# data[].attributes.body
La imagen vectorizada es una de las que había sacado para el proyecto de iluminación pero no utilicé. Me pareció pertinente para continuar con la estética que venía empleando.

# data[].attributes.body
Para esta imagen utilicé Adobe Ilustrator. Sinceramente me pareció complejo el programa y siento que tardé más entendiéndolo que haciendo la ilustración. No me sentí cómoda trabajando con él ya que me equivocaba todo el tiempo sobre qué tocar o como cerrar las figuras porque tal vez hacía toda una figura que pensé que la había cerrado y después no podía rellenarla.
En cuanto a la temática de la ilustración me planteé usar una paleta cromática similar al trabajo anterior y emplazar un retrato como centro de la composición experimentando posteriormente con la geometría que otorga el programa y sus transparencias.

# data[].attributes.headline
TP7-B: Pixel: No le eches más agua al fuego

# data[].attributes.subject
TP7-B: Pixel: No le eches más agua al fuego

# data[].attributes.body
Vómito vacío que revuelve mi interior ¿me encuentro en aguas profundas o todo es producto de mi misma? Siento que me ahogo por dentro pero aún puedo respirar.

# data[].attributes.attachment_link.title
Ilustracion retrato taza POR LAS DUDAS 22

# data[].attributes.headline
TP7 - A/C: Pixel: La noche también es bella

# data[].attributes.subject
TP7 - A/C: Pixel: La noche también es bella

# data[].attributes.body
Cuando todo oscurece nace la belleza.

# data[].attributes.body
Quiero reflejarme en la libertad.

# data[].attributes.body
El pasado, el presente, el futuro, todo es confuso: pensamientos de personalidades múltiples me arrastran a la locura.

# data[].attributes.body
El contacto se vuelve importante, la reminiscencia de lo que aún no está perdido me mantiene en vida.

# data[].attributes.body
Por momentos todo se vuelve extraño y los recuerdos cambian ¿a mi favor?

# data[].attributes.body
Las tazas vacías a la espera de algo de té, añorando la humedad de los labios ajenos. La mesa espera.

Técnica: Escanografía; enfoque/desenfoque.

En este caso me gustó la idea de recrear una fotografía cenital de una mesa servida, colocando un mantel por encima de la composición de tazas dadas vueltas sobre el escaner.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.body
Serviré aquello que deseo compartir (conmigo misma). Aprender a abrazarse, aunque todo parezca incierto.

Técnica: Escanografía; enfoque/desenfoque.

En este caso me gustó la idea de recrear una escena en la que las tazas estén siendo acomodadas. Captando el instante en el que una mano prepara dicha composición.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.body
La taza derramada, aquel sorbo que nunca se tragó, hoy hace estragos en mi interior.

Técnica: Escanografía; enfoque/desenfoque e iluminación.

Para esta imagen quise experimentar un poco colocando un papel film sobre el vidrio del escaner para poder derramar té sobre él sin dañar el dispositivo. La intención inicial era que se transparente el color de la infusión colocando una luz externa de celular y opuesta a la del escaner. Pero no funcionó debido al fondo negro, ya que sí lo hizo sobre la taza de tonalidad alta. De todas formas me gustó el resultado.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.body
A veces parece estar todo en orden y la calma vuelve.

Técnica: Escanografía; iluminación.

Para esta imagen lo que hice fue colocar una hoja blanca por detrás de la composición, iluminada lateralmente con la linterna de un celular.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.body
¿Estoy enloqueciendo? ¿como creerle a mis sentidos si los mismos quieren hacerme mal?

Técnica: Escanografía, barrido y desenfoque.

En esta ocasión utilicé dos tazas, la iluminación nula al igual que la imagen anterior y la tapa abierta. Me interesó experimentar con la distorsión de la primer taza a modo de "derrame" sobre la otra. Me gustó utilizar este recurso como una posible metáfora en la que ante la soledad y falta de contacto con nuestra vieja rutina, comenzamos a encontrarnos con nosotros mismos y nuestros pensamientos, los cuales en ocasiones nos ofuscan de modo que nos cuesta conectar con nuestra visión habitual de la realidad.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.headline
TP6-A: Relación temporal, Barrido, Exposición: "¿Distorsión real?"

# data[].attributes.subject
TP6-A: Relación temporal, Barrido, Exposición: "¿Distorsión real?"

# data[].attributes.body
Voy desarmándome, descontrolándome. La desconexión irreal que añora el gusto por la soledad distorsiona mis sentidos.

