitos, imagens, valores e normas" (DAVYDOV, 1988, p. 22). Diante desse processo, o ensino de todas as matérias na escola deveria ser "estruturado de modo que reproduza, de forma condensada e abreviada, o processo histórico real da geração e desenvolvimento dos conhecimentos" (DAVYDOV, 1988, p. 22), mas sempre incluindo o desejo, a ação que integra a necessidade da criança e a estrutura da atividade.

Compreende-se que o processo de desenvolvimento depende de uma atividade cognitiva inseparável do meio cultural. Isso caracteriza o processo de internalização das funções mentais. Ainda, Davydov (1988) postula que o caráter ativo da aprendizagem e da educação se constitui numa forma específica de atividade da criança, que inclui a parceria adulto-criança e criança-criança nas relações com o meio. Vygotski (2001) afirma que é importante considerar que a criança não se desenvolve por um processo mecânico em etapas, mas pela atividade que estrutura a lógica do pensamento.

Desta forma, a mediação que se estabelece por signos, instrumentos e sujeitos tem seu sustentáculo na atividade que medeia a relação da criança com o meio. Tal relação somente é possível quando existir a atividade humana realizada pela própria criança, conduzida por seu desejo, fruto de uma necessidade de buscar a informação.

A mediação na educação infantil: possibilidades de aprendizagem

Vygotski (1995) e Vygotski e Luria (2007) assinalam grandes possibilidades de aprendizagem na educação, por meio dos processos de mediação. A educação resulta dos processos de mediações da cultura (signos e instrumentos) e inclui a interação dos sujeitos (criança e adulto).

No contexto da educação infantil, tais processos são favorecidos quando se tem clareza do estabelecimento de uma educação com finalidades democráticas, na participação da criança, que se contrapõe à instrução da pedagogia transmissiva que precisa "instruir ou ensinar alguma coisa diretamente para todos, todos os dias" (MOYLES, 2002, p. 101).

Para Moyles (2002), é necessário ter uma relação de mediação na aprendizagem das crianças, assim concebe que

[...] o professor é o iniciador, o mediador, e o provedor da estrutura dentro da qual as crianças podem explorar, brincar e assumir a responsabilidade por sua aprendizagem, isso faz as coisas ficarem muito diferentes. Mais importante, esta abordagem certamente libera os professores para passar mais tempo com as crianças. O professor se torna um organizador efetivo da situação de aprendizagem, na qual ele reconhece, afirma e apoia as oportunidades para a criança aprender à sua própria maneira, em seu nível e a partir de suas experiências passadas (conhecimentos prévios) (MOYLES, 2002, p. 101).

A partir desse entendimento, a criança, na educação infantil, participa de sua aprendizagem e tem o apoio do adulto como colaborador que auxilia ou favorece situações, nas quais as crianças interagem com outras mais experientes, seja no seu agrupamento ou com o agrupamento subsequente. Também o professor é o mediador responsável pela estrutura que favorece sua aprendizagem. Tal estrutura possibilita que a criança seja mediada por meio dos signos e instrumentos, ao entrar em contato, pela interação, com as brincadeiras e pelas diversas experiências.

No contexto da educação infantil, os signos são utilizados em práticas, tais como contar os pontos na brincadeira de acertar, marcar a data na agenda, conferir o dia no calendário ou nas páginas dos livros de histórias, comparar as diversas formas das letras e identificar o som de cada uma delas, pronunciando as palavras das histórias. Essas práticas mediadas por signos auxiliam na compreensão dos processos de construção de conhecimento das crianças.

O ambiente rico na diversidade dos signos (tais como letras, números, anúncios, versos, rótulos, palavras, frases, jogos de cartas, dominó e bingo) favorece a criança a fazer suas relações, internalizando-os a partir do momento em que entra em contato com esses artefatos da cultura. Um exemplo dessa natureza é a aprendizagem de conceitos matemáticos, por meio do brincar com signos. As crianças brincam de fazer coleções e, nesse processo, vão internalizando a estrutura de contar, estabelecendo, na coleção, as relações de quantidade de mais ou de menos. A prática de contar pode ser mediada pelo adulto, ao propor à criança que faça o registro das quantidades em um bloco de anotações, assim, as crianças podem marcar por dia, por semana ou por mês quantos objetos chegaram a mais, em suas coleções (GRIFFITHS, 2006).

Dessa forma, o que se favorece à criança, na educação infantil, por meio da mediação em contato com os signos, é a linguagem simbólica. Tal linguagem inclui o sistema de contar, o sistema da linguagem escrita, os sistemas simbólicos algébricos, os diagramas, os mapas, os desenhos e outros sinais convencionais com os quais a criança está em contato, por meio da cultura (VYGOTSKI, 1978). Mas a mediação é significativa quando se organizam as experiências, para que a criança possa estar em contato com as diversas linguagens, no auxílio de sua aprendizagem.

Já a mediação no uso do instrumento, na educação infantil, favorece a organização de um ambiente, na diversidade de materiais, o que possibilita à criança enriquecer suas experiências. Para Dewey (1959), Malaguzzi (1999), Oliveira-Formosinho (2011) e Moyles et al. (2010), o ambiente é facilitador para a aprendizagem da criança.

Malaguzzi (1999) considera o ambiente como o segundo educador para a aprendizagem da criança, no sentido de enriquecer suas experiências. Uma criança que brinca com uma boneca terá uma criatividade mais enriquecida, caso tenha à sua disposição mamadeiras, roupas infantis, remédios, fraldas, enfim, acessórios que favoreçam a brincadeira de mãe e filha. A criança tem a possibilidade de aprendizagem quando os materiais são diversificados em seu cotidiano, promovendo situações em que possa viver a experiência, criando e recriando nas suas ações.

