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Situations de médiation culturelle qui mettent en jeu le mouvement

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Situations de médiation culturelle qui mettent en jeu le mouvement

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Situations de médiation culturelle en danse : Danse avec des personnes en situation de handicap. Déstabilisation, être en mouvement, c'est être dans une position non-statique. Être en mouvement avec des personnes dans des situations diverses, ça crée des inconnus, des inconforts, on n'est pas directement dans une situation d'unisson dès le début, on ne va pas toujours dans la même direction. Bouger pour trouver son propre rythme.
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Travail pour le CNC, mouvement d'aller vers les personnes, mouvement des participant.e.s qui décident de venir ou pas. Dans une maison d'arrêt, petite peine, autour du trafic de drogue. Volonté de présenter le film La Haine J'arrive, les gardiens de prison ne sont pas content. Il y a beaucoup plus de monde que d'habitude. Les gens ont bougé. On se fait dire : le film est passé à la télé il y a quelques jours, on l'a tous vu. Mais pourquoi êtes-vous venu le regarder de nouveau? On a besoin d'en parler ! Longue discussion après le visionnement. Grande énergie de la part des personnes, beaucoup de mouvements autour de moi, c'est challengeant. Ça reste une de mes meilleures expériences de médiation.
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Expérience de déplacement, on pense à un circuit extérieur. Public comme des personnes âgées. Le mouvement devient un enjeu d'accessibilité important : les pentes, la lenteur des déplacements, deviennent des enjeux complexes.
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Il y a quelques années, à l'espace libre, il y a une pièce qui s'appelait Gender-fucked. Un protagoniste qui raconte son expérience, le mouvement de son identité. Les spectateurs arrivaient dans la salle, s'assoieait ou il voulait. Le protagoniste est au centre et se transforme. Choix de rester pour observer la transformation, ou de se promener. Transformation en femmes. Les spectateurs étaient constamment en mouvement. Cela faisait faire un mouvement intérieur aux gens. Du movuement dans l'esprit, avec aussi une discussion. Permet de se transformer avec le mouvement. Grand mouvement.
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La personne qui a parti les ruches d'art était physiothérapeute au début. Elle a intégré dans son approche l'idée de bouger avec ce qui bouge, et partir le mouvement à partir de là. Si il y a quelque chose qui est bloqué, on se met à l'arrêt. Organicité du mouvement. L'adaptation très grande dans les ruches d'art, dont en virtuel. Dans une année, on a aussi pu suivre un mouvement de changement, qui laisse une trace. J'ai résisté longtemps à faire du virtuel, en me disant que ce n'était pas inclusif. Mais rendu en janvier, ça s'annoncait encore pour el long confinement, et l'siolement des personnes âgées était manifeste. Je me suis lancée. J'ai des personnes en france, des personnes non-voyantes, une personne qui parle LSQ. Être confronté à la pluralité dans les façons de faire. À chaque édition d'une ruche, on ne sait pas à quoi s'Attendre. Selon le contexte, ça peut être très tranquille, à d'autres moments, être pris dans de grandes discussions sur le patriarcat et des enjeux de fonds.

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Se déplacer autrement ,revoir les espaces, mouvements des choses, des espaces, des esprits et des idées.

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Être en situation de transformation, mouvements intérieurs, réflexions mentales, se déplacer.

Quelque chose d'immersif, de subversif. Du mouvement, contre-mouvement, de l'immobilité.
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Arrêter ou rediriger un mouvement. Collisions.

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apprentissages

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- ressource dédiée par ville à la médiation qui fait le pont entre les organismes, artistes, public et institutions politiques
- consultation des citoyen.ne.s pour les politiques culturelles

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l'impulsion politique : désir de t'impliquer dans la vie des autres et de faire appel aux institutions politiques

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activités de co-création

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réciprocité

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échanges d'égal à égal

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la réaction en chaîne

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métaphore d'une pierre dans un lac et des ondes autour

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mouvement circulaire entre artistes, médiateur.rice.s, publics, communautés > chacun.e apprend de l'autre

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circularité entre les agent.e.s, les choses qu'on aimerait diffuser

