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Arte Rupestre (período Paleolítico Superior (40.000 a.C.)

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Egito Reino Antigo

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Egito Reino Médio

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Egito Reino Novo

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Arte Grega Período geométrico

"Nos primeiros séculos de seu domínio sobre a Grécia, a arte dessas tribos era bastante rude,

desgraciosa e primitiva. Nada existe nessas obras do alegre movimento do estilo cretense; pelo

contrário, pareciam superar os egípcios em rigidez. A sua cerâmica era decorada com padrões

geométricos simples e, quando se queria representar uma cena, esta formava parte do desenho

austero e rigoroso. Por exemplo, a fig. 46 representa a lamentação por um homem morto. Este jaz

em seu esquife, enquanto as carpideiras à direita e à esquerda levam às mãos à cabeça no pranto

ritual que é costume em quase todas as sociedades primitivas"

Gombrich.

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Athens ANM 804 - II: The Dipylon Amphora

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Arte Grega Período Arcaico

Foi o período em que elementos de outras culturas começaram a ser implantados junto à cultura grega da época, surgiram as primeiras esculturas e representações humanas de forma grandiosa e em pedras, normalmente representavam jovens.

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Arte grega Período Clássico

Teve seu auge na Era de Ouro da Grécia, momento em que Atenas se tornava a Cidade-Estado mais importante e perdurou até a morte de Alexandre, o Grande, nesse período as representações e a fomentação pelo belo eram estimuladas entre os artistas e também pelo público que observava as obras, tendo abundância de obras grandiosas criadas e histórias representadas.

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Arte grega Período Helenístico

Nessa fase, a arte passou a representar mais o cotidiano e a natureza, aqui também houve um aumento nas representações femininas, principalmente nus, e também eram representadas cenas heróicas (de guerras), nesse período continuou-se também a inserção de elementos de outras culturas.

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Arte Helenística: o que é, características e exemplos de artistas e obras

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Conheça o que é a Arte Helenística, suas características, exemplos de artístas e obras de pintura, escultura e arquitetura.

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Arte Romana

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Arte Paleocristã

Fase catacumbária (ressurreição de Cristo até 313, com o Edito de Milão)

Fase basilical, 313 d.C até o século V

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Arte Bizantina

Influência do Império Romano do Oriente.

Arte simbólica e espiritual.

Mosaicos com fundo dourado, ausência de perspectiva e figuras frontais.

As figuras são rígidas, com olhos grandes e expressões serenas.

Ex: Mosaicos de Ravena, Basílica de Santa Sofia (em Istambul).

• Eminentemente religioso.

• O imperador e a sua esposa eram retratados entre Jesus e Maria: “governar em nome de Deus”.

• Os artistas não podiam usar a sua criatividade para se expressar da forma como queriam.

• Os artistas deviam cumprir ordens de elaborar as obras exatamente como lhes era solicitado.

• Demonstração clara de poder do imperador ao colocá-lo em uma posição sagrada;

• Caráter majestoso que demonstra riqueza e poder;

• Frontalidade — as figuras eram sempre representadas em posturas frontais e rígidas;

• Ligação direta com a Igreja Católica.

• Artistas que viviam em Constantinopla acabaram migrando para o Império Romano.

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Arquitetura românica

Leva esse nome pela semelhança com as construções romanas.

Engloba as edificações construídas na Europa nos séculos XI e XII.

As igrejas eram construções fortes, de grossas paredes, e eram chamadas de “Fortaleza de Deus”.

Arquitetura de igrejas com paredes grossas, pequenas janelas, arcos semicirculares.

Pinturas e esculturas tinham função didática: ensinar histórias bíblicas a um povo majoritariamente analfabeto.

Figuras esquemáticas, sem perspectiva ou proporção naturalista.

As construções refletem um clima de insegurança e de instabilidade política e as igrejas serviam de casas de Deus e de local de abrigo e de refúgio.

As populações, extremamente religiosas, investem na edificação de pequenas igrejas rurais ou de grandes sés. Profundamente enraizado junto dos pobres, o Cristianismo oferecia à gente pobre a única luz num mundo.

A única esperança de redenção e consolo para uma vida marcada pelas dificuldades e pela submissão.

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Renascença italiana:

Movimento que começa na Itália e resgata os valores da Antiguidade Clássica.

Surge em um contexto de transformações urbanas, econômicas e intelectuais.

Rompe com os pensamentos da era medieval introduzindo a cultura laica (não religiosa)

Os artistas renascentistas eram estudiosos da anatomia, da perspectiva e da natureza.

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Barroco

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Realismo

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Surgimento dos movimentos artísticos

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Impressionismo

(Movimento de transição e desprendimento do Realismo)

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Pós-impressionismo

(Movimento de transição e desprendimento do Realismo)

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Fauvismo e Expressionismo

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Cubismo

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dadaísmo e surrealismo

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Expressionismo abstrato

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Gótico:

Surge na França e se espalha pela Europa.

Igrejas altas e iluminadas, com vitrais coloridos, arcos ogivais, abóbadas cruzadas e rosáceas.

Maior valorização do espaço interno e do simbolismo da luz.

As esculturas ganham mais naturalismo e expressividade.

Ex: Catedral de Notre-Dame de Paris, Catedral de Chartres.

I Período: séc. XII (1100-1200)

II: Período Séc. XIII (1200-1300)

III Período: século XIV (1300-1400)

IV Período: século XV (1400-1500)