Dewey (1959) propõe em suas ideias pedagógicas uma estrutura de um ambiente onde a criança possa interagir e participar, pois em sua época as escolas eram estruturadas para as crianças ouvirem atentamente, e não para participarem. Da mesma forma, Oliveira-Formosinho e Formosinho (2011) afirmam que o ambiente é uma estrutura que deve propiciar a participação da criança no uso de materiais diversos que podem ser estruturados e não estruturados.

Para Moyles (2002) e Moyles et al. (2010), é importante que a criança possa usar materiais estruturados e não estruturados, tendo à sua disposição opções para viver suas experiências, principalmente quando essas envolvem o brincar. A criança, por meio das interações, aprende a brincar de outras formas e ensina novas brincadeiras, em uma troca mútua de aprendizagem.

É interessante que a criança tenha, na área do parque, uma casinha de boneca estruturada, pois no seu interior pode criar situações que envolvem uma relação familiar, se tiver à sua disposição materiais que propiciem estender roupas, cuidar dos filhos, limpar a casa (MOYLES, 2002). Mas a disponibilidade de materiais não estruturados, como tecidos de diversos tamanhos, cores e espessuras, possibilita a criação de cabanas, acampamentos e túneis, ampliando sua imaginação e suas experiências.

A mediação por meio dos instrumentos consiste em oferecer a diversidade de materiais e, pela observação, em reorganizar os espaços conforme o interesse das crianças. Ressalta-se que observar as crianças é fundamental para se organizar os espaços e criar novas situações de aprendizagem, que partem de seus projetos. Oliveira-Formosinho (2011), ao referir-se à organização das áreas de experiências para as crianças, cita que as professoras ofereceram livros sobre a diversidade cultural e alguns acessórios específicos da China para as crianças que estavam interessadas na cultura chinesa. A consequência dessa mediação foi o interesse pelas culturas de outros países, ampliando a experiência que teve início com a cultura da China. A mediação, além de envolver outras situações, teve a organização do ambiente favorecido pelos materiais, para apoiar a aprendizagem da criança.

Entende-se que a prática de mediar precisa ter um olhar para a criança, no contexto de suas experiências, para ampliá-las, possibilitando a aprendizagem da qual a criança faz parte, como membro decisivo. Dessa forma, a mediação inclui a interação do adulto e de uma criança mais experiente, na colaboração das atividades.

O ponto central para mediar pela interação direta dos sujeitos, na educação infantil, é conceber o ambiente educativo como um processo em que todos os envolvidos são agentes, em construção de conhecimento (OLIVEIRA-FORMOSINHO; KISHIMOTO; PINAZZA, 2007; OLIVEIRA-FORMOSINHO, 2011; HEDEGAARD, 1996).

Para Hedegaard (1996), o ambiente educativo que envolve uma relação de interação dos grupos, pares de crianças e adultos - que não necessariamente precisa ser o professor do grupo, mas as pessoas que fazem parte da escola e, principalmente, a família - tem um potencial maior de aprendizagem na diversidade de situações, o que favorece às crianças aprenderem umas com as outras e também com os adultos.

Na educação infantil é preciso criar as situações em que as relações existem, pois, pela interação, as experiências são ampliadas. Segundo Whitebread (2010), é preciso propiciar trabalhos de grupos envolvendo as crianças em atividades colaborativas, que possibilitem articular seus entendimentos, avaliar seu próprio desempenho e refletir sobre sua aprendizagem. Uma prática interessante consiste em estabelecer, nos agrupamentos, monitorias, nas quais as crianças auxiliam umas às outras, em algumas tarefas orientadas pela professora. Também é importante dar tempo para as crianças encontrarem as soluções para seus problemas e, assim, aprenderem mutuamente.

Considerações finais

A mediação é um processo de intermediário que possibilita a aprendizagem da criança por meio de signos, instrumentos e sujeitos mais experientes. As práticas de mediações, possibilitadas pelo apoio do adulto, favorecem uma multiplicidade de aprendizagens no contexto da educação infantil que amplia as experiências das crianças.

Os estímulos oferecidos, para que ocorram as experiências, propicia às crianças um pensar reflexivo e desafiador, para que tenham iniciativas na construção de conhecimento e na investigação de suas próprias hipóteses, com autonomia na tomada de decisões.

Assim, as práticas pedagógicas de um profissional da educação são essenciais para que as ações mediadoras possibilitem o envolvimento da criança para a construção do conhecimento, na direção da continuidade das experiências, uma vez que os elementos mediadores favorecem situações de aprendizagem.

A criança mediada por situações tem a capacidade de conectar relações cognitivas para a aprendizagem sem que esteja a espera de maturação biológica, pois o trabalho de Vygotski (1995) nos mostra que a aprendizagem que impulsiona o desenvolvimento da criança. A criança em um ambiente mediado amplia as experiências e passa a ser a protagonista de sua aprendizagem, ou seja, um sujeito ativo que constrói conhecimento.

Referências

DANIELS, Harry. Vygotsky y pedagogía. Barcelona: Paidós Ibérica, 2003.

DAVYDOV, Vasily Vasilovich. Problems of developmental teaching: the experience of theoretical and experimental psychological research - excerpts. Soviet Education, New York, v. 30, n. 8-10, ago/out. 1988.

DAVYDOV, Vasily Vasilovich. A new approach to the interpretation of activity structure and content. In: CHAIKLIN, S.; HEDEGAARD, M.; JENSEN, U. J. Activity theory and social practice: cultural-historical approaches. Aarhus: Aarthus University Press, 1999

DEL RÍO, .; ÁLVAREZ, . Una introducción evolutiva a la teoria de la mediación. In.: VYGOTSKI, L.; LURIA, A. R. El instumento y el signo em el desarrollo del niño. Trad. de Pablo del Río e Amelia Álvarez. Madrid: Fundación Infancia y Aprendizage, 2007.