Técnica: Escanografía, barrido.

Para este trabajo experimenté con un escaner de computadora Epson. Utilicé como figuras las mismas tazas de porcelana que empleé en el trabajo anterior, siguiendo con mi temática disparadora "contacto". Para esta imagen trabajé con la tapa de mi escaner abierta y las luces de la habitación apagadas. Lo que hice fue ir girando la taza sobre su eje a la par del la luz del escaner. La intención fue jugar con la distorsión del elemento creando un semi circulo.
Esta imagen está reencuadrada ya que la original consideraba tenía demasiado espacio en negro innecesario.

Resolución del escaner: 600 pp.

# data[].attributes.headline
TP5 - Propuesta de iluminación: Imágenes de referencia - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.subject
TP5 - Propuesta de iluminación: Imágenes de referencia - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.body
Para este trabajo me decidí por tomar como referencias naturalezas muertas, con claves tonales medias y bajas, pretendiendo generar climas sombríos y desolados. Para ello, me gustaría experimentar con luces frías y alternar entre distintos fondos, aunque creo priorizar los oscuros; mientras que los focos lumínicos puntualizarán en destacar objetos particulares utilizando luz sectorizada y en otras imágenes luz suave. El disparador elegido es "contacto", en este caso, buscando representar la falta de él, a través de objetos que en general tienden a ser parte de una reunión, siendo en muchos casos puntos de unión entre personas, permitiendo el contacto humano.

# data[].attributes.headline
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.subject
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.body
Técnica: Distintos tipos de iluminación; suave, dura, de rebote y sectorizada.

Para esta grilla volví a utilizar de modelo a mi gata, esta vez fue más difícil que se quedara quieta, así que tuve que premiarla con comida y requerí de ayudantes a mis papás (con quienes vivo) para sostener las luces y el espejo en ocasiones. Usé de fondo una sábana blanca para neutralizarlo y que mi gata sea la protagonista. A continuación describiré mi experiencia con los diferentes tipos de luz:
Directa suave: Para las tres primeras fotos usé una lampara cálida a la cual le coloqué un papel manteca por delante para suavizarla. En el caso de la última (nadir) tuve que cambiarla por una linterna de luz fría que se enciende de costado proporcionando una luz suave. De todas formas le coloqué el papel manteca por encima para suavizarla aún más. No usé la misma lampara ya que era muy fuerte para ponerla cerca de mi gata y la luz se acercaba a una dura, disgustándome los resultados. Por otro lado, fue necesario alzar a mi gata para que la luz venga directamente desde abajo.
Directa dura: En este caso usé la luz de un celular ya que de las que tenía en mi casa era la que más dureza le proporcionaba a la figura.
Directa sectorizada: Luego de probar con la única linterna que tengo en mi casa, no té que no lograba puntualizar una parte de la imágen, por lo que terminé usando el tubo del rollo de papel manteca en el extremo de la linterna, logrando reducir el halo de luz que se producía.
Directa suave y rebote: En este caso volví a utilizar la luz cálida con el papel manteca por delante para las tres primeras fotos, con la ayuda de un espejo que sostenía mi mamá del lado opuesto al que venía la luz, duplicandola y a su vez suavizandola aún más, por lo que tal vez, en la segunda imagen no se nota del todo. Para la Nadir, volví a utilizar el costado de mi linterna suavizado con papel manteca.
Directa dura y rebote: Para estas fotos usé la luz de un celular nuevamente, colocando el espejo del lado opuesto al que venía la luz.

# data[].attributes.headline
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.subject
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.body
Técnica: Balance de blancos con luz fría.

Rehice por mi cuenta esta grilla, ya que consideré que no se notaban tanto los cambios de temperatura al sacar las fotos con una luz cálida, por lo que en este caso utilicé una fría y más suave.

# data[].attributes.headline
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.subject
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.body
Técnica: Balance de blancos con luz cálida.

En este caso, volví a requerir de mi gata como modelo. Esta vez, apliqué únicamente una luz frontal cálida y fui cambiando las diferentes opciones de balance de blancos que ofrece mi cámara. Los modos son: Automático, incandescente, fluorescente, luz de sol directa, flash, nublado, sombra, K y preajuste manual.

Aclaración: Para este trabajo no llegué a agregar los títulos de cada modo ya que justo cuando bajé estas últimas fotos se me cortó la luz, por lo que tuve hacer lo más rápido posible la edición antes de que se agote la batería de mi compu.

