# data[].attributes.body
Ficha técninca

Título: Estatua de angel

Fecha: 2002

Artista: Desconocido

Esta estatua de carácter religioso de un ángel se encuentra a la entrada de mi casa y es un símbolo de protección que incita a la adoración de Dios. La estatua es similar a las que se pueden encontrar en iglesias o lugares sacros. Borja (2013) menciona que el propósito del arte colonial era “evangelizar y a crear sentimientos de devoción”, y del mismo modo esta estatua refleja la tradición de promover los valores cristiano-católicos, haciendo presente la religión en el lugar donde se encuentren. En conclusión, esta estatua es una prueba de un símbolo de devoción heredada desde el periodo colonial que perdura hasta el día de hoy.

Bibliografía

Borja, J. H. (2013). Temas y problemas en la pintura colonial neogranadina. Quiroga: Revista de
Patrimonio Iberoamericano, (3), 26-38.

# data[].attributes.attachment_link.title
Reflexión colonial Salomé Focke 202220730

# data[].attributes.body
En la televisión, he visto representaciones de la obra "La Virgen de los Ángeles" de La Escuela Quiteña, una destacada manifestación del arte colonial americano. Esta imagen de la Virgen María, rodeada de ángeles y con una rica ornamentación, simboliza la fusión de la religión católica y las creencias indígenas en la época colonial de América Latina.

Este arte colonial americano era una herramienta de evangelización que transmitía valores religiosos y culturales, y tenía un profundo impacto social. La Virgen de los Ángeles representa la síntesis de dos mundos y continúa siendo una expresión de devoción y herencia cultural en la región, subrayando la influencia duradera del arte colonial en la vida cotidiana y la espiritualidad de la América colonial como visto en clase.

# data[].attributes.body
La pieza que escogi es este cuadro de la virgen con jesus. Este fue pintado por Roberto Jaramillo un primo de mi abuela y fue regalado a ella hace mas de 50 años. No se mucho de la obra como su nombre ni la fecha en la que fue hecha pues mi mama la heredo y nunca supo mas de su origen Me llamo mucho la atencion pues es una obra del siglo 20, sin embargo, despues de ir al museo colonial me parece que facilmente puede ser una obra del periodo colonial pues su estilo me recuerda mucho a las otras obras que se encontraban en el museo. Seleccione esta obra porque considero que es una obra devocional pues el sujeto principal es la virgen y el niño jesus y en mi casa tiene ese valor, se encuentra en el cuarto de mis papas y toda la noche le prenden una velita y rezan enfrente de ella y se ha vuelto una pieza muy significativa para nosotros como familia pues consideramos que es nuestra virgen familiar y la que nos protege. Ya pensando en las lecturas podemos podemos hablar de la importancia que tienen las obras religiosas, especialmente las que muestran santos o personajes biblicos pues era una forma de esparcir las creencias religiosas de los españoles en el occidente. Un aspecto que me parece interesante es que la mayoria de las obras de la epoca colonial muestran a la virgen con muchas joyas y muchos adornos, pero este cuadro la muestra mucho mas sencilla, no tiene una sola pieza de joyas y las telas no se ven telas muy elaboradas. Creo que esto tiene que ver con que la obra pertenece a un artista del siglo 20 y que en esta epoca mostrar a los santos con riquezas ya no era lo importante.

# data[].attributes.attachment_link.title
Padlet Modulo 2 - Camilo Mejia 202115471 (1)

# data[].attributes.attachment_link.title
Reflexión Imágenes Milagrosas o Devocionales

# data[].attributes.body
Esta imagen en especifico es parte de un conjunto de representaciones religiosas que se encuentran en el calendario de la iglesia del 20 de julio, donde resulta notable como ha perdurado la devoción hacia estas imágenes en la sociedad actual. Estas representaciones continúan ejerciendo una influencia significativa, ya que buscan transmitir lo que se podría considerar como un ideal espiritual. Gracias a la tecnología moderna, su reproducción y difusión se ha vuelto mas accesible y amplia, por lo que plantea interrogantes sobre su significado moral.

Esta situación nos lleva a reflexionar sobre si la persistencia y la difusión masiva de estas imágenes tienen una base moral sólida o si se han convertido en meros objetos de consumo. La coexistencia de lo sagrado y lo comercial en estas representaciones religiosas nos lleva a cuestionar la autenticidad de la devoción que generan y si su propósito original (como lo era en la época del arte colonial) se ha visto afectado en el contexto actual.

# data[].attributes.body
La imagen contemporánea de la Virgen María me hace reflexionar sobre la profunda influencia de la era prehispánica en la espiritualidad de América Latina. Por ejemplo, la aparición de la Virgen a Juan Diego en el Tepeyac, un antiguo lugar azteca, simboliza la fusión de dos mundos: el catolicismo europeo y las creencias indígenas. La imagen de la Virgen morena, con rasgos mestizos, es un puente entre dos culturas. Esto nos recuerda que la fe puede adaptarse y unir diversas tradiciones. La figura de la Virgen María actual encarna la rica historia y la diversidad espiritual de la región, conectando el pasado prehispánico con el presente.

# data[].attributes.attachment_link.title
relacion arte colonial con una figura de mi casa