DEWEY. John. Experiência e educação. São Paulo: Companhia Editora Nacional, 1976.

DEWEY. John. Democracia e educação: introdução à filosofia da educação. São Paulo: Companhia Editora Nacional, 1959.

FICHTNER, Bernd. Introdução na abordagem histórico-cultural de Vygotsky e seus colaboradores. Alemanha: Universidade de Siegen, 2010.

GRIFFITHS, Rose. A matemática e o brincar. In: MOYLES, J. R. et al. A excelência do brincar. Trad. de Maria Adriana Veríssimo Veronese. Porto Alegre: Artmed, 2006.

HEDEGAARD, Mariane. A zona de desenvolvimento proximal como base para a instrução. In: MOLL, L. C. Vygotsky e a educação: implicações pedagógicas da psicologia sócio-histórica. Porto Alegre: Artmed, 1996.

KISHIMOTO, Tizuko Morchida, et al. Jogo, Brinquedo, Brincadeiras e a Educação. São Paulo: Cortez, 2007.

LEONTIEV, Alexis Nikolaevich.O desenvolvimento do psiquismo. São Paulo: Moraes, 1995.

MALAGUZZI, Loris. História, ideias e filosofia básica. In: EDWARDS, C.; GANDINI, L.; FORMAN, G. As cem linguagens da criança. Trad. Dayse Batista. Porto Alegre: Artmed, 1999.

MOYLES, R. et al. Fundamentos da educação infantil: enfrentando o desafio. Trad. de Maria Adriana Veríssimo Veronese. Porto Alegre: Artmed, 2010.

MOYLES, . R. Só brincar? O papel do brincar na educação infantil. Trad. de Maria Adriana Veríssimo Veronese. Porto Alegre: Artmed, 2002.

OLIVEIRA-FORMOSINHO. Júlia (Org.). O espaço e o tempo na Pedagogia-em-Participação. Porto: Porto Editora, 2011.

OLIVEIRA-FORMOSINHO, Júlia; KISHIMOTO, Tizuko. Morchida; PINAZZA, Mônica Appezzato. Pedagogia(s) da infância: Dialogando com o passado, construindo o futuro. Porta Alegre: Artmed, 2007.

PRESTES, Zoia Ribeiro. Quando não é quase a mesma coisa: Análise das traduções de Lev Semionovitch Vigotski no Brasil repercussões no campo educacional. Tese (doutorado em Educação). Faculdade de Educação, Universidade de Brasília. Brasília, p.295. 2010.

VINHA, Márcia Pileggi; WELCMAN, Max. Quarta aula: a questão do meio na pedologia, Lev Semionovich Vigotski. Psicologia USP, São Paulo, v. 21, n. 4, 2010.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich. Mind in society: the development of higher psychological processes. Cambridge, EUA: Harvard University Press, 1978.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich. Problemas teóricos y metodológicos de la psicología . Madri: Machado Libros, 1991. (Obras Escogidas, 1).

VYGOTSKI, Lev Semyonovich. Problemas de psicología general. Madrid: Machado Libros, 1995. (Obras Escogidas, 2).

VYGOTSKI, Lev Semyonovich. Psicologia pedagógica. São Paulo: Martins Fontes, 2001.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich. La imaginación y el arte em la infância. Madrid: Akal, 2007.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich; LURIA, Alexander Romanovich. Estudos sobre a história do comportamento: símios, homem primitivo e criança. Porto Alegre: Artes Médicas, 1996.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich; LURIA, Alexander Romanovich. El instumento y el signo em el desarrollo del niño. Trad. de Pablo del Río e Amelia Alvarez. Madrid. Fundación Infancia y Aprendizage, 2007.

VYGOTSKI, Lev Semyonovich; RIEBER, Robert. W. The collected works of L. S. Vygotsky: scientific legacy. New York: Kluwer Academic, 1999. v. 6.

WHITEBREAD, David. Desenvolvendo a independência na aprendizagem. In: MOYLES, J. R. et al. Fundamentos da educação infantil: enfrentando o desafio. Trad. de Maria Adriana Veríssimo Veronese. Porto Alegre: Artmed, 2010.

Notas

[1] Encontra-se nas versões de suas obras o nome do autor escrito como Vigotski, Vigotskii, Vygotski ou Vygotsky. Para não utilizar diferentes grafias, optou-se por Vygotski em toda a construção do texto do artigo. Essa escrita encontra-se nas Obras Escogidas que compõem os trabalhos de Vygotski na tradução do russo para o espanhol.

[2] Segundo Vygotski (1978), tais artefatos são os elementos produzidos pela cultura do ser humano, como a linguagem, os vários sistemas de contagem, as técnicas mnemônicas, os sistemas simbólicos algébricos, os esquemas, os diagramas, os mapas, os desenhos, as placas de trânsito, os gestos e todo tipo de signos convencionais utilizados nos diferentes grupos sociais.

[3] Esse processo é denominado, por Vygotski (1978), de processo de internalização, no qual a criança constrói o conhecimento por meio da internalização em suas estruturas intelectuais, ou seja, as marcas externas tornam-se processos internos de mediação.

[4] É importante explicar que muitos termos da teoria de Vygotski foram traduzidos de forma equivocada para a Língua Portuguesa. Prestes (2010) em sua tese de doutorado " Quando não é quase a mesma coisa: Análise das traduções de Lev Semionovitch Vigotski no Brasil repercussões no campo educacional" ressalta que o conceito de zona de desenvolvimento iminente é traduzido por zona de desenvolvimento proximal ou zona de desenvolvimento imediato que pouco nos indica o sentido da importância que trata o conceito. No artigo preferimos deixar da forma mais conhecida no Brasil "ZDP", porém o sentido do termo na tradução discutimos na referência das Obras Escogidas 2 "Problemas de psicología general" (VYGOTSKI, 1995) que trata da intima relação existente entre desenvolvimento e instrução e à ação colaborativa de outra pessoa (PRESTES, 2010).