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mouvement de foule : pour qu'une tendance ou un sujet collectif soit légitime il faut qu'il soit supporté par un mouvement de foule donc implique qu'un groupe se rassemble et porte ces idées

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diffuser des mouvements :  le.la médiateur.rice doit constamment se tenir informé.e des tendances
> médiateur.rice comme catalyseur.euse

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mouvement implique que quelque chose bouge :
- corps
- idées
- environnement / espace
- technologies (adaptation constante)
- définitions
- les goûts
- les limites
- postures

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contraire de l'immobilisme : médiation peut créer un mouvement de société et parvenir au changement (meilleure inclusion des publics invisibles)

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mouvement dans une perspective de co-création : mouvement du.de la médiateur.rice vers le public et inversement (partage d'expérience, savoir dans un mouvement circulaire)

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émotion
> le mot émotion vient du mot mouvement

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Mouvement permet de faire adhérer à quelque chose : contamination positive > sensibilisation

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Bravo pour ce que vous avez fait !!

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- physique
- d'idées
- collectif
- individuel
- de cœur
- artistique

La médiation culturelle qui crée le mouvement (d'idées, de posture, de vision)

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Le concept de nouveau mouvement social économique 

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Le concept de nouveau mouvement social économique 

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Fundado para oferecer formação técnica a jovens da comunidade do Morro do Vidigal, Rio de Janeiro, o grupo dirigido por Guti Fraga alterna a montagem de textos clássicos e criações coletivas.

Em 1986, o padre austríaco Humberto Leeb e Joana Batista Costa fundam o Centro Cultural Padre Leeb, no Morro do Vidigal, e convidam o ator e diretor Guti Fraga, que mora no Vidigal desde 1977, para desenvolver um projeto cultural. Com Luiz Paulo Corrêa e Castro, Fred Pinheiro e Fernando Mello da Costa, ele apresenta a proposta de formar atores e técnicos e despertar na comunidade o interesse pelo teatro.

O primeiro espetáculo, em 1987, Encontros, de Luiz Paulo Corrêa e Castro e Tino Costa, nasce a partir de improvisações realizadas em aulas de teatro voltadas para a comunidade. Em seguida Guti Fraga recorre a dois textos da comédia popular brasileira, Torturas do Coração, de Ariano Suassuna, 1987, e Os Dois ou O Inglês Maquinista, de Martins Pena, 1988. No ano seguinte, o diretor coordena uma criação coletiva, com texto finalizado por Luiz Paulo Corrêa e Castro, com o título de Biroska. A peça se passa em frente a uma birosca e conta a história de Neguinho, um morador do morro que acredita ter ganhado no jogo do bicho. A iluminação do espetáculo é feita com 50 latas de Neston reaproveitadas e transformadas em refletores, e com mesa de luz montada artesanalmente. O espetáculo, produzido com a ajuda dos comerciantes do Vidigal, conta com 21 atores entre 7 e 79 anos.

Em 1990, Fraga transforma em musical um sucesso de 1973, montado pelo Teatro Ipanema, Hoje É Dia de Rock, de José Vicente. Em 1991, o grupo faz dois espetáculos musicais de variedades: Show das Cinco e Show das Sete, misturando teatro, dança, música, humor, dublagens, participações de artistas conhecidos e prêmios oferecidos pelo comércio local.

Em 1995, Rosane Svartman e Vinícius Reis realizam o documentário Depoimento - Nós do Morro, que marca o início das atividades do grupo Nós do Cinema. Em 1996, inaugura-se o Teatro do Vidigal, com capacidade para 80 pessoas, construído com o dinheiro obtido pelo espetáculo Show das Sete, além de colaborações de comerciantes da comunidade e do Conselho Britânico. Ali estréia, em 1996, Machadiando, que reúne três peças curtas de Machado de Assis (1839 - 1908): Lição de Botânica, Antes da Missa e Hoje Avental, Amanhã Luva. O Nós do Morro recebe o Prêmio Shell na categoria Especial pelos 11 anos de atividade.