# data[].attributes.headline
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.subject
TP4 - Iluminación / Grilla y WB - Centurión, Luciana Belén

# data[].attributes.body
Extraño los abrazos de mis amigxs, pero en casa también la tengo a ella, que me llena de pelos todos los días...

Técnica: Distintos tipos de iluminación; contraluz, una luz directa y una de fondo, y una luz directa y una luz de pelo.

Para este trabajo, me decidí por usar de modelo a Agatha, mi gata. Pensé que me iba a resultar complicado fotografiarla, pero por suerte se quedó bastante tiempo sobre el fibrofacil al que la subí.
En la primer foto utilicé una luz fría proveniente de mi velador, la cual la coloqué por detrás y contrapicada en relación a mi gata.
En la segunda foto, utilicé una luz cálida proveniente de una lampara de estudio con pantalla apuntando hacia la figura, mientras que por detras volví a colocar el velador de luz fría.
En la última foto, volví a usar la lámpara para generar la luz directa y frontal, pero esta vez, para que se observe el detalle del pelo, usé una linterna pequeña de luz más intensa, que apuntaba en diagonal a la figura.

# data[].attributes.headline
TP3 - Ejercicio C: Innovemos en lo cotidiano

# data[].attributes.subject
TP3 - Ejercicio C: Innovemos en lo cotidiano

# data[].attributes.body
Mirar diferente lo habitual, lo cotidiano.

Técnica: Filtro de distorsión sobre el lente.

En este caso, también utilicé la jarra de mi cafetera, esta vez, capturé objetos más distantes, permitiendo que los círculos que posee su base generen una suerte de ojo de pez deformado.

# data[].attributes.headline
TP3 - Ejercicio C: Lo que resuena en nuestro interior

# data[].attributes.subject
TP3 - Ejercicio C: Lo que resuena en nuestro interior

# data[].attributes.body
Alguna vez ví imágenes sobre cómo el sonido incide sobre el agua. Me recordó a eso.

Técnica: Filtro de distorsión sobre el lente.

Después de probar con diversos filtros que distorsionen la imagen, encontré interesante el efecto producido por una jarra de cafetera. Las formas circulares que posee la base inciden sobre los objetos y la luz que se proyecta sobre ellos deformándolos, pero a su vez el ancho de la cafetera hacía que la parte plana del vidrio predomine por sobre las paredes. Lo que diferenciaba a este elemento de un vaso de vidrio.

# data[].attributes.headline
TP2 - Ejercicio B: Tal vez nunca fui una sola

# data[].attributes.subject
TP2 - Ejercicio B: Tal vez nunca fui una sola

# data[].attributes.body
Técnica: Fotografía estroboscópica.

# data[].attributes.headline
TP2 - Ejercicio B: La compañía de mi sombra

# data[].attributes.subject
TP2 - Ejercicio B: La compañía de mi sombra

# data[].attributes.body
Técnica: Fotografía estroboscópica.

# data[].attributes.body
Despegar de uno mismo, despegar del otro. Seguramente para ella el tiempo corra diferente.
Hace rato le vengo diciendo a mi viejo que ese cardo lo quiero sacar porque está feo. ¿Quien iba a decir que me iba a servir para sacar esta foto?

Técnica: Poca profundidad de campo, luz natural.

En este caso me resultó interesante captar la simetría de las alas del insecto a punto de emprender vuelo, dejando atrás la planta sobre la que se encuentra.
Del mismo modo me interesó el acento de color que producen las alas de la mariposa y su contraste con el resto de los elementos en la imagen. En cuanto al encuadre me gustó que la protagonista quede centrada de modo que se pueda apreciar su estructura de una forma equilibrada.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/160
ISO: 100

# data[].attributes.headline
TP3 - Ejercicio A1: No para todos es igual

# data[].attributes.subject
TP3 - Ejercicio A1: No para todos es igual

# data[].attributes.body
Cuan lejos nos encontramos la mayor parte del tiempo en entender qué diferencia de perspectivas tenemos con otro ser. La importancia del contacto de un cardo con el danzar de una mariposa y la aberración que siente el humano por una espina y hasta a veces por un insecto.

Técnica: Poca profundidad de campo, luz natural.