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A mediação na Educação Infantil: possibilidade de aprendizagem

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Introdução A mediação, na educação infantil, representa possibilidade de aprendizagem para a participação da criança no processo de interação social e cultural. A mediação discutida pela teoria histórico cultural desenvolvida por Lev Vygotski alicerça meios de aprendizagem no processo de intervenção que compõe um elemento intermediário na relação mediada que serve como elo na atividade da criança (VYGOTSKI,1978).

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Imaginação e criatividade na Educação infantil: Reflexões e sugestões de práticas

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Imaginação e criatividade na Educação infantil: Reflexões e sugestões de práticas

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Algumas sugestões de sites para seguirem colegas. Muito bons. Existem inúmeros, mas hoje irei indicar estes.

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Sites indicados.

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Jaqueline Soares indica Seguirem Palavra Cantada. Adoro!

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Jaqueline Soares indica Seguirem Palavra Cantada. Adoro!

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Back

Palavra Cantada Oficial - YouTube

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https://youtu.be/C0-glbPbi4k

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Jornada da Alfabetização 2.0 - Os 4 vilões da alfabetização.

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Jornada da Alfabetização 2.0 - Os 4 vilões da alfabetização.

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Música com alfabeto fonético e nome das letras.

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Música com alfabeto fonético e nome das letras.

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Música com alfabeto fonético e nome das letras

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A criatividade é uma habilidade que movimenta a evolução humana, pois é a partir dela que se torna possível conceber novas ideias e transformá-las em realidade, como produtos e serviços que mudam a forma como as pessoas trabalham ou se relacionam. Por isso, desenvolver a criatividade na sala de aula é fundamental para estimular os jovens a pensar e criar desde cedo.

Ao expandir e explorar o seu lado criativo, o aluno abre inúmeras portas não só no decorrer dos processos de aprendizagem, mas também no seu futuro profissional, uma vez que estamos falando de uma característica altamente valorizada no mercado de trabalho.

Neste post, vamos falar sobre tudo o que você deve saber sobre criatividade e como trabalhá-la nas escolas. Confira!

Ponto de partida: criatividade como uma competência essencial do século XXI

O século XXI tem sido marcado pela globalização, o que traz uma série de desafios para sociedade como um todo, incluindo o universo da educação. A disponibilidade de novos conceitos, tecnologias e dinâmicas cria exigências e expectativas inéditas - cenário em que a criatividade ganha ainda mais importância, já que é um elemento imprescindível para criar soluções e transpor obstáculos.

A criatividade pode ser definida como um fenômeno que permite o desenvolvimento de algo novo e com proposta de valor. É por meio dela que podemos enxergar o mundo de formas inovadoras, estudar e desvendar padrões inexplorados, estabelecer conexões e resolver problemas.

Devido a isso, essa competência é considerada valiosa, além de ter aplicabilidade ampla, o que significa que pode ser usada em todos os campos da vida, na esfera pessoal e profissional. Quando os alunos são ensinados a trabalhar a sua criatividade, a tendência é que tenham mais facilidade para pensar de forma independente e materializar ideias que os tirem do lugar comum.

O estudante criativo também é mais ativo na busca por conhecimento, consegue planejar soluções e aplicá-las na vida real, a fim de concretizar determinado objetivo. Ter o domínio da criatividade permite que o jovem torne-se um adulto com atuação social autônoma, solidária e responsável, que se adapta aos desafios com os quais se depara e está preparado para lidar com um mercado de trabalho dinâmico.

A criatividade pode ser ensinada? Como ela é um elemento-chave para uma educação do futuro?

Ao falar de criatividade, muita gente pensa que se trata de algo possível apenas para artistas e inventores que criam coisas extraordinárias. Porém, não é bem assim, já que a capacidade, embora possa surgir de maneira natural e espontânea, é algo inerente ao ser humano, que também pode acontecer a partir de um processo estruturado e organizado. Sendo assim, pode-se afirmar que a criatividade pode e deve ser ensinada no ambiente escolar.

Segundo Guilford (1987), a criatividade pode ser traduzida como a capacidade de realizar algo novo e valioso. E essa ideia se aplica à ação de qualquer ser humano, logo uma pessoa pode ser criativa ao formular teorias e solucionar problemas.

É verdade que alguns indivíduos já nascem com uma predisposição genética para serem criativos, mas o contato com experiências diferenciadas também é essencial para que uma pessoa possa ser flexível, sensível e original - fatores que impulsionam a criatividade. Portanto, quanto mais o nosso lado criativo for estimulado, mais criativos seremos.

Como estimular aulas criativas que engajem com os interesses dos alunos?

Veja quais são os pilares do ensino da criatividade na sala de aula.

Entenda as necessidades e interesse dos alunos

Antes de qualquer coisa, o docente tem que entender que é o mediador do conhecimento, devendo transmitir informações que consideram a bagagem do aluno. É preciso se colocar no lugar da criança ou do adolescente para saber quais são as suas necessidades e interesses, para que possa propor uma aula que contemple o perfil dos discentes.

Também há que se respeitar o ritmo de aprendizagem do aluno, o que implica em criar um ambiente que transmita confiança para todos, de maneira que cada um se sinta motivado a colaborar com o aprendizado do colega - condição que possibilita um crescimento coletivo.