No mesmo ano, apresenta-se pela primeira vez fora do Vidigal, em evento no Centro Cultural Banco do Brasil - CCBB, com o resultado do trabalho sobre Hamlet, de Shakespeare, desenvolvido com os ingleses Dominic Barter e Cicely Berry, da Royal Shakespeare Company.

Nos anos seguintes, o grupo monta uma série de textos de Luiz Paulo Corrêa: Abalou - Um Musical Funk, 1998; o infantil É Proibido Brincar, 1998; Noites do Vidigal, 2002; e Burro Sem Rabo, ou ..., 2003, este último encenado com direção de Fernando Mello da Costa. Abalou, que aborda a vida dos jovens do morro através dos bailes funk, principal opção de lazer nas comunidades pobres do Rio de Janeiro, recebe seis indicações para o Prêmio Coca-Cola de Teatro Jovem, e vence na categoria especial. Em 1998, o grupo faz sua primeira temporada em circuito comercial, com repertório que reúne Machadiando, Abalou e É Proibido Brincar.

Noites do Vidigal estréia no Teatro Maria Clara Machado e recebe crítica de O Globo, por Barbara Heliodora, que afirma: "(...) temos de tratar com o devido respeito o trabalho do Nós do Morro (...). Há, em todo o espetáculo, uma alegria, um humor, um orgulho do trabalho feito, que se comunicam brilhantemente com a platéia".¹

Em 2004, Fernando Mello da Costa dirige Sonho de Uma Noite de Verão - uma intromissão do Grupo Nós do Morro no mundo de Shakespeare, adaptação de Luiz Paulo Corrêa e Castro da peça de Shakespeare. Macksen Luiz analisa o espetáculo no Jornal do Brasil: "A adaptação não critica ou desrespeita, muito menos se intimida ou retrai diante da carga cultural do texto, tão-somente redimensiona as possibilidades de comunicação aplicadas a um mundo referencial diverso. (...) Sonho de uma noite de verão dá seqüência ao empenhado trabalho dos atores do Nós do Morro, em progresso constante a cada nova montagem".²

Em 2006, o grupo se apresenta no festival internacional de Stratford-Upon-Avon, vilarejo natal de Shakespeare, com Os Dois Cavalheiros de Verona, com direção de Guti Fraga, comemorando 20 anos de existência. No mesmo ano, estréia a criação coletiva Amores Trágicos, com direção de Renato Rocha, e A Frente Fria que a Chuva Traz, de Mário Bortolotto, com direção de Caco Ciocler.

O Nós do Morro reúne hoje mais de 50 pessoas, entre diretores, atores, técnicos, autores e colaboradores em diversas áreas. A gestão do grupo cabe a um núcleo formado por cinco pessoas: Guti Fraga, Zezé Silva, Fernando Mello da Costa, Luiz Paulo Côrrea e Castro e Fred Pinheiro. Este último é responsável pela direção artística; Zezé Silva e Maria Ester Moreira pela direção administrativa e José Gonzaga Araújo pela produção. E conta com os atores Luciana Bezerra, Gustavo Melo, Luciano Vidigal, Gorette Bezerra, Márcio Lopes, Márcia Francisco, Arthur Sherman, Renan Monteiro e Guilherme Estevan.

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Fundado para oferecer formação técnica a jovens da comunidade do Morro do Vidigal, Rio de Janeiro, o grupo dirigido por Guti Fraga alterna a montagem de textos clássicos e criações coletivas.

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mouvement perpétuel

"Je sais calculer le mouvement des corps pesants, mais pas la folie des foules" Isaac Newton.

La folie est positive... l'énergie, la magie, la force du groupe

"...Le mouvement agit sur notre âme..." Jean-Jacques Rousseau

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Je vais vers l'autre.
L'autre viens vers moi.
On marche vers une œuvre, un.e artiste, une coutume, un lieu.
Pas de médiation culturelle sans mouvement, sans mobilisation.

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Historique

2012 La compagnie est fondée en 2012 par Ariane Boulet, Andréa de Keijzer, Joannie Douville et Gabriel Vignola.

2014 Je suis Julio devient une compagnie incorporée en OBNL.

2017 Je suis Julio intègre deux nouveaux membres créateurs. La compagnie est désormais constituée de Ariane Boulet, Andréa de Keijzer, Dorian Nuskind-Oder, Gabriel Vignola et Nate Yaffe.