Buscando en mi jardín objetos qué captar, observé que dos mariposas rondaban entre las plantas del patio de mi casa. Es así como me decidí a seguir a una de ellas hasta lograr que se pose en un espacio que me resulte conveniente para capturarla. En este caso, sobre un cardo, el cual resulta una plata que no es de mi agrado por sus múltiples espinas. En cambio del mismo, la mariposa obtiene un beneficio y a su vez otorga otro a la planta. Me interesó además de la situación, encuadrar la imagen de modo que el los protagonistas destaquen  por sobre otros elementos, además del acento cromático que produce el naranja de la mariposa y el violeta del cardo.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/160
ISO: 100

# data[].attributes.body
El atrapasueños de mi pieza siempre llama mi atención. Me recuerda a aquellas personas que hoy día extraño. El contacto con el otro, la soledad presente. Añoranza que desata tristeza y el deseo incompleto del calor humano.

Técnica: Poca profundidad de campo, filtro de color verde sobre fuente lumínica natural sacada a contraluz.

Me pareció interesante captar detalles que usualmente pasan desapercibidos. En este caso, el atrapasueños que cuelga del barral de la ventana de mi pieza que me hicieron y regalaron mis amigas. Tenía ganas de usar una fuente lumínica natural, por lo que elegí destacar la incidencia del sol a contraluz en los hilos y como se cuela entre ellos. Además fue interesante experimentar el clima frio que se generó al colocar un papel celofán sobre las rejas de mi ventana a modo de modificar el clima cromático/lumínico.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/320 s
ISO: 100

# data[].attributes.body
En tres años tejimos un lazo que se convirtió en abrazo a distancia, con idas y vueltas, como esa lana que una vez transformaron en regalo.

Técnica: Poca profundidad de campo, filtro de color verde sobre fuente lumínica natural sacada a contraluz.

Continuando con las fotografías del mismo objeto, busqué captarlo más de cerca, pudiéndose observar con mayor detalle el material con el que fue confeccionado. Me gustó cómo de alguna forma tal acercamiento roza lo abstracto sin la necesidad de contar la estructura de todo el atrapasueños. Esta fotografía fue tomada en el mismo contexto que la anterior, con la intención de generar el mismo clima cromático/lumínico a partir del celofán colocado por delante de mi ventana.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/320 s
ISO: 100

# data[].attributes.body
Nostalgia, vieja compañera.

Técnica: Poca profundidad de campo, filtro de color verde sobre fuente lumínica natural sacada a contraluz.

Una vez más, plano detalle del atrapasueños, en este caso de los hilos que cuelgan de él. Me agradó cómo el material traslúcido con el que están hechos filtraba la luz y permitía ver un poco de su color original. Del mismo modo, pretendía un clima cromático/lumínico nostálgico a partir de la luz fria originada por el papel celofán verde.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/320 s
ISO: 100

# data[].attributes.headline
TP3 - Ejercicio B1: La delgada línea de la sutileza

# data[].attributes.subject
TP3 - Ejercicio B1: La delgada línea de la sutileza

# data[].attributes.body
Dejarse llevar es correr riesgos. Pero tenemos el poder de pensar y elegir. Sé que poco sentido tiene esta divagación pero el tintinear de las piedras me hace pensar en eso; puede ser de lo más placentero y bello, o si se agitan todas juntas y con fuerza resultar de lo más molesto y no dejarme dormir.

Técnica: Poca profundidad de campo, filtro de color verde sobre fuente lumínica natural sacada a contraluz.

En este caso elegí captar al llamador de ángeles  que cuelga de mi ventana junto al atrapasueños. Utilicé la misma fuente lumínica con el papel celofán verde por delante. El colgante de piedra (agatha) al ser traslúcido permite filtrar algo de luz e impedir que el mismo se vea completamente a oscuras. Es así cómo logra captar espectros amarillentos y quebrados en el centro.

F/3.5
Tiempo de exposición: 1/320 s
ISO: 100

# data[].attributes.body
Mis perros corrían, frenaban, saltaban, se rascaban y seguían. Creo que me cuesta más a mí que a ellos el estar en casa.

Técnica: Mayor profundidad de campo, filtro sobre el lente, luz natural.

Esta fotografía fue tomada desde la pequeña terraza que se extiende sobre el lavadero de mi casa. Me resultó interesante el plano en picada, como una suerte de ojo espía que observa desde lejos lo que acontece en un espacio que en estos días se volvió cotidiano. El filtro verde es un papel celofán (el mismo que utilicé en las imágenes anteriores) colocado sobre el lente de mi cámara. Su intervención sobre el espacio modificándolo le otorga cierta frialdad que juega con la identidad cromática de cada elemento en la imágen.