Personalize a experiência de aprendizado

Muitas vezes, o estudante tem dificuldades para evoluir diante de um conteúdo porque os métodos tradicionais de ensino não atendem às suas necessidades. Nesse contexto, é recomendado investir na personalização da experiência do aprendizado, disponibilizando um ambiente escolar flexível, que esteja de acordo com a realidade do aluno o instigue a ser criativo.

Tudo deve começar por uma comunicação que simplificada, que utilize exemplos que fazem parte do dia a dia do aluno, como filmes, músicas e séries, o que melhora a sua compreensão.

Os educadores também podem implementar o Design Universal para Aprendizagem, que é uma metodologia que propõe a criação de um ambiente instrucional rico, livre de barreiras e acessível para todos os alunos, com experiências que tragam possibilidade de sucesso individual e coletivo.

Como ser um professor mais criativo?

Em tempos de ensino remoto em decorrência da pandemia, prender a atenção e estimular a criatividade do estudante é um desafio ainda maior para o professor. Mesmo após esse período, para uma educação atualizada, será preciso adotar novas técnicas e ferramentas de ensino que explorem e incentivem o uso da criatividade.

Para isso, a escola e os educadores podem recorrer a uma série de recursos, como plataformas educacionais com materiais contextualizados e que retratam a realidade da nova geração de discentes. Outra opção é a gamificação, em que o aprendizado ocorre por meio de jogos, estimula uma postura mais exploratória e garante a diversão da turma.

O futuro pertence aos criadores, pois estes são os responsáveis por gerar novidades que transformam o mundo. Assim, o estímulo à criatividade na sala de aula é primordial para formar pessoas capazes de inovar e criar soluções para a comunidade em que vivem e para a sociedade como um todo.

Sem falar, que quando trabalha esta competência, o jovem também melhora o seu traquejo social e ganha autonomia e coragem para lidar com as mais diversas situações.

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Criatividade na sala de aula: como utilizá-la? - Blog da Eleva

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A criatividade é uma habilidade que movimenta a evolução humana, pois é a partir dela que se torna possível conceber novas ideias e transformá-las em realidade, como produtos e serviços que mudam a forma como as pessoas trabalham ou se relacionam.

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https://rubeus.com.br/blog/criatividade-em-sala-de-aula/

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A criatividade consiste no ato de traduzir novas ideias em realidade. Por ser uma habilidade muito procurada por empresas em todo o mundo, é essencial trabalhá-la desde os primeiros passos da criança no ambiente escolar. Por isso, s aiba agora como estimular a criatividade em sala de aula por meio de nossas dicas, confira!

Neste conteúdo, reunimos definições, benefícios e estratégias da criatividade em sala de aula. Além disso, reunimos 5 ferramentas para a sua escola trabalhar a criatividade em sala de aula. Boa leitura e bons insights!

*Conteúdo atualizado em 26/10/21

A criatividade é um fenômeno por meio do qual algo novo e valioso é formado. Em resumo, ela é caracterizada pela capacidade de perceber o mundo de maneiras inovadoras, de desvendar padrões inexplorados, de criar conexões entre fenômenos aparentemente não relacionados e de gerar soluções.

Assim, saber utilizar a criatividade em sala de aula, de forma a enriquecer as aulas, é um fator importantíssimo para o desenvolvimento da criança.

A criatividade é uma competência valiosa e de aplicabilidade ampla. Ou seja, pode-se utilizá-la em diferentes esferas da vida: tanto pessoal quanto profissional. Em suma, podemos descrever como a capacidade de imaginar, criar, produzir ou (re)inventar conceitos e coisas inovadoras. Dessa forma, por unir o tangível ao intangível, ela pode ser considerada como a ponte entre o pensamento abstrato e a sua aplicação concreta.

Mas como as escolas podem estimular a criatividade em sala de aula? Como implantar ações que sejam eficazes e contribuam ativamente para o desenvolvimento dessa competência? A resposta pode estar na aplicação da aprendizagem criativa.

O que é aprendizagem criativa e por que trabalhar a criatividade em sala de aula?

Como o próprio nome sugere, a aprendizagem criativa consiste em um tipo de aprendizagem no qual a criatividade assume o papel principal. Em síntese, é uma forma de aprendizagem que se diferencia das formas tradicionais de ensino empregadas no ambiente escolar.

Essa metodologia pode ser trabalhada de diferentes modos, uma vez que pode utilizar uma ampla gama de recursos subjetivos e, assim, estimular o desenvolvimento cognitivo da criança.

Para compreender a fundo como as ações práticas de estímulo à criatividade são importantes para o desenvolvimento intelectual e social da criança, é preciso entender primeiramente como ocorre a dinâmica do aprendizado.

Como ocorre a dinâmica do aprendizado?

De acordo com a pirâmide desenvolvida por William Glasser, não deve-se trabalhar o aprendizado fundamentando-o em técnicas como memorização. Isso porque a grande maioria das pessoas simplesmente esquecem conceitos rapidamente. Aplicando essa ideia nas salas de aula, podemos dizer que muitos alunos esquecem, facilmente, dos conceitos discutidos assim que a aula termina.

De acordo com Glasser, o aprendizado acontece:

Partindo desse pressuposto, fica mais factível compreender os pilares trabalhados pela aprendizagem criativa, veja abaixo:

Os quatro princípios da aprendizagem criativa

Quando as crianças aprendem sob o formato de projetos, elas desenvolvem novas habilidades e ideias de forma significativa e contextualizada. Isso porque elas não estudam apenas fatos "avulsos" e conceitos desconexos. Dessa forma, é possível conectar cada aprendizagem e, assim, associar de maneira ampla todo o conteúdo.

Quando as crianças têm contato com coisas que lhes despertam o interesse e a atenção, elas ficam mais receptivas e dispostas. Além disso, podem desenvolver um maior gosto pelos estudos, que tende a se estender a médio e longo prazo.