2019 Catherine Lavoie-Marcus se joint au rang des artistes-membres de la compagnie, et Andréa de Keijzer se retire. La compagnie commence une période de mutation pour re-imaginer sa forme.

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2012 La compagnie est fondée en 2012 par Ariane Boulet, Andréa de Keijzer, Joannie Douville et Gabriel Vignola. 2014 Je suis Julio devient une compagnie incorporée en OBNL. 2017 Je suis Julio intègre deux nouveaux membres créateurs. La compagnie est désormais constituée de Ariane Boulet, Andréa de Keijzer, Dorian Nuskind-Oder, Gabriel Vignola et Nate Yaffe.

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MoW un flashmob de danse bollywood et contemporaine pour tous âges qui célèbre la diversité culturelle

- Roger Sinha

2018

18 août, Aga Khan Park, Toronto
19 août, Garden Square, Brampton
12 OCTOBRe, 18h30-21h BOLLYWOOD NIGHT: Atelier + MOW!Extraits et le ZAPPIN' PARTY de DJ XL5, LUMIFEST, LONGUEUIL
9 NOVEMBRe, 20h MOW! ON THE MOVE EXtraits, OLDER & RECKLESS, TORONTO
10 NOVEMBRe, 14h et 20h MOW! ON THE MOVE EXtraits, OLDER & RECKLESS, TORONTO

2017

8 juillet 19h - Place de la Gare-Jean-Talon, Montréal
8-9 juillet 14h - Musée de la civilisation, Ottaw(olly)Wood, Ottawa
12 juillet 20h - Parc La Fontaine, Montréal
19 juillet 17h30 - rue Prince-Arthur/ Saint-Dominique, Montréal
5 août 15h15 - Nova Stella - L'art d'être différents ensemble, Place des festivals, Montréal

2016

1er juillet - Greenfield Park, Longueuil
2 juillet - Place Charles-Le Moyne, Longueuil
22 octobre - Espace culturel Georges-Émile-Lapalme, Place des Arts, Montréal

CHORÉGRAPHE

choreographer

Crédits

DIRECTION ARTISTIQUE / ROGER SINHA / CHORÉGRAPHES / ROGER SINHA & DEEPALI LINDBLOM / ASSISTANTS AU CHORÉGRAPHE ET INTERPRÈTES 2016-2017 / DAVID CAMPBELL, FANNIE CÔTÉ, AMELIA LAMANQUE, BENOIT LEDUC, XAVIER MALO, JAMIE MALYSH, MARK MEDRANO, ERIN O'LOUGHLIN, CLÉMENTINE SCHINDLER, NATHAN JAN YAFFE,MARYSE GAUTHIER & ROGER SINHA / DIRECTION TECHNIQUE / BENOIT LEGENDRE / MONTAGE MUSICAL ET MUSIQUE EN DIRECT / ROGER SINHA / MONTAGE VIDEO / ROGER SINHA

Partenaires 2018

Ce projet est présenté par Garden Square Brampton et le Aga Khan Museum en collaboration avec le Gouvernement de l'Ontario et le Ismaili Centre Toronto.

Partenaires 2017

Cette initiative est rendue possible grâce au Fonds communautaire pour le 150e anniversaire du Canada, qui est une collaboration entre la Fondation du Grand Montréal, le gouvernement du Canada et des leaders extraordinaires de l'Atlantique au Pacifique à l'Arctique.

Cette version avec les citoyens de Montréal bénéficie de l'aide de PEYO, les Loisirs du Parc en collaboration avec le programme Hors les murs de la maison de la culture de Villeray-Saint-Michel-Parc-Extension et le support de l'arrondissement Le Plateau-Mont-Royal.