F/5
Tiempo de exposición: 1/40 s
ISO: 100

# data[].attributes.body
Me preguntaba qué se sentirá salir de acá y alcanzar a tus pares.

Técnica: Mucha profundidad de campo, luz natural y artificiales (de la calle).

Descripción: Para esta experiencia me decidí por tomar una fotografía del atardecer desde el techo de mi casa, me gustó la idea de captar la conexión de un cable hacia los demás, el recorrido que hace el mismo y de esta forma, utilizando el diafragma en f14, captar su destino a varios metros de distancia.

F/14
Tiempo de exposición: 1 s
ISO - 500

# data[].attributes.body
Me gusta cambiar de perspectiva, nunca me subo al techo de mi casa, por más que no sea difícil hacerlo. Es interesante cómo estando mucho tiempo en un mismo lugar hacemos cosas que usualmente no.

Técnica: Mayor profundidad de campo, filtro sobre el lente, luz natural.

Esta imagen es consecuente a la anterior, sacada del mismo modo, con un filtro verde y un plano general en picada con mucha profundidad de campo.

F/5
Tiempo de exposición: 1/40 s
ISO: 100

# data[].attributes.headline
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto II

# data[].attributes.subject
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto II

# data[].attributes.body
Técnica: Instante detenido.

# data[].attributes.body
Técnica: Dibujo con luz.
Las palabra apretada que reclama contacto. Las letras bien juntas y el deseo humano del abrazo.

# data[].attributes.headline
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto III

# data[].attributes.subject
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto III

# data[].attributes.body
Técnica: Instante detenido.
Reconectar con nuestro interior, también es conectar con los demás, el contacto siempre entre humanos. No necesariamente físico ¿Pero cuanto podemos aprender de un otrx a través de un libro? Re-conectar, re-conectarse con uno mismo es también conectarse con lxs demás.

# data[].attributes.headline
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto

# data[].attributes.subject
TP2 - Ejercicio C: La importancia del contacto

# data[].attributes.body
Técnica: Instante detenido.
Regresemos al origen, a nuestra razón de ser, conocernos para nosotros y para aprender de un otrx.
Descripción de la experiencia: Para esta experiencia decidí retratar el instante en que una manzana es lanzada en el aire. Para ello aumenté la velocidad de obturación y abrí el diafragma lo más que pude. La foto fue sacada durante el día, en el exterior de mi casa.
Exposición: 1/500 s
Diafragma: 3.5
ISO: 100

# data[].attributes.body
Técnica: Fotografía estroboscópica.
¿Cuantas versiones de mí habrán existido?

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
Es curioso pensar en la cantidad de árboles que habremos dibujado a lo largo de nuestras vidas, y en cómo es una de las primeras cosas que se nos ocurre cuando nos incitan a improvisar un boceto. ¿Serán autorretratos?

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
Qué de formas interesantes se encuentran en las figuras a contraluz. Tal como si la misma fuera reversible, siendo el cielo protagonista.

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara Oscura.
No sintiéndome del todo convencida con las fotos tomadas en clase, salí a caminar en busca de algo que me interese captar. De este modo, entre enfoques y desenfoques logré tomar esta foto cautivada por el contraste generado entre las nubes anaranjadas y el celeste del cielo, además del contraluz generado en las ramas de los arboles.

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
Tal vez la cordura esté en el suelo o se la haya llevado el viento.

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
-Mai, ¿te pones del otro lado del vidrio así nuestras figuras se ven juntas?
Igual no salió como esperaba; a veces se nos dificulta reflejarnos en los otros.

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
Me pareció oportuno retratar la facu, que siempre me transmite un amor especial. ¿Cuantos mates habré compartido en ella?
¿Cuantos besos, abrazos y charlas?
Aquella mañana se sentía triste y solitaria, a diferencia de otras.

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
Días grises, días felices para mí (aunque ese no lo haya sido, necesariamente).
Aún así, había algo sublime en el cielo y los espacios que se estaban vaciando.
¿Quien decide qué nos hace humanos?

# data[].attributes.body
Técnica: Cámara oscura.
La lluvia caía y Maira se paró a contemplarla por el ventanal. Tantas veces ante ella nos impedimos salir... estos tiempos de cuarentena, mientras escribo esto, me hacen querer correr bajo ella.