Provavelmente, você conhece esta imagem. É a famosa escultura de Rodin, O Pensador. Um homem sozinho, perdido em seus devaneios...

Entretanto, ao contrário do que vemos expresso nessa arte, o exercício da criatividade em sala de aula não acontece quando o pequeno está sozinho. A criatividade consiste em uma atividade social, que requer contato ativo com pessoas, o compartilhamento de ideias e a construção de novas percepções.

Deve fazer parte da rotina da criança um tempo reservado para as brincadeiras. Então, por que não adaptá-las aos estudos? Quando as crianças brincam, elas estão constantemente experimentando, tentando coisas novas, assumindo riscos, testando os limites e, de quebra, aprendendo durante todo esse processo.

💡 Pegue dicas em nosso conteúdo: "Como aplicar a gamificação na educação: 5 dicas para gamificar a sua aula ".

3 benefícios de se trabalhar o estímulo à criatividade

Há inúmeros benefícios no que tange a aplicação da aprendizagem criativa. Dentre seus principais estão:

Por trabalhar o lado abstrato, tende-se a desenvolver uma percepção mais apurada de situações inesperadas. Dessa forma, a pessoa criativa possui maior facilidade de estruturar soluções alternativas.

É claro que não podemos generalizar, mas a criatividade tende a auxiliar o indivíduo a expressar e transmitir, do modo mais exato possível, o que pensam e sentem.

Como vimos, a criatividade permite que o indivíduo pense de maneira inovadora, mas ela também exercita a coragem. O que acontece é que, para expressar suas ideias, ele deve possuir a coragem de testar, monitorar, aceitar críticas e analisar friamente os pontos que precisam ser melhorados.

Criatividade em sala de aula: a prendizagem tradicional X aprendizagem criativa

Há grandes diferenças entre ambas as abordagens de ensino, veja:

4 ferramentas para trabalhar a criatividade em sala de aula

Em síntese, ao fornecer e incentivar a criatividade em sala de aula, os professores dão aos alunos opções, voz e escolha para permitir que sejam criativos. Nesse sentido, há diferentes ferramentas que, com criatividade, podem se tornar grandes facilitadoras da aprendizagem, veja:

De acordo com Steve Jobs, " criatividade é a arte de conectar ideias ". Assim, através da sua utilização no dia a dia educacional, é possível incentivar o maior desenvolvimento psicopedagógico da criança. Dentre seus benefícios estão o desenvolvimento da capacidade de sanar problemas, a boa expressão de pensamentos e a coragem de expor ideias e opiniões.

Ademais, no que se refere à construção e aplicação de ações que estimulam a criatividade em sala de aula, vimos que os docentes podem utilizar piões, cilindros, jogos de tabuleiro, tapete sensorial, papel mágico, tintas... e muito mais. As opções são diversas e muito amplas!

Além disso, elencamos os pilares trabalhados pela aprendizagem criativa, que consistem em: projetos, pessoas, paixão e jogos. Por fim, vimos também as diferenças entre o ensino tradicional e o baseado na aprendizagem criativa.

Agora, queremos saber de você! Sua escola já trabalha a criatividade em sala de aula? Conte-nos a sua experiência!

| Leia também:

Sim, além de aprender com esse conteúdo, você pode usá-lo em seus trabalhos acadêmicos! Para te ajudar, já preparamos a forma como você deve referenciá-lo! 😉

- Formato ABNT:

AMARAL, Matheus. Criatividade em sala de aula: a importância de desenvolver essa habilidade. Rubeus, 2021. Disponível em: https://rubeus.com.br/blog/criatividade-em-sala-de-aula/. Acesso em: XXXX. de XXXX.
- Formato APA:
Rubeus. (data de publicação do art. 2020, 20 outubro). Criatividade em sala de aula: a importância de desenvolver essa habilidade. [Post da web]. Recuperado de https://rubeus.com.br/blog/criatividade-em-sala-de-aula/

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Criatividade em sala de aula: a importância de desenvolver essa habilidade

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A criatividade consiste no ato de traduzir novas ideias em realidade. Por ser uma habilidade muito procurada por empresas em todo o mundo, é essencial trabalhá-la desde os primeiros passos da criança no ambiente escolar. Por isso, s aiba agora como estimular a criatividade em sala de aula por meio de nossas dicas, confira!

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Aprendizagem Criativa® na Educação Infantil, com Carolina Luvizoto

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Ser criativo é cada vez mais uma necessidade em diversos aspectos da nossa vida. Muitos, inclusive, acreditam que esse processo pode começar a ser desenvolvido na escola. Mas como mesclar momentos de aulas mais expositivas com momentos em que os alunos possam criar mais livremente? É aí que entra um personagem essencial nesse aprendizado: o professor.

A regra é clara: sem professores e métodos criativos, os alunos vão se acostumar cada vez mais a seguir fórmulas prontas em que serão só ouvintes passivos. Mas como reinventar a sala de aula para que alunos de todas as idades consigam pensar e resolver problemas de outras formas? Tathyana Gouvêa, doutora em inovação educacional pela USP (Universidade de São Paulo) e professora do Instituto Singularidades, em São Paulo (SP), acredita que o professor precisa se entender como criativo em seu papel na sala de aula. Primeiro, ele conhece mais a sua turma; depois, pensa em novos métodos e estratégias pedagógicas.

“O que os professores podem criar são novas metodologias e didáticas. Não precisamos reinventar um conceito totalmente novo, porque o conteúdo tem um valor intrínseco”

“O que os professores podem criar são novas metodologias e didáticas. Não precisamos reinventar um conceito totalmente novo, porque o conteúdo tem um valor intrínseco. Isso tem que vir do professor, do que ele conhece do grupo dele, como os alunos gostam de se relacionar, o que é mais atrativo, e aí ele desenvolve novas atividades”, acredita.