Partenaires 2016

Ce projet a reçu le soutien du Programme Des ponts culturels, d'une rive à l'autre,une initiative du Conseil des arts de Montréal et de Culture Montréalen collaboration avec le Conseil des arts et des lettres du Québec, la société de la Place des Arts, les villes de Longueuil, Terrebonne et Sainte-Julie. MoW! a bénéficié d'une résidence de création de février à juin 2016 à Longueuil avec le support du Bureau de la culture de la Ville de Longueuil et du Conseil des arts de Longueuil.

Sinha Danse remercie l' UDA et Studio Corps & Âmes pour leur collaboration.

Un très grand merci à Yves Labrosse et à Télévision Rive-Sud pour leur généreuse contribution aux images vidéo.

Merci à tous les participants bénévoles qui se sont lancés dans cette folle et joyeuse aventure à nos côtés!

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MoW flashmob danse Bollywood et contemporaine | Sinha Danse

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MoW un flashmob de danse bollywood et contemporaine pour tous âges qui célèbre la diversité culturelle - Roger Sinha 18 août, Aga Khan Park, Toronto 19 août, Garden Square, Brampton 12 OCTOBRe, 18h30-21h BOLLYWOOD NIGHT: Atelier + MOW!Extraits et le ZAPPIN' PARTY de DJ XL5, LUMIFEST, LONGUEUIL 9 NOVEMBRe, 20h MOW!

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"Tout mouvement, n'importe de quelle nature est créateur" - Edgar Allan Poe

"Difficile à voir, toujours en mouvement est l'avenir" - Maître Yoda

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Pour tisser des liens, il faut faire un MOUVEMENT vers l'autre

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Pour tisser des liens, il faut faire un MOUVEMENT vers l'autre

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Introduction à la médiation culturelle dans cette première capsule d'une série de six vidéos, produite par la Ville de Vaudreuil-Dorion dans le cadre de l'entente de développement culturel avec le ministère de la Culture et des Communications du Québec.

Vaudreuil-Dorion est l'une des 12 villes leaders mondiales de l' Agenda 21 de la culture.

https://www.ville.vaudreuil-dorion.qc.ca/fr/loisirs-et-culture/je-suis/mediation-culturelle

Crédits

Expert (recherche, textes et animation) : Michel Vallée.

Production : Kinescope.

Caméra : Éric Filiatreault.

Son : René Portillo.

Montage : Patrick Richard et Antony Vannapho.

Réalisation : Natalie Poirier

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[Vidéo de la communauté] La médiation culturelle, c'est quoi?

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Introduction à la médiation culturelle dans cette première capsule d'une série de six vidéos, produite par la Ville de Vaudreuil-Dorion dans le cadre de l'entente de développement culturel avec le ministère de la Culture et des Communications du Québec. Vaudreuil-Dorion est l'une des 12 villes leaders mondiales de l' Agenda 21 de la culture.

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2006

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S'engager et témoigner pour se mettre en mouvement... traduit en mouvements !

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S'engager et témoigner pour se mettre en mouvement... traduit en mouvements !

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La création à travers la médiation culturelle. À l'occasion d'une résidence de création à la maison de la culture de Villeray-Saint-Michel-Parc-Extension en 2015, la compagnie Dynamo Théâtre a rencontré des adultes en francisation du Centre William-Hingston dans le cadre du projet de médiation La Démarche.

Mots clés

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[Vidéo de la communauté] La Démarche : Dynamo Théâtre

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La création à travers la médiation culturelle. À l'occasion d'une résidence de création à la maison de la culture de Villeray-Saint-Michel-Parc-Extension en 2015, la compagnie Dynamo Théâtre a rencontré des adultes en francisation du Centre William-Hingston dans le cadre du projet de médiation La Démarche. Mots clés

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Se mobiliser - entrer dans le mouvement !

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Se mobiliser - entrer dans le mouvement !

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Plus que jamais

L'école a besoin de rêver

Plus que jamais

Le monde a besoin de beauté

- Extrait de la chanson Ensemble, sensibles, d'Ariane Moffatt

De la beauté, il y en a tout plein dans Ensemble, sensibles, composition originale d'Ariane Moffatt pour l'initiative Une chanson à l'école, portée par Culture pour tous.