O objetivo da educação não pode ser preparar para uma prova

Para seguir o currículo, os professores precisam dar conta de muitos conteúdos em um curto espaço de tempo. A mestre em psicologia educacional e gestora do Instituto Catalisador Simone Lederman, porém, questiona até que ponto a lógica atual das salas de aula oferece espaço para o desenvolvimento de projetos criativos.

“Dentro de uma escola, você precisa transmitir conhecimento da maneira mais efetiva e eficaz, e isso é entendido como a forma que atinge o maior número de estudantes no tempo mais curto possível. É muito difícil trabalhar de forma criativa dessa maneira. Eu acredito que o expositivo pode ser uma das formas, mas se ela for a única, vamos repetir o que a gente vem fazendo há tempos, que é a aprendizagem efêmera. Conteúdos que a gente avalia que o aluno reteve naquele bimestre e que depois não ficou mais na vida dele”, crítica.

“Quando mudamos de um conteúdo conceitual para um procedimental, abrimos a necessidade de trabalharmos com modalidades diferentes, estamos falando em desenvolver empatia, cooperação e criatividade”

No ensino médio, o foco de muitas escolas na preparação dos estudantes para o Enem (Exame Nacional do Ensino Médio) e para os vestibulares pode fazer com que os educadores não invistam em novas práticas e abordagens pedagógicas. No entanto, Gouvêa destaca que um estilo de ensino menos tradicional pode fazer com que os alunos desenvolvam novas competências, que são cada vez mais valorizadas na sociedade, e até mesmo no mercado de trabalho.

“Cada vez mais temos que estar olhando pro desenvolvimento de competências. Quando mudamos de um conteúdo conceitual para um procedimental, abrimos a necessidade de trabalharmos com modalidades diferentes, estamos falando em desenvolver empatia, cooperação e criatividade. Precisamos criar propostas e dinâmicas nas salas que permitam que isso seja desenvolvido, e não somente discursado sobre”, defende.

Medo de “perder o controle”pode atrapalhar

Todo mundo já teve aquele professor durão, rígido que era o terror da sala, não é mesmo? Difícil imaginar como ele poderia descer do pedestal e dar uma aula mais leve, deixando os alunos mais livres para criar. Pois, justamente, o mesmo de perder o controle da sala de aula também pode fazer com que esse educador fique cada vez mais agarrado em um método mais conservador e não se arrisque tanto.

“É preciso pensar como fazemos essa transição, de um profissional que segue um currículo e passa informações de cima para baixo, para ser um professor pesquisador, autor e criativo”, destaca Simone. Ela conta que no Instituto Catalisador o trabalho de formação acontece sempre em parceria com os professores.  “Não podemos dizer para o professor que tudo o que ele fez está errado.  Sempre chegamos nas escolas de uma maneira muito humilde, dizendo que vamos apresentar uma outra expertise, que vai agregar e não substituir tudo o que eles sabem. Fazer isso tira o pé atrás do professor. O processo criativo vai somar e não substituir tudo”, explica.

O oposto também pode acontecer. O receio pode vir do próprio aluno, que não consegue se entender também como um personagem ativo no processo de aprendizagem. Para lidar com esse desafio, na hora de adotar novos métodos de ensino, Tathyana esclarece que é também preciso ter paciência.

“A sala de aula não pode ser um limite. A aprendizagem pode acontecer na escola, nos corredores, nos laboratórios e nas ruas também. A cidade está aí para a gente ensinar os estudantes”

“Quando colocamos uma atividade nova, existe uma resistência do próprio aluno, e ele não compreende que aquilo pode ser uma possibilidade de aprendizagem. Quando o profissional ouve uma reclamação nesse sentido, ele desanima, só que nisso as coisas seguem como são, e temos que conseguir transpor. O que está dando essa insegurança? Temos que criar suportes para ajudá-los.”

A cidade também pode ser a escola

Nesse processo de tornar a educação mais criativa, sair das quatro paredes da escola também pode ajudar. Você já se perguntou o que o espaço público pode ensinar para você? Não nesse momento de pandemia, claro, mas um olhar para o entorno, seu bairro, sua cidade, praças e parques pode também fazer com que esse ensino seja menos tradicional e mais democrático.

Lederman acredita que muitas vezes é interessante sair do esquema de sala, de aulas com 50 minutos em turmas grandes, para abrir a possibilidade de conhecimento dos alunos. “A sala de aula não pode ser um limite. A aprendizagem pode acontecer na escola, nos corredores, nos laboratórios e nas ruas também. A cidade está aí para ensinar os estudantes”, sugere.

Autor: Bruno Pavan

* Conteúdo produzido e editado pelo Porvir.

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por Ruam Oliveira 14 de setembro de 2021

A professora Adriana Girão, que dá aulas na rede municipal de Jijoca de Jericoacoara (CE), resolveu desafiar seus alunos a pensarem fora da caixa. À época, desenvolvia um projeto sobre invenções criativas e contava a história de inventores famosos, como Leonardo Da Vinci.

Ao propor uma atividade que mexesse com a criatividade da turma, ela sugeriu que cada estudante pensasse em um projeto, ferramenta ou dispositivo que gostariam muito de produzir.

Entre as muitas sugestões que recebeu, uma delas foi além: um estudante do ensino fundamental 1 lhe disse que gostaria de criar uma máquina de fazer pintinhos. Ao ser perguntada sobre o motivo, a criança respondeu que os pintinhos eram a coisa que mais gostava e que não queria que eles acabassem.
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A resposta aparentemente inusitada do aluno recebeu aprovação e incentivo da educadora. Não para que ele próprio desenvolvesse uma máquina para produzir ovos, galinhas e pintinhos, mas para que ele não colocasse barreiras para a imaginação. A intenção central de Adriana com atividades como essa é promover autonomia e pensamento criativo nos alunos e isso por meio de ideias autorais.