L'autrice-compositrice-interprète a opté pour un rythme reggaeton résolument dansant, et 55 musiciens de l' Orchestre symphonique de Montréal (OSM) ont emboîté le pas, sous la direction de Thomas Le Duc-Moreau, chef assistant de l'OSM!

Découvrez cet arrangement orchestral signé Jean-Nicolas Trottier et chantez avec eux.

Le 24 septembre 2021, des centaines de milliers d'enfants du Québec et de la francophonie canadienne sont invités à participer à Une chanson à l'école, événement rassembleur qui donne le coup d'envoi des 25es Journées de la culture!

Crédits

Réalisateur, caméraman et monteur: Pierre-Luc Racine

Coordonnatrice régionale: Myriam Leblond

Technicienne en production régionale: Mélodie Turcotte

En collaboration avec ProdCan - Équipe de production audiovisuelle

Président et producteur: Didier Bensa

Productrice déléguée: Kim Savoie-Thibault

Directeur technique: John Castillo Oruezabal

Assistante à la réalisation: Giulia Frati

Preneur de son et mixeur: Jonathan Kaspy

Œuvre:

Ensemble, sensibles, d'Ariane Moffatt

Paroles, musique et arrangements: Ariane Moffatt

Production: Ruffsound

Chef de l' Orchestre symphonique de Montréal: Thomas Le Duc-Moreau

Orchestration: Jean-Nicolas Trottier

Captation vidéo: ProdCan

Mixage sonore: Jonathan Kaspy

☆ ☆ ☆ ☆ ☆

La Fabrique culturelle est la plateforme culturelle numérique de Télé-Québec. Elle est alimentée par les 10 bureaux régionaux de Télé-Québec ainsi que par une centaine de partenaires du milieu culturel et les membres de la communauté. Elle a pour mandat de faire rayonner les arts et la culture en valorisant l'identité culturelle québécoise sur l'ensemble du territoire, principalement à travers la créativité de ses artistes et artisans.

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Ensemble, sensibles, d'Ariane Moffatt | Une chanson à l'école | Les Journées de la culture

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Cette année, pour "Une chanson à l'école" - une initiative des Journées de la culture -, l'honneur va à Ariane Moffatt d'écrire une chanson, "Ensemble, sensibles", accompagnée de l'Orchestre symphonique de Montréal.

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Expressions reliant médiation et mouvement : 

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Expressions reliant médiation et mouvement : 

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- Deux temps, trois mouvements
- Faux mouvements
- Premier mouvement

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Mouvement qui resonne et qui produit d'autres mouvements

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Selon le dictionnaire Antidote :
Changement de localisation continu. Corps qui effectue un mouvement. Communiquer, imprimer, transmettre un mouvement. Mouvement courbe, circulaire, rectiligne, pendulaire, sinusoïdal, périodique, ondulatoire, oscillatoire, rayonnant, divergent, convergent, ascensionnel. Mouvement uniforme, varié. Mouvement sismique

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Mouvement social

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Mouvement :
Pour faire de la médiation, on ne peut pas demeurer statique ou immobile. Il faut interagir avec les autres, échanger avec les gens, vivre le moment tout en visant une transformation sociale.
Par le mouvement on fait preuve de souplesse et d'engagement. C'est un mécanisme qui engendre la mobilisation active.
Le dynamisme dans les rencontres permet de relier le médiateur, l'objet et le sujet...

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Médiation : créer des liens, faire un pont
Mouvement : Ne jamais rester fixe, la médiation se vit dans la rencontre, dynamique qui se crée et qui relie les trois pôle entre le médiateur, l'objet et le sujet.
Moment : ramène à l'humain, un déclencheur, lorsqu'on démarre une idée. Le point de départ, l'instant présent, un point précis. court instant dans lequel on vit une émotion particulière.
Mémoire: témoignage d'un vécu. Historique, politique, culturelle. Conservation.
Multiculturalisme : coexistence de plusieurs culture sur un même territoire. Un aspect de la médiation
Motivation : un effet de la médiation culturelle. Donne confiance, prendre des initiatives, participer, faire parti de... S'engager.
Mécanisme :
Mobilisation :  mise en action, participation active.