Trabalhar a autonomia dos estudantes e promover o desenvolvimento de habilidades de forma criativo é algo previsto nas 10 Competências Gerais da BNCC (Base Nacional Comum Curricular). Ao sugerir a criação de uma máquina de fazer pintinhos, o estudante trouxe como repertório algo do seu cotidiano, fortalecendo a ideia de que o aprendizado pode reunir referências vindas de diversos lugares, não somente dos livros didáticos.

Quando se pensa em criatividade em sala de aula, é válido destacar que essa não é uma habilidade inata como possivelmente muitos podem entender. Pelo contrário, há de se ter um exercício intencional para que ela aflore ou um incentivo para que o estudante tenha o desejo de criar e encontrar formas diferentes de pensar.

A gente fala na escola em desenvolver algumas novas habilidades, algumas experiências que sejam provocadoras do desejo de criar, de fazer diferente

Juliana Ragusa, coordenadora de Tecnologia Educacional e Inovação na Escola Internacional de Alphaville (SP), aponta que é preciso desmistificar inclusive o termo criatividade e pensar em oportunidades de fazê-la despertar nos alunos.

"A gente fala na escola em desenvolver algumas novas habilidades, algumas experiências que sejam provocadoras do desejo de criar, de fazer diferente. Talvez aí sim a gente chegue àquilo que é um pensamento criativo, ou seja, que é fora do convencional ou do que é pré determinado, mas que tem o desejo de resolver um problema ou de fazer de uma forma diferente", afirma Ragusa.

Entre as formas de explorar o lado criativo dos alunos, pode existir uma gama grande de temáticas que podem ser trabalhadas em função de melhorar o pensamento criativo. Projetos que sejam transversais, que mesclem temáticas vindas de áreas diferentes tendem a ser bons começos nessa jornada.

O projeto Escolas Criativas, que atualmente conduz atividades com as redes de ensino de Niterói (RJ) e Jijoca de Jericoacoara (CE), trabalha em diferentes eixos criativos. Entre as principais temáticas abordadas estão inovação em educação, sustentabilidade e acesso cultural.

Mardônio Barros, diretor do projeto, conta que tem acompanhado iniciativas no Brasil e no exterior que apresentam resultados positivos quando se trabalha questões socioemocionais e habilidades para além da escola, como relações interpessoais, de trabalho e para a vida em si.

Para ele, expor as crianças a um ambiente de criatividade, que permita acesso à cultura e às diferentes formas de se relacionar com o mundo é fundamental para formar cidadãos que pensam de maneira inovadora.

Eu acho que o grande desafio da educação é a gente desenvolver essas competências maiores nos alunos, entre elas um pensamento mais executivo e mais aberto, mais criativo

Quando se pensa na tecnologia, por exemplo, até mesmo a ideia de nativos digitais precisa ser repensada, evitando o pressuposto de que todas as crianças e adolescentes manejam e entendem perfeitamente o uso intencional dessas ferramentas. O educador afirma que é preciso olhar para a tecnologia como algo além de um artefato ou de módulos, e investir em uma alfabetização tecnológica.

A criatividade encontrada na proposta do aluno da professora Adriana dá conta de algo que extrapola o que é considerado "normal", sem que, no entanto, deixe de conversar com o cotidiano e a realidade que ele encontra na sua própria vida.

Esse diálogo com a realidade dos alunos também têm colocado a educadora para exercitar a própria criatividade. Comandando um canal no YouTube, ela apresenta conceitos de inglês, vocabulário e outras atividades no ensino do idioma usando aquilo que os estudantes conhecem. Ela conta que é trabalhoso, principalmente por às vezes ser colocada para fora do seu lugar de conforto, mas compreende que é necessário se mover para propor coisas novas e diferentes.

A instituição de ensino onde Adriana trabalha também desenvolve atividades ligadas ao projeto Escolas Criativas. Entre as muitas frentes de trabalho, a iniciativa implementa equipamentos nas escolas para o desenvolvimento de atividades com tecnologia, pensamento computacional e os já citados programas voltados para o acesso à cultura e que trabalham a sustentabilidade.

Com foco em crianças do ensino fundamental 1 e 2, o projeto também trabalha outras atividades como aulas de fotografia e audiovisual e formações online para educadores.

Juliana Ragusa destaca que quando o professor sai do ensino considerado tradicional e propõe atividades mais significativas e de pensamento crítico, ele está permitindo que o estudante se redescubra. O autoconhecimento, que também é uma das competências previstas na BNCC, é uma chance de que o estudante descubra talentos, preferências e construa pensamentos antes não imaginados.

"Eu acho que o grande desafio da educação é a gente desenvolver essas competências maiores nos alunos, entre elas um pensamento mais executivo e mais aberto, mais criativo. Acho que esse é o grande dilema mesmo. [Mas] a vantagem é a compreensão de si mesmo", apontou Juliana.

Ao propor a criação de uma máquina de fazer pintinhos, o estudante do ensino fundamental 1 do interior do Ceará já conhecia um pouco a respeito de si mesmo, faltava apenas compartilhar com mais pessoas esse desejo e a grande potência imaginativa.

O projeto promove cursos de audiovisual, arte e educação, Cultura e Desenvolvimento - Relatos de Experiências e Formação, fotografia, tecnologias digitais e mais.
Acesse aqui todos os cursos

No site da instituição também é possível conferir planos de aula, que são chamados de "Experiências Criativas", que trabalham arte, música, ciências narrativas e brincadeiras.
Confira os planos de aula
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Projeto forma professores para trabalhar a criatividade em sala de aula

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